Vanessa A Cantora: marcam sua ascensão no forró

Artista cearense conquista o público com suas apresentações e talento

Natural de Chaval, no interior do Ceará, Vanessa A Cantora constrói, em Fortaleza, uma trajetória marcada por identidade artística, consistência e forte conexão com o público. Sua relação com a música teve início ainda na adolescência, no segmento gospel, onde desenvolveu sua base vocal e sensibilidade interpretativa. Já na fase adulta, encontrou no forró o espaço ideal para se expressar profissionalmente, sem abrir mão das influências que a acompanham desde o início, especialmente o gospel e o R & B, presentes até hoje em suas raízes.

Inspirada por grandes vozes femininas da música internacional, como Whitney Houston, Beyoncé e Mariah Carey, a artista moldou uma identidade que une potência vocal, emoção e presença de palco. Vanessa mantém uma busca permanente por evolução artística, refletida em cada apresentação e gravação. Sua vivência inicial com a música inclui ainda o contato com o teclado na igreja, experiência que contribuiu diretamente para o seu desenvolvimento.

O início oficial de sua trajetória profissional aconteceu em 2024, com o lançamento da música “Pressentimento”, que abriu portas para novos projetos e consolidou sua presença no mercado. Desde então, a cantora e compositora vem ampliando seu alcance, com agenda ativa principalmente em Fortaleza, onde se tornou presença constante em eventos e festas da capital, consolidando-se como um dos nomes mais cotados do cenário local, além de participações em programas de TV locais.

Apontada como um nome em ascensão, a artista chama atenção pelo potencial, carisma e forte presença de palco, características que impulsionam seu crescimento também nas redes sociais, onde vem fortalecendo sua base de fãs e ampliando sua visibilidade, enquanto conquista espaço em outras cidades do Ceará, como Acaraú, Quixadá e Horizonte.

Entre os momentos mais marcantes de sua caminhada, destaca-se a participação no Festival Forró e Mulher, realizado no estacionamento da Arena Castelão, na capital cearense. Dividindo a line-up com importantes nomes femininos do gênero, muitas delas referências diretas de seu repertório, a artista viveu uma experiência significativa, não apenas pela grandiosidade do evento, mas também pelo reconhecimento recebido das próprias colegas de palco, que fizeram questão de agradecer sua participação durante o show.

Comprometida com sua identidade musical, Vanessa participa ativamente de todas as etapas de seus projetos, desde a composição até a construção sonora em estúdio. Ao desenvolver uma música, compartilha com os produtores detalhes sobre a proposta, emoção e elementos que deseja transmitir, garantindo autenticidade em cada lançamento. Suas referências transitam entre o pop, com destaque para Beyoncé, inspiração em entrega e personalidade, e o forró, onde nomes como Solange Almeida e Taty Girl ocupam papel fundamental em sua formação artística.

Em nova fase da carreira, a artista firmou parceria com a Sua Música Digital, passando a integrar o casting da distribuidora e ampliando sua presença nas plataformas. Entre os lançamentos recentes estão o single “Mau Gosto”, o álbum “Ao Vivo em Sabiaguaba”, com releituras de grandes sucessos, e a faixa autoral “Mansa”, lançada em de março, que evidencia sua versatilidade com uma proposta apaixonante e sensual.

Com muito potencial, Vanessa segue determinada a ocupar seu espaço no forró nacional, guiada pelo sonho de se tornar uma referência feminina no gênero, lema que carrega desde sempre: sonhar alto é de graça, e quem sonha, um dia alcança.

Julia Vargas lança álbum com feats.

Nesta sexta-feira, 10 de abril chega às plataformas o álbum “D’Água”, quarto na discografia da cantora e compositora Julia Vargas, considerada uma das grandes vozes da música brasileira contemporânea.

Trabalho mais autoral da caminhada de Julia até aqui, o álbum apresenta três canções assinadas por ela: “Pavio”, em parceria com Duda Brack, “Vem” e “Atrás da Cortina da Pantera”, ambas com música e letra de Julia Vargas. “Os álbuns que eu gravei anteriormente eram projetos de intérprete. Agora estou começando a trazer as minhas canções, movimento novo na minha história. Sempre tive uma timidez muito grande para falar sobre mim, sobre coisas que eu vivi. Tenho referências tão fortes de poetisas e poetas incríveis, que quando eu começava a compor, achava tudo pequeno, bobo. Só depois fui entendendo que a minha maneira de compor tem a sua beleza, também”, pontua Julia Vargas.

Com “D’Água” a artista propõe novas experiências, trazidas pelas canções autorais e parcerias inéditas, o que faz com a mesma desenvoltura com a qual construiu a solidez de sua carreira de intérprete. “Sempre fui muito solar. Depois de alguns atravessamentos na minha vida, comecei a dar mais voz para esse lugar lunar, lugar dos sentimentos, extremamente feminino”.

“D’Água” retoma a parceria de Julia Vargas com a Biscoito Fino, por onde ela lançou seu terceiro álbum, “Pop Banana”. O novo projeto, segundo Julia, aponta para novas direções.” ‘D’água’ é totalmente diferente de tudo que eu vinha fazendo. Ele traz suavidade, um jeito de cantar mais suave. A sonoridade do disco está mais para o R&B, para o soul, uma coisa mais bluseira, mas rock’n’roll também”, define.

Além do repertório autoral, o álbum traz novas versões para “Comportamento Geral”, de Gonzaguinha, e “Maluca” (Luís Capucho), que havia sido gravada por Cássia Eller. Nesta faixa, Julia Vargas recebe Zélia Duncan para um dueto: “Eu queria homenagear a Cássia, tenho toda uma história com a família, sou parceira do Chico Chico desde muito tempo. Aí eu tive a ideia de chamar a Zélia, que foi uma grande amiga dela. Quando a gente gravou ‘Maluca’, eu me arrepiei inteira: me emocionei como se a Cássia estivesse lá”, lembra Julia, que participou do tributo a Cássia Eller na edição de 2015 do Rock in Rio.

A outra convidada do álbum é a cantora Roberta Sá, com quem Julia Vargas divide “Sinceramente”, de Khrystal e Moyseis Marques. Da compositora Lhuli, parceira de Lucina em vários clássicos da MPB, Julia escolheu “Flor Lilás”. “Bomba”, de Nicolas de Francesco e Alisson Sant, completa o repertório.

Sobre o álbum que ganha o mundo no dia 10 de abril, Julia conclui: “’D’Água’ é um grito de liberdade. Ele fala sobre coragem, é todo o desaguar de sentimentos guardados. Tem muito a ver com o que estou vivendo hoje, mas também é o fechamento de ciclo, para que novos se iniciem”.

Os músicos que compõem o álbum são João Bittencourt (teclado e acordeom), Gabriel Barbosa (bateria) e Marcos Luz (baixo), além de Gui Marques (sintetizadores), que divide o trabalho de produção musical com Julia Vargas.

Sobre Julia Vargas

 

Nascida em Cabo Frio (RJ, rodeada por músicos na família, Julia Vargas é uma jovem artista que já contabiliza mais de 15 anos de atuação profissional.  A artista, que começou na dança, vem se destacando no cenário da música brasileira, dentro da chamada “nova MPB” e tem dois discos lançados: “Ao vivo em Niterói” (2015) e “Pop Banana” (Biscoito Fino / 2017).

Já atuou ao lado de artistas como Ney Matogrosso, Zélia Duncan, Roberta Sá, Milton Nascimento, Alceu Valença, Elba Ramalho e Pedro Luís. Participou como solista da Orquestra Petrobras Sinfônica e possui vários outros registros relevantes.  Seus mais recentes trabalhos fonográficos são o EP “Bruta Flor”, em parceria com o Duo Gisbranco. Gravado para o projeto Primeiro Abraço, o single é o da canção “Pé na areia” e “Pé na Areia – remix”, este com o DJ Marcelinho da Lua – ambos lançados em 2021.

Ouça o álbum: https://orcd.co/dagua

Videoclipe de “Comportamento geral”: 

 https://www.youtube.com/watch?v=LnXVm9X98b4&list=RDLnXVm9X98b4&start_radio=1

Capa e fotos de divulgação (crédito para Isabela Espíndola):

Burn Experience XIII: Maior festival de churrasco de Minas

O Burn Experience, consolidado como o maior festival de churrasco da capital mineira, acaba de revelar a lista oficial de assadores e estações gastronômicas que comandarão o fogo em sua 13ª edição, marcada para o dia 16 de maio de 2026. Com um formato Open Food e Open Bar Premium, o evento promete transformar Belo Horizonte no epicentro da culinária rústica, reunindo especialistas renomados e uma variedade de cortes que vai muito além do churrasco tradicional.

O line-up gastronômico deste ano é encabeçado por grandes nomes da brasa. Nas estações de carne bovina, os destaques ficam por conta de Wellton Brandão, responsável pelo imponente Boi Inteiro; Dandan, com a clássica Picanha; Euler, no comando da Costela; e Samuel, que apresentará o corte Ancho. A versatilidade do boi ainda será explorada por Leandro Estanislau na Fraldinha, Mila Pimentel com o Chorizo e Mateus Palhares, que servirá Sanduíche de Pastrami. Para os amantes de hambúrguer, as estações de Homero e Rafa BBQ garantem o sabor defumado em formato de sanduíche.

A diversidade de proteínas é um marco desta edição. A Avivar marca presença com três estações de peso: a Galinhada comandada por Freddy, o Varal de Frango sob a responsabilidade de Iuri Lima e os Cortes Avivar com Stênio Fernandes. O público também poderá degustar o tradicional Porco na Cruz, preparado pelo assador Barão, o Pulled Pork na Casquinha de Matheus e Lu, além do exótico Tempurá de Coração de Liliana Brum. Os sabores do mar e rios não ficam de fora, com estações de Peixes (Felipe Barros), Salmão (Adoniran), Moqueca (Dariana) e a famosa Tilápia Crocante do Gabiroba Restaurante.

Para complementar a experiência sensorial, o Burn Experience XIII traz pratos elaborados como a Paella Mineira de Alex Cassimiro e acompanhamentos indispensáveis, como o Pão de Alho da Beagô Alimentos, Queijos Finos, Salgados e Pão de Queijo do Diviníssimo, além das quitutes do Empório Santa Isabel. Para finalizar, as sobremesas ficam por conta do Império do Camafeu e as Delícias na Brasa. Embora a organização ainda mantenha em segredo as atrações musicais, que serão anunciadas em breve, o festival já garante 7 horas de experiência completa com bebidas premium liberadas e o melhor da gastronomia de fogo de chão.

SERVIÇO:

O Burn Experience XIII acontece no sábado, 16 de maio de 2026, das 12h às 19h, em Belo Horizonte. Os ingressos já podem ser adquiridos através da plataforma Central dos Eventos.

https://centraldoseventos.com.br/burn-experience-xiii

Casa de Retiros São José – Av Itaú, 475 – Dom Bosco

https://www.instagram.com/burnexperience/

Nº 1 do Brasil, André Baran chega ao Rio para a disputa do BT400

Abrindo a sequência de competições do mês de abril, o beach tennista catarinense André Baran chegou ao Rio de Janeiro para a disputa do BT400 a partir desta quinta-feira. O torneio na Cidade Maravilhosa será disputado na praia de Copacabana e distribuirá uma premiação de 40 mil dólares aos vencedores, além de 400 pontos no ranking internacional. As finais estão previstas para domingo.

Com a presença das principais duplas da atualidade, o BT400 do Rio de Janeiro promete alto nível de competitividade em um dos palcos mais cobiçados pelos atletas. Campeão desta etapa em 2024 e atual número 1 do Brasil no ranking, André Baran espera repetir voltar ao pódio este ano.

“É sempre muito especial estar aqui no Rio de Janeiro, cidade que sempre nos acolhe muito bem e onde o público é muito engajado não apenas no beach tennis mas nos esportes de areia em geral. Em 2024 fui muito feliz aqui, tive a oportunidade de ser campeão, e darei o meu melhor dentro de quadra para quem sabe voltar ao pódio este ano”, disse o atleta do Praia Clube, patrocinado por Havan, Acto, Loja BT, Heroes, Alto Giro, Da Colônia, Aquacoco, Sunrise Homes, Grupo Urca e Oakley.

Neste mês de abril, Baran terá outras duas competições além do BT400 do Rio de Janeiro. Na semana que vem, a disputa será em Feira de Santana para nova rodada de BT400, finalizando o mês com a participação no primeiro Sand Series da temporada, em Brasília.

Dougllas Fernanddo renova identidade visual em ensaio

Em parceria com o Barretus Studio, o cantor preparou material inédito que estampará capas de shows, agendas e novas atualizações de perfil

Agora, os holofotes se voltaram para os bastidores da imagem de Dougllas Fernanddo. O artista esteve no Barretus Studio para uma sessão fotográfica estratégica, focada na renovação de sua identidade visual. O material produzido será a base para as próximas capas de shows, artes de agendas e o posicionamento digital do cantor.

O ensaio marca o fortalecimento da parceria entre Dougllas e o Barretus Studio, referência em fotografia na região. Localizado em Vitória de Santo Antão, o estúdio é conhecido por unir técnica apurada e um olhar sensível para captar a essência de cada cliente, seja em produções internas ou em ensaios externos.

Barretus Studio tem se destacado pela versatilidade de sua atuação. Além do trabalho voltado para artistas e influenciadores, a equipe atende a uma gama completa de eventos, consolidando-se como escolha principal para registros de momentos decisivos.

Entre as especialidades do estúdio, destacam-se:
Formaturas: Cobertura completa para ensaios infantis, de ensino médio e graduações universitárias.
Eventos Sociais: Casamentos, aniversários e festas corporativas.
Ensaios Personalizados: Produções em estúdio com iluminação de alta performance ou em locações externas, aproveitando paisagens naturais e urbanas.

Para Dougllas Fernanddo, a escolha do parceiro foi natural. “Ter um material visual de qualidade é fundamental para o que estamos planejando. O Barretus Studio entrega exatamente essa seriedade com um toque artístico que faz a diferença“, pontuou o artista durante os cliques.

Serviço
Para quem deseja eternizar momentos ou profissionalizar a própria imagem, o Barretus Studio está disponível para orçamentos e agendamentos:
Localização: Vitória de Santo Antão – PE
WhatsApp: (81) 98574-8550
Instagram: @barretusstudio

BH recebe grandes eventos em abril; confira agenda

O calendário de eventos de Belo Horizonte está repleto de novidades. No mês de abril a capital mineira se prepara para receber grandes artistas que prometem aquecer as casas de espetáculo da cidade.

A programação de eventos traz desde artistas internacionais a grandes nomes nacionais, representando diversos estilos musicais: Batuke do Pretinho, Guilherme Arantes, Titãs, Spin Doctors + Smash Mouth e muito mais no Festival Só Amor.

Batuke do Pretinho a mais famosa roda de samba carioca traz uma nova edição para Belo Horizonte, no dia 12, no Mercado de Santa Tereza. O convidado especial do “Batuke do Pretinho” é Xande de Pilares, ex-vocalista do Grupo Revelação, além da abertura com a banda Ô Sorte.

Guilherme Arantes desembarca em BH para a turnê especial “50 Anos-Luz”, no dia 18, no Befly Minascentro. A turnê marca os seus 50 anos de carreira e traz seus maiores clássicos entre eles “Amanhã”, “Planeta Água”, “Um dia, Um Adeus”, entre outros.

O festival com a melhor vibe da cidade está de volta! A terceira edição do Festival Só Amor acontece no dia 25 de abril, no Parque das Mangabeiras, com o lema “Existe Amor em BH”, e traz uma line-up surpreendente: Criolo, Maneva, Cynthia Luz, Rodrigo Borges convida Mart’Nália e muito mais agitam o evento.

Titãs aterrissa na cidade com a turnê “Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos”, no dia 25, no BeFly Hall. A tour celebra e reconhece um dos discos mais transformadores da história da música brasileira e o legado da banda que deu voz a diferentes gerações.

Dois ícones do rock internacional, Spin Doctors e Smash Mouth, passam por Belo Horizonte para uma apresentação única no dia 30 (véspera de feriado), no BeFly Hall. A noite promete ser histórica para os fãs dos anos 90 e 2000, reunindo sucessos que marcaram gerações e seguem vivos na memória afetiva do público.

SERVIÇOS:

Batuque do Pretinho
Data: 12 de abril (domingo)
Local: Mercado de Santa Tereza
Endereço: Rua São Gotardo, 273 – Santa Tereza – Belo Horizonte – MG
Convidado: Xande de Pilares
Abertura dos portões: 14h

Ingressos:
As vendas de ingressos serão feitas pela Ticket 360. Para o público geral começam em 05/03, com 10% de desconto para clientes do Banco do Brasil. Já a partir de 02/03, os clientes do Banco do Brasil terão acesso antecipado às vendas, com exclusividade e 25% de desconto, para shows no RJ e BH.
Ingresso Solidário: valor promocional válido mediante doação de 1kg de alimento não perecível (exceto fubá e sal) na portaria no dia do evento. Todos podem utilizar.
MEIA-ENTRADA: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário.
Classificação etária: 18 anos

GUILHERME ARANTES
Data do show: 18 de abril de 2026
Abertura da casa: 20h Show: 21h
Local: BeFly Minascentro
Endereço: Av. Augusto de Lima, 785 – Centro, Belo Horizonte – MG
Classificação etária: 18 anos. Menores de 18 anos somente poderão entrar acompanhados de um responsável legal – pai, mãe ou guardião legal, mediante apresentação de documento de identificação.
Ingressos:
• Setor I: a partir de R$ 215,00 (meia) / R$ 225,00 (social)
• Setor II: a partir de R$ 145,00 (meia) / R$ 195,00 (social)
• Setor III: a partir de R$ 95,00 (meia) / R$ 145,00 (social)
Compras de ingressos: www.sympla.com.br e Bilheteria do BeFly Minascentro
Mais informações: (31) 97222-2424

Festival Só Amor
Data: 25 de abril (sábado)
Local: Parque das Mangabeiras (Av. José do Patrocínio Pontes, 580, Belo Horizonte – MG)
Horário: 14h
Classificação: 18 anos
Ingressos: Sympla – www.sympla.com.br/festivalsoamor

Valores:
Pista
R$170,00 (meia-entrada),
R$160,00 (meia-social)
R$260,00 (inteira)

Open Bar Só Amor
R$250,00 (meia-entrada),
R$290,00 (meia-social)
R$500,00 (inteira)
Realização: You Rock, Agência Cultural FCA, 035 Produções

Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos | Belo Horizonte

Data: 25  de abril de 2026 (sábado)
Local: BeFly Hall – Avenida Nossa Senhora do Carmo – Savassi, Belo Horizonte – MG
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais*. *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
Setores e preços:
Frontstage Pista – a partir de R$ 97,50 (Meia-entrada legal) | a partir de R$ 136,50 (entrada social) | a partir de R$ 195,00 (inteira)
Cadeira Ouro – R$ 87,50 (Meia-entrada legal) | R$ 122,50 (entrada social) | R$ 175,00 (inteira)
Cadeira Prata – R$ 62,50 (Meia-entrada legal) | R$ 87,50 (entrada social) | R$ 125,00 (inteira)
Venda geral: 18 de dezembro, 12h on-line e às 13h na bilheteria oficial
Vendas online em: eventim.com.br/titas
Bilheteria oficial: Loja Eventim
Endereço: Shopping 5ª Avenida – Rua Alagoas, 1314 – Belo Horizonte
Funcionamento: Segunda a sexta-feira das 10h às 19h e Sábado das 10h às 15h | Domingos e feriados não abre.
Realização: 30e e Ímpar Shows.

SPIN DOCTORS + SMASH MOUTH 

Data do show: 30 de abril de 2026 (quinta-feira – véspera de feriado)
Abertura da casa: 19h
Show: 21h
Local do show: BeFly Hall — Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 — Savassi, BH/MG
Acessibilidade: Local com acessibilidade para PCD.
Classificação etária: 16 anos. Menores de 16 anos somente poderão entrar acompanhados de um responsável legal – pai, mãe ou guardião legal, mediante apresentação de documento de identificação.

Ingressos:
Front (Pista): a partir de R$275,00 (meia)
Cadeira superior Ouro: a partir de R$165,00 (meia)
Cadeira Superior Prata: a partir de R$135,00 (meia)
*Ingresso Social: válido mediante a doação de 1kg de alimento não perecível na entrada do evento. Caso não seja apresentado, será necessário pagar a diferença de valor para o ingresso inteiro.
Mais informações: (31) 97222-2424
Apoio: Somos Rock Festival e Venus Concerts
Realização: Ímpar Shows | @imparshows

Carmina Burana Ballet

O destaque é o espetáculo Carmina Burana Ballet, que será apresentado nos dias 10 e 11. Criada pela renomada companhia portuguesa Vórtice Dance, a produção redefine a clássica cantata de Carl Orff por meio de uma estética contemporânea que une dança de alto nível, cenografia digital e recursos tecnológicos de ponta.

Sob a direção de Cláudia Martins e Rafael Carriço, a performance cria um ambiente imersivo, que transporta o público para os temas universais de destino, desejo e poder. Após uma temporada de sucesso em São Paulo, a montagem chega à capital mineira contando com a participação de bailarinos brasileiros no elenco.

Datas: 10 e 11 de abril de 2026 (sexta-feira e sábado)

Horário: 20h30

Ingressos: Plataforma Sympla

Benzadeus lança EP final do DVD “Na Rota do Benza no Pelô”

O Benzadeus concluiu, nesta sexta-feira (03), um dos capítulos mais marcantes da trajetória recente com o lançamento do EP final do DVD “Na Rota do Benza no Pelô”. Gravado no Pelourinho, em Salvador, diante de mais de 10 mil pessoas, o projeto reúne 11 faixas e consolida a fase que firmou o grupo no cenário nacional – ouça aqui.

A última etapa do audiovisual apresenta três inéditas: “Love Friend”, faixa foco em parceria com Suel, “Coitadinho”, com o grupo Pixote, e “Oi Flor”. Com uma pegada leve, envolvente e atual, “Love Friend” aposta em uma narrativa moderna sobre relações sem rótulos, misturando desejo, liberdade e aquela “zona cinza” que muita gente conhece bem. A faixa traduz isso em versos diretos e marcantes, como cantam no refrão: “Love no quarto e friend na rua”. “‘Love Friend’ é muito a cara do que a gente vive hoje, sabe? Essa coisa sem definição, mas com sentimento, com conexão. É leve, divertida e verdadeira. Quando a gente ouviu, já imaginou o público cantando junto”, comenta Magrão.

O lançamento chega embalado pelo sucesso de “Erro Calculado”, parceria com Mari Fernandez, que já se destaca nas rádios de todo o Brasil e vem subindo nos rankings das mais tocadas. No digital, a faixa ultrapassa 7,2 milhões de visualizações apenas no YouTube.

Além das inéditas, o projeto completo reúne músicas que já vinham conectando o público ao universo do Benzadeus, como “Modo Ioiô” (com Olodum), “Engajamento” (com J. Eskine), “Pimenta da Baiana”, “Perdeu Mané” e “Era Uma Vez”, além de releituras e medleys já conhecidos pelos fãs. “Esse DVD é muito mais do que um projeto musical. Foi um momento de virada pra gente. O Pelô tem uma energia que não dá pra explicar, só vivendo mesmo. E agora, com o projeto completo no ar, a gente sente que conseguiu entregar exatamente o que viveu naquele dia”, completa Neném.

Para Benzadeus, o lançamento do EP final representa mais do que o encerramento de um projeto: é a realização de um sonho. “A gente olha para esse projeto com muito orgulho. Cada música, cada participação, cada detalhe foi pensado com muito cuidado. O ‘Na Rota do Benza no Pelô’ mostra exatamente quem a gente é hoje. E o melhor: ainda tem muita coisa pra viver daqui pra frente”, finaliza o grupo.

Vale ressaltar que o momento vivido pelo Benzadeus tem sido de muitas realizações. Não por acaso, foi justamente o projeto “Na Rota do Benza no Pelô” que levou o grupo à conquista do Prêmio Multishow 2025, consolidando o nome do quinteto entre os principais destaques do pagode nacional.

Sobre Benzadeus

Formado por Magrão (vocal), Vini (reco e voz), Das Sortes (surdo e voz), Neném (pandeiro) e Pedigree (banjo e voz), o Benzadeus é um dos principais nomes da nova geração do pagode brasileiro. Criado em Brasília no fim de 2020, o grupo nasceu com o propósito de unir talento, carisma e emoção em uma sonoridade moderna, que equilibra tradição e inovação e conversa com diferentes gerações de amantes do gênero.

Nos streams, o Benzadeus foi lançado oficialmente em março de 2023 com o DVD “Benza Em Brasa”, que já ultrapassa 16 milhões de streams nas plataformas digitais — um marco que consolidou sua chegada ao cenário nacional. Desde então, o grupo vem ampliando sua trajetória com uma sequência de projetos de destaque, como o single “Assume” (com Kamisa 10), o álbum “Ao Vivo No Brazólia”, o projeto “After do Benza” e o single “Papel de Otário” (com Milthinho).

Em 2024, o grupo lançou também o projeto “Energia Benzadeus” e o DVD “Pagode no Parque”, gravado em Brasília, que reafirmou sua força nas rodas de samba e conexão com o público. Atualmente, o Benzadeus vive um novo momento com o projeto “Na Rota do Benza no Pelô”, gravado no Pelourinho (BA) diante de um público de 10 mil pessoas, consolidando sua expansão nacional e o amadurecimento artístico do grupo.

Reconhecido por nomes como Péricles, Thiaguinho, Bruno Cardoso e Ferrugem, o Benzadeus é considerado como uma das revelações do pagode contemporâneo, representando a renovação do gênero com musicalidade, autenticidade e uma energia que só o “Benza” tem.

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Exposição “MEME: no Br@sil da memeficação”

Inaugurada no último sábado(28/03), com uma programação especial que contou com passeios na Carreta Furacão, intervenção artística, distribuição de brindes e kits de lanches na barraca do Sanduíche-íche, a exposição “MEME: no Br@sil da memeficação” vem atraindo um grande volume de visitantes ao CCBB BH desde os primeiros dias, confirmando o sucesso da atração.

Entre sábado e segunda, cerca de 17 mil pessoas visitaram a exposição, que reúne mais de 800 criações assinadas por 200 produtores de conteúdo e artistas. A mostra investiga os memes como forma de linguagem, crítica, afeto coletivo e produção estética. A exposição chega à capital mineira depois de temporadas de sucesso em São Paulo e Brasília.

Com curadoria de Clarissa Diniz e Ismael Monticelli, e colaboração do perfil de Instagram @newmemeseum, a mostra convida o público a explorar a memeficação como um dos modos mais potentes – e irônicos – de narrar o Brasil contemporâneo.

“Memes não são só piadas. Eles são ferramentas políticas, culturais e afetivas. São como o Brasil elabora, disputa e contorna suas diferenças – sociais, raciais, de gênero, estéticas – em tempo real”, afirma Clarissa Diniz. “A exposição parte do humor para provocar: como estamos refazendo o país através de suas imagens mais debochadas?”.

“É impossível compreender o Brasil de hoje sem entender seus memes”, diz Ismael Monticelli. “Eles não apenas refletem a realidade, mas atuam sobre ela: produzem memória, disputam narrativa, geram pertencimento. Enquanto fazemos memes, os memes refazem o Brasil”.

A proposta curatorial rompe fronteiras entre o que é visto como “alta” e “baixa” cultura, reunindo nomes consagrados da arte contemporânea brasileira, como Anna Maria Maiolino, Gretta Sarfaty, Nelson Leirner e Claudio Tozzi, ao lado de criadores de conteúdo como Blogueirinha, Porta dos Fundos, Alessandra Araújo, Melted Vídeos, John Drops e Greengo Dictionary.

“A abertura da exposição fez valer a vocação pública, coletiva e espontânea dos memes. Ver o CCBB-BH preenchido pela diversidade dos corpos e existências do Brasil, convergindo para a memeficação, sublinhou a força social do humor: esse que é capaz de nos unir mesmo em tempos de guerra”, destaca Clarissa Diniz, uma das curadoras da exposição.

A exposição “MEME: no Br@sil da memeficação” fica em cartaz até 22 de junho, no Centro Cultural Banco do Brasil, o CCBB-BH. A entrada é gratuita e os ingressos podem ser retirados na internet ou na bilheteria.

O meme antes do meme

Organizada em cinco núcleos temáticos – Ao pé da letra, A hora dos amadores, Da versão à inversão, O eu proliferado e Combater ficção com ficção – tendo como prólogo um espaço tátil intitulado Alisa meu pelo e epílogo Memes: o que são? Onde vivem? Do que se alimentam?, a mostra ocupa o pátio e o 3º andar do CCBB BH e possui cenografia imersiva e uma ampla diversidade de linguagens: vídeos, neons, esculturas, roupas, quadrinhos, pinturas, objetos, backlights, instalações sonoras e experiências interativas.

“A exposição não tem a ambição de ser um inventário do humor nacional, mas investigar os memes como uma linguagem viva, que transborda a internet e afeta diretamente nossas formas de pensar, sentir e agir”, afirma Ismael Monticelli. “Eles são dispositivos de memória, de disputa e de pertencimento, que operam em altíssima velocidade e atravessam todas as camadas da vida social”.

“Queremos provocar o público a pensar: será que essa vocação memética do Brasil começou mesmo com os memes digitais?”, questiona Clarissa Diniz. “Ou será que ela já se anunciava no carnaval, nos bordões da TV, nas pichações e nos outdoors? O que acontece quando política, publicidade e arte se dobram aos formatos da zoeira?”.

Ao receber este projeto, o Centro Cultural Banco do Brasil reafirma seu papel como um espaço vivo de diálogo com as linguagens contemporâneas, valorizando a potência crítica, afetiva e estética que surge tanto das redes quanto das ruas. A mostra também reforça o compromisso do CCBB com a valorização da cultura brasileira em toda a sua diversidade, incluindo as expressões que nascem, se desenvolvem e se reinventam no ambiente digital.

“MEME: no Br@sil da memeficação” é uma produção da Patuá Produções, com patrocínio do Banco do Brasi e da BB Asset. Depois de Belo Horizonte, a exposição será apresentada no Rio de Janeiro (agosto a novembro de 2026).

 Sobre os curadores

Clarissa Diniz é curadora, escritora e professora em arte com 20 anos de carreira. Professora da Escola de Belas Artes da UFRJ. Foi uma das primeiras curadoras brasileiras a incluir memes em exposições. Realizou curadorias em importantes instituições como no Museu de Arte do Rio, na Pinacoteca de São Paulo e no Museu de Artes de São Paulo – MASP. Ao longo de sua carreira, já realizou curadorias de exposições como: Contrapensamento selvagem (cocuradoria com Cayo Honorato, Orlando Maneschy e Paulo Herkenhoff. Instituto Itaú Cultural, SP); O abrigo e o terreno (cocuradoria com Paulo Herkenhoff. Museu de Arte do Rio – MAR, 2013); Ambiguações (Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, 2013); Todo mundo é, exceto quem não é – 13ª Bienal Naifs do Brasil (SESC Piracicaba, 2016 e Sesc Belezinho,2017); Dja Guata Porã – Rio de Janeiro Indígena (cocuradoria com Sandra Benites, Pablo Lafuente e José Ribamar Bessa. MAR, 2017); Rio do samba: resistência e reinvenção (cocuradoria com Evandro Salles, Marcelo Campos e Nei Lopes. MAR, 2018); À Nordeste (cocuradoria com Bitu Cassundé e Marcelo Campos. Sesc 24 de Maio, São Paulo, 2019); Raio-que-o-parta: ficções do moderno no Brasil (cocuradoria com Raphael Fonseca, Fernanda Pitta, Aldrin Figueiredo, Marcelo Campos, Divino Sobral e Paula Ramos. Sesc 24 de Maio, 2022) e Histórias Brasileiras (cocuradoria com Adriano Pedrosa, Lilia Schwarcz, Sandra Benites, Isabella Rjeille, Amanda Carneiro, André Mesquita, Guilherme Guifrida, Glacea Britto, dentre outros, MASP, 2022). Entre 2006 e 2015, foi editora da revista Tatuí, principal revista de crítica de arte brasileira, de viés experimental. Publicou inúmeros catálogos e livros.

Ismael Monticelli é artista multimídia. Sua pesquisa de doutorado, concluída em 2022, enfocou a relação entre arte, internet e redes sociais. Foi contemplado pelo programa Retomada Artes Visuais (2023) da Fundação Nacional de Artes – Funarte. Recebeu o 7º Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça (2019), o mais importante prêmio para artistas em atuação no Brasil. Também foi um dos três artistas selecionados para a Bolsa ProHelvetia de Residência para Artistas Sul-Americanos, realizada na La Becque Résidence d’Artistes, La Tour-de-Peilz, Suíça (2019). Realizou residência no Institute of Contemporary Arts de Singapura, desenvolvendo um trabalho com parte da coleção da instituição. Participou da 14ª e da 10ª Bienal do Mercosul (2025 e 2015). Entre 2022 e 2023, seu trabalho foi destacado pelo The Guardian, pela Apollo Magazine e pela Ocula Magazine, durante sua participação na exposição Horror in the Modernist Block (curadoria de Melanie Pocock, Ikon Gallery, Birmingham, Reino Unido). Realizou diversas exposições individuais, como O Teatro do Terror (Casa França-Brasil, Rio de Janeiro, 2025; Museu Nacional da República, Brasília, 2024); e O que sobrenada, sobrenada no caos (curadoria de Clarissa Diniz, Portas Vilaseca Galeria, Rio de Janeiro, 2022). Participou de diversas exposições coletivas no Brasil e em países como Reino Unido, Estados Unidos, Suíça e Singapura. Possui Doutorado em Arte e Cultura Contemporânea – Arte, Imagem e Escrita (UERJ, 2022), Mestrado em Artes Visuais – Processos de Criação e Poéticas do Cotidiano (UFPel, 2014) e Bacharelado em Artes Visuais (UFRGS, 2010).

Colaboração | Perfil de instagram New Memeseum

O @newmemeseum foi criado no final de julho de 2020 e conta com quase meio milhão de seguidores. Uma das principais motivações de sua criação foi o desejo de refletir, com humor e ironia, sobre os mecanismos adotados para sobreviver no/ao mundo da arte e, também, sobre os mecanismos que o mundo da arte nos impinge. O perfil realizou a ocupação virtual Combater ficção com ficção no projeto ofício:web do Sesc Pompéia, São Paulo, que ficou em cartaz de julho a agosto de 2021. Participou da terceira edição do programa Pivô Satélite, São Paulo, intitulada Sexo, Mentiras e Videotape, com curadoria de Raphael Fonseca, com a proposta Panorama Botijão da Arte Brasileira. Além disso, o trabalho do perfil já foi destacado pelos Jornais Folha de São Paulo e O Globo.

Serviço: 

Exposição “MEME: no Br@sil da memeficação”

Período: Até 22 de junho de 2026

Horário: De quarta a segunda, das 10h às 22h

Local: Pátio e Galerias do 3º Andar – Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte (CCBB BH)

Endereço: Praça da Liberdade, 450 – Funcionários, Belo Horizonte – MG

Ingressos: Gratuitos, disponíveis pelo site ccbb.com.br/bh e na bilheteria do CCBB BH

Zé Ramalho a João Gomes, festival agita BH

Consolidada como um dos principais ícones culturais e turísticos da capital mineira, a Cidade Junina acaba de anunciar os primeiros nomes que vão embalar a sua aguardada edição de 2026, que acontecerá de 23 de maio a 04 de julho, na naCidade Junina (Rua Gabriela de Melo s/n, Olhos D’água, Belo Horizonte). Para celebrar a marca de cinco anos de sucesso, a organização do evento preparou um presente especial para o público: uma grade histórica de shows, agora com as datas reveladas.

A abertura oficial, no dia 23 de maio, será um verdadeiro tributo à música nordestina e à MPB, com apresentações inesquecíveis de Zé Ramalho e Elba Ramalho. O público pode esperar uma noite de muita emoção, poesia e forró raiz, celebrando os grandes clássicos que marcaram gerações e a força da cultura popular brasileira.

No dia 30 de maio, o clima de romance e a alegria do pagode tomam conta da Cidade Junina com Belo e Dilsinho. Será a noite perfeita para os corações apaixonados e para quem não abre mão de cantar junto os grandes sucessos do samba e pagode romântico, garantindo muito balanço e emoção.

No dia 05 de junho, a mistura de ritmos invade o festival com a energia contagiante de Pedro Sampaio, Teto e Wiu. A noite promete ser inesquecível, garantindo muito funk, trap e animação para não deixar ninguém parado.

O já consagrado Dia do Rock com Jack Rock Bar está confirmado para 06 de junho. Uma noite dedicada aos amantes das guitarras e da atitude roqueira, trazendo uma energia contagiante e diferente para o festival, mostrando a pluralidade musical que a Cidade Junina oferece.

Em 13 de junho, o fenômeno do piseiro, João Gomes, sobe ao palco para não deixar ninguém parado. Com sua voz marcante e o ritmo que conquistou o Brasil, a noite promete ser uma verdadeira celebração da cultura de vaquejada e da nova música nordestina, com muita dança e animação.

Para o dia 20 de junho, o festival terá atrações que serão anunciadas em breve. Já no dia 27 de junho, o autêntico forró universitário toma conta da festa com o show contagiante da banda Falamansa, mantendo a expectativa e a alegria do público lá em cima.

O encerramento, no dia 04 de julho, será em grande estilo com Xand Avião e Mari Fernandez. A noite promete ser uma explosão de forró eletrônico, piseiro e sertanejo, trazendo os maiores hits da atualidade para fechar a edição comemorativa de 5 anos com chave de ouro e muita energia.

Sobre a Cidade Junina

Há cinco anos, a Cidade Junina surgia como um projeto inovador em Belo Horizonte, propondo um novo formato de festival junino na capital. Ao longo das edições, o evento se consolidou como uma das principais agendas culturais da temporada, ampliou sua estrutura cenográfica, fortaleceu a presença de marcas e parcerias estratégicas e passou a integrar o calendário afetivo da cidade. O que começou como uma proposta ousada se transformou em tradição e hoje atrai visitantes de todo país.

Mais do que uma festa, a Cidade Junina é um festival imersivo que recria o clima de uma verdadeira cidade do interior. O espaço cenográfico contará com ruas, praças, igrejinha, roda-gigante, brincadeiras e o melhor da gastronomia típica. Com uma programação pensada para toda a família, o evento promete públicos de todas as idades em uma experiência inesquecível e acolhedora ao longo dos finais de semana.

Marcando a celebração de meia década, o projeto, realizado pela naSala, Nenety Eventos e Badaladinha, apresenta o tema “5 estrelas da alegria, 5 anos de história, infinitos encontros”, totalizando 7 finais de semana de evento. Inspirado no clássico cancioneiro junino, o grande convite desta edição é um verdadeiro chamado ao coração: “Olha pro céu meu amor”.

Para Kiko Gravatá, gestor da naSala, a edição comemorativa coroa o sucesso do formato inédito na capital, refletido diretamente na escolha do line-up. “Chegar à quinta edição da Cidade Junina é um marco muito especial para nós. Para celebrar essa história, preparamos uma grade de shows que reflete a grandiosidade do evento, reunindo desde lendas da nossa música, como Zé Ramalho e Elba Ramalho, até os maiores sucessos da atualidade, como João Gomes, Xand Avião e Mari Fernandez. Em parceria com a Nenety Eventos e a Badaladinha, pensamos em cada atração para garantir noites inesquecíveis, abraçando a diversidade musical e emocionando o público de todas as idades que vem viver a magia da nossa cidade cenográfica”, destaca.

A magia da Cidadezinha

A edição comemorativa contará também com a Cidadezinha, um dos pilares do projeto, que amplia a experiência da Cidade Junina para além dos shows noturnos. O espaço reúne programação cultural voltada para famílias, casais e para todos que desejam vivenciar a tradição junina de forma imersiva e acolhedora.

Entre as atrações estão apresentações de quadrilhas profissionais e artistas locais, contação de histórias, oficinas, gincanas, brincadeiras tradicionais, espaços cenográficos interativos e a roda-gigante, elementos que transformam o complexo em um ambiente completo de entretenimento e cultura. A iniciativa reforça o posicionamento da Cidade Junina como um evento inclusivo, intergeracional e pensado para públicos de todas as idades.

Novo site no ar

Para os fãs que não querem ficar de fora dessa temporada histórica, as vendas de ingressos serão iniciadas nesta quarta-feira, 1º de abril. As compras podem ser realizadas por meio do site nacidadebh.com.br.

Na plataforma, o público pode escolher o dia de sua preferência, adquirir as entradas com comodidade e saber mais detalhes sobre o evento. Além disso, é possível sentir um pouco do clima e da magia do que foram as últimas edições por meio de uma galeria de fotos especial que está disponível no site.

Acompanhe a Cidade Junina na web:

Instagram: @nacidade https://www.instagram.com/nacidade

TikTok: @nacidade https://www.tiktok.com/@nacidade

Site: www.nacidadebh.com.br

Serviço:

Cidade Junina: Edição especial de 5 Anos

Tema: 5 estrelas da alegria, 5 anos de história, infinitos encontros

Data: 23 de maio a 04 de julho (7 finais de semana)

Local: naCidade Junina (Rua Gabriela de Melo s/n Olhos D’água, Belo Horizonte)

Programação:

  • 23 de maio: Zé Ramalho e Elba Ramalho
  • 30 de maio: Belo e Dilsinho
  • 05 de junho: Pedro Sampaio, Teto e Wiu
  • 06 de junho: Dia do Rock com Jack Rock Bar
  • 13 de junho: João Gomes
  • 20 de junho: Atrações a serem divulgadas em breve
  • 27 de junho: Falamansa
  • 04 de julho: Xand Avião e Mari Fernandez

Abertura das Vendas: quarta-feira, 1º de abril, por meio do site www.nacidadebh.com.br Realização: naSala, Nenety Eventos e Badaladinha

Andorinha sugere receitas com bacalhau na Páscoa

Um dos protagonistas da gastronomia brasileira durante a Páscoa é o bacalhau. Sinônimo de tradição na Sexta-feira Santa e no Domingo de Páscoa, o peixe permite diferentes explorações criativas na cozinha. Para quem deseja inovar no cardápio e surpreender a família sem perder a essência da data, o Azeite Andorinha selecionou três preparos com bacalhau que percorrem diferentes estilos: o sofisticado Folhado de Bacalhau, o leve Suflê e a clássica Roupa Velha.

Mais do que sabor, a marca também valoriza a experiência na cozinha. A versatilidade das receitas encontra o par perfeito na praticidade da finalização com o novo bico dosador GIRA, presente em todas as garrafas de vidro da marca. O acessório permite o controle total do fluxo do azeite, garantindo precisão no tempero e evitando o desperdício, seja no preparo de um prato elaborado ou na finalização rápida à mesa.

Confira abaixo as sugestões e escolha a sua favorita para celebrar a data com muito sabor e carinho!

FOLHADO DE BACALHAU

Tempo de preparo: 45 minutos

Ingredientes:

  • 3 xícaras de bacalhau desfiado congelado
  • 1 cebola
  • 3 ovos cozidos
  • 100g de tomate cereja
  • 1/3 xícara de Azeitonas Andorinha Verdes sem caroço
  • 1 massa folhada retangular
  • Azeite Andorinha Extra Virgem Seleção a gosto
  • Salsa picada a gosto
  • Pimenta preta moída a gosto

Modo de preparo:

  1. Pique a cebola em cubinhos e refogue-a num fio de azeite até estar bem tenra. Junte o bacalhau desfiado e deixe cozinhar até estar bem douradinho. Retire do fogo e reserve.
  2. Estenda a massa folhada retangular num tabuleiro de forno sobre papel vegetal. Em cima coloque, deixando uma borda de 1cm a toda a volta, o bacalhau desfiado, o tomate cereja em metades, os ovos em rodelas e as azeitonas verdes salpicadas.
  3. Regue com um fio de azeite e leve ao forno a 180ºC até a massa ficar crocante e dourada. Retire e polvilhe com a salsa e a pimenta, servindo de imediato.

SUFLÊ DE BACALHAU

Tempo de preparo: 30 minutos

Ingredientes:

  • 90g de farinha
  • Azeite Andorinha Extra Virgem Orgânico
  • Sal a gosto
  • 300ml de leite
  • 500g de bacalhau cozido desfiado
  • 1 cebola
  • 3 ovos
  • 50g de queijo parmesão
  • Suco de 1 limão

Modo de preparo:

  1. Numa frigideira refogue a cebola picada num generoso fio de azeite. Quando estiver tenra junte o bacalhau desfiado. Cozinhe por cerca de 3 minutos e deixe esfriar por completo.
  2. No liquidificador junte este preparado, as gemas (reservando as claras), o leite, uma pitada de sal, a farinha, suco de limão e o queijo. Bata até ficar homogêneo, apesar de grosso.
  3. Bata as claras em neve até estarem bem montadas e junte ao preparado de bacalhau. Envolva bem e coloque em 4 ramekins.
  4. Pré-aqueça o forno a 180 °C. Leve os ramekins ao forno até o preparado estar dourado e bem saliente como se tivesse insuflado.
  5. Retire e sirva de imediato.

 

ROUPA VELHA

Tempo de preparo: 30 minutos

Ingredientes:

  • 2 xícaras de sobras de bacalhau cozido desfiado
  • 2 xícaras de sobras de couve cozida
  • 2 xícaras de sobras de batata cozida em pedaços
  • 4 colheres de sopa de Azeite Andorinha Extra Virgem Projeto Revoa*
  • 2 dentes de alho picados
  • 4 ovos cozidos
  • Azeitonas pretas para decorar
  • Broa para servir (opcional)

 

*O Projeto Revoa destina 100% dos lucros para apoiar a Gastronomia Periférica – negócio social, idealizado e criado por Edson Leite e Adélia Rodrigues, que busca transformar a vida das pessoas das periferias brasileiras por meio da gastronomia.

 

Modo de preparo:

  1. Numa frigideira aqueça o azeite e frite levemente o alho picado.
  2. Junte o bacalhau e as couves e salteie por 5 minutos.
  3. Junte a batata e envolva bem sem esmagar.
  4. Emprate com os ovos cozidos e azeitonas pretas. Sirva com broa torrada.

 

Sobre a marca Andorinha

Andorinha tem um olival próprio, com milhões de oliveiras plantadas no Alentejo, em Portugal. Com quase 100 anos de experiência e credibilidade, a marca produz azeites de forma muito sustentável, garantindo a melhor qualidade e sabor para os seus produtos.