Festival Butequeiros agita BH com comida de boteco

Belo Horizonte reafirma sua fama de capital mundial dos botecos no próximo dia 18 de abril. A Praça José Mendes Júnior será o palco de mais uma edição do Festival Butequeiros, evento que já se consolidou no calendário mineiro como o maior boteco a céu aberto do Brasil e do mundo. Celebrando a paixão local pela baixa gastronomia e o estilo de vida boêmio, o festival promete repetir o sucesso de público das edições anteriores com uma estrutura de primeira e o melhor da culinária de raiz.

O cardápio é um verdadeiro tributo ao paladar do mineiro, apresentando porções premiadas e clássicos de estufa a partir de R$ 25,00. Entre as estrelas da festa estão o tradicional fígado com jiló, o feijão tropeiro, a moela estufada e os famosos bolinhos de bacalhau. Os amantes de carne suína poderão se deliciar com o torresmo servido em diferentes versões, além de uma seleção de espetinhos especiais. Para harmonizar com a comidinha de boteco, o evento conta com toda a tradição da Krug Bier, oferecendo cervejas geladas e chopes artesanais de alta qualidade.

A programação musical foi escalada para garantir a animação durante todo o dia. No palco, o grupo Trem dos Onze traz o melhor do samba, enquanto Du Monteiro comanda o agito com seu repertório vibrante. Para fechar com chave de ouro, a banda 100% Charlie Brown faz um tributo ao rock nacional que marcou gerações. Pensando na democratização do acesso, o festival disponibiliza uma cota limitada de cortesias gratuitas, que devem ser retiradas antecipadamente para garantir a entrada.

SERVIÇO:

Evento: Festival Butequeiros

Data: 18 de abril, 13h as 22h

Local: Praça José Mendes Júnior (Savassi), Belo Horizonte

Ingressos: Link no Sympla

Mais informações: @festivalbutequeiros no Instagram

https://www.sympla.com.br/evento/festival-butequeiros-o-maior-buteco-a-ceu-aberto-do-brasil/3350728

Fabiana Cozza se apresenta com Roda da Cozza

A cantora Fabiana Cozza, uma das grandes vozes do samba brasileiro contemporâneo, desembarca em Belo Horizonte no dia 18 de abril de 2026 (sábado) a partir das 15h  para a “Roda da Cozza”, dentro da programação do Samba de Boa, no Barzenho. Os ingressos estão sendo vendidos através do Sympla.

Com mais de 25 anos de carreira, Fabiana construiu uma trajetória sólida na música brasileira, marcada pela influência do samba desde a infância. Ao longo dos anos, destacou-se também no teatro e na dança, além de desenvolver uma carreira acadêmica que dialoga diretamente com sua atuação artística.

Com nove álbuns, três DVDs e um livro de poemas lançados, a artista acumula importantes reconhecimentos, incluindo dois Prêmios da Música Brasileira. Seu trabalho é marcado por parcerias com grandes nomes da música e apresentações no Brasil e no exterior, consolidando sua relevância no cenário cultural.

Em 2025, foi nomeada Embaixadora do projeto Tecer Direitos Humanos, do Ministério dos Direitos Humanos e da Cidadania. Graduada em Comunicação Social pela PUC-SP, é mestre em Fonoaudiologia e atualmente desenvolve pesquisa de doutorado na Unicamp, reforçando sua atuação que une arte, educação e pesquisa.

A “Roda da Cozza” propõe um encontro intimista e potente com o público, celebrando o samba em sua essência, com repertório que passeia por clássicos, autorais e referências que marcaram sua trajetória. E para estar sempre atualizado nos melhores encontros da cidade acompanhe a página do projeto @sambadeboaoficial. Este evento faz parte do escopo do Festival Samba e Prosa.

Serviço:
Fabiana Cozza se apresenta em Belo Horizonte com a “Roda da Cozza” no Samba de Boa neste sábado

Data: 18 de abril de 2026
Horário: 15h às 23h59

Endereço: BarZENHO -Rua Itapecerica, 865 Belo Horizonte, MG

Vendas:  Sympla

Realização: @sambadeboaoficial e Festival Samba e Prosa.

Sabará recebe etapa dos Jogos Escolares 2026

A cidade de Sabará será sede da etapa microrregional dos Jogos Escolares de Minas Gerais 2026 (JEMG), que acontece entre os dias 13 e 19 de abril. O evento reunirá aproximadamente 1.400 alunos-atletas, representando 11 municípios da região, em uma grande celebração do esporte e da integração estudantil.

A cerimônia oficial de abertura será realizada nesta terça-feira (14), às 19h, na Praça Melo Viana. A programação contará com o tradicional desfile das delegações participantes e o acendimento da pira olímpica, marcando oficialmente o início dos jogos.

Participam desta etapa as delegações de Brumadinho, Belo Vale, Bom Jesus do Amparo, Nova União, Catas Altas, Nova Lima, Rio Acima, Santa Bárbara, Caeté, Raposos e a cidade anfitriã, Sabará.

As competições serão realizadas em diversos espaços esportivos do município, incluindo o Colégio Vila Real, Praça de Esportes, Bataclan, Quadra das Nações Unidas, Escola Feitosa, Ginásio Siderúrgica, Quadra José Rodrigues e Cravo Vermelho — este último com uso exclusivo no dia 15 de abril para a modalidade de xadrez.

Para o secretário municipal de Esporte, Ramon Viterbo, sediar uma etapa do JEMG reforça o compromisso do município com o esporte e a formação dos jovens. “Receber uma etapa dos Jogos Escolares é uma grande honra para Sabará. Estamos preparados para acolher os estudantes-atletas e proporcionar uma experiência que vai além da competição, incentivando valores como disciplina, respeito e integração”, destaca.

O prefeito de Sabará, Sargento Rodolfo, também ressaltou a importância do evento para o município. “Sediar uma etapa do JEMG é motivo de orgulho para Sabará e demonstra nossa dedicação ao fortalecimento do esporte como ferramenta de transformação social. Além de incentivar nossos jovens, o evento movimenta a cidade e reforça nosso compromisso com políticas públicas voltadas para a educação e o esporte”, afirma.

Mais do que uma competição, o JEMG promove valores como disciplina, respeito, trabalho em equipe e inclusão, sendo uma importante vitrine para jovens talentos do esporte escolar mineiro.

 

Livro infantil é lançado em BH no dia especial

O público infantil e suas famílias têm um encontro marcado com a imaginação, o humor e o mistério no lançamento do livro Brrumm Toploftpum, da EIS Editora. Escrito por Roberto de Freitas e ilustrado por Rogério Casagrande, a obra propõe uma narrativa divertida e instigante, ambientada em uma pequena cidade do interior de Minas Gerais.

Na história, um bicho misterioso, de nome curioso, passa a perturbar a tranquilidade dos moradores com acontecimentos inusitados — e um tanto quanto nojentos. Entre rumores e especulações que se espalham de boca em boca, surge a dúvida: quem é a dona do animal? Uma simples tutora ou uma enigmática bruxa? A trama conduz o leitor a refletir, de forma leve e bem-humorada, sobre a importância de questionar informações e não se deixar levar por notícias sem comprovação.

A obra convida crianças e adultos a mergulharem em um mistério cômico e “fedorento”, ao mesmo tempo em que aborda temas relevantes para a formação crítica desde a infância.

O lançamento acontece no dia 18 de abril, data em que se celebra o Dia Nacional do Livro Infantil, no Parque Cássia Eller, em Belo Horizonte (Av. Pres. Tancredo Neves, 2900 – Paquetá), das 14h30 às 16h30. A escolha da data reforça o caráter educativo e lúdico da obra, que alia entretenimento e reflexão.

https://www.youtube.com/@floresdepequi

Programação especial

Além da sessão de lançamento, o evento contará com atrações voltadas ao público infantil:

O autor Roberto de Freitas, também contador de histórias e músico, apresentará cantigas e brincadeiras do espetáculo “No Fundo da Mata Ouvi… Histórias de Bichos”, resgatando elementos da cultura popular brasileira.

As palhaças Picuinha (Débora Guimarães) e Gelatina (Janaína Starling) prometem animar as crianças com intervenções lúdicas e interativas. As artistas integram o coletivo Calcinha de Palhaça, criado em 2013 em Belo Horizonte, referência na valorização da comicidade feminina. O grupo desenvolve espetáculos, oficinas e ações culturais que unem humor, crítica social e poesia, tendo participado de importantes eventos no Brasil e no exterior.

A EIS Editora também preparou brindes surpresa para o público infantil.

Sobre o autor

Roberto de Freitas é escritor, contador de histórias e músico. Sua produção é voltada ao público infantil e juvenil, com obras que mesclam humor, mistério e elementos do imaginário popular brasileiro, aproximando literatura, música e tradição oral em experiências envolventes.

Sobre o ilustrador

Rogério Casagrande atua no mercado editorial desde 2010, com foco em ilustração didática e literatura infantil. Formado em artes e com especialização na área, dedica-se a transformar textos em narrativas visuais sensíveis e cativantes, incentivando o encantamento de jovens leitores pelo universo literário.

Lançamento do livro “Brrumm Toploftpum”
Autor: Roberto de Freitas
Editora: EIS Editora

Participações: As palhaças Picuinha (Débora Guimarães) e Gelatina (Janaína Starling)

18 de abril (sábado) – 14h30 às 16h30

Parque Cássia Eller
Av. Pres. Tancredo Neves, 2900 – Paquetá – Belo Horizonte (MG)

Entrada gratuita

https://eiseditora.com.br/produto/brrumm-toploftpum/

 

Projeto vira HQ com histórias do Centro-Oeste

Iniciativa que une cultura, educação e narrativa fantástica, o projeto Patrimônio em Quadrinhos nasceu em 2021 com a proposta de aproximar o público da história de Minas Gerais por meio de uma linguagem acessível e envolvente. A obra inaugural, Aqui Onde Está: A Fantasma do Mercado Municipal, marcou o início dessa trajetória ao apresentar, em formato de história em quadrinhos, uma narrativa que mistura ficção e fatos históricos sobre a cidade de Divinópolis.

Idealizado por Igor Bastos e Elisa Guimarães, o projeto reúne um time de artistas de várias áreas, como Cleber Santos, Verlei Batista, e Joubert Amaral, responsáveis por dar forma às narrativas por meio de diferentes estilos visuais e abordagens criativas.

Com o objetivo de expandir a proposta, o projeto evoluiu para o livro Patrimônio em Quadrinhos: Centro-Oeste de Minas Gerais, que reúne dez novas histórias ambientadas em diferentes municípios da região. A obra combina acontecimentos reais com elementos fantásticos, criando uma experiência de leitura que dialoga tanto com o entretenimento quanto com o uso pedagógico.

O lançamento do livro está marcado para o dia 22 de abril, quando a obra também estará disponível para download gratuito ao público através do site https://patrimonioemquadrinhos.com.br/. Como parte da proposta educativa do projeto, a partir do dia 09 de abril, escolas interessadas poderão realizar cadastro para receber exemplares impressos. Ao todo, 10 instituições de ensino serão contempladas com o material, ampliando o acesso ao conteúdo e incentivando o uso da obra como ferramenta pedagógica em sala de aula.

Para a construção do conteúdo, foram realizadas pesquisas de campo feitas por Adriano Reis e Elisa Guimarães em nove municípios: Arcos, Carmo do Cajuru, Cláudio, Formiga, Itapecerica, Oliveira, Pains, Passa Tempo e Pitangui. O trabalho envolveu visitas presenciais, além de levantamento em livros e documentos sobre o patrimônio histórico de cada localidade.

As narrativas abordam desde marcos históricos e culturais até acontecimentos curiosos. Entre os destaques estão a Fazenda Campo Grande, em Passa Tempo, que preserva estruturas construídas por pessoas escravizadas; a descoberta de um mastodonte em Pains; as pinturas rupestres da Gruta da Cazanga, em Arcos; e manifestações culturais como o tradicional carnaval de Oliveira. Também fazem parte da obra episódios inusitados, como a queda de uma cápsula de bomba em Formiga, além de patrimônios arquitetônicos e religiosos presentes em cidades como Itapecerica e Pitangui.

Com forte influência do universo fantástico, as histórias incorporam elementos como lendas, fantasmas, vampiros, zumbis e até alienígenas. Cada narrativa apresenta ainda um estilo visual próprio, dialogando com diferentes linguagens artísticas — do cordel ao grafite, do nanquim e aquarela, passando por referências aos quadrinhos clássicos e ao mangá.

Mais do que uma obra literária, o projeto se consolida como uma ferramenta de valorização cultural e apoio educacional, incentivando o reconhecimento das identidades locais e o interesse pelo patrimônio histórico. A expectativa é que leitores de diferentes idades possam se entreter, ao mesmo tempo em que descobrem e se conectam com a riqueza cultural do Centro-Oeste de Minas Gerais.

  • Autores do projeto:

O Patrimônio em Quadrinhos reúne profissionais das áreas de ilustração, cinema e literatura, que contribuem com diferentes linguagens e estilos para a construção das narrativas:

Adriano Reis – Produtor Local e pesquisa de Campo

Elisa Guimarães – Ilustradora Quadrinista e Diretora de Arte, com atuação no audiovisual e nos quadrinhos, responsável pela construção visual das narrativas.

Cleber Santos – Formado pela Casa dos Quadrinhos, atua como ilustrador e colorista em projetos nacionais e internacionais.

Verlei Batista – Ilustrador e quadrinista com mais de 20 anos de experiência, incluindo trabalhos com editoras internacionais.

Igor Bastos – Roteirista e produtor, com destaque no cinema de animação e reconhecimento em festivais internacionais.

Joubert Amaral – Editor, professor universitário, diretor e roteirista, editor e professor universitário, com atuação em projetos audiovisuais e literários de caráter educativo.

Este projeto foi realizado com recursos do Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais, por meio do programa Minas Literária, com apoio da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais e do Governo de Minas Gerais.

Serviço:

Projeto transforma história e patrimônio do Centro-Oeste de Minas em histórias em quadrinhos

Data de lançamento: 22 de abril de 2026

Horário: 10h

SITE: https://patrimonioemquadrinhos.com.br/

Rio Artes movimenta setor criativo no Rio

Em sua 18ª edição, feira reuniu artesãos, marcas e experiências interativas no ExpoRio Cidade Nova

A cidade do Rio de Janeiro recebeu, entre os dias 8 e 12 de abril, mais uma edição da Rio Artes .
Feira da Economia Criativa, evento já consolidado no calendário carioca e que, neste ano, reforçou sua força ao atrair milhares de visitantes ao ExpoRio Cidade Nova, na região central.

Longe de ser uma estreia, a feira chegou à sua 18ª edição reunindo profissionais, empreendedores e apaixonados pelo universo criativo. O evento é reconhecido como um dos principais pontos de encontro do setor no estado, conectando tradição e inovação em áreas como artesanato, moda, decoração, gastronomia e empreendedorismo.

Durante os dias de programação, o público teve acesso a uma ampla variedade de estandes, oficinas e experiências imersivas. A proposta vai além da exposição: a Rio Artes também se destaca pelo caráter formativo, oferecendo capacitação e troca de conhecimento entre os participantes.

Outro destaque foi a forte presença de marcas e empresas do setor, incluindo a atuação da rede Caçula, tradicional no segmento de artesanato, que integra o ecossistema da feira e reforça a conexão entre mercado e público consumidor.

Além do viés comercial, o evento também cumpre um papel relevante na geração de emprego e renda, movimentando a economia criativa e valorizando o trabalho artesanal — um dos pilares culturais do país.

Com ambiente dinâmico e espaços pensados para interação e engajamento, a edição de 2026 reafirma a importância da Rio Artes como vitrine de tendências e oportunidades, consolidando o Rio de Janeiro como um dos principais polos da economia criativa no Brasil.

Ivan Lins celebra 80 anos no Palácio das Artes

Um show que promete ser inesquecível, no repertório músicas de sucessos da sua carreira que completa 55 anos

Um dos principais nomes da Música Popular Brasileira, Ivan Lins comemora 8 décadas no palco do Grande Teatro Palácio das Artes, no dia 23 de maio. Aos 80 anos, Ivan Lins sabe de sua trajetória vitoriosa. É hora de comemorar!

Os ingressos estão à venda nas bilheterias do Palacio das Artes e pelo site www.eventim.com.br

Em roteiro afetivo que foge do óbvio, Ivan Lins comemora seus 80 anos cercado por sucessos, lembranças, família e amigos.

“Eu me lembro…” Assim começa a letra de “Agora”, sucesso do início da carreira de Ivan Lins, em 1970. Passados 55 anos, o cantor e compositor carioca chega aos 80 anos, carregado de lembranças e histórias que moldaram suas músicas. Afinal, a majestosa obra de Ivan Lins não deixa dúvidas sobre seu talento para criar canções belas, perenes e inesquecíveis.

Talento que já chamava a atenção da família ainda bebê, ou nos saraus familiares e festinhas infantis, quando o menino Ivan soltava a voz sem pudor. Autodidata do piano, desenvolveu uma maneira muito pessoal de abordar o instrumento, cantando e se movimentando com um vigor contagiante.

Foi assim que conquistou a plateia do 5o FIC – Festival Internacional da Canção, em 1970. Sua “O amor é o meu país”, com o primeiro grande parceiro Ronaldo Monteiro de Souza, ficara em 2o lugar. Ao mesmo tempo, “Madalena” estourava na voz de Elis Regina. O recém-formado engenheiro químico teve que refazer a fórmula do seu futuro.

80 ANOS IVAN LINS

Com o segundo parceiro, Vítor Martins, Ivan cria, entre os anos 1970 e 2000, mais um punhado de sucessos e canções inesquecíveis, como “Abre-alas”, “Somos todos iguais esta noite”, “Começar de novo” e “Aos nossos filhos”. E as trilhas de novelas levam suas músicas a milhões de pessoas, em canções inesquecíveis como “Vitoriosa”, “Iluminados”, “Lembra de mim” e “Lua soberana”. Cantoras e cantores como a já citada Elis, Simone, Fafá de Belém, Emílio Santiago, Leny Andrade, Nana Caymmi, Gal Costa, Zizi Possi e tantas outras ajudam a perpetuar suas lindas canções.

Ao mesmo tempo, sua obra ganha o mundo através das mãos do produtor americano Quincy Jones, e nas vozes de George Benson, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Barbra Streisand, Sting, Jorge Drexler, Carlos do Carmo e muitos outros. Sua música é gravada por artistas de todos os cantos do planeta, e seus shows esgotam, dos EUA ao Japão.

O SHOW

Sim, estão lá no roteiro de IVAN LINS 80 alguns dos seus grandes sucessos, como “Madalena”, “Vitoriosa” e “Lembra de mim”. No show em que comemora seus 80 anos de vida (e 55 de carreira), Ivan Lins não tem nenhuma intenção de privar seu público de entoar versos e melodias que marcaram gerações.

Mas numa obra tão monumental (e tão internacional), é de se esperar que alguns “lados B” e pérolas preferidas do artista também deem o ar da graça. Afinal, o aniversariante é ele, que garante: “O presente será para todo o meu público e terá um gostinho especial”.

O roteiro, quase sempre agrupado em blocos, aborda alguns dos temas mais recorrentes de sua obra. Seu lado romântico, por exemplo, está representado pelos sucessos “O amor é o meu país”, “Iluminados” e “Ai Ai Ai Ai Ai”. Da mesma maneira, o tema dos “relacionamentos conturbados” traz de volta aos seus shows as clássicas “Saindo de mim” e “A Noite”.

Outros temas recorrentes na obra de Ivan são os que versam sobre política e questões sociais. Aqui, o compositor mostra que continua ativo e sincronizado com os dias atuais ao trazer a inédita “Meninos de Gaza”, parceria com Simone Guimarães.

Canção essa que se junta à emocionante “Aos nossos filhos” e à combativa “Cartomante”, gravadas por Elis Regina… e assim outro fio da meada está puxado. Afinal, a amiga que ajudou a lançá-lo foi uma de suas grandes intérpretes.

Os letristas e parceiros Ronaldo Monteiro e Vítor Martins também são celebrados. Mas este último ganha um olhar especial no momento do show dedicado a canções regionais, afinal, foi Vítor, natural de Ituverava-SP, quem apresentou a Ivan o universo mais “interiorâno” para um “litorâneo” Ivan. Com muito lirismo e vozes abertas, “Guarde nos olhos” será entoada, seguida de uma que já se tornou tradição em festas religiosas do interior: “Bandeira do Divino”. Nessa “roda de viola” não pode faltar a recente “Olhos pra te ver”, gravada por Milton Nascimento e Chitãozinho & Xororó.

Mas Ivan tem muitos outros parceiros, no Brasil e no exterior. Estes serão representados por três deles: Paulo César Pinheiro, Celso Viáfora e Chico Buarque, no bloco que traz sambas como “Porta entreaberta”, “Emoldurada” e “Sou eu”, esta última gravada com sucesso por Diogo Nogueira.

A direção do espetáculo é do ator e cantor, Claudio Lins, filho de Ivan, que aposta em sua longa trajetória entre teatro e música para envolver o público numa experiência completa.

“Sem exageros cênicos, a intenção é criar uma narrativa de contextos musicais calcada na minha própria relação afetiva com a obra dele”, diz Cláudio, que completa: “Queremos brindar o público com um show emocionante ao destacar sua linda relação com a música. Afinal, Ivan Lins nunca fez uma música feia”.

A afetividade também aparece em outras áreas do projeto. A direção de produção está  sob responsabilidade de João Lins, empresário e também filho de Ivan, e Carlos Costa, longo companheiro de estrada. E apesar de o próprio Ivan assinar a direção musical, ele não abre mão de receber a contribuição da sua banda base, com quem toca há muitos anos.

Ainda completam o roteiro sucessos como “Começar de novo”, “Vieste”, “Depois dos Temporais”, “Lua soberana”, etc. Quem estiver na plateia de IVAN LINS 80, com certeza será tocado pela beleza e magnitude de sua música, num show que promete ser inesquecível.

SERVIÇOS

Ivan Lins – “80 anos”

Data: 23 de maio de 2026

Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes (Av. Afonso Pena, 1.537 – Belo

Horizonte, MG)

Horários: Abertura da Casa: 20h | Apresentação: 21h

Preços:

Plateia I – a partir de R$ 245,00

Plateia II – a partir de R$ 195,00

Plateia Superior – a partir de R$ 125,00

* Família & Amigos: Venda promocional exclusiva para pacotes A PARTIR de 02 ingressos na modalidade. Desconto aplicado sobre o valor de inteira, não cumulativo com meia entrada e/ou outras promoções.

Ingressos: Eventim.com.br e Bilheteria do Palácio das Artes

Classificação: Livre.

Mais informações: (31) 97222-2424

Realização: Ímpar Shows

Shakira apoia educação com Fundação Pies Descalzos

No dia 2 de maio, Shakira sobe ao palco do Todo Mundo no Rio para realizar o maior show de sua carreira. A cantora colombiana vem colecionando grandes feitos como o reconhecimento do Guinness como artista hispânica com maior bilheteria de todos os tempos e a indicação para o Rock & Roll Hall of Fame. Mas além da Música, Shakira desenvolve um sério trabalho com a meta de levar educação pública de qualidade para crianças e adolescentes da Colômbia. Para essa meta, ela criou em 1997 a Fundação Pies Descalzos.

O impacto positivo e ações eficazes realizadas pela Fundação reforçaram para toda a sociedade a importância das ações da artista. Desde 2003, Shakira é Embaixadora da Boa Vontade da UNICEF. Em 2015, fez um importante discurso na ONU, quando pediu que os líderes globais investissem no desenvolvimento de crianças pequenas. “Mais de 100 milhões de crianças estão fora da escola e 159 milhões de meninos e meninas com menos de cinco anos estão física e cognitivamente atrofiados por falta de cuidado e nutrição apropriada”, afirmou Shakira na época. Ela também lembrou que Educação não é um luxo, mas um direito.

Os focos de atuação da Fundação estão na assistência técnica a governos locais, construção e entrega de escolas e desenvolvimento de programas que promovam a importância da frequência escolar. Além do currículo escolar, é importante estimular um ambiente saudável de convivência e também dar suporte e aconselhamento para o momento pós escola, incentivando a ida para o ensino superior.

Trabalhando com base nos 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, a Fundação compreende que com a Educação, você atua também nos conceitos de sustentabilidade, igualdade de gênero, redução das desigualdades, erradicação da pobreza, trabalho decente, entre outros.

Conheça os impactos do trabalho da Fundação Pies Descalzos na Colômbia:

  • Construção de 22 escolas públicas em diferentes regiões da Colômbia;
  • Atualmente, está construindo outras 10 escolas em Barranquilla, Cartagena, Quibdó, La Guajira e Norte de Santander;
  • As construções são realizadas levando em consideração as necessidades bioclimáticas de cada região, bem como a sustentabilidade dos projetos;
  • 80% das pessoas trabalham nas construções são da própria comunidade local, gerando emprego e um senso de pertencimento aos espaços educacionais;
  • 282.160 crianças e adolescentes no país já foram beneficiados pelo projeto, que também já capacitou 13.387 professores;
  • Já foram impactadas mais de 1 milhão de famílias nas regiões de atuação;
  • Realização de mais de 15 projetos com impacto nas escolas Pies Descalzos, mas também em mais de 300 escolas públicas do país;
  • Atuação com mais de 500 parceiros nacionais e internacionais.

Um importante resultado está na retenção dos alunos nas salas de aula. Na Colômbia, a cada 10 alunos que iniciam seus estudos, apenas 4 os concluem. Nas escolas Pies Descalzos, 8 em cada 10 se formam. E cerca de 80% dos alunos formados continuam seus estudos no ensino superior.

“Desassossego” estreia em BH com tema diverso

Lucas Lopes transforma vivências de racialidade, sexualidade e autismo em potência cênica, convidando a uma reflexão sobre o que significa existir com liberdade.


       Um corpo dissidente que ocupa o centro da cena pela palavra, pelo gesto e a memória, convocando experiências marcadas por racialidade, sexualidade e, sobretudo, neurodiversidade. Assim nasce “Desassossego”, monólogo poético do ator e escritor belo-horizontino, Lucas Lopes, que estreia no dia 18 de abril, às 13h, no Centro Cultural Venda Nova, com entrada gratuita (ingressos no link ) . A criação parte da própria trajetória artista, que é uma pessoa autista, para olhar de frente corpos atravessados por rótulos e violências cotidianas, perguntando o que acontece quando aquilo que costuma ser tratado como desvio ocupa o palco, transformando a particularidade em potência e coletividade. No mesmo dia, Lucas ministrará uma oficina gratuita de escrita por meio da memória, às 9h (mais informações no serviço).

Apresentado como manifesto cênico, o trabalho tem como ponto de partida as vivências de corpos neurodivergentes acostumados a negociar espaços em meio ao excesso de estímulos, às pressões sociais e as tentativas de enquadramento. “A partir das minhas vivências, percebi que muitas pessoas também passam por experiências marcadas por recortes opressores, especialmente relacionados à racialidade, sexualidade e neurodiversidade”, afirma Lucas. No lugar de esconder o incômodo, a dramaturgia o traz para a superfície, escutando como ele se manifesta em músculos, respirações, rotinas e afetos. As experiências particulares do ator se desdobram em imagens que apontam para uma dimensão coletiva, convertendo pequenos gestos do cotidiano em enunciados políticos.

Lucas assina tanto a dramaturgia quanto a direção, conduzindo todo o processo sozinho pela primeira vez. “Desta vez eu quis assumir tudo, da criação à direção. A proposta mantém o caráter de leitura dramática, mas com recursos pontuais que contribuem para a construção simbólica da cena”, explica o artista, que tem como uma de suas referências o trabalho “O Narrador”, de Diogo Liberano. O figurino, composto por blusa de botões, calça e meias, preserva um corpo reconhecível, que poderia estar nas ruas, nos ônibus, nas filas de espera. Já os tênis espalhados pelo espaço criam uma constelação no chão, evocando trajetos interrompidos e o incômodo sensorial.

Entre esses elementos, os sapatos funcionam como chave sensorial e metáfora. A imagem do corpo descalço, colocado diante de superfícies lisas que o desorganizam, revela uma percepção do mundo permeada por texturas, sons e contatos que muitas vezes passam despercebidos. “Estar descalço, apesar de parecer algo simples, me desestabiliza. O contato direto com certas superfícies provoca distração, incômodo e interfere na organização dos meus pensamentos”, conta Lucas. Em contraste, ele comenta que “a água produz o efeito oposto, trazendo maior regulação e conforto”. O que poderia ser lido como detalhe é deslocado e transformado em instrumento de leitura do próprio tempo.

Embora nasça de uma escuta íntima, “Desassossego” recusa o confinamento ao campo do individual. Inspirado em referências como a canção “Povoada”, de Sued Nunes, Lucas atualiza a ideia de “sou uma, mas não sou só”. “Minhas inquietações não são isoladas, elas ecoam em muitas outras pessoas”, diz o artista, ao comentar a sensação de povoamento que abarca o texto. As questões narradas em cena reverberam em inúmeras histórias que passam por racismo, LGBTQIA+fobia, capacitismo e normas silenciosas que regulam comportamentos. Assim, o cotidiano emerge como território de disputa, e o cuidado consigo passa a ser entendido como gesto de afirmação, escolha política que tensiona padrões de normalidade.

Além de levantar questões importantes, o solo as transforma em presença. “Entre todos os meus desassossegos, o maior é o desejo de emancipação humana”, resume o ator. “A possibilidade de que todas as pessoas, independentemente das estruturas e rótulos que as atravessam, possam existir com liberdade e respeito”, deseja. Entre memórias fragmentadas, metáforas e pausas necessárias para respirar, o trabalho propõe uma conversa sobre essa busca e a possibilidade de existir com dignidade, para além dos nomes que costumam reduzir e silenciar.

Sobre Lucas Lopes

Natural de Belo Horizonte, Lucas Lopes é escritor, ator e produtor cultural. Autor dos livros “Marcas”, “A Terceira Noite”, “Agridoce”, “Entre Nós” e “Tons do Arco-Íris”, desenvolve uma pesquisa que articula literatura, identidade e política do sensível, cruzando criação artística e reflexão social. Em “Desassossego”, condensa esse percurso em um gesto cênico que convida o público a compartilhar inquietações e a imaginar outros modos de estar no mundo.

SERVIÇO

Monólogo “Desassossego”

Data: 18/04

Horário: 13h

Local: Centro Cultural Venda Nova (rua José Ferreira dos Santos, 184, Jardim dos Comerciários)

Valor: Gratuito mediante retirada de ingresso no link

Oficina: Escrita através da memória

Data: 18/04

Horário: 9h

Local: Centro Cultural Venda Nova (rua José Ferreira dos Santos, 184, Jardim dos Comerciários)

Valor: Gratuito mediante retirada de ingresso no link

Número de vagas: 20

‘Passageiro do Mal’ ganha trailer e pôster

“Passageiro do Mal” acaba de ganhar seu primeiro trailer e pôster pela Paramount Pictures. Previsto para estrear nos cinemas brasileiros em 21 de maio, o longa de terror narra a história de um jovem casal que, após presenciar um terrível acidente na estrada, percebe que não deixaram o local do acidente sozinhos. Estão acompanhados por uma presença demoníaca chamada “Passageiro”, que não vai parar até transformar a vida de aventura dos dois em um pesadelo.
O elenco conta com Melissa Leo (“O Vencedor”, “Rio Congelado”), Jacob Scipio (“Bad Boys: Até o Fim”, “Os Mercenários 4”) e Lou Llobell (“Fundação”). A direção é de André Øvredal e o roteiro é assinado por T. W. Burgess e Zachary Donohue. A produção é da Paramount Pictures, Domain Entertainment, 18Hz Productions e a Coin Operated.
Passageiro do Mal – 21 de maio de 2026 nos cinemas
@paramountbrasil
#PassageiroDoMal
Filme com acessibilidade disponível através do aplicativo GRETA.