O Circuito Cultural UFMG da próxima semana se integra à programação da Semana do Conhecimento UFMG, que será realizada de 23 a 27 de outubro. O projeto Quarta Doze e Trinta recebe a mostra “Encontros Dançantes, com trabalhos do Curso de Dança da UFMG, na quarta-feira, 25 de outubro, às 12h30, na Praça de Serviços, no Campus Pampulha. Na quinta-feira, 26, o Ao Cair da Tarde apresenta o duo de corne inglês e piano Ernest/Megaro, às 17h30, também na Praça de Serviços. As apresentações são gratuitas. O Circuito Cultural UFMG é uma realização da Pró-reitoria de Cultura da UFMG (Procult).
Encontros Dançantes
A mostra Encontros Dançantes reúne trabalhos produzidos em diferentes disciplinas do curso de Dança da UFMG. As coreografias são criações autorais dos próprios estudantes, desenvolvidas a partir dos processos de criação e composição experimentados ao longo do semestre.
No programa do próximo Quarta Doze e Trinta estarão os trabalhos “Articulombro”, desenvolvido na disciplina “Anatomia para o movimento”; “À espera do encontro”, desenvolvido na disciplina “Tópicos em Dança I: Improvisação”, ambos sob orientação da professora Gabriela Christófaro; e “Há-temporais”, elaborado na disciplina “Prática de Dança II” sob orientação da professora Raquel Pires Cavalcanti.
Duo Ernest/Megaro
O duo Ernest/Megaro é formado pelo oboísta, compositor, arranjador e professor da Escola de Música da UFMG, Carlos Ernest, e o pianista e compositor estadunidense, Evan Megaro, que se reuniram neste ano de 2023, para interpretar composições próprias e releituras em uma formação com piano e corne inglês (instrumento de sopro semelhante ao oboé).
No repertório do Ao Cair da Tarde estarão composições que passeiam por diferentes estilos, de compositores como Paulinho da Viola, Pixinguinha, Tom Jobim, Edu Lobo, Radamés Gnatalli, além dos próprios Carlos Ernest e Evan Megaro.
A palavra Halloween é uma versão abreviada das frases All Hallows Eve ou All Hallows Evening, que significa “Véspera de Todos os Santos”, na tradução para o português.
A tradição de doces ou travessuras começou em áreas do Reino Unido e da Irlanda. As pessoas iam de casa em casa fazendo “souling” – encomendando pequenos pães chamados “bolos de alma” em troca de uma oração. Nos Estados Unidos esta tradição deu lugar a doces e travessuras para as crianças.
Jack-o’-lanterns, as tradicionais abóboras esculpidas usadas como lanternas, são o símbolo do Halloween, tem origem em um conto celta sobre um rapaz proibido de entrar no céu e no inferno que vaga eternamente com sua lanterna em busca de descanso. O nome Jack-o’-lantern também pode ser derivado do vigia noturno que acendia as lanternas das ruas todas as noites.
E para celebrar este dia, o Laicos não poderia ficar de fora. A casa preparou um drink super característico da data: “Trick or Treat”, um drink com black vodka e espuma de gengibre na cor laranja para lembrar o famoso Jack e sua lanterna. Especialmente até o dia 31 de outubro , nas duas unidades, você pode se deliciar com esse drink de dar arrepios. E na Sapucaí, dia 28 de outubro você está convidado a vestir sua melhor fantasia e vir curtir com a gente num ambiente digno de filme de terror.
No Underground, serão cinco dias de festa, começa na terça, dia 24, com a roda de rock da banda Ca$h. A casa vai promover sempre sua roda de rock com participação da banda Ca$h. No meio da pista, em frente ao palco, a banda vai trazer os clássicos do rock nacional e internacional com participação do público que vai rodear a banda e curtir de pertinho essa novidade. Entrada franca.
Com 23 anos de estrada, a CA$H se estabeleceu como uma das referências do rock em Belo Horizonte. Com um repertório que abrange bandas novas como Imagine Dragons, The Killers, Franz Ferdinand, Muse, Kings of Leon, Artic Monkeys passa por clássicos do rock britânico como Coldplay, Radiohead, The Verve, Oasis, Stereophonics e nos monstros sagrados de Seattle, Pearl Jam, Soundgarden e Foo Fighters, sem deixar de lado os ícones do rock como STONES, Beatles, ACDC, Bon Jovi, Asrosmith e tantos outros. Charles M. Poesia e Mike Faria, baixo e bateria, unem forças às poderosas guitarras de Tiago Borba e Fábio França para montar a estrutura por sobre a qual Daniel Mazzochi entrega vocais enérgicos regados a boas doses de grunge.
Na quinta, dia 26 de outubro, tem a banda Velotrol, com as melhores do rock dos anos 80, 90 e até os sucessos mais recentes do Brasil e do mundo, com entrada franca. Sexta-feira, dia 27, Rockfield e Gordon’s of Swing, com clássicos dos anos 60 até a década de 90, são as atrações da festa, que ainda terá Lurex com seu tributo ao Queen. A casa abre as 19h e tem entrada franca até as 21h. depois R$ 20. Dia 28, sábado, tem Mamonas Replay, com as melhores da banda de Guarulhos, M8 e Putz Grila com seu repertório de puro rock and roll, e Ponto 80 com todas que bombaram na década perdida. Entrada R$ 20, mas quem for fantasiado entra de grátis.
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Domingo, dia 29 de outubro, tem programação especial na rua. A partir das 10h, tem o 100º encontro do The Bugs, que reúnem amante de carros com refrigeração a ar, como Fuscas, Kombis e Variants. Haverá show com Chevette Hatch, com sucessos dos anos 80 e 90, e Arcodaveia, com rock das antigas. Terá Halloween Kids, festa a fantasia para os baixinho. Terá ainda com decoração temática, Cosplays relacionados ao dia das bruxas, espaço kids. O evento ainda é pet friendly. Haverá o espaço Burn com estações de churrasco servindo picanha, bife de chorizo, costela de fogo de chão, burguer entre outros. Já que a festa é pros baixinhos, haverá cardápio especialmente para elas também.
O Bebedouro Bar & Fogo está investindo em seu primeiro baile de Halloween. Será no sábado, dia 28, com música ao vivo e diversas atrações. Haverá decoração temática mesmo, com diversos adereços espalhados pela casa. Um das apostas é o chope roxo, que será servido nesta data em especial. Além disso, haverá um prêmio de R$ 666 em consumo no Bebedouro em premio para a melhor fantasia. Quem quiser, pode fazer maquiagens e pintura no próprio local.
No Porks, quem for fantasiado nos dias 27, 28 e 29 ganha um chope pilsen 300 ml na hora. As casas estarão todas decoradas pra entrar no clima. Claro que os funcionários também estarão fantasiados e haverá chope roxo também. Todas as casas, Castelo, Savassi, Praça Tiradentes e Casarão, terão shows de rock, blues e, como sempre, sem cobrança de couvert.
Na Dome Lounge também tem festa. Na sexta-feira, dia 27, mais uma edição do tradicional Halloween Dome com música boa, diversão e uma decoração de cair o queixo. A melhor fantasia eleita pelo público ganha um Super Combo. No palco tem shows com Sunga de Pano, Hott e Dj Wendell. Tem entradas limitadas gratuitas para quem for com camisa preta ou fantasiado.
O destaque é o simpático e extrovertido Hott, foi eleito em 2020 O Melhor Cantor do Carnaval de BH e vem ganhando cada vez mais notoriedade em suas apresentações. Músico desde os 15 anos de idade, ele passou por várias bandas até decidir montar sua carreira solo, no ano de 2015. O artista, que tem como ritmo predominante o axé e o pagodão baiano, acabou se tornando presença certa nos principais festivais e festas de Minas Gerais.
O bloco Arrastão do Hott existe desde o ano de 2018 e foi criado em homenagem ao arrastão que ocorre todo último dia de Carnaval na capital baiana. Desde então, ele vem animando os foliões da capital mineira com muita alegria e bastante descontração. Prova disso é que nas últimas edições do bloco em 2020 e 2023 mais de 200 mil pessoas estiveram presentes. Mas, diferente da maioria dos blocos de BH, o arrastão não leva a bateria de chão, só a banda no trio tocando músicas conhecidas com a mesclagem dos grandes sucessos baianos e além de várias músicas atuais regravadas no ritmo do pagodão baiano.
Sobre o Laicos:
https://www.instagram.com/laicosbar/
Sobre o Underground:
O Underground Pub surgiu na noite de BH em 2011 e foi ganhando espaço entre os amantes do Rock and Roll. Localizada no bairro Dom Cabral, a proposta da casa sempre foi proporcionar um ambiente de Rock estilizado com características vintage, motociclistas, de carros antigos, tatoo, Pin up e trabalhar com atrações musicais locais, nacionais, Internacionais e atrações exclusivas.
A casa recebeu uma grande reforma em 2016. Hoje tem estrutura para receber shows de artistas Nacionais e Internacionais. Nos últimos anos a casa recebeu Raimundos, Cidade Negra, CPM 22, Detonautas, Nasi, Fernando Anitelli, George Israel ex-Kid Abelha, Rodrigo Santos ex-Barão Vermelho, Lil Jimmy Reed (USA), Tyrone Vaughan (USA), banda Yahoo, Supla entre outros. A casa é um templo do rock and roll em BH, e sempre recebe também atrações internacionais, dentro do projeto Rota do Blues.
A marca registrada do Underground é a decoração, cheia de detalhes. Há um carro antigo e um ônibus Papa Fila, transformado em uma loja de souvenires temática Rock. No cardápio, é a única casa do estilo com estufa de comidas típicas de boteco raiz, além de espetinhos, porções clássicas e sanduíches especiais. Não faltam bons drinks e cervejas artesanais, populares e especiais. É a única casa de Rock de Belo Horizonte que conta com dois palcos e shows simultâneos durante a noite.
Local: Underground Black Pub
Av. Itaú, 540 – Dom Cabral – Belo Horizonte/MG
Informações: @undergroundblackpub_eventos
Sobre o Bebedouro:
A Pampulha ganhou um bar especial, especializado em carnes e valorizando os drinks e cervejas artesanais. Com vista panorâmica para a famosa Igrejinha da Pampulha e para a roda gigante do Parque Guanabara, valorizando a represa que desde 2016 faz parte do patrimônio mundial da Unesco.
A gastronomia e a decoração são destaques da proposta principal. Uma parrilla foi idealizada por Diogo Manfredini, proprietário da casa. Ela utiliza vergalhões e ferragens e foi totalmente projetada por ele. E nesse equipamento, praticamente todos os pratos serão elaborados. Uma cozinha a base de fogo, como é tendência atualmente. O local é intitulado um bar de fogo.
No cardápio, entre as opções bovinas, tem picanha, fraldinha com mostarda, mignon com gorgonzola, T-Bone, tomahawk com manteiga de ervas são as opções feitas neste equipamento. Há ainda ostras, trazidas de Santa Catarina, gratinadas clássicas e também com bacon. Uma mistura exótica. Outro destaque é o pernil de cordeiro e a tulipa de frango a moda italiana. Nas grelhas ainda é preparado o salmão. A linguiça artesanal é servida em formato caracol e tem e a clássica panceta também é uma aposta. O Bacon é destaque. Ele é preparado com açúcar mascavo, que deixa ele crocante e realça o sabor.
Nas entradas tem as tostadas, torradas de salmão e também de tomate. Tem o croquete de carne, o camarão à romana, que vêm empanados com parmesão. Outras opções são o bolinho de bacalhau e as batatas rústica e a servida com pulled pork. Este último estrela um sanduíche com mozarela e sour cream. Tem um sanduíche de brisket com queijo canastra e vinagrete defumado. E o cheese burguer com costela e bacon.
O local é todo exclusivo, com móveis feitos por Diogo Manfredini, que também desenhou e executou vários projetos em bares da cidade e do Brasil.
O destaque da decoração é o paisagismo. Há três fontes de água em meio a folhagens exuberantes. Um clima de quintal, que inclui um galinheiro com velhos monitores de computador como ninhos onde as aves se abrigam. No local ainda haverá um cinema a céu aberto. Fora uma caminhonete Chevrolet dos anos 70, que foi transformada em tapping, com chopeiras e barris. Um charme. Há quatro lareiras espalhadas pela casa que receberão vinhos e espumantes no verão. Elas ficam instaladas no chão e podem ser reservadas para turmas, com serviço completo. No total, são 400 lugares em 1.400 metros quadrados.
No bar, chopes artesanais de Minas Gerais da Verace, e linhas Premium da AmBev. E muitos drinks exclusivos. São seis a base de gin, incluindo o Bebedouro, com xarope de grenadine, tônica, espuma de gengibre e pimenta rosa. Outros clássicos como o Kir Royale e Aperol Spritiz, mais quatro opções a base de vodca e outros a base de Jack Daniel’s e suas versões e mais caipis. Tem ainda o Tóquio Mule, com saque e espuma de gengibre. Pra fechar, mais duas opções não alcoólicas. Haverá ainda open wine em dias específicos.
O Bebedouro de BH é inspirado no homônimo de Curitiba, que foi inaugurado em 1977 no Largo de mesmo nome, no Largo da Ordem, local histórico da capital do Paraná. Um dos destaques da casa eram os camarões que também estarão no cardápio que vai chegar aos mineiros agora. O estabelecimento lá ficava ao lado do teatro e era frequentado por artistas e famosos. Dona Angela, que além de comandar a cozinha e a gestão da casa, fazia questão de ir a cada mesa e cantar uma música para alegrar os clientes. O bar funcionou até 1983 e marcou a história da cidade.
Bebedouro Bar e Fogo
https://www.instagram.com/bebedourobarefogo/
Otacílio Negrão de Lima 1835 – São Luiz
Sobre o Porks:
“A carne suína voltou a ser uma tendência em todo o mundo. No Porks oferecemos preparos desenvolvidos com receitas exclusivas e muita excelência sem deixar de lado os preços acessíveis. Com essa fórmula democrática, estamos conquistando nosso espaço no mercado nacional. Agora, queremos expandir nossa atuação no mercado jovem mineiro, e temos certeza de que iremos continuar surpreendendo o público que valoriza a gastronomia bem-feita e com sabores regionais, tudo isso potencializado por um ambiente leve e aconchegante”, comenta José Araújo Netto, fundador da rede Porks – Porco & Chope.
Seguindo modelos internacionais, o Porks aposta em uma operação enxuta e descolada, sem garçons, e com preparos que podem ser consumidos nas mesas ou de pé, até mesmo, na rua. “Nosso modelo de negócio prioriza a experiência única, com muita agilidade no atendimento”, comenta Netto. Para isso, a casa trabalha com preparos deliciosos, que exploram toda versatilidade da carne de porco, e de fácil consumo. No menu, petiscos e sanduíches incríveis, desenvolvidos a partir de receitas exclusivas criadas pela rede.
Entre os destaques do cardápio estão o Porks Bacon Burger, preparado com burger de costelinha de porco, creme de cheddar e tiras de bacon crocante; o Pernil Municipal, um sanduíche de pernil de porco marinado por 12h, coberto por queijo mozzarella e cheiro verde; e o Pork Burrito, novidade da casa, feito com burrito mexicano recheado com pernil desfiado, cheddar, sour cream, cebola caramelizada e chips de batata.
Para quem curte ótimos petiscos, a casa trabalha com uma série de opções criativas e com sabores inconfundíveis. Entre os destaques estão a Porkspóca, pururuca de porco crocante temperada com sal de lemon pepper; o Torresmo de Tira, tradicional torresminho servido em tiras crocantes; o Bei com Melado, tiras de bacon crocante cobertas por melado de cana de açúcar; entre outras opções. Propondo uma harmonização completa, a rede trabalha com uma grande variedade de chopes artesanais e mais de dez opções de drinks.
Porks Praça Tiradentes
Praça Tiradentes, 51
https://www.instagram.com/porks_pcatiradentesbh/
Porks Savassi
Rua Fernandes Tourinho nº 19 – Loja 4, na Savassi.
https://www.instagram.com/porks_savassi/
Porks Castelo
Rua Castelo de Alenquer, 50 – Bairro Castelo
https://www.instagram.com/porkscastelo/
Porks Casarão
Avenida Álvares Cabral, 534 – Lourdes
https://www.instagram.com/porkscasarao/
Sobre a Dome Lounge
O Dome Lounge Bar é o lugar que melhor traduz o ecletismo da cidade: pagode, sertanejo, axé, pop rock e os ritmos mais atuais se encontram em um ambiente harmônico, cheio de diversão e além de um cardápio variado com petiscos e comida Japonesa, oferecendo ao público uma gama variada de entretenimento noturno. Localizado na Av. Presidente Carlos Luz, uma das portas de entrada do bairro Caiçara, toda essa pluralidade se encontra num só espaço. Com dois ambientes, o palco e pista no salão climatizado e a varanda completamente arejada e agradável, o local se apresenta como uma boa opção para eventos sociais e corporativos.
O Festival Internacional de Dança de Fortaleza e Itinerante do Ceará inicia a sua edição comemorativa de 23 anos, no Centro Cultural Dorian Sampaio, se destacando por sua ação social em parceria com a campanha “Ceará Sem Fome”. O evento, que tem sido um ícone da cultura e da dança, marcando o seu compromisso com a comunidade local, adjacências e de outros estados do Nordeste.
No domingo, 22 de outubro, com a realização das batalhas de Breaking 1×1, uma emocionante competição de dança sob a curadoria do renomado B-boy Regis Splinter. A entrada para essa competição é gratuita e quem puder levar um quilo de alimento não perecível destinará a doação à campanha “Ceará Sem Fome”, reforçando o compromisso do FENDAFOR com a solidariedade.
O dia 26/10 será marcado por um grande encontro da dança, a abertura do Festival conta com a mostra de dança de grupos, escolas convidadas e autoridades locais. O cerimonial de abertura inicia às 18h30 com diversas apresentações, essa estreia faz parte das comemorações dos 40 anos da fundação da cidade de Maracanaú, que foi emancipado em 06 de março de 1983.
De 27 a 29/10, o festival trará competições de dança de alto nível, que também acontecerão no Teatro Dorian Sampaio, além de uma mostra de dança para grupos inscritos. A programação completa do evento ocorrerá das 9h às 21h30, proporcionando uma experiência cultural intensa para todos os participantes e espectadores.
Nesta edição, o FENDAFOR itinerante garante cursos gratuitos e com certificado aos bailarinos que tiverem interesse em participar. As inscrições estão disponíveis no site do evento, https://www.fendafor.com.br/. Os cursos contemplam Jazz Lyrical nível intermediário, com a mestra Jéssica Ferreira; Metodologia para Professores na educação da primeira infância – como preparar crianças de 03 a 07 anos (Baby Class), com a mestra Socorro Quintela; Técnica contemporânea nível intermediário, com o professor Wallef Rocha; Ballet Clássico nível intermediário – técnica apresentada Russa Vaganova, com o mestre Douglas Motta; Curso de Afro – Jazz Funk, com o professor Marcelo Fiusa; e o Curso de danças urbanas conhecendo o território técnicas de Pandora, com o professor Luís Alexandre.
“O FENDAFOR é um evento de destaque no cenário da dança, arte e cultura, que há mais de duas décadas promove o desenvolvimento da dança no Ceará. Desde 2007, o festival realiza edições itinerantes, levando as atividades para diferentes municípios e macrorregiões do estado. Seu foco principal é fornecer oportunidades de formação pedagógica para bailarinos, produtores culturais e pensadores, enquanto destaca a produção local e estimula novos mercados de trabalho na área da dança. O Festival tem seu compromisso com a excelência e respeito aos artistas envolvidos, promovendo rodas de conversa, cursos, oficinas e performances em locais públicos para aproximar a dança da comunidade local e promover o turismo cultural”, destaca Janne Ruth, idealizadora e produtora do evento.
O Festival já lançou mais de 25 livros e tem sido fundamental para o sucesso da dança cearense em todo o Brasil. Ao longo dos anos, recebeu milhares de bailarinos, grupos e performances, ganhando destaque nos principais veículos de comunicação do estado e do país. Recebeu o prestigioso prêmio da UNESCO e reconhecimento internacional pela sua contribuição à dança. É um evento totalmente inclusivo, contando com embaixadora oficial, uma talentosa bailarina, coreógrafa e professora transgênero, Ana Dulce Ribeiro, que se tornou inspiração para muitos bailarinos.
O FENDAFOR recebeu inscrições da capital, cidades da região metropolitana e Fortaleza, além de municípios cearenses e outros estados do Nordeste. O Festival oferecerá muitas oportunidades de premiação, bolsas e parcerias nacionais e internacionais. As competições de dança promoverão interações com bailarinos regionais e nacionais.
O Festival Internacional de Dança de Fortaleza e Itinerante do Ceará conta com o patrocínio do SEBRAE/CE, com o apoio da empresa Carmehil, da Prefeitura de Maracanaú através da Secretaria de Cultura e Turismo, do Centro Cultural Teatro Dorian Sampaio, e a importante parceria com o Governo do Estado do Ceará na Campanha “Ceará Sem Fome”. O evento está destinado a se tornar parte essencial do calendário cultural de Maracanaú, e visa realizar o sonho de muitos bailarinos de brilhar nos palcos.
Serviço:
Entrada gratuita para as batalhas de Breaking: dia 22 de outubro, a partir das 16h,Teatro Dorian Sampaio, em Maracanaú.
Venda de ingressos dos dias 26 a 29 de outubro:
Antecipado: R$ 20,00 meia (mais a doação de um quilo de alimento) e R$ 40,00 inteira (mais a doação de um quilo de alimento). Os ingressos serão retirados na Escola de Dança Janne Ruth, ou na Bilheteria do Teatro mediante a doação de um quilo de alimento.
Na bilheteria do evento:
Ingresso: R$ 25,00 meia (mais a doação de um quilo de alimento) e R$ 50,00 inteira (mais a doação de um quilo de alimento)
Mais informações através do site oficial do evento (https://www.fendafor.com.br/) ou através do Instagram (@fendafor)
Teremos pacotes especiais para compra conjugada de escolas e grupos de dança;
Na compra de 10 Ingressos – 5% de Desconto
Na Compra de 20 ingressos – 10% de Desconto
Na Compra a partir de 30 ingressos – 15% de desconto
Studio de Dança Soraya Bruna / Foto Divulgação Fendafor
Criada em 2023 com objetivo de promover debates e trocas de conhecimentos em torno de temas ligados à educação, a comunidade Eduko apresenta a palestra “Papo Firme: vamos falar de educação?”, com o jornalista e apresentador Serginho Groisman. O evento será no Sesc Palladium, em Belo Horizonte, na quarta-feira, dia 8 de novembro.
Ícone da TV brasileira e reconhecido por conduzir com excelência seus programas de entretenimento, entrevistas e informação, Serginho Groisman é uma figura reverenciada por diversas gerações e fortemente ligado à população jovem. O convidado também possui notável ligação com com a educação. Ele já foi professor e implementou várias estratégias para atrair o interesse dos alunos em sala de aula. A partir dessa e de outras experiências no Colégio Equipe, de São Paulo, foi se especializando na comunicação com o público jovem.
A presença de Serginho Groisman está inserida no contexto da transformação do olhar educador – um dos três pilares que constituem e norteiam as ações da Eduko: entender, questionar e transformar. A interseção entre comunicação e educação pode ser uma boa forma de ampliar o repertório dos educadores, contribuindo com a prática educacional diversa e inovadora.
Neste encontro promovido pela Eduko, Groisman abordará temas como:
Os desafios de educadores e alunos no mundo tecnológico
A educação moderna e as novas formas de aprendizado
O novo papel do professor na orientação vocacional
As novas profissões e metodologias educacionais e o profissional do futuro
Sobre a Eduko
A Eduko é uma realização integrada do Sesc em Minas, Senac e Sistema Fecomércio MG, entidades que integram a CNC – Confederação Nacional do Comércio. Com foco em encontrar novos caminhos para a educação em comunidade, suas atividades tiveram início em 2023, com a 1ª Eduko – Bienal de Novos Saberes, em julho, no Sesc Palladium (veja aqui como foi https://sescmg.com.br/noticias/veja-como-foi-a-1a-edicao-da-eduko/).
O evento recebeu grande presença de público e convidados ilustres. O sucesso foi tamanho que sua periodicidade passou a ser anual, com previsão de nova edição em agosto de 2024. Contudo, a Eduko é mais do que um congresso, estabelecendo-se como uma plataforma de educação que propõe conexões duradouras com o público, instigando seus integrantes a refletirem e ressignificarem sua atuação no mercado de trabalho. Para manter-se sempre ativa, outras iniciativas e projetos serão realizados durante o ano. Saiba mais: https://mais.sescmg.com.br/eduko
Serviço – “Papo Firme: vamos falar de educação?”, com Serginho Groisman
Data: 8 de novembro de 2023 (quarta-feira)
Horário: 20h
Local: Grande Teatro do Sesc Palladium (Rua Rio de Janeiro, 1.046, Centro – BH)
Ingressos: R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia – idosos, estudantes e clientes Sesc com cartão válido) – à venda no site Sympla (https://bileto.sympla.com.br/event/85834/d/211264) e na bilheteria do Sesc Palladium.
O Grupo Petrópolis, maior cervejaria com capital 100% nacional do País, marcará presença na 35ª edição da Superminas Food Show. Entre os lançamentos recentes está a apresentação dos novos sabores de TNT na versão zero açúcar, como Maçã Verde, Tangerina, Açaí com Guaraná e Tradicional Zero.
Disponíveis em latas de 473ml, a nova linha de produtos traz toda energia e sabor das frutas brasileiras para dar um gás a mais nos estudos, no trabalho e nos esportes.
Outro grande lançamento será o energético Magneto Sabores 2lts, disponível nas versões Tradicional, Melancia e Frutas Tropicais. Lembrando que o Magneto Energy Drink foi desenvolvido para a diversão, seja no esquenta, na festa com os amigos ou até mesmo em casa.
A nova roupagem do Magneto Tradicional também está entre as novidades. Com uma embalagem mais atraente e dentro dos padrões visuais da categoria. Além de conter menos açúcar, mais taurina e mais cafeína.
“Acreditamos que a Superminas impulsionará ainda mais novas parcerias de negócios para a companhia. Queremos fechar vários negócios com nossos clientes regionais e nacionais. Desenvolvemos um espaço grandioso para receber todos os nossos parceiros, apresentar nosso portfólio composto por marcas reconhecidas por sua qualidade e, principalmente, proporcionar uma experiência única”, destaca Patrícia Tucunduva, gerente Trade AS do Grupo Petrópolis.
Organizada pela Associação Mineira de Supermercados (AMIS), a Superminas é considerada a segunda maior feira supermercadista do país e o maior evento empresarial de Minas Gerais. O evento reúne anualmente expositores regionais e nacionais, com o objetivo de proporcionar um ambiente de exposição de marcas, lançamentos em produtos, realização de negócios e relacionamentos comerciais.
Atuando em quase todo o território nacional, o Grupo Petrópolis possui atualmente oito fábricas de bebidas, que estão distribuídas de forma estratégica em seis estados. Com mais de 130 produtos disponíveis no portfólio, em 10 categorias diferentes, a cervejaria contará com um espaço de, aproximadamente, 250m² na área de expositores. Dividido em duas partes, o estande da companhia terá ativações da marca, exposição dos produtos, bar de degustação e salas de reunião para prospects. Há também um bar privativo para recepção dos clientes.
o dia 28 de outubro, acontece, na Quixote Livraria, em Belo Horizonte, das 14h às 16h, o lançamento do livro ilustrado “O Esférico Mundo da tia Loló”, da autora Sara Pinheiro. O livro conta, por meio de jogos de rimas e imagens poéticas, a história de uma menina que um dia escuta algo inusitado: “tia Loló veio de outro planeta!”. Muito curiosa, ela, então, vai atrás de pistas para descobrir que planeta é esse. Durante o percurso, a menina descobre que existe um tal mundo esférico cheio de surpresas. Através da perspectiva da criança, “O esférico Mundo da tia Loló” traz como temas o protagonismo feminino, o incentivo a artistas mulheres e os diferentes mundos que existem dentro das personagens. Este projeto é realizado com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte.
Para a ilustração do livro, Sara Pinheiro convidou a artista visual Tatiana Blass, ganhadora do Prêmio PIPA (2011), autora e ilustradora do livro “A Família Mobília” (Cosac Naify/ SESI- SP Editora). As imagens do livro “O Esférico Mundo da tia Loló” foram construídas com a técnica de recorte e colagem de silhuetas com iluminação em backlight. O livro será publicado pela editora Chão da Feira, com acompanhamento editorial de Carolina Fenati e projeto gráfico de Luísa Rabello.
Sara Pinheiro conta que a inspiração para escrever vem de lugares diferentes: “Eu lembro que quando tive a ideia do livro, minha filha era pequena. Antes da pandemia, já me veio a premissa de escrever o livro do ponto de vista dessa criança, que escuta que a tia Loló veio de outro planeta e fica muito curiosa em saber que planeta é esse”. Sara conta que, a partir dessa ideia, aconteceram várias voltas até o livro se transformar no que é hoje. “Com a questão da maternidade, existe uma proximidade grande com a infância e o acompanhamento das fases dos filhos. E as brincadeiras, como gostar de ser detetive, por exemplo, que foi uma fase pela qual minha filha passou e até hoje tem curiosidade, essa coisa meio cientista de experimentar o mundo, enfim, a maternidade me deu muito entusiasmo para escrever”, diz.
Segundo a autora, outra referência é a canção “Reconvexo”, escrita por Caetano Veloso para a sua irmã Maria Bethânia, que a fez pensar muito sobre o côncavo e o convexo, que tem a ver com a esfera. “As pessoas são esféricas e também são complexas. Essa foi uma inspiração que veio na época do golpe jurídico-midiático, como o aparecimento dos terraplanistas, por exemplo. Acho que as inspirações que nos tocam nascem das percepções, da gente se atentar ao mundo e entender se temos um interesse real interno que liga essa percepção externa àquilo que nos motiva”.
Graduada em Letras, Sara Pinheiro explica que na metade do curso resolveu fazer teatro no Cefar-MG e, de alguma forma, achou que a dramaturgia também foi um encontro para essa experiência. “Eu sempre tive interesse pela literatura e por isso fui para a Letras. Profissionalmente meu foco é na dramaturgia, mas eu sempre tive interesse pela escrita e também pela poesia e, vira e mexe, é um lugar para onde eu costumava voltar, mas de uma forma amadora. Há um tempo eu também tive uma experiência na escrita audiovisual para roteiro e então fui experimentando outros lugares da linguagem”, conta.
Em 2017, Sara Pinheiro participou de um projeto que ganhou o prêmio literário do Estado de Minas, sendo vencedora do troféu “Jovem Escritor Mineiro”, que é um projeto de romance intitulado “Membro Fantasma”. A partir daí, a autora voltou a se conectar mais com a literatura como um objetivo profissional. “Também estou estudando poesia num curso chamado Curso Livre de Preparação para Escritores da Casa das Rosas, em São Paulo, e estou achando bem interessante”, informa.
Ilustração
A artista visual Tatiana Blass, ilustradora do livro “O Esférico Mundo da tia Loló”, diz que as imagens do livro foram construídas com a técnica de recorte e colagem de silhuetas com papéis coloridos translúcidos e papéis estampados e da colagem, fotografados com iluminação em backlight.
De acordo com ela, a imagem não deve ser uma redundância do texto escrito, mas sim ampliar o universo das histórias, principalmente na primeira infância ou quando as crianças estão começando a ser alfabetizadas. Nessas fases o universo imagético das crianças é muito pulsante e as ilustrações podem enriquecer a linguagem escrita. “No meu primeiro livro, ‘A Família Mobília’, a história partiu das imagens, uma vez que a ideia inicial surgiu de um projeto de performance. Eu acabei criando essas personagens e dali foi brotando a história desta publicação, em que as pessoas iriam vestir roupas, móveis e outros objetos”, explica.
Tatiana diz que sempre teve um encantamento grande por livros infantis. “Desde criança eu tinha alguns desses livros com histórias contadas só por imagens ou então livros-objetos ou livros-brinquedo, que extrapolam a linguagem verbal e fazem uso contundente da materialidade da publicação. Acredito que os livros infantis talvez sejam o único nicho em que isso aconteça bem fortemente. Talvez na poesia concreta se buscou esse lado também”, comenta.
A autora conta que se interessa em lidar com um lugar mais onírico, mais fantástico da literatura infantil. “Esse imaginário busca ampliar ainda mais esse universo fantástico que já é tão vasto nas crianças. Desse mundo faz de conta, desse ponto de partida para reverberar muito mais na imaginação”, acrescenta.
Audiolivro
A publicação terá também versão em audiolivro, elaborado de maneira poética pelo Grupo Serelepe, num processo de tradução das imagens visuais para as imagens sonoras, garantindo assim a fruição do público infantil deficiente visual. A versão em audiolivro será disponibilizada gratuitamente na internet. Já o livro impresso terá 500 exemplares, sendo 30% destinados a doações.
Durante o processo de escrita, a autora Sara Pinheiro realizou dois encontros nos centros culturais Jardim Guanabara e Vila Marçola, respectivamente, para leitura do manuscrito para o público infantil. Essa etapa do projeto teve a participação de Raysner de Paula, dramaturgo e professor, que há 10 anos leciona e atua em projetos artísticos e pedagógicos voltados para crianças. Também integrou a equipe Maria Mourão, produtora cultural há mais de 15 anos, que recentemente vem trabalhando em projetos de produção editorial.
Protagonismo feminino e estímulo a artistas mulheres
Em “O esférico mundo da tia Loló”, a criança-narradora é uma menina curiosa. Ela sonha, primeiramente, em ser detetive, e depois, cientista. A personagem de tia Loló, por sua vez, é expansiva, mas misteriosa: parece não se enquadrar nos moldes da família, uma vez que “veio de outro planeta”. Tia e sobrinha se encontram juntas nesse instigante mundo esférico. Levando esse mote em consideração, o projeto se justifica na medida em que as personagens principais são mulheres que ocupam e criam lugares diversos e excêntricos.
Ainda considerando o protagonismo feminino, cabe dizer que o livro foi escrito por uma artista mulher e mãe – o que mais uma vez se faz relevante se pensarmos que as mulheres que se tornam mães encontram grandes empecilhos na continuidade de suas atividades profissionais. Além disso, a equipe é majoritariamente feminina, sendo os cargos principais (autoria, ilustração, revisão, designer e produção) ocupados por mulheres.
Para Sara Pinheiro, a literatura infantil e o seu livro “O Esférico Mundo da tia Loló”, na medida em que trazem personagens mulheres no protagonismo, ajuda a criar um imaginário na criança e também a despertar nelas um processo de identificação. “Então, por exemplo, no processo da criação do livro, eu fui em dois centros culturais junto com o Raysner de Paula fazer uma atividade lúdica teatral com as crianças e, no final desse processo, eu me apresentava, fazia a leitura do livro. Também acho que, na ilustração, o fato de ser também uma mulher como ilustradora vai ajudar a desenvolver esse imaginário das crianças”, ressalta.
Acesso e inclusão
Com o advento das redes, vê-se despontar novos formatos de livros: audiolivros, literatura digital, livros digitalizados etc. Tais formatos, pela sua tecnologia, trazem uma vantagem: a facilidade no compartilhamento e acessibilidade. Pensando nisso, este projeto mais uma vez se justifica, na medida em que também propõe como produto final, além dos exemplares impressos, uma versão em audiolivro – a fim de se facilitar a circulação de “O esférico mundo da tia Loló” e possibilitar a fruição da história especificamente pelo público infantil deficiente visual.
Mini-bio de Sara Pinheiro
Sara Pinheiro é formada em Letras pela UFMG e técnica em Teatro pelo Cefar- MG. Há mais de 10 anos se dedica à dramaturgia, tendo participado de diversas montagens em Belo Horizonte. Nos últimos tempos, a autora se aventura em outras escritas: foi roteirista do longa-metragem “Canção ao longe” (Festival de Brasília e Festival do Rio) e “Remanso” (em desenvolvimento – Huber Bals Fund). Sara foi contemplada pelo prêmio “Jovem Escritor Mineiro” da Secretaria do Estado-MG com o projeto de romance “Membro Fantasma”. Atualmente, a autora estuda roteiro na Roteiraria e faz parte do CLIPE- Poesia (curso de preparação para escritores, na Casa das Rosas, em São Paulo).
Mini-bio de Tatiana Blass
Formada em Bacharelado em Artes Plásticas pela Universidade Estadual Paulista, Tatiana Blass realiza pinturas, vídeos, esculturas e instalações. Começou a desenvolver seu trabalho em 1998, quando passou a participar regularmente de salões, mostras em ateliês, exposições coletivas e individuais no Brasil e no exterior. Participou da 29ª Bienal Internacional de São Paulo. Foi finalista do prêmio “Nam June Paik Award”, na Alemanha. Também foi contemplada pelo programa “Grants & Commissions”, da Cisneros Fontanals Art Foundation, em Miami. Em 2011, ganhou o Prêmio PIPA pelo voto popular e voto do júri pelo conjunto de sua obra. Escreveu e ilustrou o livro “A Família Mobília” (Cosac Naify/ SESI- SP Editora).
Edições Chão da Feira
A Chão da Feira nasceu em 2011, em Portugal, com o primeiro texto da coleção Caderno de Leituras, publicação de periodicidade mensal disponível no site da editora, atualmente em seu 165º número. Formada por mulheres e atualmente sediada em Belo Horizonte, a editora possui 24 livros publicados, entre eles dois livros ilustrados: “Os figos são para quem passa”, de João Gomes Abreu e Bernardo P. Carvalho (edição original da Planeta Tangerina), e “A casa do alto”, de Maria Gabriela Llansol, Augusto Joaquim e crianças da Escola La Maison. Entre os autores do catálogo também estão Simone Weil, Gonçalo M. Tavares, Pascal Quignard, Jean-Luc Nancy, Jacques Derrida, Raul Brandão, Maria Filomena Molder, Leonardo Fróes e Hugo von Hofmannsthal. A editora também publica a revista Gratuita, com quatro volumes editados com os temas Cartas para todos e para ninguém, Atlas, Infância e Animais.
SERVIÇO
Lançamento do livro “O Esférico Mundo da tia Loló, de Sara Pinheiro
Uma criatura que consegue farejar suicidas, uma mãe que precisa proteger a filha assassina, um fantasma que, diante do mar, rememora a sua morte.
Esses são alguns dos personagens que passeiam pelas páginas de “Dois mortos e a morte e outras histórias”, livro que o advogado e escritor paraense Fernando Gurjão Sampaio, também chamado de Tanto Tupiassu, lança pela primeira vez em Belo Horizonte, no dia 26 de outubro, no Mercado Novo. O evento terá um bate-papo com o público, mediado por Fernanda Takai, com quem o autor desenvolveu profunda amizade.
“Conheci o Tanto Tupiassu no Twitter. Adorei a escolha do cavalinho Pé de Pano como foto de perfil e fui acompanhando as postagens. Fizemos uma amizade virtual que depois virou real numa visita que fiz a Belém. Parecia que éramos amigos de infância. Quando saiu o livro dele, fui logo me oferecendo pra ajudar a lançar por aqui. Resultado: estaremos juntos no Mercado Novo, pois vou mediar o bate-papo em sua noite de autógrafos”, comenta Takai.
Tanto, que ficou conhecido no Twitter por suas narrativas de terror e de horror, reúne, nesta que é a sua segunda coletânea de contos, 16 textos, quase todos inéditos. Neles, constrói habilmente cenas sobrenaturais e explora os infortúnios da vida cotidiana. “Esse livro é uma espécie de amadurecimento em relação ao meu primeiro livro, ‘Ladir Vai ao Parque’. Acho que ele foca muito mais na questão da morte e do que vem depois, e na dor dos que ficam, como se eu tivesse ganhado mais intimidade com o assunto. E tudo isso com um falar nortista, que não pretendeu ser essencialmente nortista, mas acho que isso surge naturalmente” relata o autor.
Às vezes engraçados e curiosos, às vezes simplesmente devastadores, os contos de Dois mortos e a morte já receberam elogios de Aline Valek, Rosa Amanda Strausz, Ilana Casoy, Luisa Geisler e Gregório Duvivier. Recheadas de mistérios, as criações do autor prometem assombrar não só os fãs de temas sobrenaturais, mas todos aqueles que sabem apreciar uma boa leitura.
Invocando um tom de contador de casos, Tanto parece narrar na obra situações que viveu, presenciou ou ouviu. Em “Morrer cansa”, por exemplo, um homem se depara com um vulto impreciso que, casualmente, bebe água em sua cozinha. Em “O dentista”, uma cirurgia para retirar os sisos ganha ares de pesadelo. Já em “Triste vingança”, uma cidade do interior é invadida por investidores do agronegócio. Com a chegada dos novos moradores, o lugar acaba dividido e se torna palco de uma história de racismo que gera desgraças e aflições.
O livro é lançado pela Rocco e tem inspiração, principalmente, no estado onde nasceu. “São contos escritos ao longo de alguns anos, em cidades diferentes, mas com uma inspiração grande no Marajó, especialmente em Monsarás, uma vila de pescadores que realmente existe e está ali, além do mapa, para ser vista. A dor da solidão, do respeito ao rio, à mata, tudo isso está ali, bem forte, para que faça uma viagem sem sair do lugar “, comenta Tanto.
SOBRE O AUTOR
Fernando Gurjão Sampaio nasceu em 1978, em Belém do Pará, cidade onde vive e de onde não pretende sair. Seu primeiro livro, Ladir vai ao parque e outras histórias, foi premiado e publicado pela Fundação Cultural do Pará.
SERVIÇO
Lançamento “Dois mortos e a morte e outras histórias” de Tanto Tupiassu
A Festa Revival destaca novos nomes da música brasileira e marca o aniversário de quatro anos do Espaço Yanã. Entre as atrações da noite, a cantora e compositora pernambucana Doralyce promove o Baile da Miss Beleza Universal, com participação da mineira Mac Júlia, expoente do rap e funk no estado.
A pista também vai ferver ao som da soteropolitana DJ Libre Ana e de DJ Gana. Os ingressos estão disponíveis para venda no site da Sympla, a partir de R$ 30, e o evento acontece no espaço Aquilombar, local inédito no bairro Lagoinha.
A Revival une pluralidade musical e celebra a existência do Yanã, referência para mulheres e pessoas LGBTQIAPN+ da cidade. Para as sócias do Espaço Yanã, Carol Pacheco e Ana Luiza Gonçalves, o evento é um momento único de celebrar conexões a partir da cultura. “Revival é uma homenagem à força, beleza e resistência da cultura produzida pelos artistas independentes. Em um dia, trazemos os novos sons do momento e da cena cultural do país, explorando universos da música brasileira com liberdade e qualidade sonora, celebrando a arte produzida por mulheres e pessoas LGBTQIAP+”, ressalta Carol Pacheco.
Programação
A atração principal da noite é a cantora e compositora Doralyce, que apresenta o Baile da Miss Beleza Universal. Feminista, bissexual e artivista, Doralyce é fruto dos movimentos musicais manguebeat e Olinda Original Style, pensadora da Primavera Solar (Movimento de Emancipação Feminista) e personalidade da MAB – Música Afrofuturista Brasileira. Em 2018, a artista foi convidada para uma residência artística em Northwestern, Chicago (EUA), na qual foi estudada para tese de doutorado e apresentada como expoente do afrofuturismo nas Américas. Em 2021, a cantora criou o selo Colmeia 22, fruto do coletivo com o mesmo nome, e lançou projetos de Bia Ferreira, Bixarte, Luana Flores, Pacha Ana, Júlia Tizumba, entre outras artistas. Doralyce traz em suas canções temas como o afrofuturismo, afeto, mulher, ancestralidade, liberdade dos corpos, autoconhecimento e emancipação.
Segundo a artista, o Baile da Miss Beleza Universal é um espaço seguro e de acolhimento para pessoas LGBTQIAPN+, pretas e mulheres, um lugar para se amar, se querer, que não tolera assédio ou opressão. “O repertório vem com canções do primeiro ao meu último disco Dassalu, com enfoque em músicas como Festa Boa, Saborzinho do Verão, Miss Beleza Universal, alguns covers com interpretações de Rita Lee, Ludmilla e Cassiano. Várias canções para dançar! Um baile transante e dançante pra mexer a mente e o corpo junto, é sobre isso a festa”, revela Doralyce.
A Revival promove o encontro da artista pernambucana com um dos maiores nomes femininos na cena do rap brasileiro, a cantora e compositora Mac Júlia. Cria das batalhas de rima, Mac Júlia é mineira natural de Betim. Em toda a extensão de seu trabalho, a artista mostra intensidade e ressalta a importância do empoderamento feminino. Nos últimos anos, Mac Júlia se dedicou a lançar trabalhos voltados para os ritmos de trap, funk e pop. Ela é autora de hits como “Sofá, Breja e Netflix”, canção com mais de 100 milhões de streams nas plataformas digitais, e “Se Tá Solteira”, parceria com FBC.
E para comandar as pick-ups ao longo da noite, DJs trazem muita personalidade para a pista, unindo ritmos brasileiros aos clássicos da MPB e do POP, tanto nacional como internacional, com muita música para cantar e dançar. A baiana DJ Libre Ana desembarca em BH para agitar o público ao som da Música Popular Rebolativa, e DJ Gana leva para pista toda a potência não-binárie.
Celebração dos 4 anos de Yanã
Inaugurado em junho de 2019, o Yanã foi criado com a proposta de ser um fomentador do feminismo de forma prática: sendo todo conduzido por mulheres. O escopo de apresentações artísticas do local é amplo, o espaço abraça a cena cultural de Belo Horizonte. A casa já recebeu mais de 150 apresentações musicais e de dança, mostras de arte visuais e poesia, lançamentos de livros e feiras culturais.
Localizado em um novo espaço, no bairro Floresta, o Yanã mantém vivo o acolhimento e a visibilidade de corpos e identidades diversas. A equipe é composta por mulheres pretas, lésbicas, pansexuais, travestis, pessoas não-binárias e transmasculinas. O local é hoje uma referência na promoção e valorização de artistas LGBTQIAPN+, sendo um importante ponto de encontro na cidade.
Em junho deste ano, o Yanã completou quatro anos de existência. Para marcar a data e comemorar a existência do espaço trazemos a proposta da segunda edição da Revival, com atrações de Belo Horizonte e de outras cidades. Segundo Ana Luiza Gonçalves, o Yanã busca ser um espaço inclusivo, onde pessoas de todas as identidades podem se expressar livremente. “Essa festa é uma extensão desse compromisso. É uma oportunidade de unir as comunidades e de celebrar a música, a arte e a individualidade de cada pessoa. Espero que todos se divirtam e sejam inspirados por essa experiência”, reforça.
Festa REVIVAL | Yanã 4 anos
Data: Sexta-feira, dia 3 de novembro, a partir das 21h.
Atrações: Doralyce, Mac Júlia, DJs Libre Ana e Gana
Local: Aquilombar (Rua Itapecerica, 865, Lagoinha, Belo Horizonte, MG)
Ingressos: A partir de R$ 30,00 | Vendas: Sympla
O evento que vai movimentar Belo Horizonte e Contagem em prol de uma nobre causa, a arrecadação de alimentos não perecíveis, brinquedos e roupas que serão distribuídos a diversas famílias da capital mineira e do interior de Minas Gerais no período de Natal.
O Circuito Rock & Biker Solidário de Minas Gerais fará a ação solidária foi abraçada por mais de 15 bandas de destaque da cena do rock mineiro que vão se apresentar de forma voluntária. Com o lema “Um pouco de cada, o muito de todos!”, a campanha tem como objetivo principal a arrecadação de oito toneladas de alimentos que vão compor cestas básicas.
A abertura do festival, no dia 22 de outubro, será no BH Original Pub (rua Ituiutaba, 363 – Prado), a partir das 12h. No palco a presença de Legião II (Legião Urbana), Gordon’s of Swing (Pop rock 60’s, 70’s e 80’s), Putz Grilla (Pop rock 80’s e 90’s), Maoe (Clássicos do rock) e Wild Mary (Rock nacional e internacional) que juntos vão animar a galera.
Já no dia 29 de outubro, o festival terá como endereço o Prainha Butiquim/Easy Ryder Beer, que fica na avenida Moisés Kalil, 209 – Buritis, em BH. Os roqueiros de plantão vão curtir o som das bandas: Dizzy Missy, Rockfield (Rock nacional e internacional), Chevette Hatch (Pop rock), Laranja Mecânica, Brazuza (Cazuza) e MazzaRock (Clássicos do rock).
O último dia do Circuito Rock & Bier Solidário, 12 de novembro, será encerrado em grande estilo no Oficial Rock Bar (Avenida Prefeito Gil Diniz, 1.200 – Centro de Contagem). A festa de encerramento ficará por conta de Edu de Andrade, o Caravei (rock acústico), Zé Pelin (Led Zeppelin), Let’s Jam (Clássicos do rock), Locomotive (Guns N’ Roses), Kondado (Rock internacional) e Dona Odeth (Pop rock 80’s).
Além da música, as famílias poderão se divertir com os filhos. Haverá espaço de lazer para as crianças em cada local onde será realizado o festival.
“Estamos felizes em fazer parte dessa ação do bem e que já conta com tanto apoio por parte das bandas, dos bares e da sociedade como o todo. Então, convidamos a todos para se juntarem a nós por meio dessa corrente de solidariedade que vai dar um pouco de esperança e conforto a quem necessita”, diz Ricardo Guidi (Kadão), presidente do Moto Clube Original Niners.
Kadão explica que o Rock n’ Biker – movimento criado pelo Original Niners com objetivo de juntar os amantes do rock e motociclismo pelo Brasil -, irá converter 100% da bilheteria dos três eventos para a doação de alimentos.
Doações
Para quem não puder comparecer ao evento, poderá fazer a doação de alimentos não perecíveis e brinquedos nos três estabelecimentos: BH Original, Prainha Butiquim/Easy Ryder Beer e Oficial Rock Bar até o dia 29 de outubro. Informações podem ser obtidas no Instagram (rocknbiker_solidario).
Serviço
Circuito Rock & Biker Solidário de Minas Gerais vai movimentar BH e Contagem em prol da arrecadação de alimentos
Programação:
Data:22/10 – domingo
Local:BH Original Pub (rua Ituiutaba, 363 – Prado)
Horário: a partir das 12h
Atrações: Legião II (Legião Urbana), Gordon’s of Swing (Pop rock 60’s, 70’s e 80’s), Putz Grilla (Pop rock 80’s e 90’s), Maoe (Clássicos do rock) e Wild Mary (Rock nacional e internacional)
Atrações: Dizzy Missy, Rock Field, Chevette Hatch, Laranja Mecânica, Brazuza e MazzaRock
Data: 12/11 – domingo
Local:Oficial Rock Bar (Avenida Prefeito Gil Diniz, 1.200 – Centro – Contagem)
Horário: a partir das12h
Atrações: Edu de Andrade, o Caravei (rock acústico), Zé Pelin (Led Zeppelin), Let’s Jam (Clássicos do rock), Locomotive (Guns N’ Roses), Kondado (Rock internacional) e Dona Odeth (Pop rock 80’s).
Doações –Para quem não puder comparecer ao evento, a doação de alimentos não perecíveis e de brinquedos poderá ser feita nos três estabelecimentos: BH Original, Prainha Butiquim/Easy Ryder Beer e Oficial Rock Bar até o dia 29 de outubro.
Informações: Podem ser obtidas no Instagram (rocknbiker_solidario).
Com acomodações confortáveis, restaurante, bar, ampla infraestrutura de lazer e diárias acessíveis, o Ibis Styles Taubaté, no interior de São Paulo, é uma ótima opção de hospedagem para quem pretende organizar passeios estilo bate e volta pelo Vale do Paraíba e arredores. Quem se hospeda por lá consegue aproveitar o friozinho de cidades serranas, curtir as praias do litoral norte paulista, explorar atividades em meio à natureza e até visitar lugares ligados à espiritualidade.
As belíssimas praias de Ubatuba, por exemplo, ficam a apenas 95 quilômetros de distância. O melhor de tudo é que, desde o começo do ano, viajantes que visitam a cidade por períodos curtos ficam isentos do pagamento da Taxa de Preservação Ambiental (TPA) diária.
Para os fãs de passeios ao ar livre em dias de sol, vale a pena planejar roteiros por locais como Parque Municipal Vale do Itaim e Pico do Agudo no roteiro. O primeiro é uma área de proteção ambiental de 470 hectares em Taubaté, que reúne atrações como a Trilha do Tatu, o Bosque do Silêncio e espaço para piqueniques. O segundo, por sua vez, fica na cidade vizinha, Santo Antônio do Pinhal. Situado a mais de 1.600 metros de altura, a área é utilizada para prática de voo livre e é ótima para contemplar o pôr do sol.
Quem está em Taubaté também consegue organizar viagens bate e volta para aproveitar o friozinho típico das serras. A aproximadamente 50 minutos de carro, a cidade de Campos do Jordão é uma ótima pedida. Ela é repleta de restaurantes badalados, atrações para todas as idades e construções que remetem às casas dos pequenos vilarejos europeus. Outra opção é ir à Estância Climática de Cunha, a 1h20min de distância, onde os grandes destaques são o Lavandário, o Contemplário e os tradicionais ateliês de cerâmica.
O Santuário Nacional de Nossa Senhora Aparecida é outro ponto turístico famoso que fica próximo ao Ibis Styles Taubaté, bem como o município de São Luís do Paraitinga, que abriga belíssimas construções coloniais e organiza animados blocos de rua durante o período de Carnaval.
