Minas Gerais cria Instituto de Cultura e Tecnologia Coreia-MG

Minas Gerais dá um importante passo em sua internacionalização com a criação do Instituto de Cultura e Tecnologia Coreia-Minas (ICKRMG), iniciativa vinculada ao Consulado Honorário da Coreia do Sul no estado. O lançamento oficial marca o início de uma nova era de cooperação bilateral e nasce com o objetivo de fortalecer os laços entre Minas Gerais e a Coreia do Sul, promovendo o intercâmbio cultural, artístico, tecnológico e educacional entre os dois territórios.

A abertura do Instituto será marcada por uma agenda estratégica e simbólica: sua primeira ação oficial será realizada em parceria com o Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB), órgão oficial vinculado ao governo da Coreia do Sul. Juntas, as instituições promovem a K-Turnê 2025 com YOUNITE, que promete trazer o melhor do Kpop para a capital mineira. O show terá início às 20h, na casa de show Autêntica, no dia 26 de agosto.

“Estamos muito entusiasmados em trazer o YOUNITE para Belo Horizonte, reforçando a ponte cultural entre Minas Gerais e a Coreia do Sul”, comemora a presidente do ICKRMG, Hyu Kyung Jung. “Eventos como esse não só celebram a música e a arte do K-pop, mas também fortalecem os laços entre nossos povos, promovendo intercâmbio e conexões que vão além da cultura. Minas Gerais tem uma riqueza histórica e criativa que dialoga perfeitamente com a inovação e a modernidade da Coreia, e essa parceria com o Centro Cultural Coreano no Brasil é mais um passo para aproximar nossas tradições e futuros”, enfatiza Hyu.

Em setembro, o ICKRMG apoia, na capital mineira, o Festival de Cinema Coreano – KOFF, que traz ao Brasil os filmes sul-coreanos mais aclamados, além de produções independentes, exibindo longas e curtas-metragens em diversas cidades brasileiras. O Festival de Cinema Coreano – KOFF acontecerá em Belo Horizonte de 16 a 21 de setembro no Sesc Palladium, com entrada gratuita.

O Instituto atua como ponto de conexão para iniciativas sul coreanas no estado, promovendo eventos culturais, oficinas, mostras, palestras, cursos e colaborações e cooperações técnicas com universidades, escolas, artistas, empresas e instituições mineiras. A ideia é criar uma ponte contínua entre as culturas, valorizando a diversidade e estimulando novas formas de cooperação internacional.

O ICKRMG nasceu da união de empresários, artistas, professores e influenciadores que já atuavam na promoção da cultura coreana em Minas Gerais, unindo esforços para criar uma organização dedicada ao fortalecimento das relações entre o estado e a Coreia do Sul. Contando com o apoio institucional do Consulado Honorário da Coreia do Sul em Belo Horizonte, o ICKRMG desenvolve iniciativas em cultura, esporte, tecnologia e inovação – incluindo intercâmbios artísticos, cooperação em pesquisa e eventos que celebram a diversidade -, consolidando-se como uma ponte estratégica entre os dois territórios. Sob a liderança da presidente Hyu Kyung Jung, o instituto amplia a presença da cultura coreana em Minas Gerais enquanto abre oportunidades para talentos e empresas mineiras no dinâmico mercado sul-coreano.

Time de Elite:

O Instituto é liderado por uma equipe plural e experiente, comprometida com a valorização da cultura coreana e a promoção do diálogo intercultural:

  • Hyun Kyung Jung: Natural de Seoul, bacharel pela Universidade de Seoul, mestrado em Performance e diploma pela Musikhochschule Münter. Se mudou para BH em 2017 e desde 2021 integra a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais. Em 2023 assumiu como violinista principal da mesma orquestra.
  • Sonia Lim: Nascida em BH, filha de coreanos, é formada em Administração pela UFMG, pós em Marketing pela PUC-MG e gestão de projetos pela FIA-USP. Com mais de 20 anos de experiência em gestão e negócios, é entusiasta da gastronomia e é conhecida pela sua culinária fusion, como os pães de queijo de kimchi.
  • Ana Luiza Barbosa e Wan Sub Kim: Casal mineiro-coreano, se conheceram on-line enquanto Wan ainda morava na Coréia. Casaram em 2022 e desde então desenvolvem conteúdos para a internet sobre a vida juntos, diferenças culturais e adaptações. Wan e professor coreano para estrangeiros e o perfil do casal nas redes sociais somam mais de 1,1M
  • Flávia Fernandes: Formada em Jornalismo, Direito e MBA em Internacionalização pela FIA-USP, atua atualmente como pesquisadora integrante do Grupo de Estudos Asiáticos da UFMG (GEA-UFMG). É especialista em empreendedorismo e aficionada por cosmetologia e cultura contemporânea sul coreana.

Serviço: agenda de lançamento do K-pop ao Cinema

O Instituto inicia suas atividades com dois megaeventos:

  1. K-Turnê 2025 com YOUNITE
  • Quando: 26 de agosto, 20h
  • Onde: Autêntica (Belo Horizonte)
  • Destaque: Show exclusivo do aclamado grupo de K-pop, fruto de parceria com Centro Cultural Coreano no Brasil

 

  1. Apoio ao Festival de Cinema Coreano – KOFF
  • Período: 16 a 21 de setembro
  • Local: Sesc Palladium
  • Atração: Mostra gratuita com os maiores sucessos do cinema sul-coreano contemporâneo

 

MAPA Teatro e Outras Linguagens estreia em BH

Após circular por cidades do interior de Minas e por festivais em Portugal, o grupo MAPA Teatro e Outras Linguagens estreia na capital mineira com o espetáculo  “Ensaio para o Fim” , nos dias  29, 30 e 31 de agosto , às 19h, na  Funarte MG . As apresentações são gratuitas, com  acessibilidade em Libras  garantida na apresentação do dia 29, sexta feira.

Criado pelas atrizes Mariana Barbosa e Paloma Arantes, o espetáculo é uma imersão na efemeridade da vida, onde a narrativa se constrói na tensão entre o nascimento e a morte, início e o fim. Em cena, duas mulheres transformam o palco em um espaço de intensa experimentação, onde diálogos e movimentos coreografados desafiam a linearidade do tempo e suscitam reflexões sobre o que é de fato relevante diante do fim.

Com dramaturgia assinada por Paloma Arantes e direção compartilhada entre ela e Mariana Barbosa, “Ensaio para o Fim” foi  pensado para espaços alternativos e propõe um teatro intimista, no qual o público assiste a peça com uma boa dose de proximidade. Para a dramaturga, o texto valoriza o que é aparentemente simples, banal e ordinário no cotidiano, mas o faz a partir de uma perspectiva de contraste. “Escrever sobre o fim para falar do começo, escrever sobre o movimento de um corpo para falar da concretude de um prédio, escrever sobre a magnitude de um terremoto para falar sobre a fragilidade da vida, que é, na maioria dos dias, feita dos pequenos acontecimentos”, ressalta Arantes.

Com caráter metalinguístico, a peça aborda temas que perpassam por discussões atuais como o fim do mundo e a interferência das alterações climáticas. Segundo Mariana o processo foi atravessado por estudos e leituras que alimentaram a imaginação da equipe: Uma aprendizagem ou O Livro dos Prazeres, de Clarice Lispector; Mrs. Dalloway, de Virginia Woolf; Fim, de Fernanda Torres; e as autobiografias de Rita Lee, além de outras referências.

“Ensaio para o Fim surge do desejo de falar sobre o tempo em que vivemos, marcado por urgências, colapsos e a constante sensação de que o mundo, como o conhecemos, está prestes a acabar. Queríamos falar sobre o fim, mas não um fim catastrófico ou paralisante. Nossa vontade era abordar, sobretudo, o fim como possibilidade, como espaço de criação, de respiro, de escuta. Assim, começamos a olhar para o que nos atravessava: as notícias sobre colapso climático, as tensões sociais, os esgotamentos cotidianos, mas também os afetos, as delicadezas e a potência do encontro.” , afirma a atriz.

Criado em 2020, o MAPA Teatro e Outras Linguagens tem como foco a experimentação entre texto, corpo e imagem, reunindo trajetórias diversas dos artistas Mariana Barbosa, Paloma Arantes e Luís Firmato. Desde sua fundação, tem investido em criações híbridas e autorais, promovendo circulação por cidades do interior e participando de eventos internacionais, como o MATE Festival em Coimbra (Portugal).

A estreia em Belo Horizonte representa o encerramento de um ciclo importante para o coletivo: “Após viajar com o espetáculo por diferentes cidades da Região das Vertentes, em um trabalho de descentralização, dialogando com públicos diversos — desde pares do fazer teatral até pessoas que foram ao teatro pela primeira vez —, agora é hora de nos apresentarmos na FUNARTE, esse espaço tão significativo para o fomento e a formação artística e de público. Estamos muito animados em levar nosso espetáculo para este espaço”, finaliza o produtor Luís Firmato.

As apresentações fazem parte do projeto Circula Minas, promovido pelo Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais, e tem apoio do Programa Funarte Aberta 2025 – Ocupação Dos Espaços Culturais Da Funarte.

Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados pela Plataforma Sympla, através do link: https://www.sympla.com.br/evento/espetaculo-ensaio-para-o-fim-em-bh-mapa—teatro-e-outras-linguagens/3065192

SINOPSE

Ensaio para o Fim mergulha na brevidade da vida. Duas atrizes desafiam a linearidade do tempo, buscando refletir sobre a complexidade humana na tentativa de construir uma peça. Em cena duas mulheres exploram a linha tênue entre a vida e a morte, o real e o imaginário através de temas como encontro, queda e convivência.

SOBRE O GRUPO:

O Mapa Teatro e outras linguagens é formado por Mariana Barbosa, Luís Firmato e Paloma Arantes, três artistas que, desde 2020, investigam as fronteiras entre texto, corpo e imagem. Juntos buscam criar uma cartografia artística que conecte diferentes linguagens e amplie as possibilidades de expressão, explorando novos caminhos criativos.

Entre seus principais trabalhos estão o espetáculo “Ensaio para o fim” (2023), que teve sua estreia em Tiradentes – MG, apresentou em outras cidades mineiras e, em 2024, participou do MATE Festival em Coimbra/Portugal; as obras experimentais “165 bpm” (2025) e “Ainda estamos aqui” (2021), exibidos no Festival Audiovisual de Cultura de Minas Gerais; e “Sob o mesmo teto” (2020), selecionado para o Memorial Vale Gerais Cultura de Minas.

O grupo se dedica a construir obras que dialoguem com o público e instiguem reflexões sobre formas de presença e comunicação no palco e além dele.

Mais informações: https://www.mapateatro.com/

Luís Firmato

Ator, produtor cultural e cenógrafo, bacharel em Teatro pela UFSJ. Atua na Adro + Centro Cultural, coordenando exposições e cineclubes. Integrante do MAPA – Teatro e Outras Linguagens, desenvolve espetáculos e produções audiovisuais. Destaca-se na Direção de Arte e Cenografia, criando ambientes visuais imersivos para peças como Amanhã… Até Quando? (2024). Dirigiu Peça para Ouvir , circulando pelo Brasil e França (Université Paris Nanterre, 2024). Sua trajetória transita entre Teatro, Artes Visuais e Audiovisual, explorando novas formas de experiência estética.

Paloma ArantesAtriz, dramaturga e poeta, investiga as relações entre corpo, palavra e ritmo. Formada em Teatro pela UFSJ, pesquisa a interseção entre dramaturgia e corporeidade. Cofundadora do Mapa Teatro, desenvolve projetos entre teatro, dança, literatura e audiovisual. Lançou o livro Sobremesa (Urutau, 2024) e apresentou Ensaio para o fim no Festival MATE (Coimbra/PT). Criou 165 bpm, videopoema sobre ritmo e repetição. Assinou Pulmões em parceria com a Cia Mineira de Teatro. Atualmente, colabora como assistente de direção e produção na escola Cia das Danças onde investiga a coreografia como vocabulário físico.

SERVIÇO:

Espetáculo: Ensaio para o Fim (MAPA Teatro e Outras Linguagens)
Datas: 29, 30 e 31 de agosto de 2025
Horário: 19 horas
Local: Funarte MG – Rua Januária, 68 – Centro, BH
Duração: 50 minutos
Classificação indicativa: 14 anos
Gênero: Drama
Acessibilidade: Sessão do dia 29 com tradução em Libras
Realização: MAPA Teatro e Outras Linguagens
Patrocínio: Fundo Estadual de Cultura de Minas Gerais / Circula Minas
Apoio: Programa Funarte Aberta 2025 – Ocupação Dos Espaços Culturais Da Funarte
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Banda James confirma turnê no Brasil em comemoração aos 40 anos

Com mais de 25 milhões de álbuns vendidos e quatro décadas de trajetória, James, um dos nomes mais icônicos do rock alternativo britânico, acaba de confirmar seu aguardado retorno ao Brasil. A turnê, que celebra os 40 anos de carreira, passa por Curitiba, no dia 12 de novembro, na Ópera de Arame, e por São Paulo, no dia 13, na Audio Club. A realização é da MCA Concerts. Os ingressos para os shows estão à venda pela Ticketmaster – confira o serviço completo abaixo.

Formado nos anos 1980, o James conquistou uma base de fãs fiel com faixas como Johnny Yen, atingindo o mainstream com Gold Mother (1990) e hinos como Come Home, Sit Down e Laid. Ao longo da década de 1990, emplacou álbuns de sucesso como Laid (1993), Whiplash (1997), Millionaires (1999) e Pleased To Meet You (2001), consolidando-se como uma das bandas mais importantes da cena britânica, com clássicos como Tomorrow, She’s A Star e Just Like Fred Astaire.

Após um hiato de seis anos, o grupo voltou em 2008 com Hey Ma e seguiu em alta com trabalhos como Girl at the End of the World (2016), Living in Extraordinary Times (2018) e All The Colours Of You (2021). Em 2023, celebrou o aniversário de 40 anos com Be Opened By The Wonderful, que trouxe releituras orquestrais de seu repertório.

O mais recente lançamento, Yummy, chegou em abril de 2024 e alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido — feito inédito para um álbum de estúdio da banda. Com letras que abordam política, inteligência artificial e teorias da conspiração, o disco reafirma a capacidade do James de se reinventar e dialogar com novas gerações. Como destacou a MOJO: “Após 18 discos e mais de quatro décadas, o James continua se reinventando”.

Em meio a uma turnê internacional que passará por países como Reino Unido, Espanha e Portugal, o Brasil recebe um dos momentos mais esperados pelos fãs: o retorno de um grupo que transformou sua própria história em um repertório inesquecível.

Essa será a terceira vez do grupo no Brasil. A primeira foi em 2012, com show solo em São Paulo, e a última em 2024, quando se apresentou no palco Sunset do Rock in Rio.

 

SERVIÇO – JAMES EM CURITIBA

Quando: 12 de novembro de 2025 (quarta-feira)

Onde: Ópera de Arame (Rua João Gava, 920)

Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 292,50 a R$ 785,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos

 

SETOR MEIA-ENTRADA SOLIDÁRIO INTEIRA

PLATEIA VIP R$ 392,50 R$ 471,00 R$ 785,00

PLATEIA R$ 292,50 R$ 351,00 R$ 585,00

CAMAROTE R$ 342,50 R$ 411,00 R$ 685,00

 

Benefícios de meia-entrada

50% de desconto em descontos previstos por Lei

40% de desconto no Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível

Parcelamento: 3x sem juros / de 4x a 10x com juros

Vendas: Ticketmaster

Pré-Venda: de 19/08 às 11h, para clientes Clube Cult – sendo dois ingressos por assinante

Vendas gerais: 21/08 às 11h

Classificação: 18 anos

Realização: MCA Concerts

SERVIÇO – JAMES EM SÃO PAULO

Quando: 13 de novembro de 2025 (quinta-feira)

Onde: Audio (Avenida Francisco Matarazzo, 694)

Horário: abertura da casa às 19h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 292,50 a R$ 685,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos

 

SETOR MEIA-ENTRADA SOLIDÁRIO INTEIRA

PLATEIA R$ 292,50 R$ 351,00 R$ 585,00

MEZANINO R$ 342,50 R$ 411,00 R$ 685,00

 

Benefícios de meia-entrada

50% de desconto em descontos previstos por Lei

40% de desconto no Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível

Parcelamento: 3x sem juros / de 4x a 10x com juros

Vendas: Ticketmaster

Vendas gerais: 21/08 às 11h

Classificação: 18 anos

Realização: MCA Concerts

Mudança com a inclusão do Implanon nos planos de saúde e no SUS

O que muda com a inclusão do Implanon nos planos de saúde e no SUS

A partir do dia 1º de setembro, todas as operadoras de planos de saúde do Brasil serão obrigadas a oferecer o implante contraceptivo hormonal, conhecido como Implanon, sem custo extra para as pacientes. A medida foi definida pela Agência Nacional de Saúde Suplementar (ANS) e vale para todas as pessoas de 18 a 49 anos, como parte da ampliação do acesso a métodos de prevenção da gravidez não planejada.

Antes dessa decisão, os planos de saúde não eram obrigados a custear o procedimento, o que limitava o acesso a mulheres que podiam arcar com o valor do procedimento de forma particular, muitas vezes considerado elevado para a maior parte da população. Com a nova determinação, a cobertura passa a ser obrigatória, e qualquer negativa por parte das operadoras será considerada ilegal.

O Implanon é um pequeno bastão flexível colocado sob a pele do braço, que libera gradualmente hormônio para impedir a ovulação e a gravidez. O método tem alta eficácia e pode durar até três anos, sendo considerado uma opção para mulheres que desejam uma contracepção de longa duração.

Em julho deste ano, o método passou a ser ofertado de forma gratuita pelo Sistema Único de Saúde. Sendo assim, deve ser oferecido também pelos planos de saúde. É o que explica o advogado Thayan Fernando Ferreira, especialista em direito público e direito de saúde, membro da comissão de direito médico da OAB-MG e diretor do escritório Ferreira Cruz Advogados. “A legislação é clara: quando o SUS passa a oferecer uma nova tecnologia, os planos privados devem seguir a mesma regra em até 60 dias. É o que prevê a Lei nº 14.307/2022, garantindo que o acesso seja igualitário tanto na rede pública quanto na suplementar”.

Com a decisão, as beneficiárias de planos de saúde que desejarem utilizar o implante deverão solicitar o procedimento, e as operadoras serão obrigadas a cobrir os custos tanto do dispositivo quanto da sua aplicação. Os planos também precisam garantir médicos, hospitais e laboratórios suficientes para que o atendimento aconteça dentro do prazo definido.

Para Thayan, especialista em direito médico, a mudança representa uma conquista jurídica e social. “Com a inclusão no rol da ANS, os planos de saúde não podem mais escolher se oferecem ou não. Agora é lei e toda beneficiária tem o direito de acesso. A recusa configura prática abusiva e pode ser contestada judicialmente”, salienta.

Diretor de cinema em pesquisa no Rio de Janeiro

A tranquila e charmosa cidade de Varre-Sai, no interior do Rio de Janeiro, recebeu nesta semana a visita especial do renomado diretor e produtor Daniel José dos Santos, que acumula mais de 40 anos de carreira internacional no cinema. A visita faz parte de uma pesquisa aprofundada para um novo projeto cinematográfico que poderá ter cenas gravadas no Brasil — e possivelmente, em solo varresaense.

Ao lado do diretor estava sua sobrinha, Suellen, que conquistou o público brasileiro ainda na infância, com participações em novelas e programas de TV. Hoje, ela cursa Medicina, mas fez questão de reforçar que a arte continua viva em seu sangue. “Ser artista não é só estar em cena. É sentir. E mesmo estudando medicina, eu ainda vibro quando piso em ambientes criativos como esse. Está em mim desde sempre”, disse Suellen, emocionada ao relembrar sua trajetória.

Um dos momentos mais comentados da visita foi o encontro de Daniel e Suellen com o fisiculturista Rodrigo, proprietário da reconhecida Academia Corpo em Forma, considerada a melhor da cidade. Ao lado de sua esposa, Rodrigo apresentou o espaço ao diretor global, que ficou impressionado com a estrutura da academia e com o acolhimento recebido.

Em uma conversa que se estendeu por horas, Daniel e Rodrigo trocaram ideias sobre arte, saúde, superação e a riqueza cultural do interior do Brasil. Rodrigo compartilhou um pouco de sua trajetória no fisiculturismo e seu compromisso em levar qualidade de vida aos moradores da cidade. “A gente faz com amor. Varre-Sai é nossa raiz, e tudo aqui tem história. Isso é o que encanta”, afirmou o atleta.

Daniel, visivelmente encantado, comentou que a autenticidade das pessoas e a simplicidade marcante de Varre-Sai são elementos raros e preciosos no cinema contemporâneo. “Aqui, cada rosto tem uma história real. E são essas histórias que tocam o público”, declarou o diretor.

Embora tenha evitado revelar detalhes sobre o roteiro, Daniel não escondeu a empolgação com o que viu. A visita deixou no ar a possibilidade concreta de que Varre-Sai seja cenário de seu próximo filme, levando o nome da cidade para o mundo.

Para os moradores, a passagem do cineasta foi mais do que uma visita: foi a chance de mostrar que, mesmo longe dos holofotes, Varre-Sai tem luz própria. Podcast edinhotaon/ Edno Mariano

Orquestra MPBJazz renova música brasileira com shows especiais

Depois de lotar o histórico Theatro Municipal do Rio de Janeiro com concertos memoráveis ao lado de Ivan Lins no dia 23 maio de 2023 e João Bosco em 8 de agosto do mesmo ano, a Orquestra MPBJazz inicia uma nova fase em sua trajetória artística, agora mirando espaços de grande visibilidade popular, como o Qualistage, sem abrir mão da excelência que a consagrou.
Sob a regência do maestro e diretor artístico Renato Coelho, a MPBJazz reafirma sua grandeza ao levar aos palcos uma formação orquestral robusta, composta por alguns dos maiores nomes da música instrumental brasileira, como Vander Nascimento, Idriss Boudrioua, Jessé Sadoc, Marcelo Martins, Rafael Rocha, Natan Gomes, além de uma base sinfônica com cordas, madeiras e metais.
A orquestra resgata o espírito das grandes big bands, com arranjos sofisticados e repertório que presta reverência à Música Popular Brasileira sem cair no lugar-comum. Formada no ano de 2023, veio com o desejo de resgatar a tradição das grandes orquestras da música popular. E hoje, seu escopo conta com 25 instrumentistas.
  • Essa nova edição vem acompanhada de convidados especiais que somam brilho e potência à proposta do grupo. A nova apresentação, única e inédita será com Ed Motta, artista de referência no cenário nacional, que sobe ao palco no dia 23 de agosto para um espetáculo inédito no Qualistage.
Com essa parceria, a MPBJazz mostra que sua força está não apenas na sonoridade impecável, mas também na capacidade de se reinventar e dialogar com diferentes gerações e estilos. Mais do que um concerto, cada apresentação da Orquestra MPBJazz é uma celebração da música brasileira em sua forma mais refinada e expansiva, ao mesmo tempo popular e erudita, acessível e sofisticada, conectada com o presente e com a tradição. Um novo rumo para a música nacional, guiado por excelência, ousadia e compromisso com a cultura.
À frente da Orquestra MPBJazz está o maestro Renato Coelho, músico carioca que alia formação sólida, sensibilidade artística e um olhar visionário sobre a música brasileira. Natural do Rio de Janeiro, Renato iniciou seus estudos aos 9 anos de idade e, aos 10, descobriu a clarineta — instrumento que se tornaria um dos pilares de sua carreira.
Foi aluno do respeitado clarinetista Moisés Santos e seguiu se aperfeiçoando com grandes mestres brasileiros e internacionais, consolidando um percurso marcado pela excelência. Bacharel em Clarineta pela UFRJ, sob orientação dos professores Cristiano Alves e José Batista Júnior, Renato desenvolveu uma trajetória multifacetada: é colaborador frequente das principais orquestras do país, como a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal e a Orquestra Sinfônica Nacional, e também deixou sua marca como músico multi-instrumentista nos maiores musicais encenados no Rio de Janeiro.
Sua versatilidade ainda se estende ao estúdio, com participações em gravações sinfônicas e camerísticas ao lado de artistas consagrados da MPB. Agora, à frente da Orquestra MPBJazz — projeto que idealizou e dirige —, Renato Coelho canaliza toda essa experiência para promover a música brasileira em sua forma mais grandiosa e inovadora. Seu foco está na criação de espetáculos que aliam rigor técnico, emoção e identidade cultural, além de projetos formativos e ações educativas.
“A expectativa para esse show é mostrar a capacidade técnica musical de cada músico, aliado ao talento de Ed Motta”, declarou Renato Coelho.
Com eles, a música brasileira ganha novos contornos, orquestrais e contemporâneos, que dialogam com tradição e futuro. Sorte a nossa.

Espetáculo de dança ‘Ser Mulher’ é destaque no Circuito Cultural

Na próxima semana, o Circuito Cultural UFMG recebe o espetáculo de dança ‘Ser Mulher’, da C2 Cia de Dança, em duas apresentações gratuitas. Na quarta-feira, 27, a apresentação será às 12h30, no projeto Quarta Doze e Trinta, e na quinta-feira, 28 de agosto, o espetáculo será às 17h30, no projeto Ao Cair da Tarde. As duas apresentações serão no auditório da Reitoria, no Campus Pampulha. O Circuito Cultural UFMG é uma realização da Pró-reitoria de Cultura (Procult).

“Ser Mulher” tem origem nos laboratórios de criação da C2 Cia de Dança com a proposta de pensar e discutir o lugar da mulher na sociedade contemporânea. A coreografia busca também ampliar esse olhar, exaltando a beleza feminina, a diversidade e pluralidade de ser mulher, por meio da poética da dança em movimentos simples, cotidianos, porém, carregados de simbologia e expressividade. O espetáculo traz, ainda, elementos da dança Vogue, tem como característica a exaltação do feminino tanto na figura da mulher, mas principalmente da comunidade LGBTQIA+.

C2 Cia de dança

Fundada em 2019 por iniciativa do professor e coreógrafo Joel Martins, a C2 Cia de Dança é formada por alunos egressos da Escola de Artes Capitão Carambola, em Vespasiano. A cia tem como objetivo dar visibilidade à produção artística em dança na cidade para região metropolitana de BH e, também, abrir caminhos para o universo da dança e suas possibilidades profissionais. Desde sua criação, a companhia produziu 4 espetáculos e se apresentou em palcos de espaços como Sesc Palladium  e Centro Cultural Banco do Brasil.

Serviço

 

Ser Mulher

C2 Cia de Dança

Espetáculo de dança

27 de agosto, às 12h30 no projeto Quarta Doze e Trinta

28 de agosto, às 17h30 no projeto Ao Cair da Tarde

Auditório da Reitoria

Av. Antônio Carlos, 6.627, Pampulha

Apresentações gratuitas

11ª Festa Literária de Sabará traz programação e grandes autores

A literatura vai ocupar os espaços da cidade com a realização da 11ª Festa Literária de Sabará, que acontece entre os dias 28 e 31 de agosto com programação por toda a cidade.

O evento promete reunir escritores consagrados, novos talentos, editoras independentes, artistas locais e o público apaixonado por livros, em uma programação gratuita e aberta a todas as idades. A Festa Literária contará com lançamentos de livros, mesas de debate, saraus, oficinas, sessões de autógrafos,  livraria e contação de histórias para crianças, criando um espaço de encontro e troca entre autores e leitores.

Entre os destaques da programação, o Lançamento Coletivo de Livros no Espaço: Casa Borba Gato com a presença dos escritores: Bernardo Lopes, Célio Macedo, Djalma Santiago, Gardênia Pereira, Geter Von Randow , Gilda Cosenza, Jedean do Carmo, Joice Gomes, José Eustáquio Evangelista, Massuelen Cristina, Mirtes Chagas, Olegário Alfredo e Tulíola Lima. Os autores irão compartilhar suas experiências, trajetórias e visões sobre a literatura. A proposta é valorizar a leitura como ferramenta de transformação social, além de incentivar o acesso democrático ao livro.

Para além das palavras escritas, a Festa Literária também abre espaço para outras expressões artísticas, com apresentações musicais, narração de histórias e oficinas , reforçando o caráter plural e cultural do evento.

“Nosso objetivo é aproximar a literatura das pessoas, estimular novos leitores e celebrar o livro como um bem cultural essencial, além de comemorar com a cidade nesses quatro dias a efervescência cultural da Borrachalioteca”, afirma Túlio Damascena, responsável pela curadoria do evento.

A programação deste ano foi pensada pela nossa dupla de curadores: Túlio Damascena e Camila Schoffen que, com a ajuda de parceiros e parceiras, reuniram pessoas muito especiais. Primando pelo protagonismo e pela diversidade, com artistas de Sabará e da Região Metropolitana de Belo Horizonte, a FLIS se propõe a ser um catalisador, onde há fruição artística e estética e muitos debates, para que a gente não perca a leveza, mas lute bravamente por um país melhor.

A expectativa é de que a Festa tenha um grande público de apaixonados pela literatura na cidade, movimentando não apenas o cenário cultural, mas também a economia local, ao incentivar o turismo, o comércio e a gastronomia da cidade.

Imagens Textuais de Sabará – 2ª edição

Um dos destaques na programação é para o projeto “Imagens Textuais de Sabará – 2ª edição” , uma iniciativa dedicada à escuta, à preservação e à celebração das histórias afetivas e memórias dos moradores de Sabará–MG. Em sua primeira edição, realizada como um concurso de microcontos, no total foram recebidos  69 textos vindos de diversas regiões do Brasil. O resultado foi a publicação de um livro reunindo todas as obras inscritas, um gesto que revelou o carinho e a conexão das pessoas com a cidade.

Nesta segunda edição, realizada com o apoio da Lei Paulo Gustavo em âmbito estadual, as atividades foram ampliadas por meio de oficinas de escrita criativa e de ilustração. O concurso contou com três categorias — poesia, conto e crônica — e resultou em um livro ainda mais especial, enriquecido por ilustrações inspiradas nos textos. Como desdobramento, também foi feita  a gravação de áudios e vídeos com a participação dos autores. O  desejo é seguir com novas edições, fortalecendo esse movimento de memória coletiva e perpetuando a história de Sabará e de seus moradores.

Conheça a Borrachalioteca

A Borrachalioteca é uma biblioteca comunitária criada em 2002, no interior de uma borracharia no bairro Caieira, na cidade histórica de Sabará em Minas Gerais e hoje está situada na Rua Marieta Machado, 164 – Centro de Sabará. Possui uma outra unidade – a Sala Son Salvador – no bairro Cabral, também localizada na cidade. Atualmente o acervo das duas bibliotecas conta com mais de 10.000 obras literárias disponíveis ao público de forma totalmente gratuita.

A  biblioteca faz parte da Rede Mineira dos Pontos de Cultura e da D RNBC – Rede Nacional de Bibliotecas Comunitárias.

Programação – FLIS 2025

📅 28 de agosto (quinta-feira)

• Espaço: Cine Bandeirante – Narração de História

9h: Carlos Barbosa

14h: Alessandra Visentin e João de Ana

• Espaço: Casa Borba Gato – Lançamento Oficial do Evento

Lançamento Coletivo de Livros

19h30

Convidados: Bernardo Lopes – Célio Macedo – Djalma Santiago – Gardênia Pereira – Geter Von Randow – Gilda Cosenza – Jedean do Carmo – Joice Gomes – José Eustáquio Evangelista – Massuelen Cristina – Mirtes Chagas – Olegário Alfredo – Tulíola Lima

29 de agosto (sexta-feira)

• Espaço: Borrachalioteca

8h30: Conferência de abertura com Dan Oliver

9H30 – Palestra: “Outros Olhares, Novas Leituras – o universo da literatura infantil” com Lu Flores

13h30: Bate-papo com as escritoras: Delba Menezes e Darsoni Caligiorne – mediação: Bernardo Lopes

15H: Bate-papo com a escritora Cida Pereira – mediação: Dalva Maria Soares

19h30: Bate-papo com a escritora Ana Elisa Ribeiro – mediação: Ricardo Quaresma

📅 30 de agosto (sábado)

• Espaço – Borrachalioteca

9h30: Oficina de charge com Quinho

•Espaço: Casa Borba Gato

15h: Lançamento do Livro “Imagens Textuais de Sabará”

Apresentação musical com Lu Mosqueira

• Espaço: Rua Dom Pedro II, em frente ao número 200

“Cordas em Tom – Especial FLIS 2025”

18h15 – Conjunto Orapranois

20h45 – Sociedade Musical Santa Cecília

📅 31 de agosto (domingo)

• Espaço: Praça Santa Rita

14h: Ciranda de roda com o grupo Cravo e Camélia

15h: Narração de história com Márcia Regina Reis

15h: Oficina: Tirinhas em Quadrinhos com Ric de Freitas (Coreto)

16h: Apresentação cultural do livro “Alfabeto/Brincadeiras/Cantigas” com Jorge Nelson e Cantarolê

17h: Apresentação musical com André Campos (especial Gonzaguinha)

19h: Apresentação musical com Batuque Dagmar

Crédito: João Rafael

Serviço:

11ª Festa Literária Sabará com programação diversificada e grandes nomes da literatura

Data: 28 a 31 de agosto de 2025.

Local: Programação gratuita por cidade.

Confira a programação completa: https://www.borrachalioteca.com.br/xflis

Realização: Borrachalioteca.

 borrachalioteca.com.br / Instagram @borrachalioteca / Facebook @borrachaliotecasabara

Informações para a imprensa: Paula Granja Assessoria de Imprensa: (31) 99649-2968

Filarmônica de Minas Gerais realiza concerto gratuito em Contagem

A Filarmônica de Minas Gerais chega à cidade de Contagem no dia 24 de agosto, às 11h, na Praça da Glória, para concerto gratuito e ao ar livre, dentro do projeto “Filarmônica na Praça”, sob a regência do seu maestro associado, José Soares. Composta por 90 músicos de diversas partes do Brasil e do mundo, a Filarmônica vai apresentar repertório diversificado, incluindo grandes clássicos do universo sinfônico, música brasileira, tango de Piazzolla, peças de trechos do musical West Side Story e composições contemporâneas. A apresentação é gratuita e conta com o patrocínio do Instituto Unimed-BH. O concerto terá interpretação em libras.

Para o maestro associado, José Soares, “o repertório de Praças 2025 espelha a alegria da Filarmônica em levar a música de orquestra para toda a cidade. A primeira parte do concerto traz obras de três diferentes nacionalidades: o alemão Richard Wagner, o tcheco Smetana e o francês Camille Saint-Saëns. A segunda parte chega ao continente americano, começando com os norte-americanos George Gershwin – em uma suíte feita por Marlon Humphreys-Lima – e Leonard Bernstein em trechos de West Side Story. Após uma escala na Argentina dos tangos de Astor Piazzolla, e, seguindo o curso desse “rio filarmônico”, encerramos com a Suíte Milagre dos Peixes, de Nelson Ayres, e a Suíte Nordestina, de Duda do Recife”.

“Acreditamos no poder transformador da cultura e da música como ferramenta de inclusão e bem-estar. Apoiar um projeto como a Filarmônica na Praça reforça nosso compromisso com a democratização do acesso à arte e com a valorização dos espaços públicos, promovendo experiências significativas para toda a comunidade. Este evento ganha ainda mais relevância por integrar as comemorações dos 114 anos de Contagem, celebrando a história e a identidade do município”, afirma a diretora-presidente do Instituto Unimed-BH, Mercês Fróes.

Maestro José Soares, Regente Associado da Filarmônica de Minas Gerais

Natural de São Paulo, José Soares é Regente Associado da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais desde 2022, tendo sido seu Regente Assistente nas duas temporadas anteriores. Venceu o 19º Concurso Internacional de Regência de Tóquio (2021), recebendo os prêmios do júri e do público. No Brasil, conduziu a Osesp, a Sinfônica do Paraná junto ao Balé do Teatro Guaíra, a Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, a Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro, a Orquestra de Câmara de Curitiba e a Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina. No Japão, regeu as orquestras Sinfônica NHK de Tóquio, New Japan Philharmonic, Sinfônica de Hiroshima e Filarmônica de Nagoya. Também conduziu a MÁV Symphony de Budapeste. Bacharel em Composição pela Universidade de São Paulo, iniciou-se na música com sua mãe, Ana Yara Campos. Estudou com o maestro Claudio Cruz e teve aulas com Paavo Järvi, Neëme Järvi, Kristjan Järvi e Leonid Grin. Foi orientado por Marin Alsop, Arvo Volmer, Giancarlo Guerrero e Alexander Liebreich no Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão. Pelo Prêmio de Regência recebido no festival, atuou como regente assistente da Osesp na temporada 2018. No ano anterior, José Soares foi aluno do Laboratório de Regência da Filarmônica de Minas Gerais. Em 2025, regeu a Tokyo City Philharmonic, no Japão, a Sinfônica do Paraná e tem concertos agendados com a Orquestra Sinfônica Brasileira.

ORQUESTRA FILARMÔNICA DE MINAS GERAIS

A Filarmônica de Minas Gerais reafirma, a cada concerto e com uma vigorosa programação, sua vocação pela excelência artística. Referência no Brasil e no mundo desde sua fundação, em 2008, é resultado de uma política pública do Estado de Minas Gerais, seu principal mantenedor. Conduzida por seu Diretor Artístico e Regente Titular, Fabio Mechetti, a Filarmônica é composta por 90 músicos de todas as partes do Brasil, da Europa, da Ásia e das Américas.

A orquestra recebeu numerosas menções e prêmios, possui 18 álbuns gravados e obteve uma indicação ao Grammy Latino em 2020. As temporadas de concertos são realizadas na Sala Minas Gerais, sua sede em Belo Horizonte, em seis séries, sinfônicas e de música de câmara, em que são interpretadas obras do repertório clássico ao contemporâneo, com convidados de destaque nos cenários nacional e internacional.

Cumprindo com sua missão de difundir e promover o acesso à música de concerto, a Filarmônica mantém relevante programação gratuita e de cunho educacional em Belo Horizonte e outras cidades do estado. Possui, ainda, ações de formação profissional, e realiza transmissões ao vivo de suas apresentações.

 Referência internacional por seu projeto arquitetônico e acústico, a Sala Minas Gerais é considerada uma das principais salas de concerto da América Latina. Juntas, Filarmônica e Sala Minas Gerais vêm transformando a capital mineira num importante polo da música de concerto.

Festival Uai Wine transforma o Palácio da Liberdade

Iniciativa fortalece turismo enogastronômico em Minas Gerais, reposicionando o estado no mapa do vinho nacional

O Palácio da Liberdade será palco do Uai Wine – Festival de Inverno dos Vinhos Mineiros, iniciativa gratuita que reúne capacitação técnica, feira de vinhos, gastronomia autoral, música e experiências culturais de 28 a 31/8 . A expectativa é atrair cerca de 20 mil pessoas em quatro dias, consolidando Belo Horizonte como referência no setor e reposicionando Minas no mapa do vinho brasileiro.

O lançamento oficial do festival ocorreu durante o 8º Encontro de Gestores de Cultura e Turismo de Minas Gerais, realizado dentro da Travel Next Minas. O evento reforçou a integração entre cultura, turismo e desenvolvimento econômico, apresentando o Uai Wine como uma plataforma estratégica para impulsionar toda a cadeia produtiva da vitivinicultura no estado.

De acordo com subsecretária da Secretaria de Estado de Cultura e Turismo (Secult-MG), Patrícia Moreira, o Uai Wine representa um marco para o setor. “Um evento como esse é muito importante para a cultura de Minas Gerais. Além de reunir vinhos premiados do estado, o festival promove palestras e debates sobre o futuro do turismo enogastronômico. Hoje já temos experiências que aproximam o visitante das vinícolas, como hospedagens e vivências dentro das propriedades, o que fortalece esse segmento. Receber um festival desse porte significa divulgar e promover o turismo de Minas não só para o Brasil, mas também para o mundo”, destacou.

 

Programação

A programação será dividida em dois momentos. Nos dias 28 e 29/8, a agenda é voltada ao público técnico, com palestras, painéis e rodada de negócios promovida pelo Sebrae. Entre os temas, destaque para a História dos Vinhos Mineiros, Enoturismo em Minas, Indicação de Procedência, Panorama da Produção de Uva e Vinho e a Experiência do Vinho em Portugal. À noite, os jardins do Palácio abrem-se ao público em geral, com feira de vinhos, gastronomia e shows.

Já nos dias 30 e 31/8, o festival terá programação inteiramente aberta, com feira de produtores, apresentações musicais e o Espaço Cozinha Show, que trará chefs renomados criando receitas harmonizadas com rótulos mineiros. Restaurantes de Belo Horizonte também participarão com menus especiais, sob curadoria da Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel-MG), valorizando a diversidade gastronômica e sua integração ao vinho.

Regiões

​Com 436 hectares de vinhedos em produção, 124 produtores ativos e uma movimentação econômica anual de R$ 120 milhões, Minas Gerais desponta como protagonista no setor.

O evento reunirá vinícolas de diferentes regiões do estado, como Andradas, Serra da Mantiqueira, Barbacena, Diamantina, Fortaleza de Minas e Santana dos Montes, além de coletivos como a Assolive (olivicultores), a AmiQueijo (produtores de queijo artesanal) e o Empório dos Vales.

A realização no Palácio da Liberdade, edifício histórico e símbolo da capital mineira, une tradição e inovação. O espaço receberá tanto a feira e os shows em sua área externa quanto experiências sensoriais em ambientes internos, reforçando o caráter cultural da iniciativa.

A base científica do crescimento da vitivinicultura em Minas também será destacada. Pesquisas da Empresa de Pesquisa Agropecuária de Minas Gerais (Epamig) impulsionaram a adoção da técnica da dupla poda, que revolucionou a produção no Sul de Minas e se espalhou para outras regiões, garantindo vinhos premiados internacionalmente e fortalecendo o enoturismo.