Fiscalização apreende 212 aves silvestres em Alfenas

Agentes constataram ainda que os animais eram submetidos a condições de maus-tratos. Multas aplicadas chegam a R$ 450 mil

 

Uma operação conjunta entre a Secretaria de Estado de Meio Ambiente e Desenvolvimento Sustentável (Semad), Polícia Militar Ambiental e Instituto Estadual de Florestas (IEF) apreendeu 212 aves da fauna silvestre nativa em condição de cativeiro irregular no município de Alfenas.

A ação, coordenada pela Polícia Militar Ambiental e Unidade Regional de Fiscalização Ambiental do Sul de Minas, foi motivada pela emissão de um mandado de busca e apreensão pelo Poder Judiciário da Comarca de Alfenas em desfavor do alvo fiscalizado, já recorrente na prática de infrações ambientais.

No imóvel, os fiscais constataram ainda que os animais eram submetidos a condições de maus-tratos, em razão da sujeira no local e não fornecimento de água e alimentos.

“Diversas aves estavam em viveiros de pequena dimensão, o que potencializa o risco de propagação de patógenos e fomenta o comportamento agressivo dos espécimes. Os fiscais observaram também a presença de alçapões armados e com aves apreendidas, o que evidencia a prática de caça pelo fiscalizado”, conta o chefe da Unidade Regional de Fiscalização Ambiental Sul de Minas, Elias Venâncio Chagas.

Dentre os passeriformes apreendidos encontram-se as espécies popularmente conhecidas como o trinca-ferro, canário da terra, papa-capim, curió, azulão, pintassilgo, coleirinho e bigodinho.

Reabilitação

Dentre os 212 espécimes apreendidos, 194 destes foram libertados em uma área de vegetação nativa situada próxima ao município, haja vista a condição de recém captura e a emissão de laudo veterinário que atestava as condições de soltura e reincorporação ao seu habitat natural.

Outros 18 espécimes, que eram portadores de anilhas de identificação, serão encaminhados ao Centro de Triagem e Reabilitação de Animais Silvestres do IEF no município de Divinópolis, onde serão avaliados e capacitados para sua reincorporação ao seu habitat natural.

Autuações

Os agentes destruíram 66 gaiolas e dois viveiros utilizados pelo fiscalizado. As multas aplicadas chegam a R$ 450 mil relacionadas às infrações de cativeiro irregular, extravio de espécimes das quais detinha a posse, promoção de prática de caça e portar selos de identificação federal (anilhas) falsificadas e/ou adulteradas. Continuadamente, em desfavor do autuado fora imposta ainda a sanção restritiva de direito de cancelamento do seu registro de criador amadorista de passeriformes.

O autor ainda responderá criminalmente pelas condutas nos termos da Lei Federal 9.605/1998.

Transparência

O Governo de Minas, por meio da Semad, disponibiliza diversos canais de denúncias ambientais e conta com o apoio da sociedade para monitorar e denunciar práticas evidentes ou suspeitas de irregularidades ambientais. A denúncia ou solicitação de fiscalização ambiental pode ser feita pelo LigMinas (ligue 155 – opção 7) ou por meio deste link, que traz mais informações sobre o assunto.

 

Blitz desembarca em BH com a “Turnê Sem Fim”

No show, Blitz traz uma a mistura de rock, pop, funk, reggae, samba, soul e blues

Uma das bandas mais populares do rock brasileiro, Blitz desembarca em BH com a “Turnê Sem Fim”, no BeFly Hall (antigo Arena Hall), dia 30 de novembro, sábado.

A banda da praia que conquistou o Brasil sai em sua mais nova turnê. A “Turnê Sem Fim”, como definiu o grupo. O palco irá ferver com a mistura de rock, pop, funk, reggae, samba, soul e blues, ingredientes da sonoridade da Blitz.

Os ingressos estão disponíveis na plataforma Sympla e na bilheteria BeFly Hall.

História:

Com sua origem no grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone, o grupo nasceu sob a lona do Circo Voador, na praia do Arpoador, no Rio de Janeiro. Foram necessários apenas três meses para se transformar na sensação do mercado fonográfico brasileiro nos anos 80. Em plena crise do setor, a Blitz atingiu a marca de um milhão meio de cópias vendidas com o compacto “Você não soube me amar”. Na sequência, lançou o primeiro LP ‘As Aventuras da Blitz’, com venda mais impressionante que a do compacto.

O grupo ganhou capas de revistas importantes como Veja, Manchete e Isto É. Evandro & Cia arrombaram as portas do Rock Brasil, a MPB nunca mais seria a mesma.

O sucesso da banda mudou o panorama das rádios e das gravadoras do Brasil. O grupo fez grandes shows em ginásios e estádios, como no extinto Canecão, onde batia recordes de público em sequência. Em palcos internacionais inusitados como Moscou em 85, Japão, EUA, Argentina e Portugal.

Algumas apresentações merecem destaque: no primeiro Rock In Rio, em 1985 e na Praça da Apoteose, em 1984, quando foi o primeiro grupo a se apresentar naquele palco para mais de 60 mil pessoas.

A Blitz fez turnês passando por EUA, Europa e Japão (2011, 2014, 2015 e 2018). O último álbum do grupo concorreu ao Grammy latino em 2017.

Já em 2020, a história da banda virou filme: “Blitz – o Filme” foi exibido no Festival de Cinema do Rio. O grupo foi a atração principal dos maiores réveillons do Brasil: Praia de Copacabana e Avenida Paulista. Agora, em 2022, foi headliner do festival da maior revista e portal de música do Brasil: a Rolling Stone e também foi headliner em diversas capitais no Rock Brasil – maior festival de rock itinerante do país. Foi homenageada no Rock in Rio 2022 e lotou o palco Sunset durante o seu show. Também em 2022 foi homenageada pelo Fantástico celebrando os 40 anos do clipe de “Você não soube me amar”, além disso esteve presente em programas de TV como Caldeirão do Mion, Faustão, Altas Horas e Domingo Espetacular.

A formação atual da Blitz é Evandro Mesquita (vocal, guitarra e violão), Billy Forghieri (teclados), Juba (bateria), Rogério Meanda (guitarra), Sara Rosemback (baixo), Andréa Coutinho (backing vocal) e Nicole Cyrne (backing vocal).

SERVIÇOS:

Blitz | “Turnê Sem Fim”

Dia: 30 de novembro de 2024 (sábado)

Local: BeFly Hall (antigo Arena Hall) – Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte / MG

Horários:

Abertura da casa: 20h

Show: 22h

Front Stage (Pista): a partir de R$ 125,00

Cadeira Superior Ouro: a partir de R$ 110,00

Cadeira Superior Prata: a partir de R$ 90,00

* teremos meia entrada social para o público de todas as idades, mediante doação 1 Kg de alimento não perecível na entrada do show. Essa é uma promoção não cumulativa e válida apenas para ingressos de inteira.

Ingressos: Na bilheteria do BeFly Hall e pelo site Sympla.com.br

Mais informações: (31) 97222.2424

Realização: Impar Shows

O Teatro Raul Belém Machado recebe o “O Patinho Feio”

Montagem que debate as diferenças vai passar pelo espaço no dia 3 de novembro

O atual elenco do projeto de profissionalização em dança Ballet Jovem Minas Gerais (BJMG), que tem 17 anos de história, vai levar o espetáculo infanto-juvenil “O Patinho Feio” para o Teatro Raul Belém Machado, em BH. Com direção de Fernanda Vianna, a coreografia poderá ser conferida no domingo (3/11), às 20h. A classificação é livre, e a entrada é gratuita. A retirada de ingressos deve ser feita na bilheteria do local.

Livremente adaptado pelo Ballet Jovem Minas Gerais, que completou 17 anos de história neste 2024, “O Patinho Feio” é inspirado no conto de Hans Christian Andersen, que narra a história de um cisne que nasceu em uma família de patos. Sem ser reconhecido no núcleo familiar, ele parte em busca do próprio caminho e, no trajeto, enfrenta inúmeras rejeições e fracassos, até que a verdadeira natureza se manifesta. Em suma, o espetáculo, por meio do conto de fadas, ilustra conflitos, soluções e caminhos para uma humanidade elevada.

“É com enorme prazer que contamos essa história por meio do talento, do corpo e da dança do Ballet Jovem Minas Gerais. Essa história poderia acontecer em qualquer momento ou lugar do mundo, pois há sempre um patinho diferente, com qualidades intrínsecas ou atributos exteriores que não são reconhecíveis, mas também sempre há de haver um lugar onde essas diferenças podem ser vistas e apreciadas com orgulho e beleza no que tem de especial”, conta Fernanda Vianna, responsável pela direção cênica do espetáculo, que estreou nos palcos mineiros no ano de 2022.

O espetáculo “O Patinho Feio”, nesta temporada, conta com audiodescrição, contribuindo com a acessibilidade e com a inclusão de pessoas cegas no universo cultural e da dança.

Espetáculo “O Patinho Feio”
Quando? 3/11, às 20h
Onde? Teatro Raul Belém Machado (rua Leonil Prata, s/n, Alípio de Melo) – BH
Quanto? Gratuito – Ingressos na bilheteria do local
Informações: @balletjovemminasgerais

PRÓXIMAS APRESENTAÇÕES
– 7/11 – Teatro Municipal de Ibirité (rua Silveira, 47, Centro) – Retirada de ingressos na bilheteria do local 30 minutos antes da apresentação.

A atual temporada do espetáculo “O Patinho Feio” tem recursos do Edital da Lei Paulo Gustavo 09/2023 – Programa de Mobilidade de Artistas, Grupos e Técnicos. Depois de passar por Sabará, em outubro, o elenco do BJMG desembarca no Teatro Raul Belém Machado (rua Leonil Prata, s/n, Alípio de Melo), no dia 3 de novembro, e, depois, no Teatro Municipal de Ibirité (rua Silveira, 47, Centro), no dia 7 de novembro.

Esse espetáculo é um dos muitos trabalhos do Ballet Jovem Minas Gerais, que aglutina dançarinos e dançarinas da capital mineira, da região metropolitana e também de outros estados. O projeto social BJMG, que existe e resiste desde o ano de 2007, conta com direção geral e artística de Andréia Maia.

“O Ballet Jovem vem resistindo bravamente, e eu, que há 17 anos estou no projeto, tenho certeza de que esse é o meu projeto de vida, que esse é o projeto de vida de todo o corpo integrante do BJMG. Por isso, levar ‘O Patinho Feio’ para cidades da região metropolitana de Belo Horizonte é importantíssimo, pois ficamos diante de jovens que sonham em fazer dança, mas acreditam que é uma atividade impossível, e a gente mostra que é possível. A gente mostra que a capoeira, por exemplo, é uma dança. E é interessante destacar que a dança, que as artes de uma maneira geral, é um antídoto para tantas doenças, como as que afetam a saúde mental, como a apatia, como a falta de personalidade e por aí vai”, explica Andréia Maia.

Ator mineiro, Renato Braga, estrela nova peça em novembro

“Zimba” estará em cartaz no Rio de Janeiro, a partir do próximo sábado (02/11)

O ator mineiro, Renato Braga, natural de Belo Horizonte (MG), estará em cartaz no próximo sábado com uma nova peça: “Zimba”. O espetáculo será no SESI Jacarepaguá, sábado, dia 2 de novembro, às 19h e no Teatro Futuros, quinta-feira, dia 7 de novembro, às 19h, no Rio de Janeiro (RJ).

Dirigido por Humberto Assumpção, a obra narra uma pessoa passando por uma cirurgia para a retirada de um tumor cerebral, dividida entre realidade, memória e delírio, e de repente se vê incorporada por Ziembinski, o Zimba. Sem saber exatamente o que está acontecendo, enquanto tenta escrever a dramaturgia e cuidar da encenação, recebe auxílio de figuras como Tomás Santa Rosa, Brutus Pereira, Cacilda Becker e, claro, Nelson Rodrigues.

“Zimba ou Um Novo Vestido” mostra esse delírio coletivo que é criar um espetáculo, a vontade de tornar realidade seus sonhos e deixar impresso na memória dos espectadores o espetáculo sobre o bárbaro encenador polonês.

Duração: 60 min.

Classificação: 16 anos

Ingressos:

ENTRADA GRATUITA

bileto.sympla.com.br/event/99541/d/283675 (SESI Jacarepaguá)

bileto.sympla.com.br/event/99740/d/284754/s/1944541 (Teatro Futuros)

Cantor Salgadinho é atração na Grande BH no dia 17/11

Quem cresceu nos anos 90, com toda a certeza do mundo, conhece os pagodes “Inaraí”, “Corpo Lúcido”, “Essa Menina”, “Recado a Minha Amada”, entre outros clássicos do repertório do grupo Katinguelê, que tinha como vocalista o músico Salgadinho. O cantor, a propósito, é a atração principal do tradicional Samba na Tenda, no dia 17 de novembro, a partir das 13h, no Estacionamento do Big Shopping (Av. João César de Oliveira, 1.275, Eldorado), em Contagem. A entrada é gratuita até às 15h. Depois desse horário, os ingressos custam R$ 20 (primeiro lote). Os convites, assim como as cortesias, estão disponíveis na plataforma Sympla.

“Pra mim, o show em Contagem promete muita emoção. E o que eu prometo, no Samba na Tenda, é muita emoção em troca. A gente vai rir, a gente vai chorar e a gente vai se emocionar nesse show. Vamos matar a saudade! Tem muita coisa boa preparada”, garante Salgadinho, que não esconde a emoção de tocar na região metropolitana de Belo Horizonte, em uma roda de samba que valoriza a cultura e a arte das periferias desde o ano de 2018. “Levar um show ao vivo, um show de samba e de pagode pra periferia, é coroar realmente esse encontro. É a periferia que nos dá tantas mãos de obras, não só braçal, mas artística também. É a periferia que faz esse país se movimentar e que faz todo movimento cultural e econômico funcionar”, explica o artista.

Referência na música popular brasileira, Salgadinho viveu diferentes momentos no universo do samba. Nos anos 90, por exemplo, o artista viu o pagode dominar os programas dominicais, além das estações de rádio. “Acredito que a revolução (de lá pra cá) seja mais na parte tecnológica, desde a logística até a parte musical. Hoje, você já tem um ponto de partida, onde sabemos o que funciona e o que não funciona. Antigamente, entrávamos com a cara e com a coragem, vendo o que daria certo ou não. Hoje, nós temos um ponto de partida. Os cantores já chegam mais preparados, os músicos já sabem ler e escrever partituras, os produtores e os contratantes estão mais capacitados. A grande mudança é nesse aspecto. Mudou para melhor”, afirma.

Com quase quatro décadas de carreira, e um hiato de dez anos em que ficou longe dos palcos, Salgadinho reflete sobre o papel do samba na própria vida. “O samba vai muito além do gênero musical. Ele é um agregador de pessoas, é um consertador de trajetórias, ele é um maná para quem precisa de carinho, para quem precisa de um incentivo. O samba é um mantra, independente da sua fé ou da sua religião, você vai se sentir bem no samba. Poder tocar um samba, fazer uma letra de samba, é um dom de Deus para dividir com todo mundo. Hoje, o sentimento que eu tenho em relação ao samba, é muito mais de gratidão do que de esperar alguma coisa de volta, porque o samba me devolveu muito mais do que eu merecia”, reflete o artista, revelando qual é a música que, além de estar no repertório do Samba na Tenda, foi um marco na trajetória artística: “Eu acho que a música ‘No Compasso do Criador’. Ela é um divisor de águas. Não só pra mim, mas para toda uma geração de músicos que estavam buscando realizar e trazer suas famílias para uma condição melhor. Essa música tem uma simbologia muito grande de todo esse momento pra mim. E eu acho que pra muita gente também”.

A apresentação de Salgadinho no Samba na Tenda, evento que consolidou-se como um reduto do samba e do pagode na região metropolitana de BH e que tem um papel fundamental na valorização dos artistas locais, é bastante aguardada pelo público. “Quero dizer para os meus fãs de Contagem que a gente vai balançar o navio juntos aí. Vai ser divertido e emocionante. E a gente vai ficar muito feliz ao final de tudo”, finaliza o artista.

Samba na Tenda recebe Salgadinho

17 de novembro, das 13h às 21h

Estacionamento do Big Shopping (av. João César de Oliveira, 1.275, Eldorado)

Ingressos disponíveis no Sympla

Classificação: 16 anos

Mais detalhes: @sambanatenda

FOTO AUGUSTO WYSS/VULGAÇÃO

PROJETO SAMBA NA TENDA

O Samba na Tenda, que já recebeu grandes nomes do cenário nacional, como Chrigor, Netinho de Paula, Márcio Art e Vinny Santa Fé, tem a missão de promover o samba e o pagode na região metropolitana de BH. O projeto teve início em 2018, no bairro JK, em Contagem, e, aos poucos, cresceu, sendo transferido para o estacionamento do Big Shopping, um local coberto e mais seguro. Fomentando a acessibilidade cultural, o Samba na Tenda, em todas as suas edições, disponibiliza entrada gratuita até um determinado horário.

Samba na Tenda recebe Salgadinho

17 de novembro, das 13h às 21h

Estacionamento do Big Shopping (av. João César de Oliveira, 1.275, Eldorado)

Ingressos disponíveis no Sympla

Classificação: 16 anos

Mais detalhes: @sambanatend

Thiaguinho tem mais de 90% dos ingressos vendidos

O show da turnê “Sorte”, do cantor Thiaguinho, em Belo Horizonte, já é um sucesso absoluto. Mais de 90% dos ingressos já foram vendidos para o evento que será realizado no dia 09 de novembro, sábado, no Mirante Beagá (Rua Henriqueto Cardinale, 460 – Olhos D’Água). Para que o público possa desfrutar da experiência sem se preocupar com as chuvas, a organização do evento vai montar uma estrutura para cobrir o espaço de eventos.

A turnê “Sorte” é uma celebração de sua trajetória de sucesso e do momento positivo em sua carreira, que já acumula mais de duas décadas de história na música. O show apresenta uma seleção dos grandes hits que marcaram a trajetória de Thiaguinho, além de faixas inéditas e surpresas especiais para o público.

Thiaguinho despontou nacionalmente como vocalista do grupo Exaltasamba, em 2003, onde permaneceu por quase uma década. Desde então, o cantor seguiu em carreira solo, consolidando-se como uma das vozes mais populares do gênero. Com uma vasta discografia que inclui sucessos como “Ousadia e Alegria”, “Energia Surreal” e “Ponto Fraco”, é conhecido por sua versatilidade e talento inconfundível.

Agora, com um novo show e repertório, Thiaguinho apresenta uma leitura contemporânea de sonoridades tipicamente brasileiras, misturando suas referências musicais em uma roupagem de roda de samba e pagode. “Que alegria falar sobre ‘Sorte’, estou muito empolgado com essa nova fase e feliz em compartilhar o novo projeto, que está vindo aí a todo vapor! Esse trabalho é uma celebração à nossa música, estamos mesclando influências do R&B, afrobeat, do pagode e outros estilos musicais. O resultado vem emocionando geral”, comentou o artista.

O evento, em local coberto, tem setor único, com bebidas e comidas vendidas à parte. Os últimos ingressos podem ser comprados exclusivamente por meio da plataforma Central dos Eventos: www.centraldoseventos.com.br.

Serviço:

  • Data: 09 de novembro (sábado)
  • Local: Mirante Beagá (Rua Henriqueto Cardinale, 460 – Olhos D’Água, Belo Horizonte, MG)
  • Horário: 19h
  • Ingressos: www.centraldoseventos.com.br

PERÍMETRO URBANO lança PERDI A PRESSA

grupo de samba compõe crônicas cotidianas vividas na metrópole paulista  

 

“O samba do combinado Ipiranga/Mooca pede passagem, mais uma vez. A rapaziada (sempre rapazes, mesmo sessentões) não descansa. Só perdeu a pressa, como diz o nome do novo álbum. É o terceiro, depois de Na Capital do Pecado, de 2007, e Subterfúgio, de 2017. Como sempre, ele traz estórias, histórias e olhares sobre a cidade, a vida na metrópole. Do Centrão às pontas mais distantes. Passeia. Vai em ônibus, sobre trilhos, ao volante. Logo cedo, ou na madrugada. Cenas do hoje ao ontem, ao anteontem. Tem romantismo, humor, picardia, crítica social. Alguma política”. Assim define o jornalista Alberto Gaspar, um dos integrantes do grupo Perímetro Urbano, o disco Perdi a Pressa, que acaba de ser lançado nas plataformas digitais.

O grupo, responsável pelas vozes e composições, é formado pelo professor, Vital Mancini, o representante comercial, Flávio Mesquita, o ex-bancário e produtor de TV, Ailton Amalfi, a artista multimídia Eduardo Climachauska, além do jornalista, Alberto Gaspar.  Entre os instrumentistas desse trabalho estão Nailor Proveta (clarinete), Fabio Torres (piano), Paulo Braga (piano), Silvinho Mazzuca (baixo), Edmilson Capelupi (violões), Daniel d’Alcântara (flugelhorn), Paulo Malheiros (trombone), Olívio Filho (acordeon), Cleber Almeida (bateria), entre tantos outros. O disco de 15 faixas, tem os arranjos de Edmilson Capelupi, e as participações de Luciana Alves, Taíse Machado, Tatiana Ferraz, Roberto Seresteiro, Luís Mel e Passoca.

O repertório inclui Pendurado no cano (Ailton Amalfi e Clima), CDHU (Vital Mancini), Ingênua (Ailton Amalfi, Vital Mancini e Clima), Nos braços da canção (Vital Mancini), Bola Murcha (Ailton Amalfi e Alberto Gaspar), Long Beach (Vital Mancini), Perdi a Pressa (Ailton Amalfi, Vital Mancini e Alberto Gaspar), Cenas de um fato banal (Vital Mancini), Fui a São Bernardo e lembrei-me de ti (Ailton Amalfi e Alberto Gaspar), Verbo Sambar (Ailton Amalfi e Flávio Mesquita), Bloco dos Desvalidos (Vital Mancini), Centro Velho (Vital Mancini), No botequim com Noel (Ailton Amalfi, Vital Mancini e Flávio Mesquita), Escuro Interior do Amor (Vital Mancini e Clima) e Trilogia dos “Enta” – Crepúsculo do Jogo (Vital Mancini e Ailton Amalfi), Lei de Newton (Vital Mancini e Ailton Almalfi) e Romeu e o Diamante Azul (Flávio Mesquita).

Sobre o Perímetro Urbano

O Perímetro Urbano é um grupo formado lá no final dos anos setenta por cinco amigos de infância, Ailton Amalfi, Alberto Gaspar, Eduardo Climachauska, Flávio Mesquita e Vital Mancini que se reuniram em torno de um objetivo comum: cantar e compor sambas que falassem do dia a dia do local onde viviam, os bairros Ipiranga e Mooca. O começo foi num bar no bairro do Cambuci, que carinhosamente era chamado de “Subterfúgio”. Lá, todas as sextas-feiras, as ideias se tornavam sambas que riam das próprias vidas, venturas  e desventuras amorosas.

As influências vinham de compositores como Cartola, Nelson Cavaquinho, Elton Medeiros, Paulinho da Viola, João Nogueira, passando pela forma urbana de compor da dupla João Bosco e Aldir Blanc, até os ícones paulistas como Adoniran Barbosa e Paulo Vanzolini.

Com o passar do tempo, realizavam apresentações em teatros e faculdades da cidade, e paralelamente a isto se aproximaram de um dos grandes nomes do Samba Paulista, o genial Germano Mathias. A convivência com o chamado “Catedrático do Samba” foi das mais importantes e enriquecedoras, e durante sete anos dividiram o palco com este grande artista.

Depois de vinte anos, em 2007, conseguiram lançar o primeiro CD, “Na Capital do Pecado”. Em 2017 veio segundo, “Subterfúgio”, cujos arranjos, na sonoridade e no estilo, homenagearam três grandes grupos musicais que fizeram história na música popular brasileira: Regional do Caçulinha, Época de Ouro e Nó Em Pingo D Água. Todos os trabalhos são autorais e Edmilson Capelupi assina a direção musical e os arranjos dos discos.  

 

Edição histórica dos 30 anos do Monsters of Rock reúne lineup

Os fãs pediram e a Mercury Concerts aceitou o desafio – produzir o melhor Monsters of Rock de todos os tempos, para celebrar os 30 anos do festival. A oitava edição será realizada em 19 de abril, em São Paulo, com um lineup imbatível. Será uma experiência inigualável com mais de doze horas do mais puro hard rock e heavy metal com os co-headliners Scorpions, Judas Priest, mais Europe, Savatage, Queensrÿche, Opeth e Stratovarius! A venda dos ingressos vai começar em 1º de novembro, sexta-feira. Maiores informações em breve.

Somados, são mais de 100 álbuns de estúdio, centenas de clássicos e mais de 300 anos de estrada! Três das atrações vão tocar no Monsters pela segunda vez: Scorpions, Judas Priest e Queensrÿche. Nesta edição, o festival marcará a aguardíssima volta do Savatage, após um hiato de uma década.

 

LENDA DO ROCK

Scorpions dispensa apresentações. Já se passaram 60 anos desde os dias em que os jovens Klaus Meine (vocalista), Rudolf Schenker (guitarrista e compositor) e Matthias Jabs (guitarrista) vagavam pelas ruas de Hannover (Alemanha), no pós-guerra, com um carrinho de mão carregando os instrumentos e amplificadores. Durante essas seis décadas, eles se tornaram a banda de rock mais bem-sucedida da Alemanha, ou melhor, da Europa Continental. Em maio, receberam da revista alemã Metal Hammer, o título de Banda Lendária, que os dá o status de lendas do rock. Scorpions é um dos pilares do heavy metal e tem o poder de reunir gerações de fãs desde a década de 1960. Entre as centenas de clássicos forjados desde 1965, três deles se transformaram em verdadeiros hinos: “Wind of Change”, “No One Like You” e “Rock You Like a Hurricane”, esta última já foi regravada mais de 150 vezes por diferentes músicos em todo mundo.

Os fãs brasileiros têm verdadeira paixão por esse banda que foi uma das atrações do Monsters of Rock em 2023. E para a edição 2025, eles preparam um show inesquecível, com os grandes sucessos e as novas canções do mais recente álbum Rock Believer. Além dos três fundadores, a banda de Hanover é formada também pelo baixista Pawel Maciwoda e Mikkey Dee, um dos melhores bateristas de heavy metal do mundo.

 

DEUS DO METAL

O grupo mais influente do heavy metal de todos os tempos, Judas Priest também vai se apresentar pela segunda vez no festival, a primeira foi em 2015. Rob Halford (vocalista), Ian Hill (baixo), Andy Sneap (guitarra), Scott Travis (bateria) e Richie Faulkner (guitarra) lançaram, em março, o 19º álbum de estúdio Invincible Shield, e saíram em turnê nos Estados Unidos. Esse trabalho celebra os mais de 50 anos do Judas e 50 milhões de discos vendidos. O novo trabalho já bateu mais de 15 milhões de downloads e mostra toda a potência da banda, quem em 2022 entrou para o Rock & Roll Hall of Fame.

“Painkiller”, “Victim Of Changes”, “Breaking The Law”, “Electric Eye” e “Exciter” são alguns dos sucessos, que os fãs de todas as idades sabem de cor, e poderão ter a oportunidade de ver em São Paulo. Além disso, vão conferir de perto a lenda Rob Halford, um dos maiores vocalistas de metal de todos os tempos, que recebeu o apelido de Deus do Metal, da mídia especializada. Rob costuma entrar no palco de modo triunfal, com sua Harley-Davidson antes de “Hell Bent For Leather”, sua marca registrada desde os anos 1970.

 

HARD ROCK SUECO

Com quatro décadas de estrada e dezenas de milhões de álbuns vendidos, Joey Tempest (vocais), John Norum (guitarras), Mic Michaeli (teclados), John Leven (baixo) e Ian Haugland (bateria) vão estrear no Monsters of Rock em grande estilo. Aliás, em 2023, Europe iniciou a turnê mundial “Time Capsule” para celebrar os 40 anos e os 11 álbuns de estúdio lançados. Tudo começou em um pequeno subúrbio de Estocolmo (Suécia), quando Joey e John se conheceram e formaram a banda Force. Eles gravaram suas primeiras demos quando tinham 16 e 17 anos. As gravadoras os rejeitaram, dizendo que “as guitarras eram muito altas e seus cabelos, muito longos”. Já com o novo nome Europe, eles provaram que todos estavam errados. Desde o segundo álbum Wings of Tomorrow (1984), a banda sueca  Europe começou a chamar atenção, e estourou em todo o mundo com The Final Countdown (1986). Esta canção bateu 1 bilhão de views no YouTube em 2022, com o vídeo postado em 1986, tornando o Europe, a primeira banda sueca a atingir essa marca. E com o álbum Walk The Earth (2018), que foi gravado no famoso Abbey Road Studios em Londres, a banda ganhou pela primeira vez o Grammy sueco.

 

VOLTA TRIUNFAL

O Monsters of Rock 2025 marcará a volta do Savatage, após um hiato de uma década dos palcos, com John Lee Middleton (baixista), Zak Stevens (vocalista), Chris Caffery (guitarrista), Jeff Plate (baterista) e Al Pitrelli (guitarrista). Fundada pelos irmãos Criss (guitarra) e Jon Oliva (tecladista e vocalista) em 1979, em Tampa, nos EUA, eles conseguiram gravar o primeiro álbum em 1983. No entanto, quando viviam um ótimo momento, Criss foi vítima fatal de um acidente em 1993. Onze meses depois, a banda lançou o sétimo álbum, Handful of Rain, um trabalho em homenagem ao Criss, que era considerado por todos um guitarrista fenomenal. Em mais de 20 anos de estrada e excelência musical, onze álbuns inovadores e centenas de turnês mundiais, o Savatage se tornou referência do metal, com sua mistura única de thrash, progressivo, power metal e hard rock. E os fãs vão poder finalmente conferir a volta dessa banda icônica exatamente nesta edição de 30 anos do Monsters.

 

CRIATIVIDADE

Também um veterano do festival, Queensrÿche, que já vendeu mais de 30 milhões de discos, se apresentará no palco do Monsters pela segunda vez, a primeira foi em 2013. A banda de metal surgiu em 1982, nos EUA, com o lançamento de EP Queensrÿche de quatro faixas. Eles rapidamente ganharam reconhecimento e iniciaram turnês internacionais com apresentações lotadas. O primeiro álbum, The Warning, foi lançado em 1984. Quatro anos depois veio Operation: Mindcrime, que se tornaria um dos 10 discos conceituais mais vendidos de todos os tempos. Já com Empire, em 1991, a banda foi indicada ao Grammy e ganhou o prêmio “Escolha do Espectador” da MTV, pelo hit número 1 nas paradas “Silent Lucidity”. Nessa jornada, foram dezenas de turnês mundiais, onze discos de ouro e platina, e vários Top 10 do Hard Rock. Agora, Casey Grillo (bateria), Michael Wilton (guitarra), Todd La Torre (vocalista), Mike Stone (guitarrista) e Eddie Jackson (baixista) afirmam estar na melhor forma, “no meio de um ressurgimento criativo de cair o queixo”.

 

SOMBRIO E PESADO

A banda sueca Opeth está na estrada há três décadas. Formada por Mikael Åkerfeldt (compositor e vocalista), Fredrik Åkesson (guitarrista), Martin Mendez (baixista), Joakim Svalberg (tecladista) e Waltteri Väyrynen (baterista), é conhecida por surpreender os fãs com trabalhos cada vez melhores. O mais recente álbum, 14º de estúdio, The Last Will & Testament, é o mais sombrio e pesado de todos os discos e traz algumas das músicas mais selvagens e imprevisíveis de todas que Mikael Åkerfeldt já escreveu. Inclusive Joey Tempest, o vocalista do Europe, faz uma participação neste álbum. No Monsters não será diferente, prometem surpreender a audiência com seu metal progressivo inconfundível.

 

 MESTRES DO METAL MELÓDICO

Considerados os deuses do metal melódico, o Stratovarius vai abrir o 8º Monsters of Rock. Quase 40 anos depois do início da banda em Helsinque (Finlândia), os mestres do metal melódico lançaram o álbum mais sincero e épico até hoje, o poderoso “Survive” (2022). O título diz tudo. A banda é formada por Timo Kotipelto (vocais), Jens Johansson (teclados), Matias Kupiainen (guitarrista), Lauri Porra (baixista) e Rolf Pilve (baterista). Além das canções desse álbum, a banda pode mesclar sucessos como “Black Diamond”, “Hunting High and Low”, “Speed of Light” e “Eagleheart”.

 

30 ANOS DE ROCK

Progressive metal band Opeth 2024. Line up: Mikael Åkerfeldt, Martin Mendez, Fredrik Åkesson, Joakim Svalberg, Waltteri Väyrynen. Promotional photo by Terhi Ylimäinen

Há momentos em que, sem saber, você se torna testemunha da história. Um deles é ter participado do primeiro Monsters of Rock, em um Estádio do Pacaembu lotado, há 30 anos, em 27 de agosto de 1994! Um ano revolucionário. Ano do nascimento do www (world, wide, web), a primeira página na internet; dos primeiros celulares – os tijolões.

O primeiro Monsters of Rock teve oito atrações de peso, em doze horas inesquecíveis com: KISS, Slayer, Black Sabbath, Suicidal Tendencies, Viper, Raimundos, Angra e Dr. Sin. Somando as oito edições deste lendário festival de rock, cerca de 700 mil pessoas mergulharam em uma experiência contagiante, de som, luz, muita energia e paz. Confira o lineup de todas as edições abaixo.

MONSTERS OF ROCK NO BRASIL

1º Monsters of Rock – 27/08/1994– Pacaembu, na capital paulista, com oito atrações: KISS, Slayer, Black Sabbath, Suicidal Tendencies, Viper, Raimundos, Angra e Dr. Sin. Inovação: primeiro festival temático no Brasil. Teve cobertura ao vivo da MTV Brasil.

 

 2º Monsters of Rock – 02/09/1995 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Faith No More, Megadeth, Therapy, Paradise Lost, Virna Lisi, Clawfinger e Rata Blanca. Inovação: primeiro festival de rock no Brasil com Home Page própria, uma produção Mercury Concerts e Water Brothers Productions – para isso foi investido, inicialmente, US$ 35 mil. O site era uma revista eletrônica com muito conteúdo das atrações: reportagens, vídeos e fotos. Os shows foram transmitidos ao vivo e os artistas conversaram com os “internautas” em tempo real.

 

3º Monsters of Rock – 24/08/1996 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead, Biohazard, Raimundos, Helloween, King Diamond, Mercyful Fate e Héroes del Silencio. E uma edição no Rio de Janeiro, no Metropolitan, com três atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead.

 

 4º Monster of Rock – 26/09/1998 – Estádio de Atletismo Ícaro de Castro, no Ibirapuera, na capital paulista, com nove atrações: Slayer, Megadeth, Manowar, Dream Theater, Saxon, Savatage, Glenn Hughes, Korzus e Dorsal Atlântica.

 

5º Monsters of Rock – 19 e 20/10/2013 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações em dois dias de festival No dia 19: Slipknot, Korn, Limp Bizkit, Killswitch Engage, Hatebreed, Gojira e Hellyeah; no dia 20: Aerosmith, Whitesnake, Ratt, Buckcherry, Queensrÿche, Dokken, Dr Sin e Doctor Pheabes.

 

6º Monster of Rock – 25 e 26/04/2015 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações: KISS, Judas Priest, Ozzy Osbourne, Yngwie Malmsteen, Manowar, Steel Panther, Unisonic, Doctor Pheabes, Accept, La Tierra, Primal Fear, Coal Chamber, Rival Sons e Black Veil Brides. Motörhead cancelou a apresentação na última hora (Lemmy teve uma crise gástrica).

 

7º Monster of Rock – 22/04/2023 – Alianz Parque, na capital paulista, com sete atrações: KISS, Scorpions, Deep Purple, Helloween, Candelmass, Symphony X e Doro.

SOBRE A MERCURY CONCERTS

A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses 30 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.

 

Mais informações:

Site oficial: https://mercuryconcerts.com/

Redes Sociais: @mercuryconcerts @monstersofrockbr

 

Venda dos ingressos

No dia 19 de abril de 2025, sábado, as lendas do hard rock e do heavy metal Scorpions, Judas Priest, Europe, Savatage, Quensrÿche, Opeth e Stratovarius vão se revezar no palco do Allianz Parque, em São Paulo, para celebrar os 30 anos do Monsters of Rock no Brasil, uma edição histórica, com produção da Mercury Concerts. E a venda dos ingressos já vai começar nesta sexta-feira, 1º de novembro, às 10 horas, na plataforma Eventim e uma hora depois, na bilheteria do estádio.

Os valores dos ingressos variam entre R$ 240 (meia entrada na Cadeira Superior) e R$ 2.800 (inteira no VIP Backstage Mirante) com a possibilidade de parcelamento em até 4 vezes, sem juros nas compras online e na bilheteria, e em até 10 vezes, com juros apenas nas compras online: www.eventim.com.br/monstersofrock2025. Meia entrada estudante e meia entrada idoso é limitada a uma por CPF.

Haverá dois tipos de espaços VIPs, mas sem visão direta dos shows. O Backstage Mirante, no sétimo andar, oferecerá open bar, open food, Kit Monsters (brinde exclusivo), estrutura própria de banheiros, chapelaria, loja de merchandising, acesso exclusivo à Pista Premium e after show de até duas horas após o término do festival. Já o Fan Zone, localizado no anel inferior, oferecerá duas opções, uma com acesso à Pista Premium e a outra para Cadeira Inferior. Ambas com acesso exclusivo, open bar, open food, Kit Monsters (brinde exclusivo), banheiros, loja de merchandising e after show de até uma hora após o término do festival.

A cerveja oficial da edição de 30 anos do Monsters of Rock é Eisenbahn, parceiro Monster Energy e os parceiros de mídia: UOL, Rádio Rock, Rádio KISS e Todo Dia Um Rock. Confira abaixo o serviço completo.

SERVIÇO Monsters of Rock 30 anos

Cidade: São Paulo

Data: 19 de abril de 2025 (sábado)

Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SP

Portas: 10h

Início dos Shows: 11h45

Atrações Confirmadas: SCORPIONS, JUDAS PRIEST, EUROPE, SAVATAGE,

QUEENSRYCHE, OPETH e STRATOVARIUS

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

INFORMAÇÕES DE VENDA

Mapa de Venda:

Preços                                   Inteira                       Meia

Pista Premium                     R$ 1.180,00             R$ 590,00

Pista                                    R$ 680,00                R$ 340,00

Cadeira Inferior                   R$ 780,00                R$ 390,00

Cadeira Superior                 R$ 480,00                R$ 240,00

Backstage Mirante              R$ 2.800,00             R$ 2.210,00

Fanzone Pista Premium     R$ 2.400,00             R$ 1.810,00

Fanzone Cadeira Inferior    R$ 2.000,00             R$ 1.610,00

VIP – Backstage Mirante

Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium:

Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante.

Kit Monsters

Acesso exclusivo

Banheiros exclusivo

Loja de Merchandising exclusiva

After show até 2 horas após o término do Festival

Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).

Valores

Ingresso inteira                   R$ 1.180,00  Ingresso meia                      R$ 590,00

Mirante Backstage Pack     R$ 1.620,00  Mirante Bakstage Pack       R$1.620,00

Valor inteira: R$ 2.800,00  Valor meia: R$ 2.210,00

*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.

VIP – Fanzone

Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium:

Open Bar Open Food Premium.

Kit Monsters

Acesso exclusivo

Banheiros exclusivo

Loja de Merchandising exclusiva

After show até 1 hora após o término do Festival

Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival

Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira Inferior

 Valores (Pista Premium)

Ingresso inteira                   R$ 1.180,00  Ingresso meia          R$ 590,00

Fanzone Pack                     R$ 1.220,00  Fanzone Pack         R$ 1.220,00

Valor inteira: R$ 2.400,00  Valor meia: R$ 1.810,00

*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.

Valores (Cadeira Inferior)

Ingresso inteira                   R$ 780,00     Ingresso meia          R$ 390,00

Fanzone Pack                     R$ 1.220,00  Fanzone Pack         R$ 1.220,00

Valor inteira: R$ 2.000,00  Valor meia: R$ 1.610,00

*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso

Mais informações em http://monstersofrock.com.br/

Abertura de vendas pela Internet:

Online: Dia 01 de novembro (sexta-feira), às 10h www.eventim.com.br/monstersofrock2025

Bilheteria Oficial: Dia 01 de novembro (sexta-feira) às 11h

Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:

ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA B – APENAS NO DIA 01 DE NOVEMBRO

Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP Funcionamento: de terça a sábado das 10h às 17

*Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – APÓS O DIA 01 DE NOVEMBRO – MEDIANTE DISPONIBILIDADE

Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP

Funcionamento: de terça a sábado das 10h às 17h

*Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

A Taxa de “Facility Fee”, ou Taxa de Administração (ADM), no valor de R$ 20,70 (vinte reais e setenta centavos), é cobrada pela empresa WT30 INTERMEDIAÇÃO DE NEGÓCIOS S.A. – CNPJ/MF sob o nº 30.066.988/0001-52, que detém a exclusividade na gestão da programação de eventos na Arena Allianz Parque, independentemente de setor ou tipo de ingresso, nas vendas online ou qualquer canal presencial, não tendo a produtora do evento qualquer responsabilidade por esse valor.

Parcelamento

Em até 4x sem juros nas compras online e na bilheteria.

Em até 10x com juros apenas online.

 

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS

Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.

Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:

* Sujeito a cobrança de taxa de serviço

https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015

 

ATENÇÃO

Os ingressos de estudantes estão limitados a um ingresso por CPF Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF

[ATENÇÃO]: NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.

 

PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE:

* Sujeito a cobrança de taxa de serviço

https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015

Cirurgia plástica transforma o físico, e eleva autoestima

Sentir-se bem é uma condição que está ligada a diferentes fatores. A autoestima está ligada ao êxito na vida profissional, nas relações interpessoais, nas conquistas e realizações, e até no olhar sobre si. Isto inclui o autocuidado e até a forma como cada indivíduo olha para o próprio corpo. Contemplar-se, admirar-se, também fazem parte desse processo de aceitação, afirmam especialistas. O problema é que a harmonia entre corpo e mente nem sempre é simples, o que torna o caminho até a satisfação pessoal mais longo.

“Para quem necessita de uma melhora no relacionamento consigo mesma, a cirurgia plástica é uma verdadeira terapia”, compara Dr. Felipe Villaça, diretor técnico do Hospital São Rafael. O local caracteriza-se por oferecer atendimento, infraestrutura, profissionais e equipamentos de ponta para pacientes que vão passar por cirurgia estética. “O procedimento, nesses casos, tem impacto físico, mas também alcança a saúde mental”, pontua.

Por isso, o Dr. Felipe Villaça enxerga que há muitas vantagens na realização de uma cirurgia eletiva, uma delas o caráter definitivo da transformação. “A tendência é que a cirurgia seja definitiva. E isso é um fator importante, porque significa modificar algo que incomoda, que muitas vezes possui até um histórico de dissabores, de incômodos para o paciente. É diferente de um procedimento não-cirúrgico, que tende até a oferecer resultados positivos, mas com prazo de validade estabelecido”, afirma o médico.

Em casos não-cirúrgicos, a maioria dos procedimentos estéticos têm duração de quatro a seis meses, demandando novas aplicações para retomar o efeito. A dispensa desse tipo de demanda, segundo ele, pesa favoravelmente às cirurgias plásticas.

“A ideia é resolver o problema definitivamente. Mas há casos em que a cirurgia estética exige outras mudanças de comportamento do paciente. É o caso da bariátrica e da abdominoplastia, por exemplo, que tornam ainda mais recomendáveis a prática de atividades físicas regulares e a adoção de uma alimentação balanceada. A mamoplastia também traz alterações estéticas que elevam a autoestima da mulher, estimulando hábitos de vida mais saudáveis. É um indício importante do que a cirurgia é capaz de promover para a saúde mental”, explica.

Pigalloween: A noite mágica no Galpão 54

No dia 02 de novembro, o Galpão 54 será o palco do aguardado Pigalloween, uma festa que promete uma fusão perfeita de mistério, diversão e performances inesquecíveis. Sob a direção do icônico Paco Pigalle, o evento encantará o público com uma noite repleta de surpresas e atrações especiais.

Acompanhando Paco, estarão os vibrantes talentos da trupe pigalleana: o envolvente som do DJ Fred Marins, as mágicas intrigantes do Mr. Monkey e a elegância da bailarina e atriz Sandra Vidigal. Prepare-se para uma celebração única, onde cada detalhe promete tornar essa noite absolutamente inesquecível!

A palavra Halloween é uma forma abreviada de All Hallows’ Eve ou All Hallows’ Evening, que, em português, significa “Véspera de Todos os Santos”. A tradição de “doces ou travessuras” teve suas origens no Reino Unido e na Irlanda, onde as pessoas iam de porta em porta praticando o chamado souling. Nesse costume, elas pediam pequenos pães, conhecidos como “bolos de alma”, em troca de orações pelos falecidos. Nos Estados Unidos, essa prática evoluiu para o popular costume de crianças pedirem doces ou realizarem travessuras. Tradicionalmente, o Halloween é celebrado no dia 31 de outubro.

A trajetória de Paco Pigalle atravessa fronteiras e culturas. Nascido em Casablanca (Marrocos), e criado entre Paris (França) e Málaga (Espanha), ele chegou ao Brasil em 1986. Após temporadas no Rio de Janeiro e em Porto Seguro, em 1989, escolheu Belo Horizonte para viver e trabalhar.

Desde sua chegada em BH, Paco Pigalle tem cativado o público local e promovido a diversidade cultural de forma rápida e impactante. Ele conta que sua missão por aqui sempre foi clara: encontrar um espaço para o pop francês, a salsa, o rock oriental, o gipsy groove e outros ritmos dissidentes, e divulgá-los em um país conhecido por sua tradição de pluralidade.

Paco revela ainda que em todos esses anos ele tem buscado gêneros musicais menos convencionais, enriquecendo assim o cenário cultural de Belo Horizonte. “Sou mineiro há 35 anos e aqui me tornei um vendedor de alegria. É um presente maravilhoso que ganhei desta cidade”, resume.

Pigalloween no Galpão 54

02 de novembro – 20 horas

Rua Francisco Soucasseaux, 54 – Lagoinha

Ingressos: 2º LOTE – R$ 40,00

https://eventos.gofree.co/pigalloween_33192/