Maresias recebe o BT200, torneio internacional de Beach Tennis

O Duke Beach Hotel & Spa , localizado na badalada praia de Maresias, em São Sebastião, no litoral norte de São Paulo, é o hotel oficial do BT200 Maresias 2025, um torneio internacional de Beach Tennis que integra o circuito mundial da ITF (International Tennis Federation), que será realizado entre os dias 8 e 13 de abril.

O evento reunirá atletas de destaque no cenário internacional e terá prêmio de até R$ 90 mil, com participação de atletas de elite da modalidade. As inscrições foram prorrogadas até dia 8 de abril e podem ser feitas por meio da plataforma LetzPlay. Série 16 categorias em disputa.

Grandes nomes como Ninny Valentini, Giulia Gasparri, Daniel Mola, Allan Oliveira, Sophia Chow, Vitória Marchezini e Léo Branco, reconhecidos por suas trajetórias e conquistas, elevando o nível das competições, proporcionando ao público partidas de alto nível técnico.

Infraestrutura para os atletas

Maresias se destaca não apenas por suas belezas naturais, mas também pela infraestrutura de alto padrão. O Duke Beach Hotel & Spa possui estrutura completa para os hóspedes amantes do esporte e servirá para que os atletas do torneio possam treinar antes da competição.

O empreendimento possui duas quadras internas, com sistema de areia que não aquece com o calor do sol; e outra localizada na areia da praia, em frente ao hotel. Os atletas também poderão contar com a maior e mais moderna academia de hotelaria do litoral paulista, com equipamentos importados dos EUA, o que garantirá aos esportistas a oportunidade de manter a forma física antes, durante e após o torneio.

Relaxante

Para relaxar após as disputas, os apaixonados pelo esporte poderão curtir a piscina com borda infinita localizada de frente para o mar, ou o primeiro lago artificial aquecido do Brasil, com 150m 2 , localizado em frente aos apartamentos.

O Duke Beach é o primeiro e único a possuir um Spa próprio da renomada Renata França no Brasil, uma referência da marca em experiências de massagem de resultado imediato. com 12 técnicas de massagens, abertas para hóspedes e público em geral.

O empreendimento também é o único com a maior estrutura para recarga de veículos elétricos e híbridos do Brasil, com seis wallboxes de 22kw. Infraestrutura que não é vista nem mesmo nos maiores shoppings de São Paulo.

Hospedagem e conforto

As atrações terão à disposição sete suítes modernas localizadas de frente para o mar, duas delas, no nível superior, com 100m 2 com varanda espaçosa, solário, jacuzzi e comodidades. Além disso possuem sacada e banheira de hidromassagem com cromoterapia.

Em comum todas as sete suítes são equipadas com sistema de automação, onde luzes e cortinas black-out, por exemplo, são comandadas por meio de um tablet. As camas king site recebem enxoval com 600 fios egípcios. Uma das unidades é projetada para receber o PcD público (Pessoa com Deficiência).

Os esportistas também poderão optar por uma das 26 suítes voltadas para a Mata Atlântica, sendo 13 delas com ofurô privativo. É um ambiente mais tranquilo, voltado para o relaxamento, com total privacidade, sem o burburinho das areias de Maresias. O relaxamento pode ser total nas três salas de massagem, sauna seca, jacuzzi e spa disponíveis.

No primeiro lago aquecido do Brasil os esportistas poderão aproveitar para petiscar e tomar bebidas refrescantes do bar localizado em frente ao atrativo. Apesar de artificial, o lago conta com projeto paisagístico moderno, com plantas nativas da Mata Atlântica, areia fina e fofa, e águas cristalinas.

SERVIÇO | DUQUE BEACH HOTEL & SPA

Endereço : Avenida Dr. Francisco Loup, 539 | Praia de Maresias | São Sebastião (SP)

Telefone : 12 3042-2121

E-mail : [email protected]

Informações : https://www.dukebeach.com.br/

Instagram : @dukebeachhotel

Spa Renata França : https://sparenatafranca.com

É de Brechó retorna para mais uma edição, no dia 07 de abril

O É de Brechó retorna para mais uma edição, no dia 07 de abril, segunda-feira, consolidando-se como um projeto de impacto social e ambiental na Escola de Design da Universidade Estadual de Minas Gerais (UEMG). Desenvolvido na disciplina Design de Serviços, do curso de Design de Moda, o evento já arrecadou fundos para auxiliares estudantes com despesas de formatura em edições anteriores. Neste ano, o objetivo será destinar os recursos para a execução de um projeto de extensão, reforçando o compromisso da iniciativa com a comunidade acadêmica e seu entorno.

Além de arrecadar fundos, o É de Brechó busca dar visibilidade à Escola de Design, promover a diversidade e o respeito no ambiente universitário, desconstruir estigmas associados ao consumo de brechós e promover uma moda mais sustentável e acessível.

Todas as peças disponíveis no evento passaram por um rigoroso processo de curaria, incluindo higienização e reparos, garantindo que cheguem ao público em perfeito estado. O acervo conta com roupas, calçados e acessórios, além de artigos para o lar, entre novos e usados, com preços que variam entre R$2,00 e R$100,00.

POR QUE COMPRAR NOÉ DE BRECHÓ?

Economia – Peças seminovas a preços acessíveis, com valores a partir de R$5,00.

Sustentabilidade – A iniciativa prolonga a vida útil dos produtos, evitando descartes desnecessários e promovendo o consumo consciente.

Exclusividade – Muitos itens são únicos, garantindo um estilo autêntico e diferenciado.

Durabilidade – Possibilidade de encontrar peças com etiquetas CGC, um indicativo de qualidade e resistência, já que permanece em circulação há mais de 20 anos.

O É de Brechó é mais do que um evento de moda – é um movimento em prol da economia circular, da valorização da moda consciente e da solidariedade.

SERVIÇO

Data : 07 de abril de 2024

Horário : 10h às 20h

Local : Hall de Entrada da Escola de Design – Rua Gonçalves Dias, 1434, Lourdes, Belo Horizonte (em frente à Praça da Liberdade).

Formas de pagamento: Cartões de crédito e débito (acréscimo de 5%), PIX e dinheiro

Plantio direto eleva produtividade no Vale do Jequitinhonha

Introduzido no Brasil há 50 anos e adotado por grandes e médios produtores de commodities agrícolas, o sistema de plantio direto está conquistando também a preferência de pequenos produtores familiares. A prática do plantio sobre a palhada da lavoura anterior, unida à rotação de culturas, gera uma série de benefícios ambientais e econômicos que já foram percebidos no Vale do Jequitinhonha – uma das mais tradicionais regiões de agricultura familiar do Brasil.

Segundo o Censo Agropecuário de 2017, dos 51.760 estabelecimentos agropecuários na região, 38.874 (75,1%) são da agricultura familiar. Praticamente metade deles (48,61%) tem área de até 20 hectares. É o caso de Gleici Maria Pereira Alves, que vive com a família em um sítio com apenas um hectare na Comunidade Água Limpa. Descendente de uma família de produtores familiares, Gleici formou-se como técnica em agropecuária e ouviu falar do sistema de plantio direto (SPD) há uma década, em 2015.  Mas a transição da produção convencional para o SPD só se deu em 2022.

Nestes poucos anos de lá para cá, Gleici já percebe uma grande diferença na qualidade do solo e, por consequência, na produtividade. “Antes do plantio direto, a lavoura era menos produtiva”, comenta. “A gente perdia mais do que ganhava. Depois do plantio direto, mesmo com perdas pelos animais entrando na lavoura, a gente teve grandes benefícios”, declara.

Gleici decidiu apostar no SPD por causa do clima seco da região, que impõe o desafio de encontrar formas de reter a umidade no solo. “O clima está muito diferente do que era antes”, diz, lembrando-se dos tempos de seu pai, que costumava elogiar a regularidade das chuvas. “Agora, muitas vezes forma mas não vem. Então isso impacta diretamente se precisarmos somente da chuva”, adverte.

Uma das vantagens do sistema de plantio direto é justamente contribuir com a retenção da umidade do solo. Protegido pela palha seca, ele fica menos exposto ao sol e também ao vento e à ação erosiva das chuvas fortes. A decomposição da palha, por sua vez, ajuda a recompor os nutrientes da terra, recuperando áreas degradadas. Aliás, é com o plantio direto que Gleice está recuperando partes de sua propriedade. Ela optou pelo cultivo do feijão em consórcio com outras culturas.

Gleici explica que o começo é difícil – e recomenda aos produtores que não desistam: “Se for fazer pela primeira vez, vai ter que plantar direto no solo degradado; aí deixa a palha para começar a recuperar e faz a troca de lavouras: se plantar feijão, vai plantar milho”, exemplifica. “A palha vai ajudar a planta e o solo a se recuperarem”, destaca.

Atualmente, Gleici e seu esposo produzem pitaya, banana, abacaxi, milho e mamão, entre outros, além de produzir farinha de mandioca e biju. E daqui a cinco ou dez anos, ela espera ser a maior agricultora do plantio direto no Vale do Jequitinhonha: “espero implantar mais essa prática em 2025 e passar isso para outros produtores para eles também fazerem essa boa prática”, afirma. Por isso, decidiu participar de uma campanha inédita no Brasil.  “Mãos da Transição” visa sensibilizar produtores com menos de 30 anos a adotarem práticas produtivas responsáveis, que fortaleçam e dêem continuidade aos negócios de suas famílias ao mesmo tempo em que respondem aos novos desafios do século 21. Criada pela Purpose, agência de causas, ela engloba treinamentos, cartilhas e ações de divulgação na internet e redes sociais, que são os meios de comunicação mais acessados por jovens, incluindo um vídeo onde Gleice conta sua história.

ONU e governo brasileiro recomendam o plantio direto

O sistema de plantio direto (SPD) reduz custos da produção agrícola, favorece a infiltração e retenção de água no solo, protege contra a erosão e a perda de nutrientes levadas por chuvas fortes. Além disso, evita o assoreamento dos rios e enriquece o solo por manter a matéria orgânica na superfície por mais tempo, diminuindo a compactação. Esses benefícios se revertem para o meio ambiente e o clima, pois reduzem a movimentação de solo e de máquinas que geram as emissões dos gases de efeito estufa e favorecem a captura de carbono pelo solo.

Os benefícios ambientais do SPD fizeram com que a técnica fosse uma das “abordagens inovadoras” recomendadas pela Organização das Nações Unidas para Alimentação (FAO) em sua estratégia 2022-2031 para a mudança do clima. Também integra o RenovAgro como uma das técnicas que permite acesso a linhas de financiamento diferenciadas. A meta é que o plantio direto alcance cerca de 75% da área plantada no país até 2030.

Apesar de adequada aos atuais desafios da agricultura, a prática do plantio direto foi desenvolvida na década de 1940 nos Estados Unidos e chegou ao Brasil há mais de 50 anos pelas mãos de um produtor de Rolândia (PR), que procurava por uma solução para o problema da erosão durante os períodos de chuva forte. No começo da década de 1970 ele teve contato com a técnica, que começou a testar em 1972.

Os dados sobre a área de plantio direto no Brasil são controversos, variando entre 30 e mais de 40 milhões de hectares, dependendo da fonte. Mas não há dúvida de que a esmagadora maioria desse território seja de commodities agrícolas, como soja e milho. Porém, aos poucos os agricultores familiares tomam conhecimento de suas vantagens. Pesquisa realizada pela Embrapa mostrou que o SPD permite um aumento de 50% na produtividade da mandioca.

 

Amihla Week lança iniciativa com descontos de até 70% em hotéis

O setor hoteleiro de Minas Gerais se prepara para um novo salto de crescimento com o lançamento da Amihla Week, uma iniciativa inovadora da Associação Mineira da Indústria de Hotéis e Lazer (AMIHLA). O anúncio foi feito pelo presidente da AMIHLA Alexandre Santos, em evento que reuniu nesta semana, autoridades, empresários e especialistas do turismo. A ação promocional tem como objetivo incentivar o turismo no estado, oferecendo tarifas especiais e descontos de até 70% em hotéis associados, com hospedagens válidas até junho de 2026.

A AMIHLA Week será um verdadeiro feirão virtual de vendas de estadias em hotéis de lazer de Minas Gerais. Com a participação de 50 hotéis, a campanha busca alcançar mais de 500 mil pessoas, ampliando a visibilidade do setor e fomentando o turismo local. “A AMIHLA Week é um projeto estratégico para fortalecer nosso setor, incentivando o turismo e oferecendo oportunidades de compra para hóspedes, turistas locais e de outros estados. Além disso, a ação proporciona aos hoteleiros um aumento na demanda em períodos de menor procura, ao mesmo tempo em que atrai novos públicos com pacotes acessíveis e diferenciados”, afirma Alexandre Santos, presidente da AMIHLA.

A campanha será lançada oficialmente para os consumidores nos dias 4 e 5 de junho, durante o Congresso Anual da AMIHLA, no Centerminas, em Belo Horizonte. Durante sete dias, os hotéis participantes oferecem descontos de até 70% em reservas realizadas exclusivamente pelo site oficial da campanha, permitindo que os turistas planejem suas viagens com tarifas mais acessíveis e condições especiais.

Dados AMIHLA: inteligência de mercado para o turismo mineiro

Outra grande novidade apresentada foi o Data AMIHLA, uma plataforma de inteligência de mercado desenvolvida para monitorar e analisar indicadores estratégicos do setor hoteleiro e turístico em Minas Gerais. Com levantamentos contínuos sobre ocupação, tarifas médias, demanda e tendências de mercado, o Data AMIHLA fornecerá insights importantes para empresários e gestores do setor, permitindo diagnósticos precisos e baseados em dados concretos.

A secretária de Estado Adjunta de Cultura e Turismo de Minas Gerais, Josiane de Souza, participou do evento e ressaltou a importância do Data AMIHLA como um instrumento essencial para o Observatório do Turismo. “Minas Gerais se consolida como líder no crescimento turístico nacional, recebendo mais de 32 milhões de turistas. O Data AMIHLA será fundamental para alinhar as diretrizes das políticas públicas com o cenário nacional e as implicações para a expansão do mercado”, destacou. Josiane também ressaltou o potencial de crescimento do setor hoteleiro no estado, mencionando que quase 100 novos hotéis foram lançados em 2024, sendo cerca de 20% deles destinados ao perfil da AMIHLA.

Congresso Anual da AMIHLA: inovação e geração de negócios

Além da AMIHLA Week, a associação também anunciou o Congresso “Os Desafios da Hotelaria Mineira”, que acontecerá nos dias 4 e 5 de junho, no Centerminas. O evento reunirá grandes nomes da hotelaria nacional, como Lizete Ribeiro, CEO do Grupo Tauá de Hotéis e Resorts, e Alejandro Moreno, CEO da Trul Hotéis. Com foco na inovação, na qualificação profissional e no desenvolvimento de estratégias de mercado, o congresso visa a competitividade do setor e gerar novas oportunidades de negócios para empresários e investidores.

O evento pretende reunir cerca de 2 mil hoteleiros, empresários e representantes da cadeia produtiva do turismo, proporcionando um ambiente propício para networking, fechamento de parcerias e troca de experiências. “Minas Gerais vive um momento de destaque no turismo nacional, mas precisamos garantir que esse crescimento aconteça de forma estruturada e sustentável. O Congresso será um espaço fundamental para fortalecer a união do setor e buscar soluções estratégicas para consolidar Minas Gerais como um destino turístico qualificado e competitivo”, destacou Alexandre Santos, presidente da AMIHLA.

Tendências do artesanato impulsionam mercado mineiro

O mercado de artesanato em Minas Gerais se prepara para uma expansão significativa em 2025, impulsionado por duas tendências: autenticidade e sustentabilidade. A inovação e o compromisso com o meio ambiente têm sido fundamentais para o crescimento do setor. Após a pandemia, o setor teve que se adaptar às novas demandas do consumidor.

De acordo com dados do Governo de Minas e do Sebrae Minas, o setor de artesanato é responsável por aproximadamente R$ 2,2 bilhões anuais e conta com a participação de cerca de 300 mil artesãos no estado. Nesse contexto, feiras e eventos que dão visibilidade ao setor têm se mostrado essenciais para o seu crescimento.

Segundo Patricia Avellar, idealizadora do Up Showroom, os eventos que promovem as artes, o artesanato, a gastronomia, entre outros, funcionam como uma vitrine. “São espaços que oportunizam aos artesãos mostrar seu trabalho, por exemplo, em expor seus produtos e se conectar com o consumidor e seus pares”, afirma.

A exemplo, temos a 11ª edição do UP Showroom, evento que acontece nos dias 26 e 27 de abril de 2025, no Hotel Transamérica BH Lourdes, das 9h às 19h, com entrada gratuita. O evento reúne moda, arte, design e gastronomia, e conecta expositores e consumidores. De acordo com a organização, mais informações podem ser verificadas no perfil do Instagram oficial: @upshowroomoficial.

Moda sustentável e autenticidade como tendências

A busca por autenticidade tem transformado o mercado de moda artesanal. Grazielle de Magalhães Abrão, da marca Bygrazi, destaca que a moda sustentável, feita com responsabilidade e sem excessos, está em alta. Para ela, o foco do consumidor atual é encontrar peças que reflitam a cultura e a identidade dos seus criadores, além de respeitar práticas ambientais responsáveis. “Após a pandemia, as pessoas se tornaram mais conscientes. Elas buscam peças autorais, que não agridem o meio ambiente e que sejam confortáveis”, explica.

Essa busca por autenticidade não se limita à moda, mas também se estende ao mercado de mesa posta, onde a sustentabilidade ganha cada vez mais destaque. Liliane Tanure, da marca Lili Veste a Mesa, observa que materiais como bambu, rattan, cerâmica e linho estarão em alta em 2025, trazendo texturas diferenciadas às peças de decoração. As estampas inspiradas na natureza, como folhagens, frutas e flores, também estarão em evidência, acompanhadas de cores vibrantes, como laranja, verde e vermelho, que prometem dar vida aos ambientes.

Liliane destaca que, assim como na moda, os consumidores estão em busca de marcas genuínas, transparentes e comprometidas com valores que refletem em suas produções. “No mercado saturado de hoje, é a autenticidade que faz a diferença e atrai um público fiel”, afirma.


Foto 1:  Liliane Divulgação
Foto 2: ByGRazi Divulgação

Lu Toledo e Valter Saty lançam o videoclipe de “Carta ao Milton”

Canção integra o álbum “Leve, a Vida’, a ser lançado no dia 25 de abril

O videoclipe da canção Carta ao “Milton”, lançado no YouTube, apresenta o álbum Leve, a Vida, dos cantores e compositores Lu Toledo e Valter Saty. O disco estará disponível nas plataformas musicais no final de abril.

“E se existe alguém capaz com seu canto nos atravessar
Com seu tom latino, que transborda o mundo
Com sua voz” (trecho da letra de “Carta ao Milton”, de Lu Toledo e Valter Saty).

“Carta ao Milton” é uma homenagem a Milton Nascimento, que encerrou recentemente sua carreira nos palcos. “É uma maneira de agradecer a esse grande artista e ser humano, pelos mais de 75 anos de carreira, nos encantando com suas belíssimas canções e belíssima voz”, esclarecem os autores.

A canção foi inspirada, não apenas pela genialidade e beleza incomum das canções de Milton, mas também pela grande importância desse artista na formação musical e pessoal de Lu Toledo e Valter Saty, como na de tantas gerações até hoje.

A faixa foi gravada no ATS – Áudio Track Studio, em Betim (MG) e as imagens foram captadas no Estúdio Acústico Motor e no Bar do Museu do Clube da Esquina, em Belo Horizonte, trazendo alguns arquivos e imagens públicas do homenageado. O álbum “Leve, a Vida” vem como forma de consolidar a parceria do duo formado pela cantora e compositora mineira Lu Toledo e o músico, cantor e compositor paulista Valter Saty. O trabalho, que reúne 10 canções inéditas, compostas e gravadas em Betim (MG), foi iniciado durante o distanciamento social imposto pela pandemia do COVID-19.

Da mesma forma que o primeiro álbum, “Por tudo o que for Amor”, os temas das canções de “Leve, a Vida” trazem muita delicadeza e otimismo em sua poética. Lu Toledo e Valter Saty reforçam em suas poesias e melodias a importância dos caminhos que levam à essência do ser, à alegria de viver e ao amor, celebrando a harmonia com a natureza, as relações afetivas e a felicidade de estar juntos, transmitindo a ideia de que viver pode ser ‘leve’.

Com essa proposta, Lu e Valter abrem o disco com “Coração do Cantador”, que fala da canção como expressão da alegria que faz morada em seus corações. Depois, vem “Caminhos”, “Pura Essência” e “Carta ao Milton”, uma homenagem a Milton Nascimento, que muito influenciou na formação pessoal e musical de ambos, que escreveram juntos estas primeiras faixas.

Valter Saty assina sozinho “A Felicidade”, “Bora ser Feliz” e “Seu sorriso é sempre o meu Sorriso”, canção dedicada à sua parceira. Na sequência, tem a bela e romântica “Sempre Juntos”, “Igual ou Diferente” e finaliza com “Leve, a Vida”, que dá nome ao álbum.

As gravações foram realizadas no Estúdio ATS – Audio Track Studio, localizado em Betim. O trabalho contou com a presença de grandes músicos mineiros – Christiano Caldas (teclados, piano e acordeon), Alexandre da Mata (guitarra) e Cinara Motta (contrabaixo), além do violão de Valter Saty e a bateria de Fabrício Miguel, amigo músico de São Bernardo do Campo (SP). A gravação de “Carta ao Milton” contou com a participação ilustre do baterista Arthur Rezende.

Como afirmam os compositores, além de ser um trabalho de fruição e poesia muito gratificante, o processo de criação musical também é um processo de cura e de transformação pessoal e coletiva: “a música cura!”

Além de lançar e disponibilizar as 10 faixas de “Leve, a Vida” nas plataformas de música, Lu Toledo e Valter Saty farão shows de lançamento em abril e maio, no Teatro Municipal de Betim e no Teatro Municipal de Sabará e também lançarão o videoclipe oficial da canção “Carta ao Milton”.
A realização desses trabalhos foi possível através dos editais da Lei Paulo Gustavo, lei federal, que destinou recursos aos estados, como o de Minas Gerais (LPG /2023 – SECULT-MG).

O Show em Betim foi também possível, através da Lei Aldir Blanc, outra lei federal, com recursos aos estados e municípios, em edital aberto pela Secretaria Municipal de Arte e Cultura de Betim, Minas Gerais.

Breve apresentação de Lu Toledo e Valter Saty

Ambos com carreiras solo consolidadas, Lu Toledo e Valter Saty se conheceram há alguns anos, em um festival de música, em Belo Horizonte. O reencontro aconteceu durante a pandemia, através das redes sociais, quando reconheceram que seus gostos, ideais e propostas estavam em conjunção. O encontro musical acabou unindo os artistas em uma vida em comum.

Lu Toledo é cantora e compositora, além de psicóloga e professora, mestre e doutora em educação e psicologia e vem se lançando aos palcos há mais de 20 anos. Nascida em Betim, Lu fez cursos de violão clássico e popular com professores da cidade e posteriormente, estudou música popular em projetos
de extensão da Escola de Música da UFMG, além de estudar canto e aperfeiçoamento vocal, por vários anos na Babaya Escola de Canto e com a professora, fonoaudióloga e cantora, Regina Milagres, em Belo Horizonte.

Suas letras e melodias são inspiradas em suas poesias e visões, um universo lírico e intimista, passeando por estilos variados da música brasileira. Como nas palavras de um fã escritor que lhe escreveu: “Que mulher é essa que, quando canta solta sua alma como pássaros escapando de uma gaiola, numa
demonstração de felicidade pura? Entre 2010 e 2021, Lu Toledo lançou três álbuns solo e um EP gravado em Cuba. Em 2022, lança seu primeiro álbum em duo com Valter Saty.

Nascido em São Bernardo do Campo, Valter Saty teve sua formação musical bastante influenciada pela música mineira, em especial pelo movimento musical Clube da Esquina, o que o inspirou a desenvolver um trabalho pautado na sofisticação das melodias e harmonias. Valter estudou teoria musical e violão clássico, inclusive com o renomado violonista Ulisses Rocha. Foi fundador e integrante da banda Esquina Paulista em São Paulo e compõe desde a adolescência, tendo vários singles e um EP lançado nas plataformas digitais.

Entre 2020 e 2025 o duo produziu várias canções, registradas em dois álbuns e alguns videoclipes oficiais.

Videoclipe da canção “Carta ao “Milton”
Youtube:

Programação:

Leve, a Vida – Álbum de Lu Toledo e Valter Saty.
Lançamento nas plataformas musicais: 25 de abril de 2025.
Apresentações com entrada gratuita
Data: 26 de abril às 20 horas, no Teatro Municipal de Betim – Avenida Padre Osório Braga – Centro (Praça Milton Campos).
Data: 10 de maio às 20h, no Teatro Municipal de Sabará, R. Dom Pedro II, s/n – Centro.

“Festejos na Lagoa” celebra o bordado e o artesanato

Celebrar e preservar as tradições culturais de Belo Horizonte. Esse é um dos objetivos do “ Festejos na Lagoa ”, realizado pelo Centro de Referência da Cultura Popular e Tradicional Lagoa do Nado (CRCP). A próxima edição do evento acontece neste sábado, dia 5 de abril, das 9h às 16h, e irá realizar o ‘Encontro de Bordadeiras e Artesãs’, com o objetivo de valorizar a tradição do bordado e do artesanato como expressões culturais fundamentais. A iniciativa é da Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Fundação Municipal de Cultura, e em parceria com o Instituto Lumiar. A entrada é gratuita.

O encontro contará com uma programação planejada, incluindo bate-papos com as bordadeiras locais, exposições de trabalhos e uma mostra de bordados coletivos produzidos por artesãs de diversos Centros Culturais Municipais. Uma das peças da exposição é uma colcha bordada que reúne memórias, histórias e identidades, simbolizando a força e a continuidade dessa arte na cidade. O evento também terá estandes de artesanato, palco aberto para apresentações artísticas e diversas atividades que celebram a cultura popular e tradicional. O artista Dário Marques se apresentará com um repertório que mistura a cultura popular mineira com influências urbanas, prometendo animar a todos com seu show.

O “Festejos na Lagoa” é um evento de grande importância realizado no CRCP, com o objetivo de celebrar e preservar as tradições culturais de Belo Horizonte e da região. Por meio de atividades como exposições, apresentações artísticas e encontros temáticos, a iniciativa promove o fortalecimento das expressões culturais populares, como o bordado e o artesanato. Além de valorizar o trabalho de artistas e artes locais, o “Festejos na Lagoa” busca aproximar a comunidade das tradições e práticas culturais, criando um espaço de troca de saberes, experiências e fortalecendo os laços entre as pessoas e suas raízes culturais.

SERVIÇO
Festejos na Lagoa | Encontro de Bordadeiras e Artesãs

Data : 5 de abril (sábado), das 9h às 16h

ENTRADA GRATUITA

Local : Centro de Referência da Cultura Popular e Tradicional Lagoa do Nado (Rua Ministro Hermenegildo de Barros – 904, Itapoã)

Festival de Café traz diferentes experiências para Belo Horizonte

O jornalista, sommelier de cervejas e amante de cafés Mário Alaska em parceria com o Mercado de Origem lançou o festival Tomei Gosto por Café no Mercado de Origem. será nos próximos dias 12 e 13 de abril, pois dia 14 é comemorado o dia internacional do Café. Será uma oportunidade para que curiosos, amantes de café e o público em geral possam conhecer mais do mundo do café. “A idéia é trazer diferentes produtores, torrefações, cafeterias e proporcionar uma experiência única para que os belorizontinos possam saber o quanto nosso café é bom e diversificado” Mário Alaska organizador do evento.

O Tomei Gosto por café vai ocupar espaços distintos do Mercado de Origem, começando pelo primeiro andar. Os estandes de café integram a rua do queijo, demonstrando total sinergia entre os produtos do mercado e o protagonismo de Minas Gerais no cenário gastronômico nacional.

Parcerias de peso no evento

Com o objetivo de trazer mais peso do mundo do café para a organização a consultora Helga Andrade foi chamada para entrar como co-organizadora do evento. Helga tem anos de experiência no mundo do café e trabalha como consultora, já formou equipes de cafeterias pelo Brasil e trabalha diretamente com produtores, cafeterias e outros players importantes e também está à frente do evento.

Além da consultora especializada, também oferecerá nomes como Achega Café uma plataforma que envolve cursos de capacitação na área do café, venda de equipamentos, insumos e outros como parceiro logístico do evento.

Minas Gerais e o Café

O estado de Minas Gerais é o maior produtor de café do Brasil com produção mensurada de 28.650, o que equivale a 51% da produção nacional que ficou em 54.000 mil sacas na safra 2024 de acordo com dados do Sumário Executivo do Café, publicação do Ministério da Agricultura Pecuária e Abastecimento de dezembro de 2024. Estes números colocam Minas Gerais não só = como estado que mais produz café no Brasil, mas também deixa o estado muito próximo da produção do 2 o maior produtor de café do mundo no Vietnã.

Experiência do Público

Diferentes produtores, cafeterias, expositores vão levar seus cafés para que o público possa experimentar e decidir quais vão levar pra casa. Seja em grão, moído, em sachês, cápsulas ou de alguma outra forma. A ideia é que você conheça cafés mineiros e leve a experiência para o seu dia a dia em casa.

Além de café o público vai encontrar roupas ligadas ao mundo do café, e opções de alimentação para acompanhar o café em casa.

Tomei Gosto

Tomei Gosto é um portal dedicado a experiências divertidas com alimentos e bebidas que começaram suas atividades em 2017 com o Beer Crawl uma caminhada entre cervejarias artesanais. Depois disso o Tomei Gosto ampliou o leque para o podcast do mesmo nome que começa com a pergunta: Cerveja, Café ou Vinho e eleito no ano de 2024 a 2 a colocação no Prêmio Melhor Podcast do Brasil categoria Gastronomia. Além disso o Tomei Gosto também tem o Guia Café um guia interativo das cafeterias de Belo Horizonte que pode ser acessado no link guiacafe.com.br .

Serviço do Festival

@mercadodeorigem

Tomei Gosto por Café

Datas: 12 e 13 de abril – sábado e domingo

Local: Mercado de Origem – R. Adriano Chaves e Matos, 447 – Olhos D’Água, Belo Horizonte

Horário:

Sábado 12 de abril – 10 às 18 horas

Domingo 13 de abril – 10 às 16 horas

Entrada: Livre

Foto do Mário Alaska – Rafael Lipovetsky

Fotos do Mercado – BS Fotografias

Certificado Digital: O Que É e Por Que é Tão Importante?

A segurança e a autenticidade das informações tornaram-se prioridades para empresas e indivíduos. O certificado digital surge como uma ferramenta essencial para garantir a proteção de dados, a validade jurídica de transações eletrônicas e a autenticação segura de pessoas e sistemas.

O Que é um Certificado Digital?

Um certificado digital é um arquivo eletrônico que funciona como uma identidade virtual, permitindo que pessoas e empresas realizem operações online com segurança e validade jurídica. Ele utiliza criptografia avançada para garantir a autenticidade, integridade e confidencialidade das informações trocadas na internet.

Basicamente, ele atesta que:

  • Uma pessoa ou empresa é realmente quem diz ser.
  • Um site ou sistema é confiável (como em lojas virtuais com HTTPS).
  • Documentos eletrônicos têm validade legal (assinatura digital).

Ele é emitido por uma Autoridade Certificadora (AC), entidade reconhecida oficialmente, como a Serasa Experian, Certisign, Soluti e ICP-Brasil (Infraestrutura de Chaves Públicas Brasileira).

Como Funciona um Certificado Digital?

O certificado digital opera com base em criptografia de chaves públicas (RSA), que utiliza dois tipos de chaves:

  1. Chave Pública – Pode ser compartilhada e usada para criptografar dados ou verificar assinaturas.
  2. Chave Privada – Mantida em segredo pelo dono do certificado, usada para descriptografar mensagens e assinar documentos.

Quando alguém envia um documento assinado digitalmente, o receptor pode verificar sua autenticidade usando a chave pública do emissor. Se as informações foram alteradas, a assinatura se torna inválida.

Tipos de Certificado Digital

Existem diferentes modelos de certificados, cada um com suas aplicações específicas:

1. Certificado Digital A1

  • Armazenado no computador ou dispositivo móvel.
  • Validade de 1 ano.
  • Não requer hardware específico.
  • Ideal para uso pessoal ou em máquinas seguras.

2. Certificado Digital A3

  • Armazenado em um token USB ou cartão inteligente.
  • Validade de 1 a 3 anos.
  • Mais seguro, pois exige o dispositivo físico para uso.
  • Recomendado para empresas e transações críticas.

3. Certificado e-CPF

  • Vinculado ao CPF de uma pessoa física.
  • Permite assinar documentos, declarar impostos e acessar serviços governamentais.

4. Certificado e-CNPJ

  • Associado ao CNPJ de uma empresa.
  • Usado para emissão de notas fiscais, contratos digitais e processos jurídicos.

5. Certificado SSL/TLS

  • Garante a segurança de sites (HTTPS).
  • Protege dados de clientes em e-commerces e sistemas online.

A Importância do Certificado Digital

1. Segurança e Proteção contra Fraudes

Com o aumento de golpes online, o certificado digital assegura que apenas pessoas autorizadas acessem sistemas e assinem documentos, reduzindo riscos de falsificação.

2. Validade Jurídica

Documentos assinados digitalmente têm o mesmo valor que aqueles com firma reconhecida em cartório, conforme a Medida Provisória nº 2.200-2/2001.

3. Agilidade em Processos

Empresas podem emitir notas fiscais eletrônicas (NF-e), contratos e procurações sem burocracia, acelerando operações.

4. Redução de Custos

Elimina a necessidade de impressão, deslocamento e reconhecimento de firma em cartório.

5. Conformidade Legal

Obrigatório para empresas no SPED (Sistema Público de Escrituração Digital), eSocial e outras exigências fiscais.

Aplicações do Certificado Digital

Para Pessoas Físicas:

  • Declaração do Imposto de Renda.
  • Assinatura de contratos digitais.
  • Acesso a serviços públicos (Gov.br).

Para Empresas:

  • Emissão de notas fiscais (NFe, NFCe, CT-e).
  • Assinatura de documentos contábeis e jurídicos.
  • Login em sistemas bancários empresariais.
  • Certificação para licitações e órgãos públicos.

Como Obter um Certificado Digital?

  1. Escolha uma Autoridade Certificadora (AC) – Verifique as credenciadas pelo ICP-Brasil.
  2. Faça a solicitação – Preencha os dados e comprove sua identidade.
  3. Validação presencial ou online – Alguns certificados exigem comparecimento a um posto de atendimento.
  4. Instalação e ativação – Siga as instruções para configurar no seu dispositivo.

O certificado digital é uma ferramenta indispensável no mundo moderno, oferecendo segurança, praticidade e validade jurídica para transações online. Seja para pessoas físicas ou empresas, sua adoção garante maior eficiência e conformidade com as leis.

Se você ainda não tem um, avalie suas necessidades e escolha o modelo ideal para simplificar processos e proteger suas informações.

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Artista mineira Naira Pennacchi lança, livro na SP-Arte

A artista mineira Naira Pennacchi, hoje residente entre Ribeirão Preto e Lisboa, abre a exposição Lições da Pedra, com curadoria de Mario Gioia, na Pinacoteca – Fórum das Artes de Botucatu neste sábado, 04/05, a partir das 15h . Na mostra, mais de 20 trabalhos do artista, muitos deles inéditos, apresentam olhares de Naira sobre as realidades interioranas e a pesquisa sobre a ancestralidade em diversos suportes e trabalhos, em sua maior parte inéditos.

Naira é natural de Jacutinga e navega por diversas cidades do interior, como Jaú e a cidade Natal, onde possui parentes. “Sou do interior de Minas Gerais e hoje moro na cidade grande, entre Ribeirão Preto e Lisboa, mas retorno para esses lugares pois eles são faíscas que viram chamas para minha criatividade e minha produção artística”, afirma o artista.

Entre a produção em pinturas apresentadas na exposição, estão as características telas nas quais Naira deposita pigmentos duradouros, vindo a sua validade, sobre chassis montados com teleiros (elemento muito presente em diversos contextos da vida rural) de modo a quase realizar um ponto-cruz de tinta sobre esses vazios, criando uma tecitura de cores e paisagens que agregam elementos pictóricos e paisagens às que compõe.

Frame do vídeo Faca Amolada, de 2024, que integra a exposição

A série que dá nome à exposição, “Lições da Pedra”, é inédita e conta com vídeos, objetos, instalações escultóricas e sonoras . Os limites do ritual e da performance, os limites das moradias, todos esses conceitos vão sendo borrados e reconhecidos no trabalho de Naira. “Tudo começou com João Cabral de Melo Neto e a ‘Educação Pela Pedra’. O livro era muito incompreensível para mim, mas eu queria muito ler. E nesse momento eu li o livro em 15 dias três vezes. Muitos dos títulos dos trabalhos são trechos ou versos do livro. O Sertão, seja ele de Minas Gerais, do Piauí, ou de Portugal, esse sertão no sentido mais amplo de um interior, é um só”, pondera Pennacchi. Naira segue com a pesquisa sobre os saberes ancestrais no próximo ano e tem projetos para realizar esse levantamento também do lado de lá do oceano

O interesse pelo futuro ancestral vem desde criança. “Tinha sede em participar e rever as tradições e saberes populares que já não se encontram mais no interior de Minas Gerais, mais precisamente em minha cidade natal, Jacutinga. A cartografia desse meu interesse foi despertada pela convivência com meus pais, avós e comunidade local, rural e urbana de onde nasceu e cresceu”, diz. Naira é neta de bordadeira, de onde herda as artes têxteis que integram elementos de seus trabalhos, e teve contato com as obras do pintor, o desenhista, pintor, muralista e ceramista ítalo-brasileiro Fulvio Pennacchi, que foi integrante do Grupo Santa Helena, juntamente com Alfredo Volpi, Francisco Rebolo, Aldo Bonadei, ainda na infância, como o sobrenome pode atestar.

Rituais como benzimento praticado por Dona Merô, anfitriã de Naira e uma das poucas benzedeiras vivas e muito solicitadas na região; ceramistas de barro que transformam matéria bruta em obras de arte enquanto contam histórias e preservam memórias; casas de farinha nas quais a mandioca vira farinha. É no trabalho repetitivo e conectado ao ancestral que o artista constata que também moram percursos que guardam estratégias de preservação ambiental – e que reverberam nos vídeos que integram a exposição, todos eles feitos no Piauí. “Foi no Piauí que tive o privilégio de encontrar tudo aquilo que procurava, prestou a desaparecer em alguns anos, uma vez que a nova geração não se interessa mais em dar continuidade a muitas dessas práticas, como mulheres raizeiras do cerrado, que provocam o repensar de ideias ocasionais de território, já que coletam e manejam as paisagens repletas de plantas medicinais para a cura de doenças do corpo e da alma”, afirma.

Naira participou de muitos outros trabalhos-rituais, como o de benzimento, minutos a fio,

recebendo orações por sua palavra poderosa através de gestos e instrumentos e os transformados em sua arte. “O corpo enquanto território das experiências cotidianas tece nas culturas das sociedades um repertório em constante construção”, aponta o artista. “Todas estas atividades são praticadas por mulheres, mestras detentoras de sabedorias ancestrais geradas em ventres, terras, águas, fogos e céus”, conclui. Das inúmeras obras produzidas, serão apresentadas na exposição em Botucatu, que segue para Itu e Ribeirão Preto, os vídeos Faca Amolada, Mulher Vestida de Gaiola e Basalto.

Cores e paisagens em livro

Naira está presente na coletiva em cartaz na cidade de São Paulo “A Memória é uma paisagem contemplada de um trem em movimento”, na Galeria Izabel Pinheiro, que segue em cartaz até o dia 26 de abril , e também lança na SP-Arte, maior feira de arte da América Latina, no dia 4/4 pela editora WMF Martins Fontes um livro que reúne 12 anos de sua produção , nas suas diferentes fases e séries. A mostra Lições da Pedra segue em itinerância ainda em 2025 pelas cidades de Itu e Ribeirão Preto

Nas palavras do texto da curadora e psicanalista Bianca Dias sobre seu trabalho, “são paisagens internas, de um interior que pode ser de casa, da cultura caipira, ou paisagens de uma instância afetiva, psicológica e subjetiva”, delineia. “A amizade acontece não como representação, mas como enigma”, completa a crítica que destaca o uso das cores do artista, que remete a artistas do calibre de Matisse e Cristina Canale. Uma “paleta carregada de pulsação própria, como se sua cor convocasse outras, numa atmosfera imersiva de sonho e delírio”, descreve Dias.

Serviço:
Pinacoteca Fórum das Artes de Botucatu
Rua Geral. Telles, 1040 – Centro, Botucatu – SP

Horário de abertura: 15h
Telefone: (14) 3811-1470
Quarta a sexta, das 8h30 às 17h
Sábado e domingo, das 11h às 17h