O novo EP do cantor mineiro é uma homenagem à Música Popular Brasileira, apresentando interpretações inovadoras de clássicos de grandes nomes como Roberto Carlos e Peninha, além de incluir uma canção autoral inédita, “Dias Perfeitos”. Produzido por Ricardo Lopes, o EP é composto por cinco faixas que mesclam arranjos minimalistas e emotivos, destacando o timbre marcante de Paulinho Alabart.Paulinho Alabart faz show de lançamento de “Rosas e Amor EP.2”
O novo EP do cantor mineiro é uma homenagem à Música Popular Brasileira, apresentando interpretações inovadoras de clássicos de grandes nomes como Roberto Carlos e Peninha, além de incluir uma canção autoral inédita, “Dias Perfeitos”. Produzido por Ricardo Lopes, o EP é composto por cinco faixas que mesclam arranjos minimalistas e emotivos, destacando o timbre marcante de Paulinho Alabart.Inauguração da Galeria Cabra em Casa Branca (Brumadinho)
No dia 30 de novembro, a partir das 10h, o charmoso vilarejo de Casa Branca, em Brumadinho, será palco de um evento marcante: a inauguração do centro cultural Galeria Cabra. O espaço é a nova sede do Instituto Cabra, organização não governamental que atua no município desde 2019. Além de apresentar este local dedicado à arte, cultura, educação e sustentabilidade, o evento também celebra os cinco anos de trajetória do Instituto, que tem transformado a comunidade por meio de projetos culturais, ambientais, sociais e educativos.
A Galeria Cabra surge como um ponto de encontro para artistas, educadores, ambientalistas e a comunidade, promovendo diálogos e práticas que integram expressão artística, aprendizado e respeito ao meio ambiente. Este novo espaço representa a expansão das atividades do Instituto Cabra, reafirmando seu compromisso com o fortalecimento das conexões entre pessoas, cultura e natureza. Para Fred Paulino, artista, curador e um dos fundadores do Instituto, “a Galeria Cabra será a possibilidade de ampliação das atividades da organização e de atendimento mais expressivo à população local e turistas, criando mais uma alternativa de programação cultural em Brumadinho, para além de Inhotim”.
O evento de inauguração contará com uma programação especial, formada prioritariamente por artistas moradores de Casa Branca, incluindo exposições, performances, instalações artísticas, apresentação musical, flash tattoo e a inauguração de um café. Tudo com o espírito informal do “Cabra”, como o Instituto tem sido reconhecido pelos moradores locais. A inauguração será um momento de convivência em um cenário inspirador, uma oportunidade para celebrar a jovem trajetória do Instituto Cabra e conferir suas novas iniciativas.
A Galeria Cabra se consolida como um marco na história da organização, destacando o papel transformador da arte e da cultura no enfrentamento dos desafios contemporâneos e na promoção de ações regenerativas para o território.

Atrações da abertura (30/11):
1- Exposição “Indelével”, de Ciça Castello
Ciça Castello é diretora de elenco, fotógrafa e diretora, com uma carreira de mais de 20 anos no mercado. Como fotógrafa, assina sua terceira exposição individual. Sua primeira mostra, TALANTE, foi apresentada em Belo Horizonte, Lisboa, Paris e Rio de Janeiro. A segunda exposição estreou em Lisboa e já tem data marcada para março de 2025 na Galeria Paçoca, no Rio de Janeiro. Sua nova criação, INDELÉVEL, foi concebida especialmente para a Galeria Cabra. Entre 2021 e 2023, residiu em Lisboa, Portugal, onde foi sócia e curadora, junto a Antonio Grassi, do Espaço Talante, um espaço cultural na Livraria Ler Devagar, na LX Factory. Nesse período, foi responsável pela curadoria de exposições de renomados artistas e uma programação variada.
2- Exposição “Verdade”, de Pedro Gravatá
Pedro Gravatá é fotógrafo publicitário e de moda, com mais de 20 anos de atuação. Tem em seu portfólio projetos para grandes marcas e já foi honrado com o título de profissional de fotografia do ano, conquistado no Prêmio Minas de Comunicação, além de possuir diversos trabalhos publicados nas revistas Archive e Vogue. Possui uma trajetória que consolida seu estúdio como referência em qualidade e criatividade no Estado. Na exposição, apresenta a faceta autoral do seu trabalho, realizada na última década.
3- Performance “Alguém varre”, com Dudude
Performance que traz a vassoura como um lugar sensível do varrer no campo extraordinário da vida ordinária. Uma ação com canto, poesia e dança, com a vassoura em ação…
Dudude Herrmann é bailarina, coreógrafa, diretora e professora. Figura referencial na dança brasileira, estudando e trabalhando desde a década de 70 a pedagogia de ensino da dança contemporânea. Dudude se divide entre Belo Horizonte e Casa Branca, em Brumadinho, onde coordena seu ateliê e realiza ações focadas na arte contemporânea, tendo a dança como porta de entrada.
4- Vito Live Act
Com mais de 15 anos de experiência no mundo da música, Vito leva você a uma viagem sonora emocionante e diversificada. Sua Live Act é uma fusão ousada de discotecagem moderna e intervenções com sax, flauta, gaita e voz.
5- Instalações artísticas pelos integrantes do Instituto Cabra
– Fred Amorelli – “A antítese do corpo” (fotografia).
– Fred Paulino – “Gambiologia” (técnicas mistas eletrônicas sobre sucatas).
– Mari Pacheco – “Jardim de Julia” (aquarela).
– Thais Mol – “Umanto” (resíduos têxteis).
5- Outras atrações
– Exposição de Mandalas por Bárbara Braga, Letícia Rodrigues e Marli Mol.
– Inauguração do café-bistrô “Juju Gastrô”.
– Flash tattoos por Daniel Ladeira (Black Dog Tattoo).
Instituto Cabra:
Fundado em janeiro de 2020, o Instituto Cabra tem realizado diversas ações nas áreas de cultura, tecnologia e sustentabilidade. Através do Confio Atelier já atendeu, com oficinas de técnicas têxteis, mais de 200 mulheres em cinco regiões de Brumadinho (Quilombos, Sede, Aranha, Parque da Cachoeira, Córrego do Feijão e Casa Branca). Promoveu, nas escolas de Brumadinho, oficinas de conscientização ambiental e descarte através do reuso criativo do plástico, atendendo mais de 300 jovens. É parceiro da Gambiologia no projeto “Hacklab Volante”, um ônibus que leva uma galeria de arte, ciência e tecnologia para visitação em praças e escolas, que já rodou pelos estados do Pará, Maranhão, São Paulo e Minas Gerais. Em 2024, lançou os projetos “Café Conserto” e “Cinema na Praça”, este último com 24 exibições semanais de filmes brasileiros na praça central de Casa Branca, recebendo um público de mais de 2000 pessoas.
O “Cabra” é formado por seis pessoas que escolheram Casa Branca como local de vida e trabalho:
– Thais Mol: artista têxtil e audiovisual, produtora cultura, cofundadora do projeto Confio
– Fred Paulino: artista, curador, designer e educador, idealizador do projeto Gambiologia
– Mariana Pacheco: comunicóloga, artista e educadora
– Fred Amorelli: fotógrafo
– Bianca Veriato: advogada, consultora de redes sociais, autista
– Janaina Pinheiro: empresária, artesã e ativista
Serviço:
Evento: Inauguração da Galeria Cabra e celebração dos 5 anos do Instituto Cabra
Data: 30 de novembro de 2024
Horário: A partir das 10h
Local: Galeria Cabra – Av. Casa Branca, 400 – Casa Branca – Brumadinho, MG
Entrada: Gratuita
Horário de funcionamento da Galeria Cabra:
– Sextas e sábados: 10h às 17h
– Domingos: 10h às 14h
Mais informações sobre o Instituto Cabra:
Site: http://institutocabra.org
Redes sociais: http://instagram.com/institutocabra
A essência de New Orleans sem sair de Belo Horizonte
Que tal saborear a essência de New Orleans sem sair de Belo Horizonte?
Quem já explorou New Orleans conhece a riqueza da gastronomia Cajun e Creole, típica da região da Louisiana, nos Estados Unidos. Embora as cozinhas Cajun e Creole tenham diferenças culturais, ambas compartilham uma base de temperos essenciais: sal, páprica, aipim, cebola, pimenta-caiena e tomilho. Em Belo Horizonte – um dos polos gastronômicos do Brasil – é possível provar esses sabores sem sair da cidade. “Fomos buscar o melhor dessa gastronomia para oferecer ao público belo-horizontino pratos que tragam a verdadeira experiência de New Orleans”, explica Pedro Rocha Neves, um dos sócios do local.
Conexão entre sabores e culturas
A capital mineira abriga um verdadeiro tesouro gastronômico: o Gumbo, restaurante dedicado a recriar a autêntica experiência Cajun e Creole, trazendo os sabores ricos e complexos de New Orleans para o cenário mineiro. A culinária orleanian se formou através da mistura de povos indígenas, africanos, franceses e espanhóis, cujas técnicas e temperos se combinaram, ao longo do tempo, em um estilo culinário único e cativante.
Assim como no Brasil, a comida de New Orleans se construiu nas cozinhas populares, em meio a conhecimentos transmitidos de geração em geração, que resistiram e se adaptaram para criar pratos com personalidade. Em cada garfada, é possível perceber essa confluência de histórias e heranças, onde os sabores são intensos e acolhedores.

Raízes e tradições em cada prato
Mais do que uma cozinha, o Gumbo é um ponto de encontro cultural onde, por meio de seu cardápio, conta histórias e homenageia as raízes e o legado de uma culinária marcada pela diversidade de povos e pela fusão de saberes e sabores. Dos ingredientes minuciosamente escolhidos ao preparo cuidadoso, a experiência no restaurante convida os clientes a uma verdadeira jornada gastronômica que revela a essência de New Orleans.
“Nosso objetivo é transportar nossos clientes para o coração de New Orleans,
Show Sérgio Hinds O Terço no Autêntica BH
Em turnê com o show “Sérgio Hinds O Terço”, Sérgio resgata os longínquos anos 70 onde o Terço respondia pelo melhor rock feito no Brasil, sendo um dos melhores até hoje.
Dois álbuns fundamentais, “Criaturas da Noite (1975) e Casa Encantada (1976).
No pico de sua arte, o Terço era Sérgio Hinds no vocal e guitarras, Sérgio Magrão (atual 14 Bis) no baixo, Luiz Moreno (falecido em 2002) nas baquetas e, único mineiro entre cariocas, Flávio Venturini nos teclados, último a integrar a trupe.
Habitué com sucesso da era dos grandes festivais de MPB, em sua fase embrionária, iniciada em 1968, o grupo contou com músicos de talento como o guitarrista Jorge Amiden, o baterista Vinícius Cantuária e o cantor/compositor Cezar de Mercês – este, fundamental não apenas como autor do hit Hey Amigo, mas de diversas outras gemas dos cultuados discos do Terço. Com a banda ainda na ativa, Sérgio Hinds é o único elo entre todas as formações. “Começamos com um trabalho vocal forte e, nos festivais, tocamos até com orquestra. Mas sempre gostamos do rock progressivo, porque mistura o erudito. Com a entrada do Magrão e do Moreno, e depois do Venturini e a mala de músicas maravilhosas que ele trouxe, adotamos a visão do progressivo que rolava na época, Genesis, Pink Floyd, Yes, Jethro Tull. Era o que a gente mais ouvia. E aí aconteceu uma conjunção astral clássica que foi o Criaturas da Noite.”
Sérgio Hinds, guitarrista da banda O Terço, com Flávio Venturini e Sérgio Magrão, 23 discos, 3 DVDs e um Blu Ray em 3D, único da América Latina.
Mais de 4.000 shows, dos quais: 100 para 10.000 pessoas, 15 para 15.000 e 3 para 30.000, no Brasil, Europa, Estados Unidos, Argentina, Paraguai e Japão.
Gravou discos e excursionou com Ivan Lins, Marcos Valle, Sá e Guarabira, Walter Franco, Belchior, Beto Guedes, 14Bis, Nuno Mindelis, Luiz Carlini, Claudete Soares, Os Populares, Jucá Chaves e outros. Participações em uma ou mais músicas em vários discos.
Além de músico é jornalista, publicitário, radialista, apresentador do Momento Música na Record News, palestrante e escritor dos livros “Transforme o Problema em Desafio e “O Terço 50 Anos” ambos lançados pela Editora Ibrasa, o livro resgata a história do Terço, a banda que respondia pelo melhor rock feito no Brasil nos anos 70, obra concebida a quatro mãos pelo guitarrista e fundador Sérgio Hinds, ao lado do jornalista e pesquisador Nélio Rodrigues, rememora a trajetória da banda.
Em turnê com o Show “Sérgio Hinds O Terço” acompanhado pela sua banda, tocando e cantando as principais músicas do Terço, como: “Criaturas da Noite”, “Hey Amigo”, “Pássaro”, “Queimada”, “Casa Encantada”, “Tributo ao Sorriso”, dentre outras.
Formação – Sérgio Hinds O Terço/Banda:
Sérgio Hinds (Guitarra e vocal)
Andre Gonsales (Bateria e vocal)
Vitor Guerra (Baixo e vocal)
Jorge Tarasiuk (Teclado e vocal)
LINKS:
( O Terço 3D – 1974 (Rio de Janeiro – Teatro Rival Petrobras)
https://www.youtube.com/watch?v=XtE7GavW-hc (Eu vi aquela Lua passar)
https://www.youtube.com/watch?v=hQZ_5lKP7a4 (Criaturas da Noite – O Terço c/ Orquestra Palace)
SERVIÇO:
Abertura do show: Banda Cartoon – 21:40
Show: SÉRGIO HINDS O TERÇO – 23:00
Part. Especial: Marcus Vianna e Cláudio Venturini
Data: 21 de dezembro de 2024 (sábado) – Única Apresentação!
Local: Autêntica BH (Rua Álvares Maciel, 312 – Santa Efigênia) @autentica.bh
Abertura da Casa: 20h00
Classificação etária: 18 anos – Maiores de 16 anos apenas acompanhado dos pais e/ou autorização do responsável legal.
Valores:
A Partir de R$ 60,00
Vendas: Online www.sympla.com.br e na bilheteria da casa de segunda a sexta, de 11:30 às 15h.
Realização: Lana Arts Produções
Assessoria de Imprensa: Cacau Lana (Lana Arts)
BH Stock Festival confirma etapa da Stock Car na capital
Para 2025, o BH Stock Festival 2025 apresentará espaços estratégicos dentro do evento. A Esplanada é o coração pulsante do festival, e espaço comum a todos os outros, onde tudo acontece! É lá que o público encontrará o Festival Gastronômico, as áreas Kids e boa visibilidade para a pista, garantindo diversão para toda a família e energia de sobra.“Pod do Brilha” recebe Luiz Carlos, da banda Raça Negra
Em uma edição histórica, o “Pod do Brilha”, traz como convidado Luiz Carlos – líder da banda Raça Negra, o artista, que sempre manteve certa distância do formato Podcast, escolheu este programa para abrir o coração e compartilhar histórias inéditas.
Com sua proposta única e envolvente, o “Pod do Brilha”, sob o comando de Brilhantina, talentoso cavaquinista e integrante do Grupo EXALTA (anteriormente Exaltasamba) , se consagra, como uma referência para os fãs de samba e pagode. O podcast, conhecido por suas conversas descontraídas e recheadas de acontecimentos, encerra 2024 com chave de ouro, trazendo Luiz Carlos como convidado especial. Essa participação é inédita, marcante e exclusiva. Luiz Carlos, apesar dos convites consideráveis que recebe para podcasts, nunca havia conciliado sua intensa agenda de shows com esse formato.
Nesta edição, o cantor compartilha histórias emocionantes de sua trajetória, bastidores da formação da Raça Negra e revela projetos futuros para 2025. Como cereja do bolo, Luiz Carlos apresentou ao público interpretações de seus maiores sucessos e até arriscou dedilhar o violão, proporcionando momentos raros de intimidade de um dos maiores ícones da música brasileira.
A popularidade da Brilhantina no cenário artístico é refletida nos convidados que já passaram pelo programa, nomes consagrados como: Eder Miguel (Doce Encontro), Evandro Art (Art Popular), Thiago de Xangô, Wilsinho (ex-Grupo Malícia), Márcio Art (ex-Art Popular), Adryana Ribeiro, Fabinho César (ex-Raça Negra), Biro do Cavaco (do saudoso Biru’s Bar) e Ademir Fogaça (compositor) que enriqueceram as edições anteriores do podcast. Cada episódio reforça o protagonismo de “Pod do Brilha”, como um espaço essencial para o samba e o pagode, com uma lista de convidados que cresce a cada edição.
“O ‘Pod do Brilha’ foi criado este ano a partir do desejo do músico em compartilhar com o público um bate-papo leve, de artista para artista, sem polêmicas ou desconfortos, mas com muitas revelações sobre os bastidores do sucesso”.
“Estou muito feliz. é a realização de um sonho”, afirma Brilhantina, orgulhoso pelo desenvolvimento e audiência do podcast, onde tem a oportunidade de receber grandes amigos para compartilhar experiências, histórias e grandes canções.

Com exibições quinzenais às sextas-feiras, às 19h, o “Pod do Brilha” consolidou parcerias importantes, como a transmissão pela WTJ MINAS TV, alcançando o público de Minas Gerais e outros estados, e agora também pela TV RECÔNCAVO, que leva as edições às cidades principais da Bahia, incluindo Camaçari.
Gravado nos Estúdios Brazucas, em São Paulo, sob a direção de Rubens Júnior, o podcast equilibra a rotina de gravação com a intensa agenda de Brilhantina e do Grupo EXALTA, que segue rodando o Brasil com seus shows.
A edição especial com Luiz Carlos será exibida no dia 20 de dezembro, às 19h. Prepare-se para mergulhar em histórias, canções e emoções que só o “Pod do Brilha”, consegue entregar. Essa edição é a prova de que, no universo dos podcasts, o samba e o pagode retornaram ao seu palco ideal.
Fonte: Fernanda Lara Rocca – @FLRcomunicação
Fotos créditos – Rubens Junior
Para saber mais acesse:
www.instagram.com/poddobrilha
“Moradores | Educação” em escolas da rede estadual
O Ministério Público de Minas Gerais e a Secretaria de Estado de Educação de Minas Gerais lançam no próximo dia 3 de dezembro (terça-feira), o Projeto MORADORES | EDUCAÇÃO, um movimento cultural pela valorização das escolas como território de pertencimento para toda a comunidade escolar e lugar de memória para milhares de pessoas que passaram por elas ou vivem no seu entorno.
De 2024 ao início de 2026, o Projeto vai levar a sua “tenda de ouvir histórias” para 8 escolas da rede pública estadual de ensino, em diferentes cidades, abrangendo todas as regiões do estado: Belo Horizonte, Governador Valadares, Januária, Juiz de Fora, Poços de Caldas, São João das Missões, Teófilo Otoni e Uberaba.
A primeira instituição a receber o MORADORES | EDUCAÇÃO será a Escola Estadual Professor Morais, no bairro Padre Eustáquio, na capital mineira. No dia 3 de dezembro (terça-feira), às 19h, será realizado o primeiro evento desta edição especial, com a exibição do documentário filmado com professores, atuais e ex-alunos, funcionários, além dos moradores ao redor. Haverá, ainda, a inauguração da exposição com fotos em grandes painéis montados na praça ao lado da instituição.
No lançamento será realizado também um varal fotográfico, onde as fotografias reveladas de todas e todos que foram até as tendas contar as suas histórias estarão expostas e poderão ser retiradas gratuitamente pelas pessoas, como uma recordação pela participação no Projeto. Haverá, ainda, apresentações culturais e distribuição de um catálogo impresso sobre a exposição com as histórias dos personagens.
O secretário de Estado de Educação de Minas Gerais, Igor de Alvarenga, destacou a potência do projeto Moradores | Educação como um vínculo de fortalecimento entre as escolas e suas comunidades. “Essa iniciativa valoriza a memória de cada indivíduo que passou por nossas instituições de ensino e inspira novas gerações a deixarem suas próprias marcas e conquistas”, disse.

projeto moradores_educacao
Fotos das oficinas da edicao “educacao” do projeto moradores para alunos do ensino medio na Escola Estadual Professor Morais, bairro do padre eustaquio.
Na foto personagens participantes do projeto na tenda montada na escola.
Imagem: Marcus Desimoni / NITRO
APOIOS E PARCERIAS
O MORADORES | EDUCAÇÃO foi idealizado pela NITRO Histórias Visuais e é um braço do Projeto Moradores – A Humanidade do Patrimônio. Esta primeira fase é uma realização do Centro de Intercâmbio e Referência Cultural (CIRC), com a parceria da Secretaria de Estado de Educação de Minas Gerais, o apoio do Ministério Público de Minas Gerais e viabilizado com recursos de medidas compensatórias, via Plataforma Semente.
Segundo a Promotora de Justiça e Coordenadora do Centro de Apoio às Promotorias de Justiça de Defesa da Educação, Ana Carolina Zambom, o Projeto “Moradores | Educação” é uma oportunidade singular para fortalecer o vínculo da comunidade escolar com o espaço da escola, promovendo um sentimento de pertencimento e valorizando a memória coletiva. “As escolas são mais do que locais de aprendizado; são territórios onde histórias se constroem e se perpetuam. Ao registrar e celebrar essas histórias, estamos não apenas resgatando memórias, mas também fortalecendo a identidade cultural e comunitária de toda a rede pública de ensino”, destacou.
A Promotora de Justiça ressaltou, ainda, a relevância de iniciativas como esta para a formação cidadã dos estudantes. “Quando os jovens se reconhecem como parte essencial da história de suas escolas e comunidades, passam a compreender o papel que têm na construção de um futuro mais justo e inclusivo. O Ministério Público está comprometido em apoiar ações que contribuam para essa formação e valorização do patrimônio humano e cultural das nossas instituições de ensino”, afirmou.
OFICINA CULTURAL
Durante o mês de outubro, o projeto realizou uma oficina cultural com os estudantes da E.E Professor Morais sobre técnicas básicas de fotografia, filmagem, registro e documentação de histórias. Os jovens foram instigados a pensar sobre o lugar que a escola ocupará em suas histórias e a se questionar sobre o que é memória e como eles irão construir as suas, além de serem estimulados a transformar as suas relações com o território da escola em sentimento de pertencimento. Dessa forma, os alunos se juntaram à equipe do projeto e colocaram “as mãos na massa” para também produzir conteúdos fotográficos e audiovisuais.
TENDA DE OUVIR HISTÓRIAS
Depois da oficina, a equipe de fotógrafos, videomakers e jornalistas do MORADORES | EDUCAÇÃO armou durante três dias dentro da escola a famosa tenda branca, já característica do projeto, para poder receber a visita de diversos personagens que fazem ou fizeram parte da história da instituição. Dentro da tenda, uma câmera e um microfone registraram as lembranças e memórias de toda a comunidade escolar, que foi chamada a se reconhecer como patrimônio cultural da escola e a contar sua história de afetividade com esse território. Mais de 150 pessoas participaram e o material, com horas de gravação e centenas de imagens, transformou-se em um filme documentário e uma exposição.

projeto moradores_educacao
Fotos das oficinas da edicao “educacao” do projeto moradores para alunos do ensino medio na Escola Estadual Professor Morais, bairro do padre eustaquio.
Na foto personagens participantes do projeto na tenda montada na escola.
Imagem: Marcus Desimoni / NITRO
SOBRE O PROJETO MORADORES
O Projeto Moradores – A Humanidade do Patrimônio (www.projetomoradores.com.br) já percorreu dezenas de municípios mineiros e do Brasil em um grande movimento de ocupação urbana que, por onde passa, realiza filmes documentários e exposições fotográficas ao ar livre sempre com a mensagem de que a maior riqueza de uma cidade são as pessoas que nela vivem e suas memórias. O Projeto é uma realização da NITRO Histórias Visuais (www.nitro imagens.com.br), um coletivo de produção de conteúdo de Belo Horizonte/MG. Criado em 2012, já passou por cinco estados brasileiros e 30 territórios. Fotografou e registrou a história de aproximadamente seis mil pessoas. É vencedor do Prêmio Rodrigo Melo Franco, maior premiação nacional dedicada à promoção do Patrimônio Cultural do Brasil.
SERVIÇO
O que? Lançamento Projeto Moradores . Educação
Onde? Escola Estadual Professor Morais
- Cornélio Cerqueira, 475 – Padre Eustáquio, Belo Horizonte
Quando? Dia 3 de dezembro (terça-feira)
Programação
18h30 – Recepção dos convidados
19h – Abertura do evento
19h30 – Exibição do filme “Moradores | Educação – Escola Estadual Professor Morais”
20h – Cortejo com bloco de carnaval para abertura oficial da exposição
20h10 . Visita mediada à exposição
20h30 . Encerramento
Próximas cidades:
2025: Juiz de Fora, Poços de Caldas, Uberaba, Governador Valadares, Teófilo Otoni
2026: Januária e São João das Missões
BUFONA’S invadem as ruas de BH com deboche e inovação
Um bando de bufonas expulsas de seu lugar de origem invadem a cidade. Esta é a premissa do espetáculo “BUFONA’s”, com direção da atriz Joyce Malta, que cumpre temporada de estreia nos finais de semana 7 e 8, 14 e 15 de dezembro, em três regionais de Belo Horizonte. A peça é resultado de um laboratório continuado de bufonaria desenvolvido ao longo do segundo semestre de 2024 e realizado pela plataforma de investigação cênica “Mulher que Bufa”. As apresentações são gratuitas e todas elas contam com tradução em libras.
Em “BUFONA’s”, nove artistas selecionadas por meio de convocatória aberta: Ana Bento, Débora Guimarães, Elisângela Souza, Kelly Spínola, Lissandra Guimarães, Mar Marïelle, Marina Viana, Paloma Mackeldy e Tamira Mantovani, experimentam as ferramentas investigadas durante o processo. A equipe é formada também por Nina Caetano na dramaturgia, laboratório de caracterização por Sol Zofiro, preparação vocal e canto em coro por Black Josie, regência de sonoridades de Dani Milena, preparação corporal Ariene Reis e gestão do projeto e produção Maria Mourão, entre outras profissionais.
Após anos comendo lixo, vivendo de restos, sobrevivendo à margem com suas filhas e filhos, este bando invade a cidade e volta para “dizer a verdade”, provocar e rir. O espetáculo performático conta com uma forte construção visual – grotesca e sublime – e um tom cômico, irônico, que busca na relação de jogo com o público, criar momentos de cumplicidade e deboche.
“O laboratório de bufonaria é um processo de investigação e experimento desta linguagem, ainda pouco aprofundada por aqui. E ele segue até o encontro com o público, onde testaremos as criações e ferramentas que cada bufona investigou. Partimos de estudos, exercícios e técnicas que fazem parte da linguagem da bufonaria e aos poucos cruzamos com os desejos de denúncia que cada atuante trouxe consigo”, comenta Joyce Malta, que além da direção, assina a idealização deste projeto.
Questões políticas, raciais, sociais e ambientais também atravessam o espetáculo, a partir de provocações sugeridas pelas próprias atuantes. “A bufona anda em bando como estratégia de sobrevivência. Não me interessa um teatro que se leva tão a sério. Espero que as pessoas se divirtam e possamos rir do ridículo que é o ser humano”, diz a diretora.
Os figurinos e objetos cênicos do espetáculo são feitos e pensados a partir de materiais reaproveitados, que não possuem mais utilidade na sociedade, mas também por elementos da natureza. “Desde o início do projeto, nossa ideia é reaproveitar materiais existentes, evitando assim o desperdício, em busca de uma relação mais harmoniosa com o meio ambiente, e criando corpos que geram imagens de composição com a rua, a partir destes elementos”, finaliza Joyce Malta.
O projeto BUFONA’s envolve ainda a criação de três episódios de podcast com convidadas mulheres abordando temáticas que atravessam o espetáculo. A primeira edição, a ser lançada em breve nas plataformas digitais de streaming, teve a participação de Tantinha, raizeira do Ervanário São Francisco de Assis, que conversou sobre alimentação integral e o uso das plantas como prevenção e cura de doenças. Outras duas convidadas também participarão dos podcasts e serão anunciadas em breve.
Este projeto é realizado com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte, através do patrocínio da MGS – Minas Gerais Administração e Serviços S.A e apoio da FUNARTE MG.
MULHER QUE BUFA
É um espaço de invenção de espetáculos, filmes, performances, espaço e festival . A plataforma pensa como seria uma bufona nos tempos atuais. Como é a bufona brasileira de hoje? E como esta se relaciona com os dispositivos da atualidade? Como as tecnologias ancestrais e de agora se cruzam na criação de obras autorais? Cada apresentação/performance é pensada a partir do seu local de criação, bem como em relação ao espaço que se apresenta, buscando criar pela relação do agora.
Esta plataforma de investigação é pensada a partir de uma relação harmoniosa com a natureza, sabendo que somos parte dela. Neste sentido, para qualquer ação tomada é avaliado o impacto ambiental, como a utilização de materiais sustentáveis nas cenografias (como o bambu, luz solar, reutilização de materiais). Os trabalhos também apresentam estas temáticas, para discutir questões urgentes, numa busca de experimentar “ideias para adiar o fim do mundo”, como nos provoca Krenak.
Além disso, pensar obras de fácil mobilidade e com soluções sustentáveis criativas. A bufonaria, parte central desta plataforma, fala sobre as pessoas excluídas, sobre a parte esquecida da pirâmide, aquela que sempre esteve atrás na corrida. É a partir deste lugar que partem as diversas criações apresentadas. Trabalhos já criados: o solo Mulher que bufa, com atuação de Joyce Malta, o curta-metragem “De quatro”, filmado em julho de 2024, com produção executiva da Anavilhana e em fase de montagem e o espetáculo de rua BUFONA’s.
JOYCE MALTA
Desenvolve trabalhos em teatro, cinema, discotecagem, performance e intervenção urbana. Formada como atriz pelo Teatro Universitário – UFMG em 2005, estudou na Ecole Philippe Gaulier na França de 2017 a 2019, onde foi aprofundar sua pesquisa em bufonaria e na Escola Livre de Cinema de Belo Horizonte em 2004. Pesquisa bufonaria e desde 2019 trabalha com a Mulher Que Bufa, que parte do teatro e se desdobra em outras linguagens, como vídeo e podcast. Em 2022 dirigiu o espetáculo ‘Três fadas moribundas’ que se apresentou em todos os Cersans e em Centros de Convivência de Belo Horizonte. Integrante do Obscena Agrupamento, que realiza desde 2007 intervenções urbanas, performances e oficinas. Fundadora da Casa de Passagem, plataforma criadora da Gruta! Espaço de arte, realiza criações em rede com diferentes artistas desde 2000, tendo participado de movimentos como a Central de Produção Compartilhada e Circuito OFF de teatro, bem como realizado diversas oficinas para grupos de mulheres em situação de vulnerabilidade social ao longo dos anos.
NINA CAETANO
É pesquisadora da cena contemporânea, performer e ativista feminista. Com seu estágio pós-doutoral atualmente em andamento no PPGAC-UFBA, é Doutora em Artes Cênicas pela ECA-USP. Como Professora Associada na UFOP, atua nos cursos de Bacharelado e Licenciatura em Artes Cênicas e no Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas. No PPGAC – IFAC/UFOP atua na Linha de Pesquisa Processos e Poéticas da Cena Contemporânea, com os seguintes interesses de pesquisa: Teatro e Performance; Performance e Gênero; Práticas Cênicas Liminares e Textualidades Cênicas Contemporâneas. Tendo como eixo central da sua pesquisa as relações estético-políticas entre performance e gênero, ela coordena, desde 2013, o NINFEIAS – Núcleo de INvestigações FEminIstAS (CNPq). Como artista-pesquisadora, realiza diversas ações, sejam oficinas, orientações de processos de criação e projetos de pesquisa, conversas ou trabalhos artísticos.

SERVIÇO
Espetáculo BUFONA’s Dias: 07, 08, 14 e 15 de dezembro de 2024 Horário: sempre às 17h Dia: 07/12/2024 Regional: Pampulha Endereço de Referência: Rua Flôr de Júpiter, 47 – Bairro Liberdade IMPORTANTE: os endereços dos locais das apresentações dos dias 08, 14 e 15 de dezembro serão informados pelo Instagram da plataforma Mulher que Bufa @mulherquebufa Mais informações: instagram @mulherquebufa |
Casal Monken promove Festa Bebês 2024
No dia 8 de dezembro, o casal de obstetras Natália e Frederico Monken promove a 4ª edição da festa Bebês Casal Moken. O evento celebra junto as pacientes, mães e gestantes convidadas, as vidas geradas pelos profissionais em coquetel no Vila Verde Eventos (Av. Joaquim José Diniz, 455).
“Desde a primeira edição percebemos o real significado da conexão que criávamos com nossas pacientes, bem como toda a família. A primeira festa teve adesão 100% das mães que atendíamos e foi crescendo, atraindo futuras mães, pais também e o intuito realmente se tornou o da celebração, que tem tudo a ver com o atendimento humanizado que prestamos e as relações interpessoais que criamos com as famílias”, explica a Dra. Natália Monken.
Com participação especial do cantor João Luccas e produção da All Party Eventos, o evento contará com presenças Vips, junto as Relações Públicas Flavia Presoti e Luciana Avelino, também apresentadoras do podcast Histórias Reais, que transmitirão ao vivo, cases especiais junto aos profissionais e convidados.
Casal Monken
Uma experiência premium de pré-natal e parto baseada em evidências científicas atualizadas, respeitando as individualidades de suas pacientes. Foi assim que os Drs. Frederico e Natália Monken fundaram o Espaço Casal Monken voltado aos cuidados à Saúde da Mulher.
Localizado em um ponto estratégico em Belo Horizonte-MG, o espaço oferece diferentes especialidades, tais como: Ginecologia, Obstetrícia, Parto Humanizado, Pediatria, Planejamento Familiar, Cesariana, entre outros.
O cuidado e atendimento humanizado tornaram o Espaço Casal Monken referência no segmento, atraindo pacientes da região e de todo o Estado mineiro.
Casal Monken
@casalmonken
Uso da canela em receitas doces e salgadas
A canela é uma das especiarias mais antigas e universais, marcando presença em diversas tradições gastronômicas. No Brasil, ela é muito utilizada em pratos doces, mas também pode ser usada em receitas salgadas. Sua versatilidade vai muito além do uso comum em bolos, pudins e bebidas quentes, sendo cada vez mais usada em combinações inovadoras, especialmente na cozinha contemporânea.
Presente em sobremesas como curau, arroz-doce, canjica e rabanada, a canela pode ser aplicada na culinária como um ingrediente usado durante o preparo da receita, ou como um toque final para realçar sabores.
Graças à sua adaptabilidade, a canela é encontrada com frequência nos lares brasileiros, sendo utilizada em uma infinidade de receitas, possibilitando, assim, enriquecer preparações gastronômicas, inclusive com o uso da especiaria em receitas salgadas. A experiência equilibra a tradição com a criatividade e traz uma nova experiência ao paladar, com um mix agridoce que promete surpreender.
Receitas
Carne Moída Refogada com Canela e Pimenta-do-Reino
Tempo de preparo: 30 minutos
Rendimento: 6 porções
Ingredientes
1 colher (sopa) de óleo de soja
1 cebola pequena picada
1 dente de alho amassado
½ pimentão vermelho picado
500g de carne moída
4 colheres (sopa) de polpa de tomate
½ colher (chá) de sal
1 colher (café) de Pimenta-do-Reino Preta em Pó Kitano
1 Canela em Casca Kitano
1 colher (chá) de Canela em Pó Kitano
10 azeitonas pretas sem caroço
Modo de Preparo
Em uma panela, aqueça o óleo em fogo médio, doure a cebola e o alho. Junte o pimentão e refogue por 2 minutos. Acrescente a carne e refogue até perder a cor avermelhada. Adicione a polpa, o sal, a pimenta-do-reino preta em pó, a canela em casca e refogue por 3 minutos. Coloque a canela em pó e refogue até obter um molho encorpado. Junte as azeitonas e misture. Sirva em seguida.
Lombo com Canela em casca
Tempo de preparo: 60 minutos
Rendimento: 10 porções
Ingredientes
1 lombo inteiro
6 pedaços de canela em casca Kitano
2 colheres (sopa) de sal
2 colheres (sopa) de pimenta-do-reino em pó Kitano
2 colheres (sopa) de margarina
3 colheres(sopa) de óleo de soja
4 cebolas grandes
2L de caldo de legumes Kitano
3 folhas de louro (inteiras) Kitano
Modo de Preparo
Comece temperando o lombo com sal e pimenta-do-reino, espalhando bem para que o tempero se destaque. Em uma panela, coloque todo o lombo com a margarina e o óleo, selando a carne até que fique dourada. Retire o lombo da panela e aproveite a gordura para dourar as cebolas fatiadas. Em seguida acrescente a canela em casca. Coloque novamente o lombo na panela. Acrescente o caldo de legumes já dissolvido e as folhas de louro. Mexa até que o fundo solte da panela. Cozinhe por cerca de 50 min em fogo médio, até que o líquido evapore e forme um caldo. Retire a carne, fatie e, em seguida, despeje o molho por cima. Sirva.
Muffins de Banana com Canela
Tempo de preparo: 30 minutos
Rendimento: 4 porções
Ingredientes
Margarina (para a receita e untar as formas)
1 xícara e meia (chá) de farinha de trigo
2 bananas nanica
2 colheres (sopa) de margarina
2 ovos
½ xícara (chá) de leite
5 colheres (sopa) de açúcar
1 colher (chá) de Canela em Pó Kitano
1 colher (sopa) de fermento em pó
Para polvilhar
1 colher (chá) de Canela em Pó Kitano
1 colher (sopa) de açúcar
Modo de Preparo
Unte e enfarinhe 6 formas de muffin (7cm de diâmetro). Reserve. Pré-aqueça o forno em temperatura média (180°C). Corte uma banana em cubos pequenos e reserve. Bata no liquidificador a banana restante, a margarina, os ovos, o leite, o açúcar e a canela em pó até ficar homogêneo. Reserve. Em uma tigela média, misture a farinha e o fermento.
Acrescente a mistura batida e os cubos de banana reservados, mexendo delicadamente até obter uma massa homogênea. Coloque uma porção de massa nas formas, sem encher muito. Arrume-as em uma assadeira e leve ao forno por 25 minutos ou até que, ao espetar um palito na massa, ele saia limpo. Desenforme, enquanto ainda estiverem mornos. Em uma tigela, misture a canela em pó e o açúcar e polvilhe sobre os muffins. Sirva morno ou frio.
