Moisés Navarro homenageia Noel Rosa em novo álbum

O cantor mineiro Moisés Navarro convida o público a mergulhar num diálogo sensível e original com a obra de Noel Rosa no álbum Silêncio de um Minuto, que será lançado no dia 13 de junho, em todas as plataformas digitais e também em formato físico (CD), pela Companhia de Discos do Brasil. Com produção musical e arranjos de Ricardo Gomes, e participações especiais de Alaíde Costa, Claudette Soares, Maria Alcina, Maurício Tizumba e Rômulo Fróes que atravessam gerações, o disco reinventa, sem perder o respeito, a lírica irônica e melancólica do Poeta da Vila. Cada faixa do álbum é um gesto de escuta, de reinvenção e de afeto, que reafirma a permanência de Noel na canção brasileira contemporânea.

A jornada sonora se inicia com a faixa que dá título ao trabalho, Silêncio de um Minuto, parceria entre Moisés e Rômulo Fróes. Aqui, o silêncio não é ausência: é reverência criativa. A faixa apresenta um ambiente de suspensão e contemplação, abrindo espaço para um tributo que é também declaração de presença. Na sequência, Último Desejo surge como confissão delicada, interpretada com doçura dolorida, revelando a intimidade entre voz e palavra, entre saudade e esperança.

Fita Amarela, com participação de Maurício Tizumba, é o momento de leveza e subversão. A irreverência da letra ganha corpo nos tambores e nas palmas que celebram a morte como um ato teatral. Em Feitio de Oração, Claudette Soares conduz a canção como um rito, misturando o sagrado e o profano com a elegância de quem conhece os mistérios da canção como poucos. É oração e desabafo.

Com Maria Alcina, Com que Roupa? vira manifesto. Na nova versão, Navarro imprime sua assinatura artística, enquanto Maria Alcina adiciona sua irreverência característica, resultando em uma interpretação que respeita a essência da composição original, mas com uma abordagem moderna e ousada. A colaboração entre os dois artistas destaca-se pela fusão de estilos e pela capacidade de revitalizar um clássico da música brasileira para as novas gerações. Em Quando o Samba Acabou, o dueto com Alaíde Costa emociona profundamente: duas gerações se encontram num lamento quase litúrgico, onde o samba é saudade e resistência.

A densidade reaparece em Meu Barracão, onde Moisés canta o improviso da existência com uma entrega que toca fundo. Já em Três Apitos, o apito da fábrica se mistura à voz do trabalhador e do artista, numa leitura que valoriza o lirismo social do samba de Noel. A penúltima faixa, Palpite Infeliz, ganha força em seu dramatismo contido, explorando a crueza das palavras com um arranjo que destaca sua atualidade.

Encerrando o disco, Até Amanhã se despe com delicadeza. É despedida e promessa. Um sussurro que diz: a canção brasileira resiste. Noel ainda está aqui.

Com produção musical e arranjos de Ricardo Gomes, mixagem e masterização de Alessandro Tavares (Arte Nossa) e direção artística de Paulo Henrique de Moura, Silêncio de um Minuto é mais do que um álbum: é um gesto curatorial e poético. É reencontro com a tradição, mas também uma provocação: e se escutássemos Noel como se fosse agora? Moisés Navarro responde com maturidade, sensibilidade e coragem.

Disponível em todas as plataformas e em CD, Silêncio de um Minuto é um tributo vivo. Um minuto de silêncio que se transforma em muitos minutos de música.

Sobre Moisés Navarro

Natural de Pitangui, no coração do oeste mineiro, Moisés Navarro cresceu embalado por cantorias familiares, encontros escolares e celebrações religiosas onde, ainda menino, entendeu que a música seria seu caminho. A infância entre violões e vozes o conduziu ao palco da vida artística, e foi com essa bagagem de afetos e raízes que, já em Belo Horizonte, começou a compartilhar sua voz na internet, encantando o público com interpretações de Dorival Caymmi, Orlando Silva, Adoniran Barbosa e Milton Nascimento. O acaso — ou o destino — fez com que seus vídeos caseiros alcançassem milhares de visualizações, atraindo a atenção do produtor Ricardo Gomes, que viria a ser seu parceiro musical.

Desde então, Moisés trilha uma carreira coerente, delicada e potente, marcada por homenagens à música popular brasileira em sua pluralidade. Seu primeiro disco, Viver a Vida, teve direção artística de Daniel Silveira. Em seguida, veio o álbum Aquele Abraço, Gilberto Gil, com arranjos do Maestro Jaime Alem, que celebra o lado menos conhecido do compositor baiano, em parcerias com nomes como Zezé Motta, Áurea Martins, Renegado, Trio Janaju e Margareth Menezes. Cada projeto de Navarro se revela como um gesto de escuta profunda e reinterpretação amorosa da história da canção brasileira.

Aos 38 anos, Moisés Navarro se consolida como uma das vozes mais singulares de sua geração. Seu canto, sereno e visceral, ressoa como um elo entre o ontem e o amanhã da nossa música. Silêncio de um Minuto, seu novo álbum, com participações especiais de Alaíde Costa, Claudette Soares, Maria Alcina, Maurício Tizumba e Rômulo Fróes chega como mais uma etapa dessa trajetória: um tributo a Noel Rosa que não se limita à reverência, mas ousa dialogar com o presente, propondo ao público um reencontro com o passado que ainda pulsa — e canta.

Sabará prepara Corpus Christi com festa e tradição local

Sabará é conhecida por suas fortes tradições religiosas e culturais. Entre elas, o Corpus Christi se destaca como uma das manifestações mais emblemáticas. Em 2025, a celebração continua com suas características de mobilização coletiva, arte popular e valorização do patrimônio imaterial, com a confecção dos tradicionais tapetes de serragem colorida, marcada para o dia 18 de junho (quarta-feira), véspera do feriado.

A Prefeitura de Sabará, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, convida toda a comunidade a participar ativamente da produção dos tapetes, que será realizada no Centro Histórico, especialmente nas ruas Dom Pedro II, Comendador Viana e nas proximidades da Igreja Matriz de Nossa Senhora da Conceição (Praça Getúlio Vargas).

O ponto de encontro será no Solar do Padre Correia (Rua Dom Pedro II, nº 200), a partir das 9 horas, onde os voluntários recebem as orientações. Não é necessário realizar inscrição prévia. A mobilização na Rua Comendador Viana terá início às 18 horas. Já na Igreja Matriz, a montagem dos tapetes acontece tradicionalmente durante a madrugada de quarta para quinta-feira.

Evento no Teatro Municipal:

Dentro das mobilizações para a data, a Secretaria de Cultura promoverá, na terça-feira, 17 de junho, o evento “Tradição e cultura no Corpus Christi em Sabará”, no Teatro Municipal. Na ocasião, o professor e antropólogo Frederico Moreira apresentará os resultados de sua pesquisa de doutorado pela UFMG, abordando as tradições e as pessoas que, ano após ano, mantêm a celebração viva em Sabará. O evento é gratuito e aberto a toda a comunidade, com início às 19 horas.

Mais do que fé, uma expressão cultural

A celebração de Corpus Christi em Sabará é marcada por missas solenes e uma procissão que percorre ruas enfeitadas com os tapetes de serragem coloridos e outros materiais naturais. Os desenhos trazem símbolos religiosos e expressões da criatividade popular, sendo uma forma de devoção e também de arte efêmera, considerada um verdadeiro patrimônio cultural imaterial da cidade.

A tradição dos tapetes de Corpus Christi chegou ao Brasil durante o período colonial e se enraizou profundamente na cultura mineira. Em Sabará, a confecção envolve não apenas as Paróquias de Nossa Senhora do Rosário e de Nossa Senhora da Conceição, mas também irmandades religiosas, artistas locais e diversos outros segmentos da comunidade.

Serviço: Sabará se prepara para Corpus Christi 2025 com mobilização comunitária e valorização cultural

Programação:

18/06 – 10h Montagem de tapetes

19/06 – 8h missa

9h: Procissão

Samba 90 Graus agita o Qualistage no dia 28 de junho

Três grandes expoentes do pagode dos anos 90 reunidos para comemorar 30 anos de carreira
Chrigor (ExaltaSamba), Netinho de Paula (Negritude Jr) e Marcio Art (Art Popular) fazem show juntos no projeto criado por eles, SAMBA 90 GRAUS, para comemorar os mais de 30 anos de carreira em apresentações pelo Brasil com os maiores sucessos do repertório de seus grupos originais.
Os cantores têm muitos motivos para comemorar suas carreiras repletas de sucessos. Os fãs das antigas e das novas gerações também poderão reviver as músicas que fazem parte da memória de muitos e não poderiam faltar no repertório, como: “Temporal, Cohab City, Pimpolho, Utopia, Beijo Geladinho, Telegrama, Me Apaixonei pela Pessoa Errada” entre outros clássicos do gênero.

Em maio, a turnê começa oficialmente com show especial de 3 horas de duração incluindo cenários tecnológicos e banda composta por: baixo, bateria, cavaco, violão, sopro, teclado, muita percussão e backing vocals que acompanham os cantores Chrigor, Marcio Art e Netinho de Paula.

O repertório do show será dividido em 05 blocos que incluem os sucessos atemporais que fazem parte de qualquer playlist dos amantes da música. Experiência sob medida para conquistar o público de todas as idades que curte e respeita o samba em toda sua linhagem.

Os anos 90 foram marcantes para o estilo que tomou conta das rádios, tvs e shows pelo país, seja pelas letras românticas, composições originais, coreografias, figurinos, estética, e a presença contagiante nos palcos. Impossível ficar indiferente.

Os grupos surgidos principalmente nas periferias de SP trazem na sua raiz a inspiração nas lendas do nosso samba nacional e também, como referência, a música black americana como soul e pop.

A marca afetiva ainda permanece nas lembranças. A importância dessas representa atravessou décadas e agora vem renovada, cheia de energia, turbinada, experiência, madura e bem presente no coração das pessoas. Esse é o som e o peso que o SAMBA 90 GRAUS levam aos palcos de todos os lugares pelo país.
Depoimentos dos artistas sobre o Projeto.
CHRIGOR – “Fazer parte de um projeto com essa magnitude, tamanho, estrutura, as pessoas envolvidas, muita gente, muito profissional da área daquilo que faz, é uma responsabilidade muito grande. Porque cantar ao lado de duas pessoas como o Marcio Art e o Netinho de Paula é contar praticamente 30 anos de história que marcaram as décadas e até hoje vem marcando, vem sendo regravada por outros grupos. Eu creio que além de ser uma experiência, é mais um desafio, mas eu me sinto muito honrado de estar. E a palavra mais certa é gratidão. De ser envolvido e estar com esse ‘punch’ desse pessoal todo. É isso que pra mim, remete São 30 anos de carreira e a gente passou por muitas coisas pra chegar até aqui. anos 90 vai ter oportunidade de cantar nossos sucessos e cantar também sucessos de outras pessoas que passaram por nossa vida, exaltando ao máximo a música popular brasileira.”
MARCIO ART – “Fazer parte desse movimento é motivo de muita honra, afinal somos pioneiros em um movimento que permanece até os dias atuais. Estar celebrando com dois ícones dos Anos 90, Netinho e Chrigor, que também consideramo como irmãos, é motivo de alegria e uma honra.”
NETINHO DE PAULA – “Eu sou um privilegiado de ter feito parte dessa geração tão talentosa como Chrigor, Marcio e tantos outros, que após 30 anos, continuam com timbre impecável e com sucessos que ultrapassaram décadas. Poder comemorar 30 anos ao lado de grandes amigos, e de uma super produção como essa, do Samba 90 Graus é uma particularidade para poucos também. Deus tem sido bom pra mim.”
Sábado – 28 | JUNHO
Show às 22h
Abertura da casa: 20h
Qualistage
Endereço: Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca – RJ
A partir de R$ 70,00
Ou na Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, RJ – De Segunda a Sábado das 11h às 20h / Domingo e Feriados das 13h às 20h
Em dias de shows o horário de atendimento sofre alterações. Confira a programação do local.
Capacidade da casa: 9 mil em pé / 3.500 sentados
Acessibilidade
Faixa etária: a partir de 18 anos

Empresário Anderson Franco em evento com Neymar Jr

Na noite dessa terça-feira (17), a Vila Belmiro, em Santos (SP), foi palco do “Jogo Comemorativo Neymar Jr. e Loovi” – um evento beneficente que reuniu estrelas do esporte, artistas, influenciadores e empresários, com transmissão ao vivo pelo Flow Podcast e renda 100% revertida ao Instituto Projeto Neymar Jr. Entre os convidados vips, o empresário Anderson Franco, fundador e CEO da Allp Fit, reconhecido por sua atuação empreendedora com propósito e impacto social, Lucas Paquetá, Arthur Melo, Diego Tardelli, Luva de Pedreiro, MC Daniel e outros nomes.

Fundador da Allp Fit, Anderson Franco lidera a rede de academias que mais vem crescendo no País. Em apenas dois anos já são 53 unidades operando e mais de 170 comercializadas em 17 estados e planeja uma expansão ousada para 400 unidades até 2027. Com o conceito de “academia da família brasileira”, a marca se diferencia por aliar saúde, bem-estar e inclusão, promovendo um ambiente acolhedor e acessível a todos os perfis de brasileiros.

Além da atuação no setor fitness, Anderson Franco também é do Conselho de Administração e o maior multifranqueado do grupo Cartão de TODOS, iniciativa que oferece acesso facilitado à saúde, educação e serviços essenciais, com presença em todo o Brasil e também no exterior. O Cartão de TODOS atende atualmente cerca de 26 milhões de pessoas e tem a solidariedade como pilar central. Este ano arrecadou mais de 500 mil agasalhos distribuídos para comunidades em situação de vulnerabilidade.

O empresário Anderson Franco destacou o papel social do Instituto Projeto Neymar Jr., organização beneficiada com a arrecadação da partida. Com ações voltadas para a educação, o esporte e a cidadania, o Instituto é uma referência em transformação social no Brasil, sendo mantido e apoiado pelo próprio jogador e diversas marcas parceiras. “É inspirador ver pessoas e instituições que usam sua influência para promover mudanças reais na sociedade. Projetos como este mostram que, com dedicação e propósito, é possível transformar vidas e construir um futuro melhor para milhares de crianças e jovens. É um exemplo claro de responsabilidade social que merece ser reconhecido e apoiado.”

Para Anderson Franco, de origem humilde que hoje lidera uma holding com mais de 270 empresas, eventos como esse mostram que o sucesso de um negócio vai muito além dos números. “Está em como impactamos vidas. Propósito não se prega, se pratica.” O empresário entende que o crescimento econômico e compromisso social podem – e devem – caminhar juntos.

O JOGO

Em noite especial na Vila Belmiro, Neymar Jr. participou do jogo beneficente, em prol do Instituto que leva seu nome. Neymar foi titular, marcou um gol e protagonizou lances que empolgaram o público. A partida também contou com nomes como Diego Tardelli, Zé Roberto, MC Livinho, Lucas Paquetá e Tirullipa, dentre outros.

Doc “Mestre Belini” estreia no Cine Santa Tereza em julho

O lançamento do documentário “Mestre Belini: O Choro do Cerrado” será realizado no dia 5 de julho no Cine Santa Tereza, em Belo Horizonte, e promete emocionar o público ao resgatar a rica história do músico Belini Alves de Andrade. Celebrando a vida e obra deste talentoso mestre do chorinho mineiro, o filme destaca a sua influência duradoura na música brasileira. Nascido em Abaeté, na região do Cerrado Mineiro, Belini migrou ainda jovem para Belo Horizonte, onde se desenvolveu como um dos compositores mais promissores do estado, assinando cerca de 600 músicas, sendo grande parte delas chorinhos.

A produção do documentário durou cerca de 10 meses, com gravação de mais de trinta depoimentos de intérpretes, compositores, arranjadores, familiares e amigos. Foram gravadas em vídeo onze músicas do Mestre Belini, com a participação de oito grupos de choro, desde a velha guarda até jovens alunos universitários. O projeto retrata a cena musical do chorinho em Belo Horizonte, com gravações em vídeo de grupos executando músicas do mestre em bares, praças, escolas de música e residências, ambientando o filme em locais diversos da capital mineira.

Mestre Belini Alves de Andrade viveu intensamente a música, deixando um legado considerável que influenciou tanto músicos contemporâneos quanto acadêmicos que estudaram seu estilo distintivo. O documentário, dirigido por Bellini Andrade, seu filho, por meio da sua produtora Espinha Audiovisual, tem como objetivo reacender a presença de Belini na cena cultural mineira. “É uma alegria poder compartilhar a genialidade do meu pai com o mundo e garantir que sua obra alcance as novas gerações,” afirma o diretor, ressaltando a importância de se preservar a memória de mestres como ele.

Um dos objetivos foi mostrar a trajetória musical de Belini desde a infância em sua terra natal, Abaeté, onde deu seus primeiros passos como intérprete e compositor, passando pela experiência como mestre de banda do Exército, músico de orquestras e grupos de choro até se tornar um dos compositores mais importantes do gênero no país.

Entre os mais de 30 depoentes do documentário, estão Acir Antão, radialista e jornalista da Rádio Itatiaia, Paulinho Pedra Azul, compositor, Maurílio Nunes, intérprete, Lucas Teles, professor da UFMG, Leonardo Barreto, professor da UFSJ Sílvio Carlos, músico,  além de ex-companheiros da música e expoentes do choro mineiro. Acir Antão foi amigo pessoal de Belini e acompanhou sua trajetória musical desde sua juventude. O compositor Paulinho Pedra Azul foi acompanhado em turnê por Belini e seu grupo da época. Maurílio Nunes foi amigo pessoal do compositor e é grande conhecedor da obra e estilo de Belini. Leonardo Barreto fez sua dissertação de doutorado pela UFSJ sobre a importância da obra de Belini. Lucas Teles é professor de música da UFMG e fez arranjo para música de Belini interpretada pela Orquestra de Choro da UFMG, da qual é regente, com participação de cerca de 30 músicos instrumentistas.

A obra de Belini Alves de Andrade já foi tema de três dissertações acadêmicas. A tese de doutorado de Leonardo Barreto (UFSJ) e as teses de mestrado de Marcela Nunes (UFMG) foram sobre a obra do mestre Belini, além da tese de Marcos Flávio (UFMG) sobre o choro mineiro.

As dissertações acadêmicas retratam a importância e a complexidade da suas obra, com composições de diversos gêneros, que demandam estudo e habilidade para execução.

A intersetorialidade do Choro e do audiovisual

A história do choro em Belo Horizonte é profundamente enraizada na cultura brasileira, algo amplamente explorado no documentário. Com uma carreira honrada tanto no Exército quanto em grupos de orquestra e choro, Belini não apenas desempenhou um papel central no desenvolvimento da música na capital mineira, mas também inovou na forma como o choro era percebido e tocado. Através de suas composições, ele trouxe novos desafios técnicos e artísticos que até hoje são referência para músicos e estudiosos.

O documentário destaca a influência de Belini em músicos contemporâneos e nas performances de choro nascidas nas Minas Gerais. Ele reflete não apenas a vida musical, mas também a cultura urbana e tradicional que se entrelaçam na identidade de Minas Gerais. Esta homenagem a Belini reforça o compromisso de Belo Horizonte em proteger e celebrar seus patrimônios culturais. Preservar e promover a riqueza cultural de figuras como Mestre Belini Alves de Andrade é vital para a nossa história e para as futuras gerações, ressalta o diretor”.

Além de homenagear o ícone da música mineira, o projeto tem um papel crucial na promoção da intersetorialidade entre o audiovisual e a música em Belo Horizonte. Produzido no coração da cidade, o documentário envolve uma gama de profissionais, desde artistas e técnicos até produtores culturais. Com a obra, também se pretende atingir audiência diversa através de escolas, faculdades de música e plataformas digitais, perpetuando a relevância cultural e educacional de Belini.

Após o lançamento, o documentário poderá ser visto no canal de Youtube https://www.youtube.com/@EspinhaAudiovisual

O projeto é realizado pela empresa Espinha Audiovisual, com argumento e  direção de Bellini Andrade, com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Belo Horizonte, com patrocínio cultural do BDMG e do edital BH nas Telas/PBH, através da Lei Paulo Gustavo.

Bernardo Lopes lança novo livro na Bienal do Livro Rio

O escritor Bernardo Lopes marca presença na Bienal do Livro do Rio de Janeiro 2025 com o lançamento de sua obra mais recente, Como desenhar um cubo de Necker , é uma coletânea singular que reúne contos, ensaios e experimentos poéticos do autor, lançando luz sobre outros ângulos de sua trajetória literária. A obra celebra a criatividade multifacetada do escritor mineiro, trazendo à tona textos nunca antes reunidos em papel — alguns deles, engavetados por anos.

O evento de lançamento acontece nesta sexta-feira (20) às 17h na Calçada Literária – Pavilhão 4, no estande 18 da editora Metanóia.

Bernardo Lopes nasceu em Sabará, Minas Gerais, em 1988. Além de seus cinco livros, é autor de ensaios, contos e peças de teatro, alguns deles lançados também em língua inglesa, como sua novela Dona e seu ensaio O Narrador Injustiçado . Bernardo também é roteirista, tendo adaptado para o cinema, em 2025, sua peça de teatro Debutante , através da Lei Paulo Gustavo de incentivo à cultura. É o atual presidente da Academia de Ciências e Letras de Sabará, onde ocupa a cadeira nº 17. É editor-chefe do blog da instituição e mediador do Grupo de Leitura Machado de Assis, que estuda os romances de Machado de maneira gratuita e aberta ao público.

“Estar na Bienal do Rio é sempre uma grande emoção. É o encontro com os leitores, com outros autores e com a literatura pulsando ao vivo”, destaca o escritor.

A Bienal do Livro do Rio de Janeiro, um dos maiores eventos literários da América Latina, está acontecendo desde o dia 13 de junho e se encerra neste domingo (22).

Serviço:
Lançamento do livro:

Bernardo Lopes escritor mineiro lança novo livro na Bienal do Livro do Rio de Janeiro 2025
Autor: Bernardo Lopes
Data: 20 de junho
Horário: 17h
Local: Estande 18 –PAVILHÃO 4. Bienal do Livro do Rio de Janeiro 2025 (Riocentro – Av. Salvador Allende, 6555 – Barra da Tijuca)
Editora: Metanóia

Ayrton Montarroyos faz show de “A Lira do Povo” em BH

No dia 12 de julho de 2025, o cantor pernambucano Ayrton Montarroyos apresenta seu espetáculo “A Lira do Povo” no Centro Cultural Unimed BH Minas, em Belo Horizonte, às 20h. Considerado um dos discos mais bem cotados pela crítica em 2024, com destaque no O Globo e no G1, o projeto foi ovacionado em sua estreia no Teatro Paulo Autran, do Sesc Pinheiros, em São Paulo, que recebeu um público de cerca de mil pessoas com ingressos esgotados.

Em junho de 2024, “A Lira do Povo” foi lançado para cerca de mil pessoas no Teatro Paulo Autran, e o jornal O Globo destacou o feito: “O número impressiona porque o cantor ainda está longe de ser um astro, e o álbum é ousado, com três grandes suítes em que um personagem atravessa sertão, mar e cidade. Sem fazer concessões ao sucesso fácil, interpretando a tradição da música popular brasileira do século XX, este pernambucano radicado na capital paulista, de 29 anos, está cada vez mais conhecido.”

O jornalista Mauro Ferreira, do G1, definiu o projeto como “ambicioso e conceitual” e reforçou: “O álbum ‘A Lira do Povo’ confirma Ayrton José Montarroyos de Oliveira Pires como um dos maiores nomes da música brasileira do século XXI, ainda que haja risco em situar o cantor recifense no momento atual pela alma antiga do artista.” 

O trabalho tem sido elogiado tanto pela crítica quanto por grandes artistas da MPB. Zizi Possi declarou: “É um trabalho tão lindo, que me parece uma poesia.” Já Edu Lobo afirmou: “Ayrton é um grande cantor e intérprete, com uma capacidade muito boa de escolher repertório.”

Além do sucesso nos palcos, Montarroyos tem se destacado na televisão. Na novela “No rancho fundo”, da TV Globo, sua voz embalou momentos emocionantes com as músicas “No Rancho Fundo” (de Ary Barroso e Lamartine Babo) e “Sanfona Sentida” (de Dominguinhos e Anastácia) e na novela “Garota do momento”, Ayrton interpreta a canção “Flor Amorosa” (de Catulo da Paixão Cearense e Joaquim Antônio da Silva Callado).

Outro destaque deste ciclo artístico é o clipe da faixa “Última Mentira”, que será lançado em breve com direção de Raul Luna e fotografia de Luan Cardoso, reforçando a narrativa visual do projeto e expandindo ainda mais sua linguagem poética.

Desafios

Lançar um álbum físico de intérprete com 29 faixas em um contexto independente é um desafio monumental nos dias de hoje, devido aos altos custos envolvidos, principalmente os relacionados aos direitos autorais. “Estou lançando um disco em tiragem física, e isso tem um custo absurdo atualmente”, destaca Montarroyos. “Para se ter uma ideia do quanto isso é problemático, o multiartista Edy Star precisou cancelar o lançamento de um álbum em homenagem a Raul Seixas após gravar todas as faixas, pois não teve recursos suficientes para pagar os direitos autorais.” Essa realidade expõe as dificuldades enfrentadas por intérpretes independentes, que precisam lidar com questões financeiras para dar continuidade ao seu trabalho artístico.

Montarroyos, reconhecido por sua voz potente e interpretações minuciosas, reforça a complexidade do projeto: “Este álbum não é um retrato do Brasil nem um recorte de memórias afetivas. Ele busca ressignificar símbolos e narrativas populares, trazendo novos significados para os mitos que construímos ao longo do tempo.”

O espetáculo

Com concepção e roteiro assinados pelo próprio artista, o show propõe uma jornada sensorial e poética em três atos (“suítes”) que explora as paisagens simbólicas do sertão, mar e cidade, resgatando elementos do folclore, da oralidade e das histórias brasileiras. Desde sua estreia, a apresentação tem lotado os teatros por onde passou, consolidando-se como um dos espetáculos mais concorridos da música brasileira atual.

O repertório é composto por 29 canções que atravessam diferentes épocas e estilos, desde clássicos de Cascatinha & Inhana e Jararaca & Ratinho até composições contemporâneas de Kiko Dinucci. Também integram a apresentação obras de Edu Lobo, João do Vale, Sérgio Ricardo e Sidney Miller, reforçando a amplitude cultural da narrativa proposta.

O espetáculo é conduzido pelo músico Arquétipo Rafa (direção musical, percussão, baixo e violão). A cada bloco, o público acompanha a jornada de um personagem cujas experiências são transfiguradas em metáforas e canções. Um elemento central do espetáculo é a figura de um pássaro-observador, que simboliza o sentimento brasileiro em suas transformações ao longo do tempo. No desfecho da terceira suíte, o pássaro é afastado pela urgência e pelo ritmo frenético da vida urbana, em uma crítica sutil às distrações da modernidade.

A apresentação conta com uma proposta cênica elaborada, envolvendo iluminação, cenário e figurinos que potencializam a atmosfera criada em cada ato. Desde seu primeiro álbum, o cantor se consolidou como uma das grandes vozes da nova geração, e “A Lira do Povo” reafirma sua capacidade de reinventar a música popular brasileira, dialogando com diferentes gerações e contextos históricos.

SERVIÇO:

Ayrton Montarroyos: A Lira do Povo – Centro Cultural Unimed BH Minas

12 de julho de 2025, às 20h [duração aproximada: 60 minutos]

Os ingressos podem ser adquiridos no site do

Sympla  https://bileto.sympla.com.br/event/104981/d/312526/s/2130008

e também na bilheteria do teatro.

Panini lança álbum “Os Aventureiros” na Bienal do Rio

A Panini, líder no segmento de colecionáveis e publicações infantis no Brasil, anuncia o
lançamento de uma nova e empolgante coleção para o público infantojuvenil: o álbum
de figurinhas Os Aventureiros: Luccas e Gi no Mundo dos Dinossauros. A novidade será
apresentar-se oficialmente durante a Bienal do Livro Rio 2025 e promete conquistar as
crianças com uma experiência imersiva e cheia de diversão.
O álbum traz Luccas e Gi personagens centrais do universo Os Aventureiros
embarcando em uma jornada pré-histórica cheia de mistérios, perigos e dinossauros. UM
A história começa quando Luke encontra um portal mágico que o transporta direto para o
Mundo dos Dinossauros. Para resgatá-lo, Luccas e Gi precisam desbloquear seus
evoluções jurídicas – o Superfocassauro e a Supersereiassauro – e contar com a ajuda
dos pequenos colecionadores. A narrativa transforma cada página em uma missão
interativo, reforçando valores como coragem, amizade, criatividade e trabalho em
equipe.
O álbum, que conta com 168 cromos para colecionar, vai além do simples passatempo:
é um convite à imaginação. Além das figurinhas ilustradas, a coleção traz desafios,
páginas para colorir e momentos de interação que unem pais e filhos em torno do
universo já consagrado de Luccas Neto.
“Estamos muito felizes em anunciar este lançamento na Bienal, um dos maiores eventos
culturais do país. Trazer Luccas Neto e Gi para as páginas de um álbum de figurinhas é
uma forma de unir diversão e aprendizado em uma experiência completa para as
crianças e suas famílias”, afirma Martina Limoni, diretora de marketing e publicações da
Paninis.

“O álbum de figurinhas é mais uma forma de levar nosso universo para as mãos das
crianças, literalmente. É uma brincadeira clássica, que atravessa gerações. Nós
estamos trazendo uma temática incrível: o mundo dos dinossauros. Uma possibilidade
de colecionar, brincar e se conectar com esse mundo mágico fora da tela também.
Pensamos em cada detalhe pra que o álbum fosse divertido, interativo e cheio de
surpresas. É uma experiência do mundo dos dinossauros que traz muita empolgação
pras crianças. Tô muito feliz com esse lançamento!” afirma Luccas Neto.
“Fiquei muito animado quando soube que teríamos um novo álbum, ainda mais sobre
dinossauros. Sempre amei figurinhas, e agora veja meu personagem lá, junto com meus
amigos do Luccas Toon, é muito especial. As crianças vão adorar completar cada página!
Espero que todo mundo se divirta trocando figurinhas com os amigos e montando esse
álbum com muito carinho” conta Gi Alparone.
Páginas: 32 páginas
Formato: 21 x 27 cm
Acabamento: Brochura
Figurinhas: 48 cromos com efeito metalizado
Preço: R$ 19,90
Envelope com 5 figurinhas: R$ 4,00
Criador do público Luccas Toon, Luccas Neto é um dos maiores nomes do
entretenimento infantojuvenil no Brasil, com mais de 50 milhões de inscritos em seu
canal no YouTube e mais de 23 bilhões de visualizações acumuladas. Seu conteúdo
encantam crianças e famílias com histórias que estimulam a fantasia, a empatia e o
aprendizado. O álbum da Panini expande essa conexão para fora das telas, mantendo o
vínculo com o universo digital que as crianças amam, ao mesmo tempo em que promove
uma brincadeira saudável e educativa.
A coleção é voltada principalmente para crianças de 4 a 10 anos que acompanham os
conteúdos de Luccas Neto, além de atingir pais e responsáveis que valorizam
experiências que desenvolvem a criatividade, incentivam a leitura e fortalecem os laços
familiares.
Lançamento com sessão de autógrafos na Bienal do Livro Rio 2025
O lançamento oficial acontecerá na Bienal do Livro Rio 2025 com uma sessão de
autógrafos especiais com a atriz e influenciadora Gi Alparone, a Aventureira Vermelha. Ó
encontro com os fãs será realizado no dia 19 de junho, das 15h às 18h, na Praça dos
Autógrafos – Pavilhão Verde. As senhas (limitadas a 250 unidades) estarão disponíveis
para retirada no estande da Panini, ao lado da caixa.
O álbum Os Aventureiros: Luccas e Gi no Mundo dos Dinossauros estará disponível para
compra no estande da Panini na Bienal, no site oficial da editora, nas Panini Points, nas
principais bancos de jornal, livrarias e lojas parceiras de todo o Brasil.
Para mais informações, acesse as redes sociais oficiais da editora.

Luccas Toon:

A Luccas Toon é uma das empresas no segmento infantil mais relevantes do Brasil,
impulsionada pelo empresário, youtuber, ator e apresentador Luccas Neto. Com
produções que vão de séries animadas a projetos infantis, a Luccas Toon promove
valores como inclusão, trabalho em equipe e desenvolvimento infantil de formação lúdica e
criativa.

Museu dos Brinquedos realiza Arraial da Vovó Luiza em BH

Nos dias 19, 20 e 21 de junho , o Museu dos Brinquedos , em Belo Horizonte, convida o público para uma imersão nas memórias, tradições e brincadeiras das festas juninas, uma das expressões culturais mais marcantes da identidade brasileira. Com uma programação especialmente voltada para crianças, famílias e educadores, o museu celebra a cultura brincante presente nas manifestações populares , com destaque para a tradição mineira. Uma realização do Ministério da Cultura, Governo Federal, do Governo do Estado de MG, Cemig e Instituto Unimed-BH.

As festas juninas, tradições celebradas no mês de junho em todo o Brasil, têm origem em festas pagas europeias ligadas ao solstício de verão , posteriormente cristianizadas em homenagem a santos como Santo Antônio, São João e São Pedro . Chegaram ao Brasil com os colonizadores portugueses no período colonial e, ao longo dos séculos, foram ressignificados pelas influências indígenas, africanas e sertanejas , tornando-se uma das manifestações culturais mais ricas e identitárias do país.

Mais do que uma festividade religiosa, a festa junina no Brasil representa um momento de celebração comunitária , marcada por música, dança, culinária típica e, sobretudo, o brincar coletivo. A quadrilha, com seus passos coreografados, trocadilhos e parlendas, é um verdadeiro espetáculo lúdico que reúne teatro e folclore em uma grande roda festiva. Já as brincadeiras tradicionais de quermesse — como pescaria , rabo do burro , derrubar-latas , boca do palhaço e o encantador boi-bumbá — resgatam o espírito das festas nas praças, onde o brincar compartilhado fortalece vínculos e dá forma à cultura da infância.

Para comemorar isso tudo, o Museu dos Brinquedos preparou uma programação super especial para o próximo feriado. Entre os destaques da programação, o público poderá se encantar com a presença da marionete Vovó Luiza compartilhando saberes populares sobre a origem das festas juninas; visitar uma exposição tradicional de brinquedos de diferentes épocas e culturas ; participar de uma divertida oficina de brinquedo junino , onde as crianças vão criar seus próprios brinquedos inspirados nessa tradição nordestina; e brincar à vontade no pátio com brinquedos e brincadeiras juninas

E, claro, não vai faltar uma quadrilha bem animada , com direito a muita música, figurino colorido e alegria compartilhada.

O Museu dos Brinquedos convida a todos para comemorar o mês de junho com muita memória, diversão e cultura popular , valorizando o brincar como expressão viva da nossa identidade.

Prepare uma roupa xadrez e venha dançar, brincar e comemorar com a gente!

SERVIÇO: ARRAIAL DA VOVÓ LUIZA COM BRINCADEIRAS + OFICINA + EXPOSIÇÃO DE BRINQUEDOS + TEATRINHO DE MARIONETE

Dias: 19, 20 e 21 de junho – quinta e sexta-feira e sábado
Horários: das 9h30 às 12h30 e das 14h às 17h

  • Brincadeiras juninas: pescaria, rabo do burro, derrubada-latas e boca do palhaço.

  • Rodadas de Bingo

  • Oficina de brinquedos com temática junina

  • Exposição de brinquedos

  • Teatrinho de marionete

  • Quadrilha

Entradas: vendidas diretamente na bilheteria
Entrada: R$20 (meia entrada) | R$40 (inteira) – para permanência no local e livre participação de todas as atividades, em APENAS UM DOS TURNOS.

Shoppings de BH: Horário especial no Corpus Christi

Na próxima quinta-feira (19), será comemorado o feriado de Corpus Christi. E quem quiser aproveitar o dia de folga em Belo Horizonte precisa se programar, pois alguns estabelecimentos terão seus horários de atendimento modificados.

Normalmente, os shoppings estão entre os locais mais procurados pela população nessas datas, por oferecerem um mix completo de compras, serviços, entretenimento e gastronomia – capaz de atender às mais diversas necessidades. Confira o horário especial que será adotado por alguns desses empreendimentos na capital mineira:

Boulevard Shopping
Lojas e Quiosques – 14h às 20h
Alimentação – 11h às 21h
Restaurantes – 11h às 22h
Drogaria Araújo – 9h às 23h
Droga Raia – 8h às 21h
Carrefour – 8h às 21h
Cinema Funcionamento conforme programação

Shopping Cidade
Lojas e quiosques: 10h às 16h
Alimentação e lazer: 11h às 22h
Cinema: conforme programação Cineart
Drogaria: 10h às 21h20
Supermercado: 8h às 21h

Shopping Del Rey
Lojas e quiosques: 14h às 20h
Alimentação e lazer: 11h às 22h
Cinema: conforme programação do Cineart
Drogarias: a partir das 8h até às 22h
Supermercado: 8h às 21h
Academia: 8h às 17h
BoliXe: 10h às 1h

Shopping Estação BH
Lojas e quiosques: 14h às 20h
Alimentação e lazer: 11h às 21h (Coco Bambu até 22h)
Cinema: conforme programação Cinépolis
Farmácia: 8h às 21h
Supermercado: 8h às 21h
Academia: 8h às 17h

Portal Auto Shopping
Lojas e alimentação: 9h às 13h

ViaShopping Barreiro
Lojas e quiosques: 14h às 20h
Alimentação e lazer: 11h às 22h
Cinema: conforme programação Cineart
Farmácia: 11h às 22h
UAI: fechado dias 19 e 20
Cartório: 8h às 12h (apenas óbito e nascimento)
Academia: 8h às 17

ViaBrasil Pampulha
Lojas e quiosques: 9h às 14h
Alimentação: 10h às 20h
Farmácia: 7h às 23h
Correios: fechado

Todos os empreendimentos retomam suas atividades em horário normal na sexta-feira, dia 20 de junho.