Pesquisa revela que homens assumem mais riscos que as mulheres

Contudo, especialista em finanças afirma que perfil mais destemido não é, necessariamente, sinônimo de domínio sobre finanças

A última edição do Raio X do Investidor Brasileiro, feito pela Anbima (Associação Brasileira das Entidades dos Mercados Financeiro e de Capitais) em parceria com o Datafolha, aponta que 20% da população, sendo a maioria do gênero feminino, investe exclusivamente na caderneta de poupança e 17% dos brasileiros, formados por maioria masculina, investem em produtos variados, como ações, fundos, previdência privada e títulos públicos, além da poupança.

O levantamento demonstra que o comportamento conservador ainda está atrelado ao público feminino, enquanto a diversificação por produtos mais sofisticados, aos homens. “De modo geral, os homens tendem a ter menos aversão a riscos em comparação às mulheres. Por outro lado, elas buscam conhecimento e informação antes de investir, optam por produtos mais seguros, preocupadas em tomar a melhor decisão. Inicialmente, os homens parecem ser mais arrojados e destemidos, investem em produtos de renda variável e maior risco, mas nem sempre compreendem onde estão aplicando o seu dinheiro até sofrerem uma primeira queda e perceberem que o processo não é tão simples como imaginavam”, revela Luciana Ballesteros, fundadora e diretora da Financial Experts e especialista em finanças.

A recomendação da especialista em finanças é que tanto homens quanto mulheres que nunca investiram, comecem com aplicações mais seguras, que ofereçam liquidez e uma taxa previsível. “É a famosa reserva de emergência, que é um dinheiro para um momento de imprevistos, que precisa estar em investimentos seguros e com liquidez imediata. Por isso, podem ser resgatados a qualquer momento. Entre as opções, o Tesouro Selic, que é o título público do governo, e o CDB pós-fixado de um banco de primeira linha”, indica.

Luciana Ballesteros ressalta ainda que não existe um único investimento que seja o melhor, o ideal é montar uma carteira de investimentos diversificada. “A composição da carteira deve contemplar 4 fatores: o perfil de risco, os objetivos – se são de curto ou longo prazo –, o momento de vida – como a necessidade ou não de liquidez frequente – e o patrimônio disponível. Após essa análise, o investidor deve avaliar os produtos disponíveis e ter uma visão global, observar como esses produtos se comportam juntos na carteira, e não individualmente”, encerra.

Sobre a Financial Experts

Fundada em 2019 por Luciana Ballesteros — administradora com especialização em finanças —, a Financial Experts (Alameda Oscar Niemeyer, 288/601, Vale do Sereno – Nova Lima) nasceu com uma missão transformadora: levar educação financeira de qualidade para jovens a partir dos 12 anos. Trata-se da primeira escola do Brasil com esse foco, por acreditar que quanto mais cedo as pessoas aprendem a lidar com o dinheiro, maiores são as chances de construir um futuro equilibrado, consciente e próspero.

Sua equipe é formada por professores qualificados, com certificações nacionais pela Anbima (Associação Brasileira das Entidades dos Mercados Financeiro e de Capitais) e CFP®️ (Certified Financial Planner). O sucesso da sua metodologia diferenciada, com uma abordagem dinâmica, descomplicada e contextualizada com situações do dia a dia, atraiu o interesse de outros públicos. A escola desenvolveu outros dois cursos, o Financial Master, para jovens de 17 a 29 anos, e Finanças para Elas, destinado a mulheres que desejam ser capazes de tomar decisões assertivas de investimento do seu próprio dinheiro. As turmas são reduzidas para garantir a qualidade, atenção plena e interação, e as aulas ocorrem uma vez por semana.

Mais informações: linkedin.com/company/finexperts | @financial_oficial.

Ana Carolina celebra 25 anos com EP inédito e turnê no Qualistage

“Ainda Já” marca nova fase da cantora com trabalho autoral, e estará disponível nas plataformas digitais em breve
As novas canções se juntam aos grandes sucessos dos 25 anos de carreira da cantora no repertório da turnê “25 Anas”, dirigida por Jorge Farjalla e produzida pela Global Music. A estreia nacional acontece no dia 12/07, no Qualistage.
 
(03 de junho de 2025) – 2025 é realmente especial para Ana Carolina. Celebrando 25 anos de uma das trajetórias mais marcantes da Música Popular Brasileira, a multiartista que dá voz a sucessos que atravessam gerações chega com uma série de novidades. Com um histórico consagrado de 13 álbuns, 8 DVDs e 13 turnês, a cantora volta a provocar seu universo musical multifacetado, mergulha de cabeça no seu lado de compositora e produtora, e lança “Ainda Já” (Sony Music/ Armazém), um EP com todas as faixas inéditas e assinadas por ela — sem exceção.
O título “Ainda Já” reflete exatamente a proposta do novo trabalho: revisitar a importância dos 25 anos de carreira de Ana Carolina enquanto aponta com sons e musicalidade para os caminhos que ela começa a traçar no futuro. Com canções autorais, o EP retoma a essência criativa que marcou o álbum “N9ve” — o último em que Ana Carolina assinou todas as faixas ao lado de seus parceiros. Em “Ainda Já“, a artista inicia uma nova fase ao lado de nomes contemporâneos da música, como Umberto Tavares, Jefferson Júnior, Ariel Donato, Carol Marcílio, Pedro Breder, Tiê Castro e Juliano Valle. Ao mesmo tempo, revisita e celebra parcerias consagradas ao longo de seus 25 anos de carreira com compositores como Bruno Caliman, Antonio Villeroy e Edu Krieger. O trabalho é produzido pela própria Ana Carolina (que também assina a direção artística) e Iuri Rio Branco.
“Com esse EP quero abrir novas portas sem me esquecer de onde vim. Isso se construiu graças a um trabalho autoral, em que me permito experimentar o inédito ao lado de parceiros com quem nunca havia cruzado acordes, abrindo janelas para outros olhares e sonoridades. Ao mesmo tempo, reverencio os encontros que, ao longo de 25 anos, me deram canções que se tornaram parte da minha história. Este trabalho é a ponte entre o que tenho sido e o que escolho ser de agora em diante”, reflete Ana Carolina.
“Ainda Já” chega em breve a todas plataformas digitais, e novas músicas autorais também estão previstas para serem lançadas nos próximos meses.
Ao vivo – Na sequência do lançamento do inédito “Ainda Já”, Ana Carolina apresenta mais uma novidade: a turnê “25 Anas”, dirigida por Jorge Fajalla (do sucesso “Ana Canta Cássia”) e produzida pela Global Music, que estreia em julho e percorrerá todo o país. A proposta do espetáculo ganha forma na fusão simbólica de versos de dois de seus clássicos: “O tempo faz tudo valer a pena e nem o erro é desperdício”, de “O Avesso dos Ponteiros”, e “Se precisar de alguma coisa / vá lá no meu armazém / Tem de tudo, quase tudo tem”, de “Armazém”. Juntas, essas frases ecoam a essência da nova produção — uma celebração da carreira plural e multifacetada da artista. No show, assim como em toda sua trajetória, cabem harmoniosamente 25 (ou talvez mais) Anas, seja aquela dos grandes sucessos, das mais variadas sonoridades e, claro, do olhar atento sobre seu tempo e seu futuro.
Dividido teatralmente em cinco atos não cronológicos — “A História”, “A Paixão”, “A Memória”, “O Reencontro” e “A Celebração”, o show é permeado por grandes sucessos, elementos cênicos e projeções em LED que ajudam a contar, de forma quase cinematográfica, as eras vividas pela cantora. É também nesse “armazém” simbólico que o público terá acesso, em primeira mão, às faixas inéditas do EP Ainda Já, que serão apresentadas ao vivo pela primeira vez. “O tempo é a razão disso tudo. Revisitar meus 25 anos de carreira é essencial neste show, mas quero também que o público viaje comigo para o agora e para o que ainda está por vir. Essas novas canções refletem meu presente e antecipam os caminhos que pretendo trilhar nos próximos anos”, explica Ana Carolina.
A estreia nacional de “25 Anas” será no Rio de Janeiro, a turnê segue ainda por diversas outras cidades e, nas próximas semanas, outras datas serão adicionadas a seu calendário
Sobre Ana Carolina – Cantora, compositora, arranjadora, produtora, instrumentista, musicista e artista plástica, Ana Carolina lançou seu primeiro álbum homônimo em 1999. Ao longo de 25 anos de carreira, construiu uma trajetória sólida na música brasileira, com 13 álbuns lançados — entre estúdio e ao vivo —, oito DVDs ou registros audiovisuais, e mais de cinco milhões de discos vendidos. Entre suas conquistas, estão três discos de ouro, dois de platina, um de platina duplo e um de diamante.
Ao longo dos anos, Ana recebeu importantes reconhecimentos, incluindo oito Prêmios Multishow de Música Brasileira, três Troféus Imprensa, um Prêmio TIM de Música e duas indicações ao Grammy Latino. Seu primeiro grande sucesso, “Garganta”, alavancou o álbum de estreia e abriu caminho para uma carreira marcada por cerca de 30 singles nas paradas nacionais — 26 deles presentes em trilhas de novelas.
Reconhecida também por sua força como compositora, Ana Carolina teve canções gravadas por grandes nomes como Maria Bethânia, Gal Costa, John Legend, Esperanza Spalding, Mart’nália, Zizi e Luiza Possi, Pedro Camargo Mariano, Preta Gil, entre outros. Acumula ainda duetos memoráveis com artistas como John Legend — com quem gravou “Entreolhares (The Way You’re Looking at Me)”, que liderou a Billboard Hot Songs (Rio de Janeiro) em 2009 —, Tony Bennett, em “The Very Thought of You”, presente no álbum Viva Duets, além de parcerias com Gilberto Gil, Maria Bethânia, Chico Buarque, Seu Jorge, Maria Gadú, Luiz Melodia e Guinga.
Antes do lançamento de “Ainda Já”, seu novo EP com faixas inéditas e autorais, Ana Carolina percorreu o Brasil e outros países com a aclamada turnê “Ana Canta Cássia – Estranho Seria se Eu Não Me Apaixonasse por Você” (2023–2024), uma homenagem à Cássia Eller. O espetáculo foi assistido por mais de 400 mil pessoas e deu origem a dois EPs com registros ao vivo das principais canções do projeto.
Com cerca de 11,5 milhões de seguidores nas redes sociais, Ana Carolina segue como uma das artistas mais relevantes da música brasileira — uma voz potente e sensível, cuja arte continua a se expandir e emocionar o público.
Ana Carolina
Apresentação no dia 19 de setembro / sexta
Show às 21h30
Abertura dos portões: 19h30
QUALISTAGE
AV Ayrton Senna, 3000 – VIA PARQUE SHOPPING
Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais
A partir de R$ 80,00
Ou na Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, RJ –
De Segunda a Sábado das 11h às 20h / Domingo e Feriados das 13h às 20h
Em dias de shows o horário de atendimento sofre alterações. Confira a programação do local.
Capacidade da casa: 9 mil em pé / 3.500 sentados
Acessibilidade

 

Biquini e Big Mountain cantam juntos

Banda carioca comemora 40 anos de carreira ao lado dos expoentes do reggae Californiano, em shows independentes; bandas lançaram juntas nova versão do clássico do Biquini
20 de setembro é dia de dobradinha Rio de Janeiro/San Diego no Qualistage. Na comemoração de seus 40 anos de carreira, o Biquini Cavadão divide o palco com a banda de reggae californiana Big Mountain. Em junho, as duas bandas lançaram uma nova versão para “Vento ventania”, clássico do Biquini: unindo português e inglês, chegou às plataformas “A new wind blowing”, internacionalizando um grande sucesso do pop-rock brasileiro.
Uma das bandas mais queridas do Brasil passa a limpo quatro décadas de estrada em um show repleto de sucessos, como “Tédio”, “Impossível” e “No mundo da lua” só pra citar alguns de uma extensa coleção. É pra cantar do início ao fim!
Tem novidade, também: além de “Vento ventania/ A new wind blowing”, o Biquini acaba de lançar a novíssima “Você tem o que merece ter”, mostrando a ótima forma aos 40 anos de carreira.
Parece que foi ontem que Bruno Gouveia, Miguel Flores da Cunha, Álvaro Birita e Carlos Coelho começaram esta longa caminhada de mais de 2500 shows por todos os estados do país e em mais de 800 cidades do Brasil e do mundo. Com quase dois milhões de discos vendidos e outros milhões de seguidores em redes e plataformas musicais , o Biquini chegou a 2025 com a turnê comemorativa “A vida começa aos 40”. Depois de um bombadíssimo show no Circo Voador, na exata data dos 40 anos, em março, a banda segue nas comemorações em 2025 e 2026, rodando o Brasil e lançando material novo. Um disco inteiro deve vir até o fim do ano.
Parece até um contrassenso em relação aos versos de “Zé Ninguém”, sucesso de 1991, mas a verdade é que nunca a banda esteve em melhor fase. Num mundo onde o etarismo prejudica e até abrevia as carreiras, “A vida começa aos 40” é uma prova do quanto a maturidade, experiência de campo e vivência de Bruno, Coelho, Miguel e Álvaro fazem a diferença no palco.
Consagrado mundialmente pela deliciosa versão reggae de “Baby, I love your way”, de Peter Frampton, o Big Mountain surgiu um pouco depois do Biquini, em 1988, na cidade praiana de San Diego, Califórnia, pertinho da fronteira com o México. Liderado pelo cantor Juaquin “Quino” McWhinney, o Big Mountain tem mais de uma dezena de discos lançados nestes quase 40 anos, com visitas periódicas à Jamaica e sucessos da própria lavra, como “Love so strong” e regravações como “Caribbean blue” (Enya), “Let’s stay together” (Al Green) e “Here comes the sun” (Beatles).
Biquíni e Big Mountain – Dois shows completos
Apresentação no dia 20 de setembro – sábado
Show às 21h30
Abertura dos portões: 19h30
Local: Qualistage
Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca
Classificação: 18 anos.
Vendas no https://qualistage.com.br/biquini-e-big-mountain
A partir de R$ 95 / pista
Ou na Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, RJ –
De Segunda a Sábado das 11h às 20h / Domingo e Feriados das 13h às 20h
Em dias de shows o horário de atendimento sofre alterações. Confira a programação do local.
Capacidade da casa: 9 mil em pé / 3.500 sentados
Acessibilidade

Projeto Mãos que Ajudam leva solidariedade à AMR em BH

A Associação Mineira de Reabilitação (AMR), referência no atendimento gratuito a crianças e adolescentes com deficiências físicas em situação de vulnerabilidade, será beneficiada por mais uma iniciativa do Projeto Mãos que Ajudam, de A Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias.

No dia 19 de setembro, às 10h, a instituição receberá uma ação solidária que celebra a importância da inclusão e do cuidado com jovens que enfrentam desafios físicos. Atualmente, a AMR atende quase 500 pacientes de Belo Horizonte e de 29 cidades da Região Metropolitana, tornando-se um símbolo de acolhimento e transformação social.

A escolha da AMR pelo projeto reflete a sintonia entre missão e valores: promover a reabilitação e a dignidade de crianças e adolescentes, em consonância com o espírito de serviço ensinado por Cristo. Criado em 2000, o Mãos que Ajudam mobiliza voluntários em todo o Brasil em ações sociais, humanitárias e ambientais.

A programação contará com uma breve cerimônia, o corte simbólico da fita e um momento de confraternização, reforçando o compromisso com a solidariedade e o impacto positivo na comunidade.

PLIN FEST estreia com literatura fantástica no SESI Minas

Evento acontece no dia 18 de outubro de 2025 e reúne os autores Marcos Mota, J. C. Cadar e Lívia Beatriz em debates sobre a literatura fantástica no Brasil

O PLIN – Palco da Literatura Independente anuncia sua primeira edição: o 1º PLIN FEST – Literatura Fantástica, dedicado à literatura de fantasia nacional independente. O evento ocorrerá no dia 18 de outubro de 2025, das 10h às 19h, no Centro Cultural SESI Minas. A programação inclui uma oficina de escrita criativa pela manhã e um bate-papo com os autores convidados à tarde, seguido de sessão de autógrafos e venda de livros.

Idealizado para amplificar vozes muitas vezes marginalizadas nos circuitos tradicionais, o PLIN FEST busca criar um espaço de valorização e diálogo entre autores independentes e o público. Desta vez, o foco será a literatura fantástica, gênero que conquista leitores cada vez mais diversificados e engajados.

Os autores confirmados são:

  • Marcos Mota, autor best-seller, e padrinho desta edição. Autor da série “Objetos de Poder;
  • C. Cadar, autora do livro “A figura de uma mulher”;
  • Lívia Beatriz, autora das obras “Pedaços de um Império”, “A tardia partida para o nunca” e “Fios do Destino”.

Pela manhã, das 10h às 12h, será realizada uma oficina de escrita criativa com vagas limitadas (inscrições prévias via site do evento). À tarde, das 14h às 19h, ocorrerá o bate-papo mediado pelos comunicadores Juliano Loureiro e Bruna Rezende, abordando processos criativos, literatura independente, literatura fantástico, temas sociais e culturais presentes nas obras, e os desafios da produção independente. Em seguida, haverá sessão de autógrafos e venda de livros.

Sobre o PLIN:

O PLIN – Palco da Literatura Independente é um movimento cultural que busca redefinir como a literatura marginal e autônoma é percebida e celebrada. O projeto oferece estrutura profissional e divulgação equitativa para autores fora do eixo comercial, fomentando a diversidade narrativa e o acesso à cultura literária.

Serviço:

1º PLIN FEST – Literatura Fantástica

Data: 18 de outubro de 2025 (sábado)

Horário: 10h às 19h

Local: Centro Cultural SESI Minas

Endereço: R. Álvares Maciel, 59. Santa Efigênia. BH/MG

Ingressos: R$ 40,00 (inteira); R$ 20,00 (meia); R$ 20,00 (meia social, mediante doação de um livro); R$ 40,00 (combo oficina + bate-papo, limitado a 25 ingressos).

Vendas via Sympla

Mais informações: https://www.instagram.com/Plin_fest

Contato para Imprensa:

Juliano Loureiro (31) 98623-3771

Bruna Rezende (31) 97589-1028

[email protected]

 

Pesquisa usa resíduos do papel para criar hidrogéis agrícolas

Uma pesquisa inovadora da Universidade Federal de Lavras (UFLA) busca oferecer uma alternativa sustentável aos resíduos da indústria de papel, produzindo hidrogéis à base de nanofibrilas de celulose (NFC) que podem ser utilizados em toda a escala produtiva de diversas culturas agrícolas.

A pesquisa possibilita transformar resíduos comuns, como tubos de papelão, em materiais avançados com alto desempenho, com aplicações práticas e sustentáveis. A nanotecnologia empregada no estudo é inovadora pois, por meio da escala nanométrica, têm-se uma alta área superficial de contato, formando estruturas em gel mais fortes e estáveis. Essa formação de redes nanoestruturadas torna o hidrogel mais eficiente para uso agrícola.

Além dos resíduos de papel, como está sendo utilizado no estudo, a tecnologia para a produção de hidrogéis pode ser empregada em outros tipos de materiais celulósicos, como cascas e serragens, expandindo as possibilidades de reaproveitamento de outros resíduos dessa indústria.

Os testes de aplicação indicaram a efetividade do hidrogel na germinação de sementes, em substituição ao ágar (um tipo de substrato que contribui para o desenvolvimento da planta), e no enraizamento de mudas, substituindo a vermiculita (um mineral utilizado para melhorar as propriedades físicas e químicas dos substratos de cultivo), além de ser utilizado no plantio como alternativa a outros hidrogéis comerciais para culturas de café e eucalipto. Os hidrogéis podem ter o formato de discos ou microesferas, a depender da finalidade ou etapa de uso.

Além disso, as pesquisas indicam que os hidrogéis à base de nanofibrilas de celulose possuem excelente capacidade de armazenamento hídrico, chegando a absorver até 1500% de seu peso em água, o que contribui para mitigar os efeitos de estiagens nas lavouras, já que proporcionam a liberação gradual da água no solo. Os hidrogéis apresentaram, ainda, potencial para retenção de nutrientes e fertilizantes, garantindo uma liberação controlada desses substratos e reduzindo a poluição do solo devido ao uso indiscriminado de defensivos agrícolas.

Zé Neto & Cristiano e Jeito Moleque agitam BH no sábado

A label de sucesso traz shows completos e desembarca no Mirante Beagá com uma apresentação de mais de três horas da dupla sertaneja

A capital mineira se prepara para receber um dos eventos mais aguardados do ano. O Mirante Beagá será palco do aguardado evento “Intenso”, neste sábado, dia 20 de setembro, a partir das 18h. O público terá a chance de vivenciar uma noite inesquecível, na última edição da label no Brasil em 2025 e que está com os ingressos próximos do fim, ao som de Zé Neto & Cristiano, que trazem uma apresentação especial de mais de três horas, além da energia contagiante do grupo Jeito Moleque e os hits eletrônicos de Netto DJ.

Mais do que um espetáculo, o “Intenso” promete envolver os fãs em uma experiência completa e interativa. Durante o evento, totens instalados no local permitirão ao público personalizar o show de Zé Neto & Cristiano ao escolher, em tempo real, cinco músicas para serem incluídas no repertório. Além disso, a interação com os artistas torna cada detalhe da noite memorável.

Zé Neto & Cristiano celebram o impacto que a label deixa no Brasil neste ano e prometem uma apresentação inesquecível. “Este será um show para marcar a história do ‘Intenso’. Preparamos tudo com muito carinho para que seja uma noite mágica em Belo Horizonte. Grandes surpresas esperam o público, e temos certeza de que será um momento único”, afirmam.

Uma das atrações especiais do evento é o concurso “Deu Moral no Intenso”, que movimenta a cena musical local ao oferecer aos artistas de Belo Horizonte e região a oportunidade de dividir o palco com Zé Neto & Cristiano. As inscrições já foram encerradas, e o vencedor, escolhido por Dudu Oliveira, produtor musical da dupla, será conhecido neste sábado durante o evento.

Além de se apresentar ao lado da dupla, o ganhador participará da grande final nacional ao lado dos vencedores de outras edições. Nessa final, os artistas concorrerão à gravação de um feat exclusivo com Zé Neto & Cristiano, incluindo o lançamento de um videoclipe produzido pela Som Livre.

Serviço:

Zé Neto & Cristiano – “Intenso” em Belo Horizonte

Atrações: Zé Neto & Cristiano, Jeito Moleque e Netto DJ

Data e horário: 20 de setembro (sábado), 18h

Local: Mirante Beagá – Rua Henriqueto Cardinale, 460, Olhos D’Água – Belo Horizonte/MG

Ingressos: Disponíveis na plataforma Guichê Web

Realização: ZNEC, Enter, 2Liv, Badaladinha e Nenety Eventos

RJ sedia etapas do Circuito de Vôlei de Praia em 2025

O Rio de Janeiro será, mais uma vez, o palco de grandes disputas do vôlei de praia mundial. Entre os dias 24 de setembro e 5 de outubro de 2025, a praia de Copacabana recebe uma etapa do Circuito Mundial de Vôlei de Praia e etapas do Circuito Brasileiro de Vôlei de Praia, reunindo os melhores atletas do planeta em um dos cenários mais icônicos do esporte.
As competições acontecerão em três momentos:

  • 24 a 28 de setembro – Beach Pro Tour (Elite 16) – Circuito Mundial
  • 28 de setembro a 1 de outubro – Sub-21 – Circuito Brasileiro Sub-21
  • 1 a 5 de outubro – Aberto / Top 16 – Circuito Brasileiro de Vôlei de Praia

A iniciativa é fruto da parceria entre a Confederação Brasileira de Vôlei (CBV), o Governo do Estado do Rio de Janeiro e o Grupo KLEFER, trazendo de volta para a Cidade Maravilhosa, mais uma vez, uma série de grandes eventos esportivos.

Copacabana, palco de tantas histórias olímpicas, volta a reunir público e atletas em torno de uma modalidade que já rendeu 14 medalhas olímpicas ao Brasil, reforçando a vocação do Rio como casa do vôlei de praia. A entrada será gratuita, mediante retirada antecipada de ingressos. A confirmação dos atletas e os detalhes do processo de retirada dos ingressos serão anunciados em breve pela organização.

Com expectativa de grande público e forte presença de atletas nacionais e internacionais, as etapas em Copacabana prometem movimentar não apenas a orla da cidade, mas também a economia local, reafirmando o papel do Rio de Janeiro como referência mundial na realização de competições esportivas de alto nível.

Filarmônica de Minas apresenta A Sagração da Primavera

Uma das obras mais revolucionárias da história da música, a incomparável A Sagração da Primavera, será apresentada pela primeira vez na Sala Minas Gerais pela Filarmônica de Minas Gerais, nos dias 18 e 19 de setembro, às 20h30. O grande pianista brasileiro Arnaldo Cohen é o convidado das duas noites para interpretar o arrebatador Concerto Imperador de Beethoven, numa apresentação que promete ser memorável. A regência é do maestro Fabio Mechetti, Diretor Artístico e Regente Titular da Filarmônica de Minas Gerais. Os ingressos estão à venda no site www.filarmonica.art.br e na bilheteria da Sala Minas Gerais, a partir de R$ 39,60 (inteira) e R$ 19,80 (meia).

Para o maestro Fabio Mechetti, “em um dos concertos mais esperados da temporada, a Filarmônica apresenta, pela primeira vez na Sala Minas Gerais, a sempre ousada e revolucionária ‘Sagração da Primavera’, uma das maiores obras do século XX, celebrando a chegada da Primavera entre nós. No palco, quase 100 músicos se unirão para recriar uma experiência única, que une grandes desafios técnicos e intensa força emocional. Ao mesmo tempo, teremos a sempre celebrada presença de um dos maiores pianistas de todos os tempos, Arnaldo Cohen, interpretando um dos concertos mais queridos do repertório pianístico, o ‘Imperador’, de Beethoven.”

Este projeto é apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Governo de Minas Gerais por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Mantenedor: Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais. Patrocínio: Itaú Unibanco. Apoio: Circuito Liberdade e Programa Amigos da Filarmônica. Realização: Instituto Cultural Filarmônica, Governo de Minas Gerais, Funarte, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Maestro Fabio Mechetti, Diretor Artístico e Regente Titular da Filarmônica de Minas Gerais

 Desde 2008, Fabio Mechetti é Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, sendo responsável pela implementação de um dos projetos mais bem-sucedidos no cenário musical brasileiro.

Construiu uma sólida carreira nos Estados Unidos, onde esteve à frente da Orquestra Sinfônica de Jacksonville por quatorze anos (1999–2014), tendo recebido o título de Regente Titular Emérito. Foi também Regente Titular das orquestras sinfônicas de Syracuse (1992–1999) e de Spokane (1993–2004), nesta última atuando como Regente Laureado. Em 2014, tornou-se o primeiro maestro brasileiro a assumir a Regência Titular de uma orquestra asiática, ao aceitar o convite da Orquestra Filarmônica da Malásia, onde permaneceu por dois anos.

Ainda nos Estados Unidos, atuou como Regente Associado de Mstislav Rostropovich, na Orquestra Sinfônica Nacional de Washington, com a qual se apresentou no Kennedy Center e no Capitólio. Foi também Regente Residente da Orquestra Sinfônica de San Diego. Estreou no Carnegie Hall, em Nova York, conduzindo a Orquestra Sinfônica de Nova Jersey, e tem dirigido inúmeras orquestras norte-americanas, como as de Seattle, Buffalo, Utah, Rochester, Phoenix, Columbus, entre outras. É presença constante nos festivais de verão nos Estados Unidos, como os de Grant Park, em Chicago, e Chautauqua, em Nova York.

Vencedor do Concurso Internacional de Regência Nicolai Malko, na Dinamarca, Mechetti rege regularmente na Escandinávia, com destaque para a Orquestra da Rádio Dinamarquesa e a Orquestra de Helsingborg, na Suécia. Na Finlândia, dirigiu a Filarmônica de Tampere; na Itália, a Orquestra Sinfônica de Roma e a Orquestra do Ateneo, em Milão; na Dinamarca, a Filarmônica de Odense; na Escócia, a BBC Scottish Symphony; além de ter conduzido a Sinfônica Nacional da Colômbia e estreado no Festival Casals com a Sinfônica de Porto Rico. Na Argentina, rege regularmente a Filarmônica do Teatro Colón.

No Brasil, tem sido convidado a reger a Osesp, a Sinfônica Brasileira, as orquestras municipais de São Paulo e do Rio de Janeiro, a Sinfônica do Paraná, a Petrobrás Sinfônica, entre outras. Trabalhou com artistas como Alicia de Larrocha, Thomas Hampson, Frederica von Stade, Arnaldo Cohen, Nelson Freire, Antonio Meneses, Emanuel Ax, Gil Shaham, Midori, Evelyn Glennie e Kathleen Battle, entre outros.

Natural de São Paulo, Fabio Mechetti é Mestre em Composição e em Regência pela Juilliard School de Nova York.

Arnaldo Cohen, piano

 Arnaldo Cohen é um dos mais consagrados pianistas do Brasil. Em 50 anos de carreira, apresentou-se como solista em mais de 4 mil concertos, acompanhando orquestras como a Filarmônica de Londres, a Royal Philharmonic Orchestra, a Philharmonia e a Orquestra de Cleveland. Colaborou com regentes do calibre de Yehudi Menuhin, Kurt Masur e Wolfgang Sawallisch, e tocou em alguns dos maiores teatros do mundo, incluindo o Scala de Milão, o Concertgebouw, o Teatro de Champs-Elysées e o Royal Albert Hall. Lançou sua carreira após vencer o Concurso Internacional de Piano Busoni, em 1972. Na Inglaterra, atuou também como professor na Royal Academy of Music e no Royal Northern College of Music. Em 2004, assumiu uma cátedra vitalícia na Escola de Música da Universidade de Indiana (EUA). Colaborador de longa data da Filarmônica e do maestro Fabio Mechetti, Cohen foi um de nossos primeiros pianistas convidados, acompanhou-nos em turnês pelo Brasil e apresentou-se diversas vezes na Sala Minas Gerais. Em 2018, celebrou conosco os seus 70 anos de vida e os 10 anos da Filarmônica em um concerto especial.

Repertório

 Ludwig van Beethoven (Bonn, Alemanha, 1770 – Viena, Áustria, 1827) e a obra Concerto para piano nº 5 em Mi bemol maior, op. 73, “Imperador” (1809)

Último concerto para piano e orquestra escrito por Beethoven, o Concerto para piano nº 5 começou a ser composto em 1809 e foi finalizado em 1811, ano de sua estreia com a Orquestra da Gewandhaus de Leipzig, sob a regência de Johann Philipp Christian Schulz. O solista não foi Beethoven, cuja surdez encontrava-se já bem avançada, mas o compositor e pianista Friedrich Schneider.

O subtítulo “Imperador” foi dado provavelmente pelo editor da obra em Londres, Johann B. Cramer. Beethoven, por sua vez, nunca teve simpatia por imperadores, como atesta o incidente bastante conhecido em torno de sua Terceira Sinfonia, hoje conhecida como “Eroica”. Inicialmente, a sinfonia incluía o subtítulo “Bonaparte”, em homenagem a Napoleão, pois, na visão de Beethoven, tratava-se de uma figura que incorporava os nobres ideais da Revolução Francesa. Mas, quando o General se autoproclamou Imperador dos Franceses em maio de 1804, o inconformado Beethoven apagou a dedicatória com tanta força que acabou rasgando o papel.

Com o Concerto para piano nº 5, Beethoven conseguiu aliar grandiosidade, virtuosismo e intimidade em uma única obra. Ao longo dos três movimentos, piano e orquestra travam alguns dos diálogos mais exuberantes da história da música. Uma importante dimensão desses diálogos consiste nos contrastes entre a apresentação de temas grandiosos na orquestra e sua reapresentação delicada ao piano. Apesar de tal discrepância, em nenhum momento deixamos de perceber o piano como o grande participante da cena, com passagens que atestam sem a menor hesitação o seu papel de protagonista. É, talvez, nesse contraste entre heroísmo e delicadeza que reside a chave do encanto do Concerto.

Igor Stravinsky (São Petersburgo, Rússia, 1882 – Nova York, Estados Unidos, 1971) e a obra A Sagração da Primavera (1911-1913 l Rev. 1943)

 A Sagração da Primavera é uma obra atemporal. O argumento que lhe dá origem é um mergulho na noite dos tempos e sua realização musical parece ter, ao lado de uma evidente modernidade, algo de uma força atávica. Stravinsky conta que a ideia da composição lhe ocorreu a partir da visão de uma jovem circundada por sábios em uma dança ritual que culminaria em sua morte – uma oferenda para tornar propício o deus da primavera. O passo seguinte foi dado quando o compositor e seu amigo Nikolai Roerich, pintor e intelectual russo interessado na antiguidade eslava, idealizaram o cenário de danças e de ritos encantatórios que serviriam de fio condutor para a obra.

O balé ganhou notoriedade imediata pelas audácias musicais mais diversas: harmonias, texturas, invenções orquestrais, rítmica… Muito embora os balés anteriores – O Pássaro de Fogo (1910) e Petrushka (1911), também encomendados pela companhia dos Ballets Russes de Sergei Diaghilev – já apresentassem facetas particulares da linguagem stravinskyana, é com a Sagração que ocorre, de modo peculiar, a eclosão de uma rítmica arrebatadora e de um tratamento motívico particular, ao qual se subordinam breves fragmentos melódicos.

Seja como for, o tumulto que transformou a estreia da Sagração, ocorrida em 29 de maio de 1913, no Théâtre des Champs-Elysées, em uma verdadeira batalha entre defensores e detratores pode ser atribuído, apenas em parte, à música. A ela, somaram-se uma coreografia e um figurino surpreendentes, além do argumento, de um primitivismo desafiador frente a convenções morais e sociais. Reações adversas partiram de todos os cantos, inclusive da imprensa. Stravinsky, no entanto, relatou após a estreia: “Estávamos excitados, zangados, desgostosos e… felizes”.

Apresentada como obra de concerto, A Sagração da Primavera não perde a força da evocação, presente nos títulos sugestivos das diversas cenas e, mais ainda, na música impactante que, muito além de simplesmente descrever, parece incorporar a magia. A primeira parte do balé é nomeada “Adoração da Terra”. Logo na “Introdução”, Stravinsky estabelece um elo entre o moderno e o imemorial ao confiar ao registro extremo agudo do fagote uma melodia de inspiração folclórica, envolta em harmonias que são o ponto de partida para inúmeras invenções por vir. Na cena seguinte, “Augúrios Primaveris: Dança das Adolescentes”, o aspecto rítmico apresenta um primeiro forte contraste, com seus densos acordes insistentemente repetidos nas cordas, marcadas pelas intervenções das trompas.

Ao longo da obra, observamos diversas transformações no tecido musical, como em “Círculos da Primavera”, quando uma mudança brusca proporcionada pelos trinados das flautas instaura uma ambiência camerística. A Sagração vale-se de um efetivo instrumental excepcionalmente numeroso, mas não lhe faltam momentos de meias-tintas e de transparências. Na intensa “Dança da Terra”, a atividade rítmica toma a cena e invade toda a orquestra.

A segunda parte, “O Sacrifício”, é inaugurada com uma cena densa, que nos deixa entrever, em breves clareiras, a lenta formação de uma melodia que vai ganhar corpo com as violas em “Círculos Místicos das Adolescentes”. É uma cena de sequência quase camerística, que contrasta com a exaltada “Glorificação da Escolhida”. A “Dança Sacral” encerra A Sagração da Primavera com uma longa cena em rondó, operando como o ponto de convergência das forças acumuladas ao longo da obra, essa jovem centenária, cheia de energia, que nos fala de morte e renascimento. Para nós, resta o privilégio do arrebatamento e, pelos sortilégios da Sagração, a possibilidade de deixarmos o teatro felizes, exaltados e… encantados.

Filarmônica de Minas Gerais

 

Série Presto

18 de setembro – 20h30

Sala Minas Gerais

 

Série Veloce

19 de setembro – 20h30

Sala Minas Gerais

Fabio Mechetti, regente

Arnaldo Cohen, piano

BEETHOVEN       Concerto para piano nº 5 em Mi bemol maior, op.73, “Imperador”

STRAVINSKY      A Sagração da Primavera

INGRESSOS:

R$ 39,60 (Mezanino), R$ 54 (Coro), R$ 54 (Terraço), R$ 78 (Balcão Palco), R$ 98 (Balcão Lateral), R$ 133 (Plateia Central), R$ 172 (Balcão Principal) e R$ 193 (Camarote).

Ingressos para Coro e Terraço serão comercializados somente após a venda dos demais setores.

Meia-entrada para estudantes, maiores de 60 anos, jovens de baixa renda e pessoas com deficiência, de acordo com a legislação.

Informações: (31) 3219-9000 ou www.filarmonica.art.br

Shopping Del Rey lança promoções e experiências exclusivas

Até o dia 21 de setembro, o empreendimento traz oportunidades especiais ao consumidor, com descontos significativos, brindes e sorteios

Comemorado oficialmente em 15 de setembro, o Dia do Cliente vem ganhando destaque no calendário varejista ao longo dos anos. A data tem o propósito de celebrar e valorizar a relação entre empresas e consumidores, oferecendo boas oportunidades para quem realiza as compras. Para os clientes, é uma chance de aproveitar descontos exclusivos e condições especiais na aquisição de seus itens de desejo.

O Shopping Del Rey, localizado na Região Noroeste de BH, abraça essa comemoração e promove uma série de promoções e experiências ao consumidor durante toda a semana. Até o dia 21 de setembro, lojistas de segmentos variados, como moda, eletrônicos, calçados, acessórios, bem-estar e beleza, oferecem descontos que podem chegar a 60% em produtos selecionados. Entre as marcas participantes da ação estão: Alphabeto, Calvin Klein, Lez a Lez, Lizie, Natura e Usaflex.

Além de aproveitar a redução dos preços, os Clientes Estrela do Del Rey – participantes do Programa de Benefícios do shopping – poderão ganhar um cordão para celular exclusivo. O acessório faz sucesso entre as pessoas que gostam de ter o smartphone sempre à mão e transformaram o aparelho em sua carteira pessoal. Para participar do “Compre & Ganhe”, é preciso se cadastrar no aplicativo do shopping, enviar suas notas fiscais de compras, de qualquer valor, e ativar a promoção. Completando a dinâmica de premiação da categoria, o cliente deve retirar o brinde no balcão no 1º piso – limitado a uma unidade por CPF, enquanto durar o estoque.

“O Dia do Cliente é uma data importante do varejo, pois temos a oportunidade de celebrar essa parceria, que faz tantos sonhos acontecerem. Mas, o olhar para o consumidor deve ser permanente. Neste ano, em especial, aprimoramos a nossa relação com nossos consumidores e investimos na criação de um Programa de Benefícios que nos ajuda a conhecer melhor as preferências de cada frequentador e, assim, oferecer soluções, experiências e oportunidades que façam a diferença em sua jornada de compra”, explica Kátia Andrade, gerente de marketing do Shopping Del Rey, destacando que o empreendimento aposta em ativações recorrentes para os clientes mais engajados, que inclui descontos exclusivos nas lojas parceiras, sorteios mensais e a possibilidade de estacionar gratuitamente durante a visita

Mais vantagens exclusivas aos clientes

Além das tradicionais campanhas das marcas realizadas durante a Semana do Cliente, o Del Rey reforça seu posicionamento de conexão com o público e promoverá, até o dia 30 de setembro, ações exclusivas aos clientes cadastrados em seu Programa de Benefícios.

Todos aqueles que se inscreverem na plataforma de vantagens do shopping e cadastrarem uma nota fiscal de compra de qualquer valor, realizada no empreendimento, vão concorrer a vale-compras de até R$ 5 mil no Supernosso e ainda podem desfrutar de uma experiência gastronômica exclusiva com a campanha “Sabor em Dobro”. De segunda a quinta-feira, o aplicativo do Del Rey se transforma em um menu digital com dinâmica “Compre um e Ganhe outro”, em mais de 20 operações, que incluem restaurantes, lanchonetes, cafeterias e gelaterias.

No site do Shopping Del Rey (shoppingdelrey.com.br) os consumidores encontram o regulamento das promoções e ainda uma vitrine virtual, que reúne alguns produtos de destaque da Semana do Cliente.

Música na Árvore Solar será no Parque das Mangabeiras

No dia 27 de setembro de 2025, Belo Horizonte recebe uma edição especial do Música na Árvore Solar Instrumental, projeto que une cultura, sustentabilidade e democratização do acesso à arte. O evento acontece no Parque das Mangabeiras, um dos cenários mais icônicos da cidade, com entrada gratuita mediante retirada de ingressos pela plataforma Go Free. Importante: para quem consumir cerveja, será obrigatório adquirir o ecocopo vendido no local.

O evento começa as 13h com apresentação da Charanga Pop: Cortejo festivo que abre a tarde com irreverência, brasilidade e energia contagiante. As 16h tem a banda No Stress & Chico Amaral: O grupo instrumental No Stress, liderado pelo trompetista João Vianna, recebe o saxofonista Chico Amaral, referência da música mineira e integrante do primeiro Naipe de Metais do Skank. João e Chico gravaram clássicos como Garota Nacional, Jackie Tequila e Tão Seu. Esse reencontro promete um espetáculo eletrizante de pop jazz, com surpresas especiais para fãs do Skank e amantes da música instrumental.

O Música na Árvore Solar utiliza energia solar fotovoltaica como matriz energética, reforçando o compromisso com a transição energética e a redução de impactos ambientais. Mais do que um palco, o projeto é um espaço de encontro que valoriza a música instrumental e democratiza o acesso à arte de qualidade para todos os públicos. Além dos shows, o público poderá aproveitar: gastronomia local, cervejas artesanais e produtos da economia criativa. Tudo em um ambiente que promove integração entre cultura, lazer e sustentabilidade.

O evento é realizado com patrocínio da GSL Metalurgia, via Lei Rouanet, e conta com apoio da Cia do Terno, Mais 60 e ÁrvoreProduções.

Serviço

Evento: Música na Árvore Solar Instrumental – Edição Belo Horizonte

Data: 27 de setembro de 2025

Local: Parque das Mangabeiras – Belo Horizonte (MG)

Horários:

  • 13h – Charanga Pop
  • 16h – No Stress & Chico Amaral

Entrada gratuita com retirada de ingressos: http://eventos.gofree.co/msica-na-rvore-solar-parque-das-mangabeiras_37824

Classificação: livre

Créditos Banda No Stress – Adriana Horta

Créditos Charanga Pop – Pedro Bichuete