Belo Horizonte recebe a Exposição Innovar com arte

Belo Horizonte recebe, pela primeira vez, a Exposição Innovar, um dos mais relevantes projetos culturais do país, que une arte, cultura e sustentabilidade. De 19 de setembro a 5 de outubro, o Museu de Artes e Ofícios (Praça Rui Barbosa, 600 – Centro, Belo Horizonte – MG) se transformará em um espaço de imersão artística, oferecendo ao público uma programação diversificada e totalmente gratuita.

A cidade será palco de uma verdadeira celebração da arte e da cultura. O projeto é uma realização do Ministério da Cultura e da Transpetro, por meio do Programa Transpetro em Movimento, via Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). A produção é assinada pelo Instituto Innovar, Meireles Gestão e Eventos e Proyatê, e conta com o apoio do LabEC, do SESI Cultura e do Museu de Artes e Ofícios. O objetivo é promover o encontro entre diferentes expressões artísticas e estimular reflexões sobre identidade, memória e meio ambiente.

A exposição reunirá obras interativas de artistas renomados, que transitam entre a ancestralidade e a inovação. Entre os destaques estão os bordados de Aline Bagre, que resgatam memórias e tradições; as esculturas de Maicon Soares, feitas a partir de metais descartados; as cerâmicas de Carlos Antônio, Valmir Neves e Tuka Pereira, que ressaltam a força da arte popular; além das telas de Ivaan Hansen, que dialogam com diversas temáticas contemporâneas.

Além das exposições, o evento contará com uma apresentação do Projeto Sankofa, que une música afro-brasileira e erudita, e uma série de atividades formativas abertas ao público. Oficinas de música, artesanato e bordado serão conduzidas por Valmir Neves, Kemuel Kesley e Aline Bagre, enquanto Lucas Andrade ministrará um workshop sobre gestão de empreendimentos criativos. O público terá a oportunidade de interagir diretamente com os artistas, ampliando o aprendizado e promovendo trocas de experiências.

O Innovar está estruturado em três eixos principais:

Cerrado: Paisagem e Identidade; Memória e Contemporaneidade; e Sustentabilidade e Inovação. Cada um deles busca fomentar diálogos sobre preservação cultural e ambiental por meio da arte.

Gratuito e aberto a todas as idades, o evento promete marcar a história cultural de Belo Horizonte com uma experiência inédita e transformadora.

Serviço
Exposição Innovar – Belo Horizonte (BH)

Data: 19 de setembro a 5 de outubro de 2025

Abertura: 19 de setembro – 19h30

Local: Museu de Artes e Ofícios (Praça Rui Barbosa, 600 – Centro, Belo Horizonte – MG)

Entrada gratuita

Mais informações e a programação completa estão disponíveis no Instagram @innovar.expo.

Concerto gratuito de Zarzuela em BH, 15/9

No dia 15 de setembro, segunda-feira, às 20h, o público de Belo Horizonte poderá prestigiar um concerto especial de Zarzuela dentro da programação do projeto Segunda Musical, uma colaboração do Instituto Cervantes com a Assembleia Legislativa de Minas Gerais. A apresentação acontece no Plenário da Assembleia (R. Rodrigues Caldas, 30 – Santo Agostinho, Belo Horizonte), com entrada gratuita.

O recital reúne a premiada contralto espanhola Marina Pardo e o pianista Miguel Huertas Camacho, intérpretes de destaque no cenário lírico europeu. O programa traz obras de compositores consagrados como Joaquín Turina, Manuel de Falla, Xavier Montsalvatge, Cristóbal Halffter e Federico Moreno Torroba, além de clássicos da Zarzuela de Ruperto Chapí e Jacinto Guerrero.

SOBRE OS ARTISTAS

Marina Pardo é formada pela Escola Superior de Canto de Madrid e foi selecionada pelo lendário Alfredo Kraus para aprofundar seus estudos na Escola Superior de Música Reina Sofía. Reconhecida pela crítica internacional, já se apresentou em salas como a Konzerthaus Wien (Viena) e o Avery Fisher Hall (Nova York). Destaca-se por sua atuação tanto em repertório lírico e sinfônico quanto em estreias contemporâneas, sendo considerada uma intérprete fundamental da cena espanhola atual.

Miguel Huertas Camacho, pianista e cravista, formou-se no Real Conservatório de Madri e no Conservatório de Viena. Trabalhou em produções do Teatro Real de Madri, Ópera de Lausanne e Teatro de la Zarzuela, além de colaborar com grandes nomes como Plácido Domingo e Juan Diego Flórez. Reconhecido por sua versatilidade, atua também como compositor, com obras presentes no programa deste concerto.

PROGRAMA

  • Joaquín Turina – El fantasma

  • Manuel de Falla – Oración de las madres que tienen a sus hijos en brazos

  • Miguel Huertas – Ciclo de canções com poemas de Luis García Montero, Álvaro Tato e Lope de Vega

  • Xavier Montsalvatge – Cinco canciones negras

  • Cristóbal Halffter – Del rosal vengo, mi madre

  • Eduard Toldrá – Madre, unos ojuelos vi

  • Miquel Ortega – Romance sonámbulo (sobre poema de Federico García Lorca)

  • Federico Moreno Torroba – La Chulapona (Chotis y pasacalle de Manuela)

  • Ruperto Chapí – La Revoltosa (Guajiras de Soledad)

  • Jacinto Guerrero – El sobre verde (Chotis de la garçon)

O recital celebra a riqueza da música espanhola e o universo da Zarzuela, gênero lírico que une teatro e música e se tornou um dos símbolos da identidade cultural da Espanha.

SERVIÇO

Concerto Zarzuela – Segunda Musical
Local: Assembleia Legislativa de Minas Gerais – Plenário
R. Rodrigues Caldas, 30 – Santo Agostinho, Belo Horizonte
Data: 15 de setembro de 2025 (segunda-feira)
Horário: 20h
Entrada gratuita

Grandes nomes da arquitetura reunidos na CASACOR Minas

Visitar a CASACOR Minas é ter acesso a um rol elevado de inspiração e conhecimento nas áreas de arquitetura, design, paisagismo e arte. A cada edição, um time formado por profissionais é escalado para apresentar interpretações acerca do tema, que neste ano é “Semear Sonhos”, propondo uma análise sobre o futuro que queremos e os impactos que precisamos trazer para o presente, despertando uma série de reflexões no público.

Esta edição conta com a participação de nomes representativos da arquitetura mineira, incluindo expoentes como Pedro Lázaro, Beth Nejm, Ana Paula Paolinelli, Flávia Roscoe, Gislene Lopes, Sérgio Viana, Manuela Senna, Ana Bahia, Joana Hardy, Antônio Grillo, Alexandre Rousset, entre outros, reforçando a importância da mostra em apresentar um recorte expressivo e atual da produção arquitetônica do estado.

A Sala de Jantar, de Pedro Lázaro, se destaca pelas escolhas precisas, tanto no design do mobiliário – boa parte assinada pelo próprio arquiteto – como nas obras de arte que assumem um papel fundamental na composição. A ideia foi criar uma sala de jantar para quem gosta de receber, propiciando um ambiente ideal para encontros sem hora para terminar. O resultado é um conjunto de peso em que a riqueza de conteúdo expõe segurança e bagagem cultural e histórica.

Beth Nejm também aposta em um ambiente para receber com a sua Confraria. A paixão por vinhos se revela na vasta adega, e o destaque fica por conta do painel desenvolvido pelo Studio K2, que desconstrói digitalmente a obra Feira de Camponeses (1570), de Peeter Baltens. Cores fortes, acabamentos finos e mobiliário moderno dialogam com detalhes clássicos, criando uma atmosfera elegante e atemporal.

O Espaço Singular, de Ana Paula Paolinelli propõe uma nova leitura para o living integrado ao jantar. O projeto foge do convencional e lança um novo olhar sobre layout e mobiliário: cada peça é vitrine de uma tendência em evolução, criando uma harmonia inesperada entre rigidez e maciez.

O Living do Colecionador, de Joana Hardy, reúne formas, matérias e referências que atravessam o tempo. O estar e a sala de jantar se fundem e cada peça de mobiliário, assinada por grandes nomes do design brasileiro e, em especial, por arquitetos mineiros, carrega consigo o respeito à história, à matéria e ao fazer manual.

Com uma estética refinada e atual, o Living Mineiridade, de Flávia Roscoe, é uma homenagem à cultura do estado. Na curadoria, o equilíbrio do mobiliário com a arte, ocasionando um convite à permanência e contemplação. Entre os artistas, destaque paras as peças de Maria Lira Marques, ícone do Vale do Jequitinhonha, em contraste com a contemporaneidade dos também mineiros Ricardo Homem e Bruno Cançado.

A Sala Elos, de Gislene Lopes, é outro espaço pensado para quem gosta de receber. O destaque fica por conta das peças desenhadas pela arquiteta, como o balcão em pedra sabão e madeira, a estante e a marcenaria, além da presença marcante da arte, que reforça o caráter autoral.

No Loft Essência, Graziella Nicolai aposta na paleta suave de cores que valoriza a iluminação e reforça a presença dos materiais naturais. Quarto, banho e estar foram pensados como um refúgio para uma mulher independente e autêntica, que valoriza o silêncio das pausas.

O Living Raízes, de Manuela Senna se destaca como uma sala-bar inspirada na arte de receber. A composição valoriza formas orgânicas e texturas que evocam memória e pertencimento. Os tons terrosos criam uma atmosfera serena e sensorial, com foco no bem-estar.

O ambiente de Ana Bahia, a Sala Brasileira, celebra os 80 anos da Líder Interiores, exaltando o encontro da familiaridade com a surpresa. A ideia é preservar memórias e celebrar o novo, a partir de uma curadoria criteriosa de peças de mobiliário e materiais, resultando num ambiente único e atemporal.

Assinada pela irmãs Cris e Linda Martins, fundadoras da Maraú Design, a  Casa Boa Vista Deca é um refúgio que reflete a essência das fazendas contemporâneas. Cozinha e living se fundem em um só gesto, conferindo à ilha o status de coração pulsante da casa. O rústico e o contemporâneo convivem de forma harmoniosa e inspiradora.

A CASACOR Minas Gerais é realizada pela Multicult, e conta com o patrocínio master da Deca. Os fornecedores oficiais desta edição são: Coral Tintas, Banco BRB, ArcelorMittal. Entre os patrocínios locais, estão: PUC Minas, OOH Brasil, Brastemp e QuintoAndar. A energia oficial é fornecida pela Click Livre. A 30ª CASACOR Minas ainda conta com os apoios do Sebrae, Portinari, Guararapes, CAU/MG, NEOOH e BH Airport.

A 30ª CASACOR Minas Gerais segue até dia 05/10, na PUC Minas Lourdes(Rua da Bahia, 2020). Ingressos disponíveis no site(www.casacor.abril.com.br) ou na bilheteria do evento.

SITE: www.casacor.abril.com.br

FACEBOOK: www.facebook.com/casacorminas

INSTAGRAM: @casacorminas

30ª CASACOR Minas Gerais

Horário de funcionamento:

Terça a sexta-feira:  Bilheteria: 14h às 21h | Visitação: 14h às 22h

Sábados:  Bilheteria: 12h às 21h | Visitação: 12h às 22h

Domingos:  Bilheteria: 12h às 19h | Visitação: 12h às 20h

*Nos feriados a CASACOR não altera o horário de funcionamento.

 

Ingressos:

 

Inteira – R$ 90 de terça a sexta / R$ 100 sábado e domingo

Meia Entrada: R$ 45 de terça a sexta / R$ 50 sábado e domingo

Válida para Idoso/Estudante/Professor/PCD/Id Jovem – Mediante apresentação de documento comprobatório

Passaporte (*Meia entrada não se aplica)

3 Dias = R$ 200

6 Dias = R$ 380

Ilimitado = R$ 950

CASACOR Minas Gerais

 Onde: Rua da Bahia, 2020 – Lourdes – Belo Horizonte – MG

Quando: Até 05 de outubro

Ingressos pelo site: www.casacor.com.br

Informações: https://casacor.abril.com.br/mostras/minas-gerais/

Letícia Fialho é o novo nome da série Sonastério ilumina

O Sonastério ilumina, série audiovisual que promove encontros musicais no estúdio Sonastério, localizado nas montanhas de Minas Gerais, lança seu 23º episódio com a cantora, compositora e instrumentista Letícia Fialho. O projeto oferece a cada artista uma experiência de imersão criativa, resultando em gravações em formato live session e em um minidocumentário que revela bastidores e trajetórias. O conteúdo estará disponível nas principais plataformas digitais e no canal oficial do Sonastério no YouTube, a partir de 11 de setembro.

Reconhecida por sua presença autoral marcante, Letícia apresenta sete faixas do álbum Maravilha Marginal em versões ao vivo que exaltam a intensidade de suas composições e a força de sua poética. A artista é acompanhada por Henrique Alvim (guitarra), Larissa Umaytá (bateria e percussão), Mariano Toniatti (percussão), Haniel Tenório (trompete) e João Mansur (baixo), criando uma sonoridade pulsante e envolvente. Cantora e compositora brasiliense, Letícia Fialho mistura tradição e contemporaneidade em sua obra. No disco mais recente, afirma sua identidade criativa em composições que abordam afeto, resistência e liberdade, consolidando seu espaço na cena musical contemporânea.

O episódio destaca a proposta do Sonastério ilumina: transformar o estúdio em palco para experiências únicas, em que cenografia, iluminação e roteiro são pensados para refletir a autenticidade de cada convidado. Já passaram pela série nomes como Zeca Baleiro, Djonga, Maneva, Pato Fu, Lamparina, Aline Calixto e Roberta Campos, celebrando a diversidade musical brasileira e aproximando o público da essência da música ao vivo.

Sonastério ilumina é viabilizado pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Cemig, apoio da UBC e R2Luz.

Sobre o Sonastério ilumina

Com estúdio próprio nos arredores de Belo Horizonte, a produtora Sonastério surgiu em 2017 com uma estrutura acima dos padrões de qualidade do mercado audiovisual brasileiro. O local oferece ao artista uma experiência única: um lugar para o escape da vida cotidiana no qual ele possa verdadeiramente se dedicar à sua obra, com todos os elementos técnicos necessários para que o resultado final seja de excelência.

Os mini-documentários são acoplados às músicas, com um estilo mais lúdico, artístico e ficam disponíveis no youtube da produtora (youtube.com/@sonasterio). As faixas também ficam disponíveis em streaming.

Dentre os convidados, a curadoria busca três perfis: artistas já consagrados, com uma carreira sólida; cantores ou bandas que estão numa crescente, sendo reconhecidos pelo mercado; e artistas que estão começando a despontar, as apostas da produtora. O alto padrão de qualidade, praticado em todos os projetos da produtora, também aparece na série ilumina, que vem para ser perene.

SERVIÇO

Sonastério ilumina – Letícia Fialho

Disponível no canal do Sonastério no YouTube e nas principais plataformas de streaming

Mais informações: www.sonasterio.com.br | instagram.com/sonasterio

https://www.youtube.com/c/Sonasterio

Daniel Boaventura traz nova turnê “EmCasa” para o Qualistage

O artista de sucesso internacional, promete shows emocionantes e com repertório que transita entre clássicos da música. Atendendo a pedidos do público, o cantor e ator Daniel Boaventura trará seu show para o Qualistage dia 13 de setembro, em única apresentação, após uma turnê de sucesso no México.
Com um repertório que atravessa gerações e emociona fãs ao redor do mundo, o artista promete encantar o público brasileiro em uma série de apresentações inesquecíveis.
No repertório, os maiores sucessos de Daniel Boaventura encontram clássicos de Frank Sinatra, Elvis Presley e Barry White, além de novas canções feitas especialmente para este ano. A marcante voz de barítono e a cativante presença de palco garantem um show cheio de emoção com intensa participação do público.
“Estou empolgado, por trazer o show da minha turnê ‘Em Casa’ para o Qualistage a pedido do público. O carinho e a energia dos fãs têm sido incríveis. Vamos ter uma grande noite movida à boa música…. É mais-que-permitido cantar, dançar e festejar”, define o músico.
Com mais de três décadas de carreira como cantor/ator protagonista dos maiores musicais no Brasil, crooner à frente de big bands, orquestras sinfônicas e bandas de rock/ pop/soul além dos 4 DVDs ao vivo, possui três discos e mais de 600 shows nacionais e internacionais, com destaque para o México, onde o artista estreou a turnê com ingressos esgotados. Em suas turnês anteriores, o artista acumulou sold outs nas principais casas de shows do Brasil assim como no icônico Auditório Nacional do México (com todos 10.000 lugares vendidos) além de dois concertos de sucesso como solista convidado pela Russian Philharmonic Orchestra regido pelo maestro Aleksei Vereshchagin do Bolshoi Theatre.
Sobre Daniel Boaventura:
Cantor e ator aclamado por fãs e pela crítica, Daniel Boaventura alavancou a carreira em 1993 com o musical “Os Cafajestes”. Mas, foi somente em maio de 2009, que Daniel se lançou oficialmente como cantor ao divulgar o primeiro álbum em estúdio, Songs 4U. Nos 13 anos de intenso trabalho que se seguiram, além de quatro DVDs ao vivo, Boaventura também gravou três discos de estúdio. Além das canções solo, o cantor realizou “feats” com grandes nomes nacionais e internacionais como o maestro João Carlos Martins, Jaques Morelenbaum, Ivete Sangalo, Daniel Jobim, Zizi Possi, o mexicano Carlos Rivera, a italiana Filippa Giordano, a Big Band Jazz de México e Paula Fernandes.
O artista tem uma carreira internacional que está a pleno vapor após as gravações dos DVDs no México e Rússia. Daniel esteve em tour no México em 2022 por mais 20 cidades com diversos shows sold out e em 2023, retornou ao Auditório Nacional pela 3ª vez na Cidade do México dando partida para outra tour. Em paralelo a todo trabalho na música, Daniel Boaventura ainda manteve uma carreira bem sucedida como ator de TV e de teatro, protagonizando grandes musicais (Chicago, Victor ou Victoria, Bela e a Fera, My Fair Lady, Evita, Família Addams, Peter Pan e Sunset Boulevard) e novelas e séries como Laços de Família, Passione e Tapas e Beijos.
Daniel Boaventura
Apresentação no dia 13 de setembro / sábado
Show às 21h30
Abertura dos portões: 19h30
Qualistage
Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro
AV Ayrton Senna, 3000 – VIA PARQUE SHOPPING
Classificação: 18 anos
A partir de R$ 70,00
Ou na Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, RJ –
De Segunda a Sábado das 11h às 20h / Domingo e Feriados das 13h às 20h
Em dias de shows o horário de atendimento sofre alterações. Confira a programação do local.
Capacidade da casa: 9 mil em pé / 3.500 sentados
Acessibilidade

Proadi-SUS mapeia cardiopatias para saúde materno-infantil

Hospital Moinhos de Vento e Ministério da Saúde lideram ação em todas as capitais para reduzir mortalidade infantil na busca pela igualdade de acesso ao diagnóstico

As cardiopatias congênitas atingem um a cada 100 recém-nascidos vivos no Brasil, configurando-se como a terceira maior causa de mortalidade neonatal. No entanto, o diagnóstico precoce e a assistência adequada podem mudar esse cenário. É com esse propósito que nasce o projeto “Diagnóstico Precoce das Cardiopatia Congênita”, uma iniciativa do Hospital Moinhos de Vento, em parceria com o Ministério da Saúde, através do Programa de Apoio ao Desenvolvimento Institucional do Sistema Único de Saúde (Proadi-SUS), em colaboração com o Ministério da Saúde. O objetivo é mapear, fortalecer e ampliar o acesso ao diagnóstico e tratamento dessas condições em todo o país. Com execução prevista até dezembro de 2026, a iniciativa representa a primeira ação nacional coordenada para enfrentar um problema que afeta 29 mil bebês brasileiros por ano.

Essa condição, que atinge o coração ainda em formação, durante as primeiras oito semanas de gestação, é responsável por 6% dos óbitos antes do primeiro ano de vida e 30% das mortes no período neonatal quando se apresentam na forma mais grave. “O diagnóstico precoce das cardiopatias congênitas é essencial para a prevenção de complicações graves e melhora significativa do prognóstico. Identificar ainda durante a gestação permite intervenções e possibilita o planejamento do parto em centros especializados”, explica Jaqueline Radin, líder operacional de projetos Proadi-SUS pelo Hospital Moinhos de Vento.

Atualmente em execução, o projeto atua em três frentes estratégicas para transformar este cenário: o primeiro eixo realiza um diagnóstico situacional inédito da Rede de Atenção à Saúde (RAS) em todos os estados brasileiros, para conhecer o cenário atual das cardiopatias congênitas no Brasil nos três níveis de atenção. Através de ferramentas específicas desenvolvidas pela equipe e aplicadas em 81 centros distribuídos pelas capitais brasileiras, o mapeamento identifica vazios assistenciais e fragilidades nos processos de cuidado. “Na construção das ferramentas tentamos pensar nas pluralidades do Brasil como um todo, para contemplar todas as regiões do país. Na região Norte do Brasil, por exemplo, o transporte de pacientes também é realizado por ambulância fluviais, as ‘ambulanchas’ “, destaca Jaqueline, evidenciando as particularidades regionais consideradas.

O diferencial da iniciativa está na abordagem preventiva e na perspectiva econômica do cuidado em saúde. O diagnóstico precoce, realizado durante o pré-natal, permite acompanhamento especializado durante toda a gestação, possibilita cirurgias intrauterinas quando necessário e garante que o parto ocorra em maternidades de alto risco equipadas para atender emergências cardiológicas neonatais. “Se prevenir antes é possível reduzir complicações e custos, além de garantir melhor qualidade de vida”, pondera a responsável, destacando o impacto financeiro positivo da prevenção para o Sistema Único de Saúde (SUS).

A partir de novembro, quando os resultados do diagnóstico situacional forem apresentados ao Ministério da Saúde, o projeto avançará para o eixo de elaboração de estratégias de enfrentamento em conjunto com as regiões do país. O terceiro passo contempla as ações educacionais por meio da capacitação de profissionais através de cursos EAD gratuitos – o primeiro está previsto para ser lançado em outubro, com expectativa de mais de mil participantes –, oficinas presenciais, teleconsultorias com especialistas e desenvolvimento de materiais educativos.
Com uma equipe de 15 profissionais apoiada pelo Ministério da Saúde e rede colaborativa, “o projeto representa um marco na busca pela universalidade e igualdade de acesso ao diagnóstico e tratamento das cardiopatias congênitas, condições que, quando identificadas precocemente, têm prognóstico significativamente melhor e menor impacto socioeconômico para as famílias brasileiras”, conclui Admilson Reis da Silva, superintendente de Responsabilidade Social e Gestão de Riscos do Hospital Moinhos de Vento.

Exame detecta alterações hormonais ligadas ao crescimento

Diagnóstico pode reverter problemas no metabolismo de adolescentes, como puberdade precoce e desordens nas glândulas tireoide e suprarrenais

Na adolescência, cada pessoa cresce em seu próprio ritmo. Alguns jovens se desenvolvem mais rapidamente e outros, de forma mais lenta. Mesmo assim, sempre que há suspeita de incompatibilidade do crescimento com a idade, a equipe médica pode solicitar o exame de curvas funcionais.

Indicado para o diagnóstico de crescimento em crianças e adolescentes, o exame é utilizado para identificar alterações no funcionamento do sistema endócrino, como deficiência do hormônio de crescimento, também conhecido como GH, que pode levar a baixa estatura. Além disso, auxilia na investigação de puberdade precoce, desordens da tireoide e funcionamento das glândulas suprarrenais.

Responsáveis pela liberação dos hormônios na corrente sanguínea, o funcionamento irregular das glândulas endócrinas pode inibir ou estimular as funções metabólicas do organismo. Nas curvas funcionais é avaliado o funcionamento da hipófise, glândula responsável pela produção do hormônio de crescimento e pelo início da puberdade, entre outras funções

O exame tem duração média de duas horas e costuma ser habitualmente solicitado em crianças e adolescentes. Com ele, é possível determinar se há algum tipo de deficiência na produção do GH e dos hormônios sexuais (Lh / Fsh), que poderá influenciar o desenvolvimento da criança ou jovem”, explica a endocrinologista do Sabin Diagnóstico e Saúde, Renata Pinto Camia.

De acordo com a especialista, como a maioria dos exames de curvas funcionais são feitos com a administração oral ou venosa de medicamentos, é fundamental que o paciente seja acompanhado por um endocrinologista. “As provas funcionais são exames dinâmicos em que, por meio de um estímulo específico, conseguimos avaliar a função dos hormônios.

Os testes ocorrem com acompanhamento médico em uma sala exclusiva, com espaço físico adequado e confortável”, explica a médica. “Com o exame, conseguimos fechar o diagnóstico e prescrever o tratamento correto para ajudar o paciente a ter um crescimento adequado”, conclui a endocrinologista.

 

Governo financia projetos artísticos em escolas integrais

Edital que abre adesão voluntária das secretarias estaduais de educação e de cultura será publicado nos próximos dias. Financiamento vai apoiar projetos incluídos em currículos escolares da educação em tempo integral.

O Governo do Brasil lançou na tarde desta segunda-feira (8), a iniciativa Arte e Cultura nas Escolas de Tempo Integral. A parceria busca levar projetos de arte e cultura aos estudantes de escolas públicas de tempo integral, em todos os estados brasileiros e no Distrito Federal.
Durante o lançamento, os ministros Camilo Santana (Educação) e Margareth Menezes (Cultura) assinaram a Portaria MEC/MinC Nº 6/2025, que regulamenta a ação federal e foi publicada nesta terça no Diário Oficial da União. “A escola em tempo integral olha o projeto de vida do aluno como um todo. Precisa ter cultura, esporte, curso de línguas e uma coordenação pedagógica que olhe para a vida de cada aluno. Este é o mais importante modelo de escola da educação básica deste país”, disse Camilo Santana.

 

Margareth Menezes afirmou que arte e cultura são ligadas por um laço “fraternal e forte” com a educação — e entende que financiamentos públicos são investimentos no futuro de uma nação mais justa e igualitária. “Vamos trabalhar com paixão, amor e determinação para que o direito à arte e à cultura seja realidade para cada brasileiro e brasileira”.
Nos próximos dias, o Governo do Brasil vai lançar um edital de chamada pública para abrir o período de adesão voluntária das secretarias estaduais de educação e de cultura interessadas em receber financiamento federal para os projetos. “A comunidade escolar define o currículo e diz quais são as aptidões que quer: cultura, esporte, tecnologia, artes, cinema”, explicou Camilo Santana.

Representando o Conselho Nacional de Secretários de Educação, a secretária de Educação do Rio Grande do Sul, professora Raquel Figueiredo, celebrou a medida. “O corpo e alma da nação brasileira precisa passar por esses dois ministérios e induzir e financiar políticas públicas é a única saída para, de fato, mudarmos a qualidade do ensino. As escolas de tempo integral propiciam essa oportunidade”, assinalou.

A jornada de tempo integral nas escolas deve ser igual ou superior a sete horas diárias ou 35 horas semanais, de acordo com resolução do Conselho Nacional de Educação (CNE).
Em 2024, o MEC e o MinC assinaram um acordo de cooperação técnica (ACT) para promover ações conjuntas. O documento implementa políticas culturais e educativas, incluindo ações culturais nas escolas em tempo integral e nas universidades públicas. Entre elas estão a inserção de saberes tradicionais dos mestres e mestras da cultura, o fortalecimento da rede de equipamentos culturais, a criação e implementação de planos de cultura nas universidades federais, além da circulação, produção e difusão da diversidade cultural e artística brasileira na rede pública de educação básica.

Nossos filhos, não tão nossos

Sou pai de uma pré-adolescente de 12 e de um menino de 10. Apesar das diversas atividades e eventos com amigos, eles ainda “são meus”. Estamos juntos na maior parte do tempo. Fazemos programas e viagens juntos. Seus pais (minha mulher e eu) ainda são a referência mais forte e central em suas vidas. 

Nossos filhos, se Deus assim permitir, caminham para longe de nós. É o curso natural da vida. Conquanto os meus ainda “sejam meus”, sinto, conforme eles demonstram mais segurança, coragem e autonomia, que eles dão os primeiros passos de suas próprias jornadas. É um aprendizado silencioso e já saudoso: o de que o amor e o cuidado verdadeiros libertam, e que essa liberdade com autonomia é a maior herança que podemos lhes oferecer.

Desejo que descubram seus talentos e vocações, que conheçam o sabor de sonhar e conquistar, de criar, de transformar a realidade. Torço para que falhem, reconheçam seus erros e aprendam com o processo. Não desejo que sofram, mas muito pouco poderei fazer para deles afastar essa dolorida dimensão da condição humana. E rezo para que eles jamais percam a capacidade de sentir e de perceber o outro, na sua expressão mais ampla.

A vida é um eterno reiterar de ciclos: assim como meus filhos caminham para a autonomia, eu também fui, um dia, a despedida de meus pais, e eles dos seus, e assim sucessivamente. Salvo os imponderáveis da vida, há uma continuidade silenciosa entre as gerações, que se revela nas histórias contadas, nas lembranças preservadas e, principalmente, nos valores transmitidos.

Por isso, ao concluir estas linhas, guardo comigo a convicção de que o maior legado não está nos bens que acumulamos, mas na coragem de preparar quem amamos para viver plenamente. O amor e o cuidado que libertam, a autonomia que fortalece e a memória que acolhe formam o fio invisível que conecta as gerações, perpassando o passado, o presente e o futuro.

O autor é Leonardo de Campos Melo, advogado especialista em contencioso judicial e administrativo estratégico e em arbitragem, e Sócio-fundador do escritório LDCM Advogados – [email protected]

Gracie Barra Santa Inês se destaca no Jiu-Jitsu de MG

O renomado advogado e influencer digital com mais de 18 mil seguidores nas redes sociais, Dr. Paulo Meira, sagrou-se campeão da categoria pesos pesadíssimos no Campeonato Jiu Jitsu For All 2025, realizado em Minas Gerais.

Na grande final, Dr. Paulo enfrentou o consagrado competidor Marcílio Reis, atleta reconhecido por sua força, múltiplas vitórias e instinto de campeão. Em um combate intenso, marcado pela técnica e pela superação, o representante da Gracie Barra Santa Inês conseguiu impor seu jogo e garantir mais uma vitória expressiva para sua carreira esportiva.

Faixa azul, quarto grau, Dr. Paulo já soma três participações em campeonatos oficiais, conquistando três títulos e subindo ao pódio em todas as ocasiões. Além do título no Jiu Jitsu For All 2025, o advogado também foi campeão no Campeonato Mineiro de Jiu-Jitsu e no BJJ Storm, confirmando sua regularidade e evolução contínua nos tatames.

A conquista é reflexo do trabalho de excelência desenvolvido na Gracie Barra Santa Inês, sob a orientação de grandes mestres: Fernando Guillotina, faixa preta 2º grau; Ricardo Arcanjo (Cebola), faixa preta 3º grau; Leonardo Oliveira, faixa preta 4º grau e diretor da unidade; e Ana Paula Oliveira, faixa preta e competidora, que atualmente ensina alguns dos maiores atletas do Oriente Médio, em Dubai. Esse time de professores consolida a escola como referência nacional e internacional.

Essa vitória reafirma o protagonismo da Gracie Barra Santa Inês no Jiu Jitsu estadual e consolida a imagem de Dr. Paulo Meira como exemplo de dedicação, talento e superação.