Baile Moustache Queens – nesta sexta em BH

A banda drag queer estreia “Sister”, inspirada na série “Warrior Nun”, e prepara um espetáculo de artes integradas no Casa Circo Gamarra. A banda drag queer Moustache Queens acaba de lançar o clipe de sua primeira música autoral, intitulada “Sister”, no dia 7 de agosto. A canção, composta por Sam Rennó e Ana Assis, foi inspirada em “Warrior Nun”, série que retrata um romance entre duas personagens religiosas e guerreiras, destacando temas como homossexualidade e outras questões políticas.
O lançamento do clipe marca um momento especial para a banda, com a gravação da canção ao vivo em estúdio. A música aborda a maneira pela qual a homoafetividade é ainda um tabu para a igreja, afetando a relação entre um casal. O clipe apresenta a performance impactante da cantora e atriz Rainy Campos, acompanhada pelas “freirinhas bigodudas”, interpretadas pela baixista Iara de Andrade e pela guitarrista Dedé Coimbra, além de contar com cordas, sopros e bateria.
No dia 16 de agosto, o grupo realizará o “Baile da Moustache”na Casa Circo Gamarra, em Belo Horizonte. Este evento será um espetáculo de artes integradas, que combina música, teatro, dança e circo. Com uma banda de 17 membros, o show será gravado e disponibilizado posteriormente nas redes sociais da banda, a fim de dar maior visibilidade à cultura drag.
O primeiro baile terá a temática de cabaret, e a banda convida o público a se montar para o evento. “A Moustache é uma banda drag performática. Quando imaginamos sua apresentação, não pensamos em um show comum, pensamos em luz, cenário e performance. A maioria dos integrantes da Moustache trabalha com teatro e dança, além da música. Então nada melhor do que convidar o público para se juntar a nós nessa outra atmosfera”, revela Sam Rennó.
O show principal será complementado por performances elaboradas especialmente para a ocasião, criando uma experiência única para os presentes. Os ingressos para o evento podem ser adquiridos pelo Sympla.
Até o final de 2024, a Moustache Queens planeja lançar pelo menos mais uma música autoral e um cover. O próximo lançamento será uma música em português, que promete uma fusão de blues, trip hop e trap. A banda, conhecida por sua abordagem performática e internacional, tem como objetivo produzir músicas em diversas línguas, incluindo espanhol e francês, além de inglês e português. Além disso, a banda espera tornar o evento anual e itinerante, levando a magia do “Baile da Moustache” para diferentes lugares.
Sobre a Moustache Queens: À medida que as drag queens ganham visibilidade e reconhecimento mundial, é hora de dar destaque também aos drag kings e drag queers, um estilo de arte que aborda diferentes formas de performar a masculinidade e a feminilidade. Desafiando convenções estéticas e sonoras, a banda drag queer Moustache Queens lançou em 2023 uma trilogia de releituras de clássicos do pop, habilmente transpostos para os gêneros trap, trip-hop e maracatu. A estreia se deu com a canção original de Dove Cameron, “Boyfriend”, seguida pelas releituras de “Bad Guy”, de Billie Eilish, e “Toxic”, de Britney Spears.
Serviço:
Clipe “Sister” – Dia 7 de agosto, no canal de YouTube da Moustache Queens.
Baile da Moustache – Dia 16 de agosto em Belo Horizonte. Ingressos à venda no Sympla.

“Um Jardim para Tchekhov” faz estreia nacional no CCBB BH

Paisagens dramáticas, personagens tomados por questões existenciais e reflexões profundas costumam figurar no imaginário quando se fala em autores russos. Mas esse estereótipo diz pouco sobre “Um Jardim para Tchekhov”, espetáculo que faz sua estreia nacional em 23 de agosto, no CCBB Belo Horizonte. A temporada será realizada até 16 de setembro, de sexta a segunda-feira, às 19h. Aos sábados, as sessões contarão com intérprete de Libras. Os ingressos são vendidos a R$30 (inteira) e R$15 (meia), disponíveis no site ccbb.com.br/bhe na bilheteria do CCBB BH.

Transitando entre a comédia, o lirismo e o drama, o texto inédito, assinado por Pedro Brício, narra a história de uma consagrada atriz de teatro, Alma Duran, vivida por Maria Padilha, que vai morar com sua filha, a médica Isadora (Olivia Torres), e seu genro Otto, um delegado de polícia (Erom Cordeiro), em um condomínio em Botafogo, no Rio de Janeiro. Desempregada há três anos, ela começa a dar aulas de teatro para a estudante Lalá (Iohanna Carvalho), enquantosonha em montar “O Jardim das Cerejeiras”. Ao enfrentar dificuldades para realizar o espetáculo, ela conhece um desconhecido no playground do prédio, que afirma ser Anton Tchekhov (Leonardo Medeiros), que passa a ajudá-la.

Os limites entre realidade e ficção, comédia e drama, passado e presente, Brasil e Rússia, vão se misturando, numa trama que discute – com bastante humor – os tempos de intolerância vividos no país. Embora o espetáculo evoque o autor russo, o texto não é inspirado nele, conta Pedro Brício. “O tom tchekhoviano está na dualidade de emoções, nas tensões sociais, na aridez da violência, na intolerância. Por outro lado, há o afeto, a beleza, situações patéticas, risadas. É uma mistura de sentimentos, é sobre rir das nossas dores”.

Por mais que a Alma Duran esteja passando por uma situação difícil, lidando com o fracasso, com a falta de dinheiro, ela não perde a capacidade de sonhar, de inventar um futuro. Ela planta cerejeiras em um jardim abandonado do condomínio, em pleno Rio de Janeiro. São esses elementos que trazem para perto do público o que, aparentemente, estaria distante no tempo e no espaço, como a obra de um autor russo que viveu entre o século XIX e o XX.

Georgette Fadel, que dirige “Um Jardim para Tchekhov”, conta que o autor é geralmente lido do ponto de vista psicológico, das relações sociais, mas ele tem uma vertente de humor muito importante, a qual a equipe escolheu ressaltar.  “O Jardim das Cerejeiras”, por exemplo, é uma comédia, mas ficou conhecida na montagem do diretor russo ConstantinStanislavski, que insistiu em encená-la como um drama, o que conferiu a ela essa pecha.

Vida em movimento

“Um Jardim para Tchekhov”, conta a diretora, também chama atenção para a impermanência da vida. “O transitório está presente em diversas camadas do espetáculo, desde o texto à cenografia – com vários elementos que mudam de lugar nas cenas, que balançam. Temos bonecos “João Bobo” representando personagens. O vento é um integrante da peça. O tempo todo está ventando, o que traz uma sensação de movimento, mostra que estamos vivos”.

Como uma crônica cotidiana, a peça tem muito da nossa realidade, transita entre a tensão e o riso, traz questões sociais, raciais, violência, meio ambiente. “Vivemos, junto com os personagens, seus momentos de desprazer, de alegrias. Embarcamos em suas fantasias e também em seus medos. Mas a leveza de sonhar se sobrepõe, a peça é sobre essa liberdade de sonhar. Não no sentido ingênuo, e sim no sentido de não levar tudo tão a sério. Há uma vibração positiva, um sopro de vida”.

 Encontro com Tchekhov

Partiu da atriz Maria Padilha a ideia de fazer uma montagem envolvendo Anton Tchekhov. Seu primeiro trabalho com o autor russo foi em 1999, na peça “As Três Irmãs”, dirigida por Enrique Diaz. “Me apaixonei por sua obra, pelo ser humano que ele foi. Desde então sonhava em montar uma peça dele, mas é algo grandioso, com muitos personagens e ficaria inviável financeiramente. Convidei, então, o Pedro Brício, com quem havia trabalhado no monólogo ‘Diários do Abismo’, que fez uma brilhante adaptação das obras da escritora mineira Maura Lopes Cançado. Como grande dramaturgo que é, ele criou a história original que se transformou na peça ‘Um Jardim para Tchekhov’”.

“A Alma Duran é um verdadeiro presente”, ela sublinha. “Ela traz um sopro de vida, um sopro de arte. Chega para mudar as relações, tanto na sua família, como para a estudante de teatro Lala, que recebe aulas particulares da atriz. Alma simboliza a própria arte e o teatro como um lugar de respiro, de ar. Ela está entre o lírico e o humor, o drama e a comédia -algo que me dá muito prazer em representar como atriz”, revela Padilha.

 Divas brasileiras

Maria Padilha conta que Alma Duran tem bastante de Tchekhov, “aquela coisa febril, de estar vivendo uma fantasia e, de repente, cair na realidade”. E, para além da inspiração no autor russo, as divas do teatro brasileiro têm um papel importante na construção da personagem. “Ela tem muito de Marília Pêra, que foi minha primeira diretora, da Fernanda Montenegro, da NatháliaTimberg, da Renata Sorrah, por quem sou apaixonada, da Marieta Severo, da Camila Amado. Admiro todas que vieram antes de mim, que construíram a história do teatro, como CleydeYáconis, Cacilda Becker, Dercy Gonçalves, Tônia Carreiro, Myriam Muniz. Quando falamos em artes cênicas no Brasil não tem como não lembrar da importância dessas divas que pavimentaram a estrada para nós estarmos aqui”, ressalta Padilha.

BH é uma potência criativa

O Centro Cultural Banco do Brasil Belo Horizonte foi a escolha para a estreia nacional da peça “Um Jardim para Tchekhov”. “A expectativa é alta e vamos fazer bonito”, conta Maria Padilha. “Belo Horizonte é uma potência criativa, é uma referência para o teatro, com o Grupo Galpão. Minas Gerais tem uma literatura deslumbrante, Guimarães Rosa, Drummond, tem a música, Milton Nascimento. É um público muito especial, atento, bem-humorado, irônico e tem o que considero uma das maiores qualidades do ser humano: a curiosidade”.

Serviço | “Um jardim para Tchekhov”

Temporada: de 23 de agosto a 16 de setembro | Sexta a segunda, às 19 horas

Local: Teatro I do CCBB Belo Horizonte (Praça da Liberdade, 450, Funcionários)

Classificação indicativa: 14 anos

Duração: 110 minutos

Ingressos: R$30 (inteira) e R$15 (meia), disponíveis em breveno site ccbb.com.br/bh e na bilheteria do CCBB BH.

Assessores de imprensa terão evento inédito em São Paulo

O evento Summit Press Office será realizado no dia 20 de setembro das 14h às 20h no Memorial da América Latina e será um dos maiores já realizados no Brasil, exclusivamente para assessores de imprensa, profissionais das redações e produções de jornalismo. Com o objetivo de estreitar as relações entre esses profissionais, o evento promove um ambiente de troca de experiências, networking e aprimoramento de conhecimentos

Entre os painéis mais esperados estão os de relacionamento com as redações dos veículos de imprensa, assunto que foi pauta de debate acalorado nas redes sociais nos últimos meses, após uma estatística publicada por uma agência, relatando os milhares de e-mails recebidos por um jornalista de redação em um único dia, impossibilitando o profissional de conseguir qualquer diálogo com assessores de imprensa.

Entre outros temas, estão palestras sobre como trabalhar em home office na “Eugência”, relacionamento entre assessores e clientes, como melhor aproveitar as plataformas de mailings para melhorar a entrega dos releases, entre outros. Um assunto em destaque muito esperado que chama atenção é a saúde mental, ansiedade e controle emocional do assessor, que trabalha o tempo todo submetido a pressão, pelo cliente com a expectativa de conseguir a publicação e das redações com o alto nível de exigências de criatividade de conteúdo.

O evento existe desde 2012, nasceu com pequenos grupos de assessores de imprensa, com o tempo esse número foi aumentando e hoje é um evento de grande relevância no setor, se tornando o maior no segmento no Brasil.

“O Summit Press Office é um ponto de encontro para os dois lados do balcão, assessores ou PR e as redações. É um vínculo inseparável, porque não existe assessor sem redação e a redação precisa das assessorias das suas fontes. As partes precisam entender isso..Nós precisamos de mudanças nesse mercado, somos milhões de assessores de imprensa e o evento vem para proporcionar isso. Aprimorar práticas, fortalecer as conexões dentro do mercado e vivenciar novas experiências, fatores importantes para chegar a excelência”, declara Lu Pimentel organizadora do evento.

Entre os palestrantes, estarão especialistas bastante conhecidos no meio com milhares de seguidores. Entre eles: Diego Pudo, jornalista e mestre em Comunicação Estratégica, certificado pelo programa PESO Model, considerado o mais inovador no mercado de PR global, e autor do livro Assessor, não pira!; Jorge Soufen com 10k + conexões no LinkedIn, onde discute soluções para uma melhor relação entre jornalistas de redação e assessores; Guga Peccicacco especialista em estratégia de PR, marketing de conteúdo, branding e marca empregadora.

Também estarão presentes a Fernanda Lara CEO da I’MAX e Leandro Sobral sócio-diretor da Press Manager. Sobre a saúde da mente, o evento convidou Dr. Marco Abud do Instituto de Psiquiatria da USP especialista em quadros depressivos, controle emocional e ansiedade, bastante conhecido da TV e quase 3 milhões de inscritos no canal do youtube.

“Um dos principais objetivos do evento é a oportunidade para os assessores ou PR (Public Relations) compreenderem melhor as demandas e expectativas das redações, facilitando uma colaboração mais eficiente e produtiva. Além de fortalecer as conexões profissionais, o evento também busca conectar pessoas e proporcionar novas experiências que contribuam para o desenvolvimento pessoal e profissional”, finaliza Lu Pimentel.

INSCRIÇÕES e programação completa:

https://www.sympla.com.br/evento/summit-press-officer/2588526

Site: www.summitpress.com.br

Acompanhe tudo sobre o evento. Está tudo lá:

https://www.linkedin.com/in/summit-press-officer-54a2b1321/

https://www.facebook.com/profile.php?id=61558678206002

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Grande Final do Campeonato Brasileiro de League of Legends

No dia 07 de setembro o Ginásio Mineirinho (BH) será palco de um grande espetáculo do universo dos games, que reúne milhares de fãs de jogos eletrônicos e se tornou um dos mais expressivos pontos de encontro da comunidade gamer do país: a Grande Final do Campeonato Brasileiro do jogo League of Legends (o CBLOL) 2024.

Organizado pela Riot Games, o CBLOL é um dos maiores campeonatos de esporte eletrônico do país. A expectativa é que mais de 10.500 pessoas de todo o país estejam presentes para assistir ao jogo da final do campeonato, em Belo Horizonte, e curtir todas as atrações que a Riot está preparando para o dia.

O evento começa a partir das 13h (abertura dos portões às 11h) e, além da disputa dos dois times finalistas, contará com shows de grandes nomes da música nacional, presença de influenciadores e cosplayers de games, ações nos estandes das marcas patrocinadoras em torno do ginásio, loja com vendas de produtos do campeonato e dos times, e uma fan fest no local, com toda magnitude dos eventos de Esports da Riot Games.

Temporada 2024 com novidades

A temporada 2024 do CBLOL teve início no último sábado, 1º de junho, com dez equipes na disputa pelo título. As partidas da fase regular acontecem aos finais de semana, na Arena CBLOL, em São Paulo. Já os playoffs, que definem os finalistas, iniciam no dia 3 de agosto e culminam na grande final no Mineirinho.

Ingressos e experiências imersivas

As informações sobre datas e canais de venda de ingressos para a final ainda serão divulgadas pela Riot Games, organizadora da competição.

Já para os fãs que comparecerem ao Mineirinho, diversas atividades e experiências imersivas, em parceria com o CBLOL, serão oferecidas no entorno do estádio.

Premiação de R$ 475 mil

O CBLOL é a principal liga profissional de League of Legends no Brasil, reunindo as dez melhores equipes do país. O campeonato é realizado em dois splits ao longo do ano, com premiação total de R$ 475 mil, além da vaga no Worlds para o campeão.

Equívocos que travam a comunicação do agro brasileiro

Ao longo de pouco mais de três décadas atuando na área de comunicação e, eventualmente, no marketing (tenho as duas formações), vi muita gente necessitando de uma coisa e comprando outra (e vice-versa). No que se refere à comunicação, existe ainda muito desconhecimento sobre o que é publicidade e como funciona o jornalismo, por exemplo. Isso vale para cidadãos, pequenas empresas e até grandes conglomerados.

No agro, esta confusão não é diferente e possivelmente seja mais acentuada em virtude das fortes necessidades que diversas cadeias produtivas têm em informar e colocar seus produtos nos mercados interno e externo. Quando o assunto é comunicação e marketing, o segmento vira e mexe considera um sinônimo do outro. E não é assim.

Isso não quer dizer que o marketing e a comunicação não possam trabalhar juntos. Ao contrário.  Em inúmeras situações é o que acontece, pois se complementam e se apoiam em vários aspectos. Mas a não compreensão de suas funções e aplicações específicas tende a levar ao mal uso e dispêndio financeiro. Eu já vi iniciativa com orçamento de R$ 18 milhões para “mudar a imagem do agro”. Pura utopia! O dinheiro foi embora e nada aconteceu.

É bom dizer que no escopo empresarial, boa parte das vezes a comunicação atua dentro da aba do marketing. No entanto, existem muitas organizações com organogramas fixando a comunicação diretamente ligada à diretoria/presidência, ficando o marketing junto à diretoria comercial.

Marketing e venda

A definição mais simples e objetiva que conheço (e adoto) para marketing é “fazer você comprar de mim”. Podemos, portanto, entender que o marketing trabalha para viabilizar a venda, seja de um produto, de um serviço ou mesmo de uma ideia. Na política, por exemplo, busca convencer você a ‘comprar’ um programa partidário, de governo e/ou a imagem/conceito de um candidato.

Em muitas situações este procedimento precisa se repetir para atingir um objetivo. É o caso do marketing no agro.  Ele é ferramenta fundamental, por exemplo, para que o mercado compre a ideia do perfil sustentável da pecuária brasileira. Tanto para quem está lá fora (novos mercados internacionais) quanto aqui dentro (consumidor brasileiro). Vencida esta etapa, o marketing continua atuando para vender a mercadoria (carne) atrelada à sua origem e condições de produção.

Comunicação e reputação

Mas experimente vender algo que esteja com a imagem maculada, com fraca, péssima ou nenhuma reputação. Será complicado! Antes de qualquer coisa é necessário botar em campo os recursos da comunicação (dentre eles as habilidades dos profissionais de publicidade e propaganda e de jornalismo, por exemplo).

É bom deixar claro que criar reputação para um produto, serviço ou ideia, não funciona de forma pontual. Exige um processo, ou seja, não se faz do dia para a noite e deve ser uma constante. Já vi muito negócio dispensando a comunicação para se arrepender no primeiro ‘incêndio’. A comunicação vai muito além do que funcionar como bombeiro em gestão de crise. Além disso, pressupõe uma via de mão dupla de informações. Do emissor para o receptor e o retorno deste para o emissor (feedback).

Portanto, pra vender bem, reputação é fundamental. “Mas Ariosto, meu produto é bom. Já temos mais de 100 mil seguidores no Instagram”. Popularidade é coisa boa, mas não significa necessariamente reputação e respeito. Além disso, seguidores e likes em redes sociais são termômetros efêmeros, recomendáveis para uma leitura de momento. O “digital mídia” é uma evidente e justa demanda das organizações para se manterem vivas e ativas nas mais diversas plataformas. Porém, para galgar e manter prestígio, renome e assegurar um fluxo transparente de informações entre a marca e a sociedade, quem já experimentou não abre mão da sua assessoria de imprensa. Do empresário ao jogador de futebol; do médico ao artista; do frigorífico ao produtor rural (sim, seja agricultor ou pecuarista – pessoa física ou jurídica).

Converso e convivo com muitos produtores rurais. É praticamente consenso entre eles de que o agro brasileiro consegue até se comunicar entre si (dentro da porteira, por exemplo), mas com a sociedade, ainda há muito a evoluir. O assunto é amplo, importante e não se pode esgotá-lo em um artigo. É fundamental o debate e os esclarecimentos. Lá fora ainda existe uma visão por vezes demoníaca sobre alimentos produzidos no Brasil. Nosso agro precisa fazer a sua parte e investir em reputação.

Ariosto Mesquita,Jornalista, pós-graduado em Administração de Marketing e Comércio Exterior e mestre em Produção e Gestão Agroindustrial. É consultor de comunicação, colaborador da Revista DBO, membro fundador da AGROJOR (Associação Rede Brasil de Jornalistas Agro) e ex-professor de Comunicação (UFMS, Estácio de Sá, UCDB e UNIP) .

DJ Zeu e de Raphael Cardoso, lançam o álbum “Destino”

“Destino” é o álbum de estreia do projeto Bad Comppany, formado por DJ Zeu e Raphael Cardoso, um encontro de dois grandes artistas mineiros, que apesar de serem de cidades distintas, são conectados pelo vínculo familiar e da música. O lançamento de “Destino” será no dia 16 de agosto de 2024, contará com 7 faixas, e marca um momento crucial na carreira de Dj Zeu e Raphael Cardoso, prometendo impactar significativamente a cena musical tanto local quanto internacionalmente, eles que tem o desafio como ponto norteador, para superar todos os dias os limites da música eletrônica.

Dj Zeu, com uma carreira sólida de 20 anos, é uma figura seminal no movimento cultural Classics Hip-hop. Recentemente, ele cocriou o Festival Rap Game, reforçando sua posição como um dos principais impulsionadores da cultura Hip Hop no Brasil.

Raphael Cardoso, por sua vez, é um jovem produtor de 26 anos, nascido em Paraopeba e recém-chegado a Belo Horizonte. Com uma bagagem musical rica, herdada de uma família de renomados instrumentistas, Raphael tem produzido desde 2016, trazendo uma abordagem fresca e inovadora à música eletrônica.

“Destino” carrega este imaginário popular de que nada acontece por acaso, a ponte entre os dois artistas é a música, mas também as influências sonoras que cada um absorveu ao longo da vida, o hip-hop e suas raízes no soul, no blues, no jazz. O fio condutor é a música eletrônica, permeada pela criatividade da dupla, que agrega com suas experiências artísticas e da vida cotidiana. Cada faixa do álbum mistura passado e presente, a bagagem cultural e toda ancestralidade presente na história de cada um, que resultado que desvela-se na contemporaneidade.

A ideia de que nossas ações presentes são moldadas por influências passadas, e que o futuro é inevitavelmente ligado às pessoas que cruzam nossos caminhos, se materializa no provérbio africano que inspira o projeto: “O destino é traçado pelas pessoas; inspiradas pelos ancestrais, suas ideias de hoje guiam suas ações de amanhã. O destino é, na essência, as pessoas.”

Bad Comppany convida os ouvintes a embarcar nesta viagem auditiva, sensorial, onde cada batida e melodia conta uma história, ou a sua própria história, despertando memórias afetivas profundamente enraizadas pela cultura, e apontando novas formas de fazer música. “

Destino é o resultado artístico fruto da junção destes talentos singulares da cena musical brasileira, e que ao mesmo tempo encontraram uma forma convergente para explorar novos horizontes sonoros na música eletrônica. Claro que a obra musical chega para surpreender o público.

O álbum “Destino” estará disponível em todas as plataformas digitais.

BAD COMPPANY, Minas Gerais, Brasil 2024

Mineira Graziela Silva busca manter ótima fase em Juiz de Fora

Aos 31 anos, a mineira de Belo Horizonte Graziela Silva vive seu melhor momento na carreira. Ocupando a 17ª posição no ranking da Federação Internacional de Tênis (ITF), seu melhor posto desde que se profissionalizou no beach tennis, Grazi vem em busca do seu quinto título no ano de 2024. Ao lado da cearense Marília Câmara, ela joga o ITF Beach Tennis World Tour BT100, evento internacional que acontece de 29 de agosto a 1 de setembro, nas quadras do Orla Beach Sports em Juiz de Fora (MG).

“Jogo no circuito profissional há três anos! Mas no primeiro ano joguei poucos torneios pois não tinha ainda um treino adequado e nem qualquer patrocínio. Mas a partir de 2023 comecei a treinar e rodar o circuito com a dedicação e afinco necessários”, conta Grazi, que recentemente faturou os títulos do BT200 de Cuiabá (MT) e de Itumbiara (GO). “Eu conhecia o Beach porque já tinha visto um pessoal jogar passando pelas quadras. Mas foi quando fui em um primeiro campeonato próximo de casa que comecei a querer iniciar o esporte”, relembra.

Graziela já conquistou cinco títulos na carreira. Para levantar mais um troféu, vai contar com todo o apoio e experiência de uma das maiores atletas do beach tennis nacional. Com 32 anos, a experiente Marília Câmara, tem em seu currículo 17 títulos no circuito, sendo 4 neste ano. Ao lado de Marília, Grazi conquistou o BT100 de Maceió, no final de junho.

Reunindo atletas profissionais e amadores, o BT100 de Juiz de Fora vai distribuir premiação de 10 mil dólares (ou 56 mil reais) e mais de 100 pontos no ranking da ITF. O torneio tem início no dia 29 de agosto com jogos do qualificatório. As finais das chaves masculina, feminina e mista acontecem no domingo, 1 de setembro. Será a primeira vez que a cidade mineira de Juiz de Fora receberá um torneio internacional nível 100 de beach tennis, modalidade que vem arrebatando cada vez mais novos atletas e fãs pelo mundo com mais de 1,3 milhão de praticantes no Brasil.

“Expectativa muito grande, pois é um torneio em uma cidade mineira, meu estado. Ano passado fui vice-campeã do BT50 que teve em JF, e fiquei muito feliz em saber que esse ano será um 100. As cidades mineiras realizando etapas mundiais é de muito orgulho”, contou Grazi.

“Estou muito feliz com toda a jornada e o caminho percorrido por mim e por toda a equipe, juntamente com a ajuda dos meus patrocinadores! Sem eles, e todo o suporte que me dão, nada disso estaria acontecendo. E toda dedicação e empenho eu coloco tudo quando estou em quadra, tanto no dia a dia, como nos campeonatos”, finalizou a mineira.

Torneio tem largada com competição amadora

Antes, nos dias 23, 24 e 25 de agosto, atletas amadores disputam o FM600, distribuindo 600 pontos no ranking de Beach Tennis da Federação Mineira de Tênis nas categorias Níveis Técnicos Masculino, Feminino e Mista A,B,C,D. Já nos dias 31 de agosto e 1 de setembro será a vez das categorias Sub-12, Sub-14, Sub-16, Sub-18, 19+, 30+ 40+ e 50+.

O Orla Beach Sports também será palco para mais três eventos. Nos dias 24 e 25 de agosto acontece o Torneio Wild Card. E nos dias 27 e 28 de agosto dois torneios World Tour BT10, um em cada dia, distribuindo 10 pontos no ranking da ITF

As inscrições para os torneios já estão abertas, e podem ser feitas pela Internet, através do endereço https://letzplay.me/FMT-BT/tourneys/23419.

A bola oficial do evento será a ZEIQ. O Hotel Oficial é o Ritz.

Leo Quintella lança versão de “A cara e a coragem”

Leo Quintella é cantor, compositor e multi-instrumentista paulistano. Dono de uma voz grave e marcante, encontra nos anos 80 a sua maneira de fazer MPB, com canções que falam de amor de uma forma simples e direta.

O artista parte agora para o lançamento de seu segundo grande trabalho – uma coletânea de 8 singles que no final formarão um álbum intitulado “The Singles” que conta com a direção de Marcus Preto.

Na próxima sexta-feira (16/08), chega em todas as plataformas de música o terceiro single de Leo Quintella, uma versão da clássica de 1977, “A Cara e a Coragem”, de Guilherme Arantes. “Começo dizendo que o Guilherme Arantes talvez seja o artista da MPB que eu mais me identifico. Sempre tentei me encontrar dentro dos artistas que amo da MPB e me encontrei muito no Guilherme. Acho que bastante pela influência ‘beatle’ que ele tem, mas também os temas das músicas e a forma que ele traz isso”, relata.

A faixa, que irá integrar seu mais novo disco “The Singles”, tem um significado especial para o artista. Leo conta que, apesar da relação maravilhosa que tem com sua família, o processo de libertação e crescimento foi desafiador. “Eu me identifiquei muito, minha avó era professora de música e minha mãe toca piano desde a infância, e tem um trecho dela que diz ‘Deixar lá na sala burguesa o meu piano burguês’, eu achei sensacional. Eu passei recentemente pelo processo de sair de casa, e senti muita saudade dos meus pais, meu irmão, mas é uma saudade que eu já estava preparado, que já sabia que em algum momento da vida ia sentir. Mas do piano não! (risos) Do piano eu sinto saudade todos os dias, não imaginei viver ele.”, brinca.

Guilherme Arantes afirma que recebeu com ótima surpresa a notícia de que um artista de qualidade da nova geração estava querendo gravar uma música muito peculiar de seu repertório, uma das antigas e que, inclusive, deu título ao seu terceiro álbum. Segundo o artista, ter essa canção redescoberta por esse ‘garoto’, soou como uma bênção mágica.

“Marcus Preto, o produtor, me perguntou se eu curtiria fazer um piano para ele e me mandou a faixa do jeito que Leo me enviou, apenas com um piano Fender Rhodes e a voz. Adorei fazer um diálogo daquilo com o meu “piano de armário” e pedi para manterem o piano elétrico original do Leo, pois o mais legal dessa minha participação é justamente esse diálogo através de nossas mãos. Então, com vocês, Leo Quintella, A Cara e a Coragem, com participação do Guilherme Arantes… 47 anos depois!” – brinca Arantes.

Crédito Roberto Peccioli

Lançados nos últimos meses, os singles “Loucamente Apaixonado”, composto em parceria com Michael Sullivan, e “Te amo pra burro” deram ínicio a série que irá compor seu “(quase) álbum”, como descreve o artista. Embalado pelo mood excitante da estética 80’s, no novo projeto Leo mistura boogies e baladas em um repertório que passa por canções próprias, parcerias e versões. Com direção artística de Marcus Preto, o álbum será composto por 8 singles que serão lançados separadamente em 12 meses e que ao final será disponibilizado em vinil.

Sobre a escolha do formato de lançamento, Leo descreve que o ‘(não) álbum’ nasce de uma ideia inusitada junto ao diretor artístico. “Eu acho incrível aquele lance de coletânea, onde o artista, de uma forma, joga as músicas e meio que diz: é isso que eu tenho pra agora. A minha ideia e do Marcus foi de pensar em um jeito atual de fazer isso, aí nasce The Singles”, explica.

Marcus Preto, que ainda não conhecia o trabalho do artista, se impressionou. E foi em uma conversa despretensiosa, mostrando as músicas e falando sobre referências que tudo nasceu. “Logo percebi essa personalidade dele incomum, essa voz meio Arnaldo Antunes, mas utilizada para o pop. Daí Leo fez a letra com Sullivan, chamamos o Pupillo pra fazer a produção e a música ganhou arranjo do Antonio Neves, que é o carioca meio gênio que faz os metais. Nessa troca surgiu a ideia de lançar vários singles que no final se transformam em um LP. Leo adorou a proposta, que tem um formato na linha do que os Beatles fizeram. E foi assim. Digo que ser talentoso é só uma parte do trabalho e o Leo é bom em tudo, ele sabe jogar junto.”, declara Marcus.

The Singles será o segundo disco do artista. Seu disco de estreia, Camaleão, lançado em 2021, contou com uma regravação de “Meu Sangue ferve por Você” que ganhou vida como música tema na novela “Cara e Coragem” da Globo naquele mesmo ano. “O burburinho do “Meu Sangue Ferve” me mostrou o caminho que eu realmente gostaria de seguir. Larguei o violão de nylon e comecei a me aventurar nas batidas e grooves dos anos 80. O resultado é esse que vocês vão ver nos Singles”, afirma.

Leo conta que há muito tempo estava sentindo a necessidade de parar e pensar o que o artista Leo Quintella gostaria de ser e de dizer. “Esse é o trabalho que melhor representa a minha nova fase. 80tera, dançante, arranjos estilo Lincoln Olivetti. É a lapidação da minha estética que vem sendo construída desde 2016”, declara.

LEO QUINTELLA

Seu lançamento de estreia, o álbum Camaleão, lançado em 2021, se destacou pela regravação de “Meu Sangue ferve por Você” de Sidney Magal, com uma roupagem que ganhou vida como música tema na novela “Cara e Coragem” da Globo naquele mesmo ano – “o burburinho do “Meu Sangue Ferve” me mostrou o caminho que eu realmente gostaria de seguir. Larguei o violão de nylon e comecei a me aventurar nas batidas e grooves dos anos 80. O resultado é esse que vocês vão ver nos Singles”.

Festival Universo Alegria em BH com grandes nomes da música

Sucesso há mais de 16 anos no Sul do país, o festival Universo Alegria chega pela primeira vez em Belo Horizonte. O evento será realizado no dia 2 de novembro, sábado, com abertura dos portões às 11h, na Esplanada do Mineirão (Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 – São José). Luan Santana, Simone Mendes, Leonardo, Hugo & Guilherme, Dennis, Henry Freitas, Luan Pereira e CountryBeat são os nomes confirmados para agitar o público.

O evento conta com quatro setores: Arena, Camarote Balada VIP Open Bar, Frontstage Open Bar e Camarote Diamante Open Bar Premium.  Os ingressos de primeiro lote já estão à venda a partir de R$ 120 por meio do site www.ingresse.com e nas Lojas do Galo credenciadas.

Serviço

Festival Universo Alegria – Belo Horizonte

Local: Mineirão – Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 – São José

Abertura dos portões: 11h

Previsão de início dos shows: 12h

 

Atrações:

– Luan Santana

– Simone Mendes

– Leonardo

– Hugo & Guilherme

– Dennis

– Henry Freitas

– Luan Pereira

– CountryBeat

Classificação:

Setor Arena: 14 anos. Menores de 14 anos, apenas acompanhados dos pais ou tutor legal.

Setores Camarote Balada Vip Open Bar, Frontstage Open Bar e Camarote Diamante Open Bar Premium: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos pais ou tutor legal.

Pessoas com deficiência: Espaço PCD (limitado) reservado.

Estacionamento pago no local.

 

Ingressos:

Primeiro lote:

Arena Meia/Solidário: R$ 120,00

Arena Inteira: R$ 240,00

Camarote Balada VIP Open Bar: R$ 230,00

Frontstage Open Bar: R$ 290,00

Camarote Diamante Open Bar: R$ 450,00

 

Venda online: Ingresse.com

Ponto de venda: Loja do Galo

 

Áreas do Universo Alegria:

 

Setores open bar são exclusivos para maiores de 18 anos ou menores acompanhados pelos pais ou tutor legal.

 

☆ ARENA: Ocupação por ordem de chegada. Bares (alimentação e bebida à venda) e banheiros exclusivos.

☆ CAMAROTE BALADA VIP OPEN BAR: Ocupação por ordem de chegada. Espaço parcialmente coberto. Open bar de água, cerveja e refrigerante e venda de alimentos. Serviço até o final do último show. Consumo de bebidas alcoólicas exclusivo para maiores de 18 anos, identificados por pulseira, sendo necessário documento que poderá ser solicitado em mais de uma oportunidade. Banheiros exclusivos.

 

☆ FRONTSTAGE OPEN BAR: Espaço para assistir aos shows em frente ao palco. Open bar de água, cerveja, refrigerante, tônica, vodka, whisky, gin e energético e venda de alimentos. Serviço até o final do último show.  Consumo de bebidas alcoólicas exclusivo para maiores de 18 anos, identificados por pulseira, sendo necessário documento que poderá ser solicitado em mais de uma oportunidade. Banheiros exclusivos.

 

☆ CAMAROTE DIAMANTE OPEN BAR PREMIUM: Estrutura com lounge decorado com todo conforto. Open bar premium de água, cerveja, refrigerante, tônica, vodka, whisky, gin e energético e venda de alimentos. Serviço até o final do último show. Consumo de bebidas alcoólicas exclusivo para maiores de 18 anos, identificados por pulseira, sendo necessário documento que poderá ser solicitado em mais de uma oportunidade. Banheiros exclusivos. O setor dá acesso ao Frontstage.

 

Mais informações: www.universoalegria.com.br

“Roupa Nova 40 anos” tem sessão extra, no dia 31 de agosto

Roupa Nova é uma banda brasileira de soft rock fundada no Rio de Janeiro em 1980, tendo em sua formação original Cleberson Horsth, Ricardo Feghali, Kiko, Nando, Serginho Herval e Paulinho. As origens do Roupa Nova remontam ao grupo Os Famks, uma banda formada em 1967 para animar festas e bailes cariocas.

Considerado um dos melhores shows nacionais, “Roupa Nova 40 anos” desembarca em BH no dia 30 de agosto, com ingressos esgotados, e abre sessão extra para o dia 31 de agosto, sábado, às 21 horas, no Be Fly Hall (antigo Arena Hall).

Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do Arena Hall e no site do Sympla.

Mais de 20 milhões de cópias vendidas, 38 discos lançados e 35 temas de novela, é assim que a banda Roupa Nova segue com números que impressionam e shows cada vez mais lotados.

Uma trajetória aplaudida de pé por quem conhece a história da única banda com quatro décadas de estrada e a mesma formação desde o início em atividade no Brasil.

Considerado um dos melhores shows nacionais, Roupa Nova atrai para suas apresentações um público dos mais diversos. São gerações que atravessaram as mudanças na música e seguem fiéis em cada palco que pisam Cleberson Horsth, Ricardo Feghali, Kiko, Nando, Paulinho (in memorian), Serginho Herval e Fábio Nestares, que chegou para somar e se tornou o sétimo integrante.

Tudo começou em 1980 quando foram chamados para gravar um tema de final de ano da Rádio Cidade. Mariozinho Rocha, produtor naquela ocasião, sugeriu que o nome da banda mudasse para o que hoje é um nome conhecido e amado por todo Brasil.

Quando o assunto é trilha de novela, Roupa Nova é recordista, são responsáveis por tocar o “Tema da Vitória”, composto e arranjado por Eduardo Souto Neto, que mais tarde se tornaria tema de Ayrton Senna, pela música tema do “Xou da Xuxa” e do “Vídeo Show”, todos da Rede Globo, além do “Rock in Rio”. Nas canções mais famosas estão “Whisky a Go-Go”, “Dona”, “Volta pra Mim”, “Anjo”, “Seguindo no Trem Azul”, “A Viagem”, “Coração Pirata”, entre muitas outras.

Vencedores do Grammy Latino de “Melhor Álbum Pop Contemporâneo brasileiro”, com o disco “Roupa Nova em Londres”, gravado em 2009, nos estúdios de Abbey Road na capital britânica, a banda acumula discos de ouro e platina, como com o álbum “Roupa Nova 30 anos”, de 2010.

Em 2015, o grupo lançou o CD e DVD “Todo Amor do Mundo”, que conta com participações de Tico Santa Cruz, Alexandre Pires, Ed Motta e Angélica. O trabalho intercala canções e narrativas trazendo partes da história da banda desde antes do seu início, na década de 1960.

Dentre as parcerias que a banda já fez ao longo de toda a carreira estão Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Rita Lee, Sandra de Sá, Zélia Duncan, Fagner, Steve Hackett, David Coverdale, Fafá de Belém, Lulu Santos, Leandro & Leonardo, Daniel, Ney Matogrosso, Luan Santana, Maite Perroni e outros.

Sempre inovando, nesses 40 anos de muitos acordes, a banda lançou o álbum “As Novas do Roupa”, composto por 11 canções inéditas, que estão disponíveis nas principais plataformas digitais.

Em 2020, a banda comemorou 40 anos de carreira e havia preparado um grande evento para a gravação do projeto comemorativo, mas com a chegada repentina da pandemia por conta da COVID-19, o show foi adiado. No mesmo ano, Roupa Nova perdeu um de seus integrantes. Paulinho faleceu em 14 de dezembro deixando um vazio e muita saudade no coração de todos os admiradores da banda.

Em 2021, além de algumas lives realizadas, Roupa Nova retornou aos palcos em outubro e segue com a agenda cheia.

Em 2022 a banda prepara um inédito e emocionante projeto comemorativo de 40 anos, com participações especiais, sucessos que transcendem as barreiras da música, e claro, dar continuidade ao sonho da banda com uma linda e merecida homenagem ao Paulinho e a fantástica trajetória de seis artistas completos, amados e aclamados Brasil a fora. Além disso, a banda deu o pontapé inicial no projeto “A Força do Amor”, onde se apresentam ao lado do cantor Daniel.

Oficialmente fazendo parte da banda, Fábio Nestares entra para somar, e passa a ser o sétimo Roupa Nova, assumindo os vocais ao lado dos demais integrantes.

SERVIÇOS

ROUPA NOVA

Dia: 30 de agosto (Esgotado)

Dia: 31 de agosto (sábado) Sessão Extra

Local: Be Fly Hall (Antigo Arena Hall) – Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte / MG

Horários:

Abertura da casa: 19h

Show: 21h

Valores: A partir de R$ 140,00

* teremos meia entrada social para o público de todas as idades, mediante doação 1 Kg de alimento não perecível na entrada do show. Essa é uma promoção não cumulativa e válida apenas para ingressos de inteira.

Setores:

Cadeira Setor I: a partir de R$ 260,00

Cadeira Setor II: a partir de R$ 220,00

Cadeira Superior Ouro: a partir de R$ 180,00

Cadeira Superior Prata: a partir de R$ 140,00

Ingressos: Na bilheteria do Arena Hall e pelo site Sympla.com.br

Mais informações: (31) 97222.2424

Realização: Ímpar Shows