Entre 7 e 8 de setembro, o Festival Verbo Gentileza reuniu cerca de 15 mil pessoas na Praça Floriano Peixoto. As ações do projeto continuam em outubro, com a campanha Outubro Rosa Verbo Gentileza, que promove saúde e bem-estar por meio da música e da conscientização. Entre os destaques da programação está o show da artista americana Snatam Kaur, no dia 9 de outubro. Indicada ao Grammy na categoria música New Age, ela apresenta seu novo álbum “Heartflow”, composto por melodias originais que convidam à meditação.

Além do show, o Verbo Gentileza promove rica programação online explorando a importância da prevenção e do diagnóstico precoce do câncer de mama. Entre as atividades, está uma live com a Dra. Bárbara Paz, em que o público poderá tirar dúvidas com a especialista, e um webinar educativo sobre o autoexame de mama.

Para aumentar o engajamento e a conscientização, o Desafio Cor-de-Rosa incentiva as pessoas a tirarem fotos com um laço ou algum objeto simbólico rosa e compartilharem nas suas redes sociais, marcando o Verbo Gentileza. Nas redes do projeto, também serão compartilhados depoimentos inspiradores de mulheres que superaram a doença.

DESTAQUES DA 9ª EDIÇÃO DISPONÍVEIS NO YOUTUBE

Neste ano, o evento destacou a potência feminina, com equipe de produção e programação formada integralmente por mulheres, e mais uma vez se reafirmou como um festival que vai além do entretenimento, promovendo ações que podem transformar o mundo.  Para quem perdeu ou quer rever partes da extensa programação, o evento disponibilizou algumas atrações no YouTube.

“Em cada ação, gesto e palavra, buscamos cultivar um mundo mais justo, consciente e humano. Nosso festival é a materialização dessa visão. Ele não apenas ocupa a cidade com eventos, mas cria vivências que tocam a alma. Um festival que é para todos, mas que, este ano, se dedicou especialmente a ‘reconhecer’ e celebrar a mulher, em toda a sua diversidade e plenitude”, comenta Patrícia Tavares, idealizadora do Festival.

Desde as primeiras horas da manhã até o cair da noite, o evento trouxe shows, rodas de conversa, oficinas infantis e colaborações únicas, como a mostra de economia criativa, que reuniu diversas empreendedoras locais. Um dos grandes destaques foi o show de encerramento, em que Fernanda Takai convidou Coral. As duas cantoras que se estabeleceram em Belo Horizonte uniram suas referências para celebrar a diversidade e a riqueza da música brasileira contemporânea.

O Festival ainda proporcionou o encontro de artistas mulheres de diferentes gerações do samba e do choro, no Samba da Gentileza, como Bia Nascimento, Dona Eliza e Marcela Nunes. A banda Tutu com Tacacá, formada por musicistas mineiras,  promoveu um show envolvente, trazendo sonoridades inéditas a partir da combinação de referências de Minas com o Pará.

Além da música, o Festival foi palco para conversas transformadoras. A influenciadora Virginia Sasdelli e a psicóloga Bel Ornelas exploraram o tema corpo, atravessado pela experiência de ser mulher. Com o  tema “Cruzando as Fronteiras para os Direitos das Mulheres”, a MINIONU Plural focou em discussões sobre gênero, como os direitos e atuação das mulheres na política internacional.

Performances também acionaram reflexões e vivências impactantes. Apresentada pela multiartista Ludmilla Ramalho, a performance instalação “Papel de Mãe”, que estreou em Santiago, deflagrou a invisibilidade materna na sociedade patriarcal. No Sarau DiVERSO, a poesia foi declamada e sentida, dando vida às experiências, sentimentos e reflexões de vozes femininas. Já Elisa de Sena navegou por poemas, músicas e contos autorais, abordando temas como amor e ancestralidade.

Um dos objetivos mais profundos do Festival é oferecer um espaço de pausa na vida acelerada dos grandes centros urbanos. Parar, respirar e reconhecer – este foi um dos principais propósitos deste ano. Com esse objetivo, o evento também promoveu diversas atividades que podem ajudar a proporcionar um estilo de vida mais saudável e tranquilo, como a prática de Yoga, que foi explorada em duas vertentes: o Kundalini e o Hatha.

O Festival Verbo Gentileza foi apresentado por Ministério da Cultura, Governo de Minas Gerais e Cemig, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura e da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais. O Festival contou ainda com o patrocínio do Instituto Unimed-BH e apoio da Do Brasil. Produção: Fina Fazedoria.

CEMIG: A ENERGIA DA CULTURA

Como a maior incentivadora da cultura em Minas Gerais, a Cemig segue investindo e apoiando as diferentes produções artísticas existentes nas várias regiões do estado. Afinal, fortalecer e impulsionar o setor cultural mineiro é um compromisso da Companhia, refletindo seu propósito de transformar vidas com energia.

Ao abraçar a cultura em toda a sua diversidade, a Cemig potencializa, ao mesmo tempo que preserva, a memória e a identidade do povo mineiro. Assim, os projetos incentivados pela empresa trazem na essência a importância da tradição e do resgate da história, sem, contudo, deixar de lado a presença da inovação.

Apoiar iniciativas como essa reforça a atuação da Cemig em ampliar, no estado, o acesso às práticas culturais e em buscar uma maior democratização dos seus incentivos.

SOBRE O INSTITUTO UNIMED-BH

O Instituto Unimed-BH completou 20 anos em 2023. A associação sem fins lucrativos foi criada em 2003 e, desde então, desenvolve projetos socioculturais e socioambientais visando à formação da cidadania, estimulando o bem-estar e a qualidade de vida das pessoas, fomentando a economia criativa, valorizando espaços públicos e o meio ambiente. Ao longo de sua história, o Instituto destinou cerca de R$ 190 milhões por meio das leis de incentivo municipal e federal, fundos do idoso e da criança e do adolescente, com o apoio de mais de 5,6 mil médicos cooperados e colaboradores da Unimed-BH. Em 2023, mais de 20 mil postos de trabalho foram gerados e 2 milhões de pessoas foram alcançadas por meio de projetos em cinco linhas de atuação: Comunidade, Voluntariado, Meio Ambiente, Adoção de Espaços Públicos e Cultura, que estão alinhados aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030.

SERVIÇO

Snatam Kaur – Heartflow

Dia 9 de outubro (quarta-feira)

Horário: 19h30

Local: Sesc Palladium

Rua Rio de Janeiro, 1046 – Belo Horizonte (MG)

Ingressos: Sympla

Mais informações: www.verbogentileza.com.br
https://www.instagram.com/verbogentileza_/

https://www.youtube.com/@verbogentileza

Um Jovem, talentoso, que antes era só uma promessa, agora já se tornou realidade. Estamos falando do cantor e compositor Eduardo Henrique, mais conhecido como “Eduh”. O artista que sempre se espelhou nos cantores, Tony Salles, Tiago Silva e tendo como referência Thiaguinho, hoje já trilha os caminhos de sucessos desses famosos. *Trajetória* Eduh iniciou como percussionista de várias bandas de pagode , depois saiu da “cozinha”, aproveitando o seu talento e migrou para os vocais.

A primeira banda foi a chamada, “Baladão” que na época era direcionada pelo músico hoje de Léo Santana, Anderson Sheik. Na sequência passou a ser o vocalista do grupo Swing do Ragha (ex Raghatoni), em 2014, substituindo Tony que foi para o parangolé e de lá para cá, ele não parou mais. Vale destacar que ele já emprestou o seu talento para a banda Estilo Samba e Resenha, o grupo que fazia misturas de ritmos dentro do pagode baiano e do samba.

Após recuperação de um problema de saúde, onde o mesmo exerceu sua fé, voltou a ativa e segue sua carreira em um projeto solo. “Sigo trabalhando, depositando minha fé naquilo que eu sonho e tenho o meu coração iluminado com as melhores graças”.

*Para saber mais sobre Eduh, acesse: @eduhcantorr*

“Às vezes, para encontrar a verdadeira alegria, é preciso abraçar todas as emoções que vivem dentro de nós”.

Das telas do cinema para os palcos de Belo Horizonte, a adaptação da Duart Produções Artísticas promete uma jornada emocionante e divertida que vai encantar a criançada em uma mistura de sentimentos e emoções. Inspirado na animação de maior sucesso de bilheteria, Divertidamente traz para o teatro toda a magia de viver as emoções Ao Vivo com uma história repleta de sentimentos, cores e emoções.

Luiz Fernando Duart, proprietário da produtora, fala do desafio em adaptar Divertidamente: “O filme é uma obra incrivelmente rica em simbolismos e emoções, mas o teatro tem a capacidade única de tornar cada apresentação uma experiência nova e viva.” “Reorganizamos as cenas, aprofundamos o papel de certas emoções e ampliamos a interação com a plateia, tornando a experiência mais imersiva. Acreditamos que isso trouxe um frescor à história, tornando-a acessível tanto para quem já é fã do filme quanto para aqueles que estão conhecendo a história pela primeira vez”, conclui Luiz Fernando.

 SINOPSE

Em um mundo colorido e vibrante, localizado dentro da mente de uma jovem chamada Riley, cinco emoções — Alegria, Tristeza, Medo, Raiva e Nojinho — trabalham incansavelmente no centro de controle de suas memórias e sentimentos. Mas o que acontece quando uma nova emoção, uma emoção ainda desconhecida, aparece querendo controlar a mente da menina? É o que você vai descobrir assistindo ao espetáculo.

Com uma mistura de humor, sentimento e emoção, a peça traz para o público uma reflexão sobre o papel de todas as emoções no crescimento pessoal e no equilíbrio da vida. Através de uma jornada incrível, as emoções aprendem que cada sentimento tem seu valor e importância, e que o verdadeiro amadurecimento só acontece quando todas as emoções trabalham em equipe na sala de controle da mente de cada um.

“A montagem de ‘Divertidamente no Teatro’ foi um verdadeiro desafio criativo e, ao mesmo tempo, uma experiência extremamente gratificante. Nosso objetivo foi trazer para os palcos toda a magia e emoção que o público vivenciou no cinema, mas com uma nova camada de proximidade e interação que só o teatro pode proporcionar”, destaca o diretor Breno Gagliard.

FICHA TÉCNICA

Adaptação: Luiz Fernando Duarte | Direção: Breno Gagliard | Elenco: Camila Felix, Bruna Gabriela, Pedro Almeida, Leticia Sirlan, Lorena Jamarino e Marcos More.

CLASSIFICAÇÃO: LIVRE | DURAÇÃO: 60 MINUTOS

SERVIÇO:

ESTREIA: 28 de setembro, às 16h30 – Teatro Padre Machado (Av. do Contorno, 6475 – Savassi)

DIA DAS CRIANÇAS:  12 de outubro, às 16h30 – Teatro Estação BH (Shopping Estação – Piso L3)

 INGRESSOS: 

Inteira: R$60,00

Meia: R$30,00

Combo Família: R$80,00 (03 ingressos)

Vendas no Sympla:

www.sympla.com.br/duartproducoes

Fotos foram feitas em visitas a aldeias pelo Brasil na década de 90

A partir do dia 02 de outubro, o Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte – CCBB BH recebe a exposição inédita “Hiromi Nagakura até a Amazônia com Ailton Krenak”, que apresenta fotografias do premiado fotógrafo japonês Hiromi Nagakura, realizadas em viagens com Krenak, principalmente pelo território amazônico, entre 1993 e 1998, além de objetos dos povos visitados e recursos de mediação e acessibilidade, como audiodescrições, objetos para manipulação do público, pranchas tácteis e video libras. A mostra é idealizada pelo Instituto Tomie Ohtake, de São Paulo.

A curadoria é do próprio líder indígena, em um trabalho conjunto com Angela Pappiani, Eliza Otsuka e Priscyla Gomes. Segundo Ailton Krenak, a mostra traz algumas das belas imagens das viagens às aldeias e comunidades na Amazônia brasileira. “Momentos de intimidade e contentamento entre amigos inspiraram esta mostra fotográfica mediada por encontros com algumas das pessoas queridas que nos receberam em suas cozinhas e canoas, suas praias de rios e nas aldeias Ashaninka, Xavante, Krikati, Gavião, Yawanawá, Huni Kuin, assim como nas comunidades ribeirinhas no Rio Juruá e região do lavrado em Roraima”, destaca o curador. As viagens passaram pelos estados do Acre, Roraima, Mato Grosso, Maranhão, São Paulo e Amazonas. Alguns dos indígenas que foram visitados pelas lentes do fotógrafo na companhia de Ailton Krenak estarão presentes na abertura da exposição.

A aproximação entre Krenak e Nagakura começou numa conversa, sentados em esteiras, na sede da Aliança dos Povos da Floresta, no bairro do Butantã, em São Paulo, onde se conheceram, quando Eliza Otsuka apresentou o plano de viagens de Nagakura. “Ela [Eliza] resumiu com estas palavras o conceito todo do projeto para alguns anos dali para frente: ele vai ser a sua sombra por onde você for, quando estiver dormindo e quando estiver acordado”, recorda-se Ailton Krenak. Esta história toda está reunida em um dos livros escrito em nihongo, publicado pela editora Tokuma (Tóquio, 1998), intitulado “Assim como os rios, assim como pássaros: uma viagem com o filósofo da floresta, Ailton Krenak”.

As viagens entre eles já foram registradas no Japão anteriormente, em livros, exposições e documentários para a NHK. O livro “Seres Humanos – Amazônia”, lançado em 1998 em Tóquio, teve enorme repercussão e foi seguido de duas exposições e de exibições em programas na TV, com muita mídia voluntária, um espaço raro para o reconhecimento do Brasil, da Amazônia e dos povos indígenas. “Acompanhei, como convidado especial, Hiromi Nagakura em programas ao vivo na TV em horário nobre, antecedido por fala de fim de ano do imperador. Não foi pouca coisa o impacto dessas exposições e livros-reportagens para a formação de uma opinião pública esclarecida sobre a realidade dos Yanomami e Xavante, e da Amazônia mesma. Afinal, nós andamos por dezenas de aldeias nas cabeceiras dos rios Juruá, Negro e Demini, Tarauacá e rio Gregório, além de cortar estradas pelo cerrado e regiões de florestas onde a vida continua vibrante como nos primórdios da criação”, completa Ailton Krenak.

A abertura da exposição vai contar também com a presença das lideranças indígenas Krikati e Huni Kuin, mulheres líderes culturais que participam ativamente da manutenção e difusão dos saberes ancestrais de seus povos. Elas também vão conduzir oficinas gratuitas no decorrer do evento.

O início ___________________________________
Em agosto de 1993 deu-se o primeiro de muitos encontros que uniriam dois caminhos aparentemente tão diversos. Hiromi Nagakura, fotógrafo japonês, havia chegado recentemente ao Brasil para mais uma de suas viagens. Ainda não conhecia pessoalmente o ativista indígena Ailton Krenak, mas ao tomar contato com as imagens do discurso emblemático do futuro amigo na Assembleia Constituinte (04/09/1987), almejou tê-lo como parceiro e interlocutor em sua busca pelas diferentes etnias dos povos originários brasileiros.

Além da distância geográfica, a barreira do idioma também parecia ser um entrave para esse encontro. Eliza Otsuka, intérprete de Nagakura, foi responsável pela aproximação desses universos, participando a partir daí de uma série de percursos realizados em conjunto, embriões de uma longeva amizade.

Trinta anos depois, a exposição chega agora a BH, depois de temporadas no Instituto Tomie Ohtake em São Paulo (30 mil visitantes), no CCBB Rio de Janeiro (361 mil visitantes) e no CCBB Brasília (20 mil visitantes). O evento é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura e idealizado pelo Instituto Tomie Ohtake, de São Paulo.

Agenda de eventos _______________________
A exposição também vai apresentar palestras, debates e oficinas com os curadores e convidados. Veja a programação:

02/10

19h: Palestra Celebração do Encontro: Nagakura e Ailton

Hiromi Nagakura e Ailton Krenak relembram as viagens, 30 anos depois. Com a presença das lideranças indígenas Huni Kuin e Krikati.

03/10

15h: Oficina: A tecelagem do povo Huni Kuin – do mito à arte.

Nietta, Tximá e Maria de Fátima trazem o mito da criação da tecelagem Huni Kuin pela Aranha, demonstrando o cuidado com o algodão desde a retirada da semente até o preparo do fio, revelando os segredos do tingimento e da montagem do tear de cintura e os desenhos chamados de Kenê.

19h: Mesa de conversa: Nagakura e Ailton reencontram as mulheres da floresta e do cerrado

Hiromi Nagakura, Ailton Kreank e as lideranças se encontram para falar das primeiras viagens do fotógrafo às suas aldeias, a amizade que perdura, as mudanças na paisagem e as conquistas e retrocessos na política para os povos indígenas.

04/10

09h30h: Encontro com professores
Encontro das mulheres Krikati e Ailton Krenak com educadores, sobre o tema “A educação indígena nas aldeias Krikati”.

15h: Oficina: pintura corporal com mulheres Huni Kuin e Krikati

As tintas no corpo que canta e dança. A diversidade de formas que o urucum e o jenipapo podem assumir nos corpos indígenas, respeitando a tradição de cada povo, os mitos de origem, o legado dos ancestrais. A oficina conversa sobre o ato de pintar o corpo, preparar a tinta e celebrar nas cerimônias. As mulheres indígenas vão pintar os participantes.

Acessibilidade ______________________
“Hiromi Nagakura até a Amazônia com Ailton Krenak” é uma exposição que foi pensada para todos os públicos. Por isso, oferece audiodescrição das fotos e objetos em português e inglês durante toda a mostra. Disponibiliza também tablets para visitas guiadas em Libras, tornando tudo acessível e inclusivo.

Circuito Liberdade

O CCBB BH é integrante do Circuito Liberdade, complexo cultural sob gestão da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo (Secult), que reúne diversos espaços com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. Trabalhando em rede, as atividades dos equipamentos parceiros ao Circuito buscam desenvolvimento humano, cultural, turístico, social e econômico, com foco na economia criativa como mecanismo de geração de emprego e renda, além da democratização e ampliação do acesso da população às atividades propostas.

SERVIÇO ___________________
Exposição: Hiromi Nagakura até a Amazônia com Ailton Krenak
Idealizada pelo Instituto Tomie Ohtake, de São Paulo
Abertura: 02 de outubro de 2024
Visitação: até 30 de novembro de 2024
Local: Galerias do Térreo do Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte – CCBB BH
Praça da Liberdade, 450 – Funcionários, Belo Horizonte – MG
Telefone: (31) 3431-9400 – E-mail: [email protected]
Funcionamento: de quarta a segunda, das 10h às 22h
Ingressos gratuitos: disponíveis na bilheteria física ou pelo site ccbb.com.br/bh

Marcada para o dia 12 de outubro, edição retorna à Praça dos Quatro Elementos para a comemoração

O Governo de Minas Gerais e a Companhia Energética de Minas Gerais (Cemig) apresentam a 78ª edição do Projeto Experimente. A pioneira e maior feira de cervejas artesanais de Minas Gerais se prepara para uma grande comemoração de seus 10 anos de história. No dia 12 de outubro, o evento retorna à Praça Quatro Elementos, em Nova Lima, para uma edição especial: “Experimente 10 anos: a grande festa”.

Desde sua criação em 2014, o Projeto tem como missão fortalecer o mercado cervejeiro mineiro e oferecer ao público uma experiência única. Este marco de 10 anos será celebrado com uma programação recheada de atrações e gastronomia que prometem agradar toda a família.

O evento também promete agitar o público com uma programação musical imperdível. Diversas bandas de rock sobem ao palco para garantir a energia da festa, entre elas Os Acelerados, Meteora, Honey Bomb e Digão (dos Raimundos) e Os Spoilers.

Cervejarias artesanais e uma seleção especial de restaurantes feita por Rafa Andrade e Andréa Brandão estão de prontidão para quem aprecia uma boa bebida e variedade de pratos. Entre os estabelecimentos estão o Pizza Sur, Django, Classe A e 68 La Pizzeria.

Ainda, para garantir a diversão de todos, o Experimente também oferece um espaço kids, pensado especialmente para as crianças, e um espaço pet, reforçando o caráter petfriendly da feira.

“Estamos muito animados com esta edição especial, que intitulamos como “a grande festa” e dá continuidade às comemorações do aniversário de 10 anos do Projeto, consolidando ainda mais o Experimente como um dos eventos mais importantes do calendário cultural e cervejeiro de Minas Gerais”, comemora o produtor Bruno Lins.

Prepare-se para brindar esta década de história com muita música, gastronomia, drinks e, claro, as melhores cervejas artesanais da região. Os ingressos podem ser adquiridos através do Sympla. Os valores partem de R$ 25 no primeiro lote. A entrada é gratuita para crianças de até 14 anos.

Esta edição é realizada por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, um mecanismo de apoio à produção cultural do Estado para incentivo à execução de projetos artístico-culturais.

 Serviço – Projeto Experimente 10 anos: a grande festa

Data: 12 de outubro (sábado)
Horário: 12h às 20h
Local: Praça dos Quatro Elementos (Av. Montreal, 566 – Jardim Canadá, Nova Lima, MG)
Valor: R$ 25,00
Onde comprar: sympla.com.br
Siga em: Instagram – @projeto.experimente

(crédito – Dudua’s Profeta).